摘要:布萊希特所提倡的陌生化戲劇原則在劇作上強(qiáng)調(diào)運(yùn)用非線性、片段化的敘事來解構(gòu)和拼接劇情,以理性的思索打破“第四堵墻",改變觀眾一貫的旁觀者視角,用主動引導(dǎo)的方式替代重復(fù)、刻板的情節(jié),使觀眾在觀看戲劇時(shí)能夠保持清醒的頭腦并不時(shí)思考,從而走出虛擬的故事世界。將陌生化理論運(yùn)用到教育戲劇中去,能夠使學(xué)生在觀看、表演的同時(shí)將自己從角色中跳脫出來,在理解角色的基礎(chǔ)上產(chǎn)生更深層次的思考。
關(guān)鍵詞:陌生化;布萊希特;教育戲劇
一、戲劇教育
戲劇教育指的是老師用戲劇的方式來服務(wù)教學(xué),在活動中培養(yǎng)參與者的交際、情感、想象力等能力。與傳統(tǒng)的角色扮演不同,學(xué)生并不僅僅是戲劇的表演者,而是同時(shí)擔(dān)任編劇、導(dǎo)演、場務(wù)、演員等多個(gè)角色。戲劇教育通常會通過一些活動來打開學(xué)生思維定勢,然后老師會逐漸的給出一些文中人物的信息,由學(xué)生通過想象一點(diǎn)點(diǎn)豐富人物形象。最后同學(xué)們互相討論,完善情節(jié)。在這樣的過程中,每位學(xué)生的想象力都被充分挖掘了出來,并且在展現(xiàn)內(nèi)容時(shí),學(xué)生能夠直接由“讀者”轉(zhuǎn)變成“演員”,充分的感受、參與到故事中去,以輕松、自在的方式達(dá)到學(xué)習(xí)的目的。
例如,在對一首詩歌的教學(xué)中,戲劇教育的方法能夠以更加生動形象的方式實(shí)現(xiàn)有效教學(xué)。因?yàn)椤耙獞騽』乇硌菀皇自姡瑢W(xué)生必須充分使用批判思維,全面調(diào)動自己對文本的理解力,通過激活先前已學(xué)的知識,自發(fā)地提問、推斷、思考、總結(jié),來探索詩歌中的潛臺詞和未曾言說的意義”[1]。這樣學(xué)生便能夠積極、主動的去接受詩歌的內(nèi)容,去想象可能的發(fā)展,去領(lǐng)會詩歌的內(nèi)涵。
二、布萊希特的陌生化戲劇
陌生化戲劇由德國戲劇學(xué)家布萊希特提出。在布萊希特之前的歐洲戲劇主要以傳統(tǒng)戲劇即“亞里士多德式戲劇”為主,這種戲劇通過生動的表演、強(qiáng)烈的戲劇沖突、逼真的現(xiàn)實(shí)生活場景使觀眾沉浸在戲劇的故事中不能自拔。布萊希特所提倡的這種戲劇原則在劇作上運(yùn)用片段化、碎片化性的敘事來解構(gòu)和拼接劇情,有意淡化了情節(jié)與角色,強(qiáng)調(diào)打破“第四堵墻”使觀眾走出虛擬的“生活幻覺”。“第四堵墻”指的是觀眾與舞臺之間的那堵看不見的墻,它立在演員與觀眾之間,要求演員表演的動作要符合真實(shí)的生活,并與自身所扮演的角色合為一體,這樣演員便不能感知觀眾的反應(yīng),而是在第四堵墻內(nèi)忘我地表演,而觀眾像是坐在墻后看著室內(nèi)發(fā)生的一切。打破“第四堵墻”往往能通過讓觀眾更靠近舞臺來產(chǎn)生一種參與感。“以往那種在大劇場中較為客觀冷靜地‘坐定了看’的審美心態(tài)被打破了,換上了一種隨時(shí)準(zhǔn)備出現(xiàn)新情況和應(yīng)付新態(tài)勢的期待心理。”[2]這種心理便是觀眾期待意識的體現(xiàn)。這種打破生活幻覺的戲劇效果便是布萊希特提出的“陌生化戲劇”。
在這樣的戲劇體系下,演員不再是角色的復(fù)制品,而是角色的操控者、創(chuàng)造者——“你們演員在刻畫角色時(shí)要如同一個(gè)有較多經(jīng)驗(yàn)的工程師那樣大刀闊斧的修改他前任的設(shè)計(jì)圖,用新的線條壓住舊的線條,劃掉某些數(shù)字,代之以其他的數(shù)字并寫上注釋和說明。”[2]觀眾也不再是簡單的內(nèi)容接受者,他們可以在觀看時(shí)從情節(jié)中跳脫出來,隨時(shí)準(zhǔn)備思考、評判——“使觀眾能夠想象出角色也可以采取不同于劇中行動的行動,即使有足夠的理由說明他們應(yīng)該像劇中那樣行動。”[3]
三、陌生化在教育戲劇中的應(yīng)用
從布萊希特與現(xiàn)代教育戲劇的理念中,可以看出他們的目的不謀而合——演員也好,學(xué)生也好,都要從文本中自發(fā)的體會、創(chuàng)造出屬于他們自己的人物形象與故事內(nèi)涵。所謂“一千個(gè)人有一千個(gè)哈姆雷特”正是這個(gè)意思。所以,將陌生化與教育戲劇相結(jié)合,能夠很有效的實(shí)現(xiàn)戲劇教育的教學(xué)目的。如何在教育戲劇中實(shí)現(xiàn)陌生化效果呢?我們可以采用以下方法:
1.取消觀眾席
戲劇教育的重點(diǎn)在于學(xué)生在產(chǎn)出戲劇的過程中學(xué)到東西,而不在于最終結(jié)果的呈現(xiàn)。正如布萊希特所說:“教育劇的教育性在于自己親自去演教育劇,而不在于去看教育局的演出,原則上教育劇不需要觀眾,而觀眾本身卻能自然而然的被當(dāng)作演員使用。”[3]戲劇教育的基礎(chǔ)在于期望通過表演一定的行為方式使演出者能夠受到社會性的影響。取消觀眾席并不是完全沒有觀眾的存在,而是將演員與觀眾的身份混淆開來。演員可以把自己當(dāng)成觀眾,對劇情進(jìn)行說明、評判,而觀眾們可以通過某些特定的方式參與到表演中去。作為演員的學(xué)生們便可以獨(dú)立的思考、創(chuàng)作人物,而不是機(jī)械的模仿、重復(fù)刻板的角色。而觀眾與演員之間的“第四堵墻”也隨之消失。
2.象征化的舞臺
戲劇并不一定要在舞臺上展現(xiàn)。教室、操場等都可以成為舞臺。同樣的,道具并不一定要用道具的形式出現(xiàn),學(xué)生身邊的各種物件,都可以變身成為他們的道具。例如,同學(xué)們可以在操場上演一場發(fā)生在田野里的戲,籃球框當(dāng)作一棵棵大樹,手中的書包變成了采花的籃子,書包里的一張紙可以變成一架飛機(jī)、一支望遠(yuǎn)鏡、甚至是一陣風(fēng)。將真實(shí)的生活與創(chuàng)造出來的世界相混合,這是另一種打破“第四堵墻”的方法。在這樣的過程中,學(xué)生的想象力被激發(fā),定勢思維被打破,戲劇教育的目的便達(dá)到了。
3.碎片化的劇情
布萊希特陌生化戲劇的結(jié)構(gòu)不同于亞里士多德強(qiáng)調(diào)時(shí)間、地點(diǎn)和情節(jié)的一致性的古典統(tǒng)一。它更注重時(shí)間和空間的自由,充分發(fā)揮了自由時(shí)空的創(chuàng)造性和可塑性,從而更好地?cái)⑹率录l(fā)思考。摒棄了西方傳統(tǒng)戲劇中矛盾集中、沖突激烈的金字塔結(jié)構(gòu),吸收了中國元雜劇的連續(xù)結(jié)構(gòu),注重起伏而不是高潮。布萊希特堅(jiān)信陌生化戲劇作為一種開放的、松散的、不連續(xù)的戲劇結(jié)構(gòu),不僅能阻止觀眾的共鳴,還能讓觀眾更清楚地了解社會關(guān)系和歷史本質(zhì)。
同樣的,戲劇教育不應(yīng)當(dāng)直接給出學(xué)生故事線性的情節(jié)和具體的人物形象,應(yīng)當(dāng)給出一些碎片化的線索,由學(xué)生自己去將線索連成線、將人物形象刻畫豐滿。這樣學(xué)生便會獨(dú)立的完成線索的連接,盡管呈現(xiàn)出來的故事可能與原來的故事相去甚遠(yuǎn)。正是在這樣的過程中,學(xué)生得到了獨(dú)立思考、統(tǒng)領(lǐng)大局的機(jī)會與能力。
四、總結(jié)
“在闡明一些新的藝術(shù)原則和創(chuàng)立一些新的表演方法的時(shí)候,我們必須從被歷史時(shí)代更替所支配的任務(wù)出發(fā),看到重新闡釋社會的可能性和必要性正在出現(xiàn),人與人之間發(fā)生的一切事情都應(yīng)該受到檢驗(yàn),一切都應(yīng)該從社會的立場出發(fā)加以考察。”[3]推行戲劇教育能夠讓學(xué)生以更加生動、直觀的方式學(xué)習(xí)到知識,能夠培養(yǎng)學(xué)生的想象力、創(chuàng)造力,是寓教于樂的一種重要方式。將布萊希特提出的陌生化戲劇理論推行到戲劇教學(xué)中去,能夠使學(xué)生在享受表演的同時(shí)以一種獨(dú)立、客觀、批判的眼光去審視角色與情節(jié),并在表演中將自己的理解、批判、想法表現(xiàn)出來。可以通過取消觀眾席、象征化舞臺、碎片化劇情等手法來實(shí)現(xiàn)陌生化效果。
參考文獻(xiàn):
[1]李嬰寧.“教育性戲劇”在中國[J].藝術(shù)評論,2013(9):50.
[2]楊余.淺析小劇場話劇“第四堵墻”的打破與新型觀演關(guān)系建立[J].戲劇之家,2016(22):48-48.
[3]貝·布萊希特.布萊希特論戲劇.中國戲劇出版社.1990.
作者簡介:田寧,1995年10月29日,女,漢族,籍貫:河北保定,學(xué)歷:在讀碩士研究生,職稱:無,研究方向:英美文學(xué)。