動畫電影《我失去了身體》的現實主義解讀

【摘要】《我失去了身體》（J'ai perdu mon corps）是由米·克拉潘導演的一部法國動畫長片，講述一只斷手為了重回身體而經歷一系列波折的故事。影片在2020年獲得了奧斯卡獎最佳動畫長片的提名，以及其他多個獎項。動畫影片與現實主義的結緣由來已久，本文旨在以此片為研究對象，采用個案分析的方法，從動畫的劇本、畫面風格以及人物設定三方面來分析現實主義在該片中的體現與運用。

【關鍵詞】動畫影片;現實主義;《我失去了身體》

【中圖分類號】J954? ? ? ? ? ? 【文獻標識碼】A? ? ? ? ? 【文章編號】2096-8264（2021）15-0074-02

一、動畫與現實主義

《我失去了身體》在獲得奧斯卡最佳動畫長片提名后，引起了影評界很多的關注，很多影評人稱其為“現實主義”動畫，這樣的定義也引發了很多討論。其實在很多關于動畫的研究中，比較特別的一個探討是關于動畫中的“真實”以及動畫和“現實主義”之間的關聯，因而這也要求人們先對現實主義電影的特點做一個總結。

（一）現實主義特點

動畫來源于手繪或是電腦的制作，從創作手法來看，和實際拍攝的“真實影像”完全不同。但所謂的“真實影像”，在紀錄片領域一直備受爭議，不存在絕對“真實”的影像，即使是直接電影，也不能稱之為絕對真實。觀眾所看到的影像，都是經過設計制作與二次加工的。一些研究者，例如路易斯·賈內梯認為，現實主義電影傳達的是一種現世價值，其次，現實主義無論題材是現實的還是歷史的，都要求作品必須揭示出某種現實或歷史的本相或本質。

因而現實主義動畫影片也和其他現實主義電影一樣，通過不一樣的手段，達到反映真實世界的目的。

（二）動畫中的現實主義

隨著技術的發展，任何無限趨近于現實的影像都能被制作出來。動畫對于現實的抽象模仿，不僅僅只限于對于人物的仿真刻畫，更能體現在對于“社會現實”的重現。許多動畫作品用抽象化的表現形式，卻比擬人化的動畫片更能稱為“現實主義”，例如新版的《獅子王》從二維動畫改編成了3D電影，效果非常讓人震撼，很多人都稱其“非常逼真”，但觀眾也能很好地從影片中抽離出來，清晰地知道這些在說話的動物是假的。這類動畫片雖然帶有明顯的現實主義色彩，卻完全屬于虛構藝術領域。如同本文探討的《我失去了身體》和《獅子王3D》之間的區別，雖然后者看起來逼近真實，卻難以稱其為現實主義動畫電影。

二、劇本設定

《我失去了身體》所講述的故事是使這部動畫具備現實主義的關鍵，該片用動畫的形式呈現出的是一個人的悲慘生活，雖然其中使用了很多跳脫出現實的表現手法，但是飽含現實主義色彩。作為一部視角特別、結構精巧的動畫電影，《我失去了身體》劇情的自然流暢，音樂更是配合得恰到好處，更重要的是，在基于現實的基礎之上，展現非常了不起的想象力。

（一）故事情節

現實主義動畫劇本的關鍵在于，取材于當下的現實生活，結合動畫的多元性表現手法，在為觀眾帶來視聽體驗的同時，反映社會問題，展現人們內心世界真實的那一面。一開始，觀眾看到影片的主角是一只斷手，這只斷手有意識還能行走，更像是人類。

男主角隨時懷揣著那份小心翼翼，一開始寄人籬下，都不敢進自己的房間。送外賣下雨遲到，在門禁的電話里和女主角說話的戰戰兢兢，以及請求木匠師傅收留自己時的那份可悲，女主角最后對他的那份厭惡，無一不在告訴觀眾，這不是美好的童話故事，這和現實中很多人的生活一樣，微不足道卻又那么悲哀。

和迪士尼“公主系列”“超級英雄系列”動畫影片不同，很多影評表示，這是一部“致郁系”的電影。雖然“斷手”不可能發生那么多故事，但是主人翁的命運，電影里所展現出生活的艱難與不如意，人與人之間的相遇離別，都是真實生活的倒影。

這樣的題材在動畫影片中已經不是第一次出現了，《自殺專賣店》也與之類似，它們都是以二維動畫的形式，看似超脫現實的表現載體，揭露的都是社會上最真實的傷疤。

（二）敘事方式

《我失去了身體》的整個故事雙線并行，一條線以倒敘的方式展現了男孩勞伍菲爾的生活和經歷，另一條線則是，一只獨立的右手突然有了生命，逃離冰箱和醫院，開始了在城市的探索和尋找。一只手作為主角，打破了傳統敘事主體，兩條線分隔“過去”與“現在”，因為不知道相距時間范圍，所產生的戲劇性平行。到最后才知道原來是一個“自我救贖”的故事。

