談藝術歌曲《月滿西樓》的音樂風格及詞義內涵

【摘要】《月滿西樓》是一首古典詩詞的藝術歌曲，是曲作者蘇越根據李清照《一剪梅·紅藕香殘玉簟秋》詞所作的曲。它蘊含著內容深刻，曲調優美，流暢的特點，是民族聲樂學習的必修題材之一的聲樂作品。該詞是李清照和丈夫趙明誠分離后，充滿了傷感離愁和思念的一首詞，事體工整、流暢、完整，堪稱是一首筆墨精煉、情景交融的一首好詞。《月滿西樓》的創作和演繹非常成功，從流傳的廣度方面來看，成功的元素離不開優美詩意的歌詞和其歌詞完美契合的曲子，本文從聲樂作品的內容、藝術風格、曲式結構及調式調性的角度進行分析，圍繞歌曲《月滿西樓》的音樂內涵進行詳細論述。

【關鍵詞】《月滿西樓》;音樂風格;對音樂風格的把握

【中圖分類號】J616? ? ? ? ? ? 【文獻標識碼】A? ? ? ? ? 【文章編號】2096-8264（2021）21-0082-02

歌曲《月滿西樓》取材于李清照的早期詞作《一剪梅·紅藕香殘玉簟秋》，彼時詞人與丈夫初結伉儷，感情甚篤，李清照卻因其父之事遭受牽連與丈夫一別兩地，該詞便是以借景抒情的手法，展示出了李清照與丈夫分別之后內心的苦悶、孤獨與思念。歌曲的詞為宋代女詞人李清照所寫，李清照為宋代婉約詞派的代表人物，有著“千古第一才女”之稱。

該歌曲是由曲作者蘇越在20世紀九十年代所創作，并由妻子安雯演唱的藝術歌曲。曲作者蘇越，1955年出生于北京，是中國內地知名作曲人及音樂制作人。他擁有一顆極其熱愛音樂的心。他創作的音樂理念推動了中國流行樂的發展。演唱者安雯，1968年出生于天津市，是一位中國內地女演員。1994年的安雯從日本回國，并且演唱了歌曲《月滿西樓》，以歌手身份重新開始了演藝生涯。

曲風以古詩詞的詩體韻味為基礎，再加之現代音樂的手法契合而改，將現代人們音樂審美的要求融入流行音樂的元素，形成的音樂基調流暢、輕盈、婉轉，既不丟掉古詩詞的古體韻味，又不丟掉詩體內涵的表達，還要流暢自如的音樂形成，這也是能夠代表作曲家的代表之作，曲式、旋法、配器等等創作手段也是堪稱精細和完整，在《月滿西樓》這個作品中，蘇越將古典詞與現代流行音樂相接洽，尋找古代與現代的聯合點，在曲式、配器及演唱上都做了精密的分析與選擇，進而才有了杰出的古詩今樂的《月滿西樓》。

曲作者不拘于古曲的一般創作形式，而是根據現代人領會藝術品的角度和意義在古曲創作的基礎上再進行了創編，在古典與現代之間尋覓聯合點。也就是說，既接收了神州古典音樂，同時又引入現代音樂元素，給人一種現代感，但又有別于一般的流行歌曲，具有深刻的藝術特征與文化內涵。

一、作品內容的分析

李清照，字易安居士，山東省濟南章丘人。她這一生作了很多詩詞，堪稱中國古代杰出的女詞人，有“千古第一才女”的美稱。李清照從小出身于書香門第，在家庭的熏陶下，她年幼時就文采出眾。精通詩詞、散文、書畫和音樂，其中詞的成就最高。她的詞作清新婉約，感情豐富真摯，前期反映的基本為閨中生活，內容以抒發自己的情感還有平日見不到丈夫的相思離愁為主，后期因丈夫的去世再加上亡國的傷痛，詩詞風格變為悲愴凄涼，情感都是寄托于強烈的亡國之思。

《月滿西樓》出自李清照的《一剪梅》，該詞創作于她的前期生活，李清照與丈夫結婚后感情十分深厚，該詞大概創作于1102年，彼時李清照大約20歲，她與丈夫趙明誠分居兩地，因無限思念丈夫，她為寄托無限哀思之情而寫下了這首作品。李清照一生為中國的詩詞文化做出了不朽的貢獻，代表作有《如夢令·常記溪亭日暮》《聲聲慢》《一剪梅·月滿西樓》《武陵春春晚》《夏日絕句》等詩篇。后人以“吞梅嚼雪，不食人間煙火氣象”評價李清照此詞，覺其不落俗套，有超脫凡塵之意，用筆獨到，于清冷的秋景中寄托了深切的思念，可謂“精秀特絕”。

首先需要了解歌曲的創作梗概，加深并且熟知對歌曲的理解性，再認真熟讀歌譜從音樂到歌詞內容的部分，慢慢理解并且加深歌曲的內容部分，把音樂里面所要表達的東西讀出來，以此產生自我對待歌曲內涵的把握。

二、詩詞語言的人文內涵

語言是歌曲的核心，是一首歌曲的靈魂，沒有語言的歌唱就丟掉了歌唱的生命，歌曲本身就是詩體的語言，古詩詞又是一種非常規范而且寓意深刻的詩體語言，該如何掌握古詩詞的韻律和表現形式呢？首先，需要不斷熟讀歌詞，可以通過大聲地朗讀把古詩詞蘊意和形成的語勢、語氣讀出來，讀熟歌詞之后再加入自己的感情來理解歌詞，做到聲情并茂。這樣能幫助理解古詩詞的內涵。

