一針一筆總江南

陶瑾

蘇繡和江南，是兩個無法分開的詞匯。蘇繡承載了江南的溫婉柔美，而所謂江南，一幅幅蘇繡正是它最直觀的表象。在蘇州萬千繡娘里頭，將蘇繡做成國內知名刺繡品牌，讓蘇作工藝在江南水土的浸潤中越發灼灼生華的，卻是一位“繡爺”，他叫沈德龍。

刺繡如畫，妙“筆”升華

沈德龍的“古吳繡皇”研發工廠，位于蘇州高新區科技城的一處寬敞的院落里。推開古樸的紅漆木門，一側是繡娘們的工作間，繃架前，繡娘氣定神閑地飛針走線。一側有著規范化的辦公部門，走進沈德龍的辦公室，亦是他平常的畫室，一股淡淡的未干的顏料味飄來。沈德龍最近正在構思創作一幅時代主旋律題材的油畫，接近收尾。

疫情之下，企業訂單難免受到影響。沈德龍正好借此機會，有大把的時間來重拾畫筆。看著那幅30歲風華正茂的青澀自畫像，沈德龍想起了曾經的自己。沈德龍與蘇繡的緣分還真不淺，出生在蘇州黃橋的沈德龍，1990年從中國美術學院油畫系畢業后，應聘于蘇州刺繡研究所設計部。當時他靈機一動，用亂針繡法“畫”油畫，“畫”了一幅自畫像。同事們看過之后無比驚訝，近看是“凌亂堆積”的線條，站遠看，就是一幅活靈活現的人物肖像。在研究所期間，他還得到任慧嫻大師的傳授，掌握了繪畫與刺繡融合的門道。1993年，他去高校當了美術老師，但他一直未放棄刺繡。

蘇繡的價值與藝術魅力，讓沈德龍走上了傳承蘇繡的創業之路。他創辦了蘇州市古吳繡皇工藝有限公司，把最初只有6名員工的“沈氏繡坊”，發展到了近300名員工的蘇繡企業。這些年，沈德龍致力于將繪畫藝術規律與傳統蘇繡技藝進行深層次融合，以多年摸索形成的“針為筆、線為色、揚傳統、匯中西”的十二字訣，獨創一套“三散針法”。這是一種將平繡的細膩和亂針的氣勢融會貫通的一種新技法，帶來了流光溢彩的全新效果。

蘇繡版《百駿圖》在第十屆“藝博杯”工藝美術精品大獎賽上榮獲特等金獎。意大利宮廷畫家郎世寧的畫作《百駿圖》，極具立體感、透視度，百駿栩栩如生，用以刺繡，極為合適。長180cm、寬100cm的蘇繡力作《神曲》，是一幅在取得畫家曾浩的油畫作品《神曲》授權之后的刺繡再創作。采用了亂針、平針等針法，人物面部的色彩和立體感采用“三散針法”，營造了豐富的空間感、立體感與色彩感。在鎮湖街上的優雅生活館，進門就看到了這幅《神曲》，人物表情的栩栩如生和裙裾飄飛的滿滿仙氣撲面而來。這也是古吳繡皇繼《蒙娜麗莎》、《貴婦人》、《沈德龍自繡像》等經典人物肖像后又一幅經典之作。該作品在第十一屆省“藝博杯”工藝美術精品大獎賽上一舉奪得特等金獎。

這些年，古吳繡皇先后與江蘇省國畫院特聘畫家顧榮元、花鳥畫家倪振人、江蘇省國畫院特聘畫師秦學研以及國內一線畫家王沂東等都有合作。經過畫家授權，進而再刺繡創作。古吳繡皇的繡品從早期的描摹到后來的創作，如今已上升至“刺繡即畫”的高度。“與繪畫結合得越緊密的繡品，越有價值。”沈德龍道出了自己的刺繡心經。

做蘇繡的時代精品

蘇繡，同江南一樣，一腔一調均有味兒，一眉一眼皆有韻。“古吳”代表蘇繡兩三千年的歷史，“繡”是品牌的專業，“皇”代表最高端最精品，“古吳繡皇”這個品牌的的定位就是蘇繡中的高端精品。

作為國家非物質文化遺產（蘇繡）代表性傳承人、江蘇省工藝美術大師、蘇繡國家標準發起人，沈德龍已成為行業中的佼佼者。他用現代企業制度改變了刺繡這一傳統行業，進行了產業化經營，他旗下28家品牌店落子全國十多個一、二線城市，向世界傳播著東方美學。

品牌的背后，質量與創新是永恒的主題。沈德龍也形成了一套自己的品牌標準體系：其中“沈氏傳家”品牌是沈德龍與徒弟的精心之作，分左龍、右龍、沈氏三個等級。“右龍”是沈德龍親自繡制的全球孤品，“左龍”為徒弟打底的師徒合作之品。這些一般都是不輕易出手的展品，定位頂端客群，主要用于收藏。另外繡皇、女紅、繡緣，面向城市中高端人群。沈德龍說，古吳繡皇的作品不是市場熱賣就會無休止地生產下去，會進行全球限量定制。

或許每一個能夠被稱之為“匠”的人，心底對于完美都有著近乎苛刻的要求。沈德龍打心底里就有一股鉆勁兒，他的眼睛里容不下一絲妥協。“我們進行傳承創新，但是它依舊是藝術品等級的品牌，我們就是去做蘇繡能做的最好作品，讓后人可以看到這個時代的最精品，是什么樣子的。” 談及蘇繡未來之路，沈德龍一方面想繼續創新與拓寬渠道，他更想向世界展示蘇作工藝的東方美學。繡了30多年的沈德龍坦言，現在學刺繡的年輕人在減少，可能年輕人會有畏懼。沈德龍的三個孩子現在都在跟著他學刺繡，“我要求他們都要學，他們跟我一樣，都有繪畫基礎，繡得也不錯，但當然了，以后他們的職業選擇我沒辦法左右。希望年輕人能放下手機，多多感受下我們傳統的刺繡之美。”