故事敘述的過程中，過去的片段在不斷閃回，觀眾看到了披薩男孩曾經童年快樂的那些片段，與現實的悲哀交替在一起，給了觀眾很強的情感沖擊。

尤其是那只斷手，看到一位盲人鋼琴家演奏鋼琴時，畫面閃回到從前的男主角，他在練習鋼琴，充滿了對未來的向往，與當下那只悲哀的斷手形成了極其強烈的反差，整部影片都在詩意與現實中搖擺。和現實中的人們一樣，在遇到難過的事，或者生活陷入混沌與黑暗時，曾經那些美好的畫面就出現在人們的記憶中，真實卻又讓人更加絕望。

三、藝術風格

在《我失去了身體》中，不論是場景設計還是色調細節，也都充滿了法國動畫喜歡手繪、注重美術效果的特點。影片開頭的一段“斷手歷險”十分精彩，從斷手的視角看待這個冰冷的都市，忙碌的人群都在忙著自己的生計，黑暗在城市的夾縫中滋長卻無人問津。畫面偏冷色調，光線昏暗，用了很多細節來描繪出環境的骯臟雜亂。眼珠和死去的鴿子也給畫面增添了很多壓抑的感覺。但是當男主角在天臺、圖書館等地方憧憬著愛情的時候，畫面是暖色調，并且十分開闊。男主角生活中的美好與痛苦，由畫面的黑暗和明亮來隱射和烘托?！蹲詺Ｙu店》也用旖旎的色彩和豐富的畫面格外吸引人，夸張的人物造型和故事劇情也反映了法國自殺率上升的社會問題。

四、角色設定

在看到《我失去了身體》這個片名時，感覺有些迷惑。但是看了兩分鐘后，才發現，原來“失去了身體”的是那只斷手。這部動畫的主角設定的特別之處也在于此，是斷手，也是斷手的主人。

（一）手

斷手自蘇醒開始，就在一往無前地奮力尋找它的主人。一邊在熙熙攘攘的城市里歷經波折，一邊駐足于曾經生活中的那些影子。從斷手的視角展現這一切，令人深深感到在這座冷漠城市中，人是如此的無力與渺小。

與此同時，“斷手”也是一個隱喻，隱喻男孩勞伍菲爾自己，也隱喻勞伍菲爾失去的雙親，隱喻那些人生無法找補回來的遺失。它們同樣遭遇了意外、災難變成現在的樣子;他們被社會、世界排擠，同樣在找尋自己的歸屬。一只手曾觸摸陽光，曾感受流沙，曾彈出美妙的音樂。然而這只手變成了斷手，被擱置在冰箱里。如同小男孩勞伍菲爾擁有一個溫馨的充滿愛的家庭，父母陪伴左右，父親想讓他成為宇航員，在母親的影響下，他夢想成為一個鋼琴家。然而長大的勞伍菲爾成了一個被老板訓斥的披薩外賣員，一切都不遂人愿。

“斷手”不僅代表了法國社會的一些邊緣人群，他們在看似繁華的城市中艱難求生，同時也隱喻勞伍菲爾失去雙親及人生里那些無法找補回來的遺失。斷手在工作意外中被截掉，無法再回到它曾經所屬的身體，成為它曾經所屬身體的一部分。勞伍菲爾雙親遭遇車禍身故，他們無法復活，他也無法再回到曾經雙親都在的幸福生活。他們都無法回到曾經的原點，他們都是人生里無法找補的遺失。

（二）男孩

好萊塢喜歡“造夢”，為人們創造美好的幻想與充滿希望的世界，電影中的主人翁往往都受人喜愛，讓人心向往之。然而與好萊塢設定的傳統英雄主人翁形象不同，《我失去了身體》中的男主角勞伍菲爾是一個沒有什么特長，淹沒在茫茫人海中的普通人。并且他是一個黑人，影片中他難以找到一份稱心的工作，也暗示了有色人種在法國生活的一些困境。男孩經歷過童年的傷痛，并不像好萊塢電影那樣，成為一名經受過苦難的英雄人物，與之相反，他連自己很小的工作都做不好，送披薩遲到很久，做木工的時候甚至把自己的手砍斷。他不是英雄，他是一個普通的小人物，也是萬千掙扎在社會底層卻無能為力的年輕人之一。從這樣的角色中，觀眾能找到自己的影子。大家都很普通，沒有特殊的能力，沒有超群的才華。生活會經歷挫折與打擊，很多時候在生活的浪潮里非常無力。

除此之外，該片還有一個很有趣的細節，就是蒼蠅。電影里的蒼蠅隱喻人生里那些無可奈何卻又無法不與之共存的悲劇，寓意無法擺脫的命運。生活順遂、人生如意時，它們埋伏在身邊;生活窘迫，人生失意時它們是目擊者。男孩的父親說要預先判斷蒼蠅下一步可能落下來的位置便能抓住它，電影里勞伍菲爾試了很多次都落了空，唯一一次抓到了，卻付出了慘痛的代價，而且蒼蠅也逃離了他的手心。就像是他遇到的一個個悲劇，全都無法預料，命運無法改變，唯一能做的，僅有接受而已。

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作者簡介：

李韻亭，云南師范大學傳媒學院，戲劇與影視學研究生，研究方向：新媒體與現代影像。