“紅藕香殘玉簟秋”是引領全詩的關鍵一句，一些詞評人稱此句為“有舌梅嚼雪，不食人間煙火氣象”，是指蠟梅傲霜開放與寒冬抗爭之挺立，比喻筆墨剛勁有力洋溢灑脫之氣。玉簟意思是指光滑如玉的竹席，就是常用在床榻或者座椅上的竹席，和外景“紅藕香殘”相對應交代了時間是深秋時節，地點和人物。“裳”泛指古人穿的衣裳。“蘭舟”是船的美稱。脫下羅衣，眼望月空，倦怠遐想。

什么時候能捎書寄來？這樣描述讓讀者可以聯想到主人公不是一時兩時的思念，而是有很長一段時間的牽掛。想象著可能是雁群一行行排成“人”字的時候才能錦書寄來，獨自一人眺望遠處大雁的縈繞，而這一望的天涯無時不無牽掛著內心的思緒與遐想。

月光皎潔，邪影灑滿庭院和樓閣，眼望月空，看到月下的倒影，同樣的相思，兩地的鄉愁。思與愁，眉頭與心頭，無計的空手，無奈的等候。

這里的“紅藕香殘”指的是戶外的景色，而“玉簟秋”指的則是室內之物。“紅藕香殘” 和“玉簟秋”實際是一個比喻對比表達作品情思。“輕解羅裳，獨上蘭舟”又是一個起伏，“羅裳”“蘭舟”又是一個對比。兩句歌詞中最后一句的最后一個字：秋、舟，韻母全部都在“ou”上，即形成了詩詞間的押韻，體現出濃厚的人文色彩。

云中誰寄錦書來？這一句則是帶著疑問、疑慮、思念的感覺，“雁字回時，月滿西樓”，“人”字的長隊排成行歸去的時候才有回音，月滿的西樓，無限的談笑和歡樂。“花自飄零水自流，一種相思，兩處閑愁。此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭。”排比的手法描述了“我”有多好的向往和渴望也達不到現實，一種相思，兩處閑愁的對比要唱出來。

三、曲式結構及調式調性風格

這一首歌曲采用的是單二部的曲式結構，前有引子后有尾聲。A、B兩段均為方整結構，運用了“同頭換尾”的手法（詳情見譜例）。

調式調性上采用了廣泛使用于我國的民族民間音樂和專業音樂創作中的七聲雅樂羽調式，這種調式特別適合表達憂郁、悲涼的情緒，曲作者采用這一調式進行創作，與歌詞所表達的悲傷憂愁意境和情緒尤為貼切。間奏運用“重復”的藝術手法反反復復出現的旋律形成纏綿回環的情景。讓人無端惹愁絲，倍感孤獨寂寞。歌曲將抽象復雜、不易捉摸的內心感受，以平靜而內涵豐富的旋律表現出來，很容易打動聽眾的心，引起聽眾的共鳴。

B樂段的旋律，直抒相思與別愁，形成先抑后揚的對比。在藝術手法上，曲作者設計了一個極具特色的主題短句，并把它貫穿全曲。

四、詩與曲的結合

中國古典詩詞傳承中國千年文化傳統，為藝術歌曲的創作提供了大量素材來源。《月滿西樓》是一首將中國古典詩詞與民族音樂有機結合的優秀作品。隨著時代的發展與審美的多元視角，人們對中國民族傳統文化有了更深刻地認知。古詩詞的詞義具有一定的凝練性、含蓄性，將古詩詞作為歌曲的唱詞對作品的意境營造起到了有效的作用，通過古詩詞與藝術歌曲的融合，體現出東方與西方的完美融合，形成了藝術領域的跨界發展。這也表明出我國的傳統音樂藝術形式在不斷地發展與進步，傳統音樂扎根于我國傳統文化的精髓上而形成與發展。古詩詞藝術歌曲實現了對現代藝術歌曲的發展與延伸。

《月滿西樓》全曲恰如詞作《一剪梅·紅藕香殘玉簟秋》，于涼秋悲景之中展現了詞人顧影自憐的寂寞與孤獨，云卷云舒、雁來雁去、花開花落，詞人正是于這種大自然的循環往復中，深味著與丈夫的別離之苦。歌曲是旋律化的詩詞，作曲家正是在全面把握詞作核心要義的基礎上，于音符之中再現了李清照的愛之深、情之切。

五、結論

在《月滿西樓》作品中，可以感受到濃厚的離愁別緒，在深沉內斂的詞義表達中，在幽怨深沉的旋律曲調中，演唱將如泣如訴的情感深深地唱進每一個聽眾的心里。李清照的詩詞作品向來以婉約見長，這首詞正是通過女詩人獨特的情感去表達了她內心深沉的情感，引發人們的共情共鳴。蘇越將古典詩詞作為一個新的題材進行新的流行歌曲的創作，不僅在詞作上繼承和發展了古代詩詞在語言上的精煉、含蓄、內斂的情感表達與演繹方式，而且在新的歌曲主題的表達上開辟了一條新的創作思路，把古典詩詞與當今流行音樂相互融合，從而豐富了流行樂的創作主題，也為古典詩詞的繼承和發展創作了許多發展的空間。

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作者簡介：

蒲金晶，女，湖南懷化人，研究生在讀，研究方向：音樂藝術。