魯本斯油畫肖像技法研究

唐開標

摘要：魯本斯作為巴洛克畫派杰出的畫家之一，是文藝復興之后17世紀畫家當中最擅長描繪人體及肖像的一位畫家。本文以研究魯本斯油畫肖像技法為切入點，并結(jié)合筆者油畫創(chuàng)作過程為分析研究對象。首先，通過闡述魯本斯油畫肖像藝術的當下意義，他是承接間接畫法到直接畫法的重要人物;其次，結(jié)合魯本斯油畫肖像的具體作品，從造型、光影和色彩三個方面探究其藝術語言的基本特征以及其藝術風格的形成。

關鍵詞：彼得·保羅·魯本斯;肖像畫;藝術風格

引 ?言：魯本斯是巴洛克風格中一個十分出色和最具影響力的畫家，也可以說在一定程度上我們能夠透過他的藝術風格看到巴洛克最精髓的部分，堪稱“巴洛克藝術之王”。魯本斯的繪畫藝術語言彰顯出巴洛克藝術浪漫、激情的藝術風格。

一、魯本斯油畫肖像藝術的當下意義

各種繪畫方式都有著各自的繪畫語言，魯本斯的油畫肖像更是有其自身獨特的表達方式和表現(xiàn)技法。魯本斯的繪畫語言表現(xiàn)出他所在的當時時代的需求，同時實現(xiàn)了他自己的個人風格。伴隨著不斷發(fā)展的文明進程，美術繪畫也在不斷向前發(fā)展，不斷地向前進步，尋求著創(chuàng)新。魯本斯的油畫技法廣泛吸收前人所得到的繪畫技法，但其并不是完全模仿，生搬硬套。他將自己鉆研學習到的技法融會貫通然后按照自身的繪畫方式進行創(chuàng)新，形成屬于他本身的藝術風格。魯本斯的這種不斷探索以及對前人作品成果的尊重，是非常難能可貴，值得我們當代油畫家學習的榜樣。

從藝術的多元角度來看，魯本斯繪畫語言是承接間接畫法到直接畫法的重要人物，他對肖像的描寫仍然具有著時代的魅力。我國當代油畫家中，靳尚誼在油畫肖像中畫面線條靈動流暢，作品《蜻蜓》構(gòu)圖簡潔、色彩艷麗具有很強的裝飾性和強烈的動態(tài)姿勢，這些都是受到魯本斯的影響。油畫家詹建俊的作品風格粗獷豪放，具有極強的浪漫性，他們在色彩及畫面空間的處理上都受魯本斯繪畫風格的啟發(fā)。這些中國當代的油畫家們在繼承學習魯本斯藝術風格的同時，還探索創(chuàng)新出自己的藝術風格，對具有中國特色的油畫發(fā)展意義十分深遠重大。

二 、魯本斯油畫肖像技法的剖析

“魯本斯在油畫技法上采取的是一種折中技法。畫面中暗部的處理保持了北歐透明畫法，而亮部的處理使用意大利不透明的厚涂畫法。從而他的油畫亮部顏料層要比暗部厚一些，魯本斯這種處理油畫畫面的技法對后世繪畫的影響深遠，奠定了近代流行畫法的基礎。”

（一）形神兼?zhèn)涞脑煨褪址?/p>

“肖像畫一直以來都是魯本斯繪畫創(chuàng)作當中機器重要的一個部分，他曾為亨利四世、瑪利亞、美第奇和許多西班牙上層人士畫過肖像，也在建筑和宮廷墻壁上畫過肖像。”如魯本斯的《蘇珊娜·芙爾曼肖像》作于1631～1632年;一說作于1625年）這是完美展現(xiàn)出他的肖像繪畫的代表性作品，亦是無與倫比的驚世之作。仔細觀察這幅作品，可以看到魯本斯對于肖像繪畫時獨具一格的造型手法。這幅畫作中魯本斯嫻熟的技法和細膩入微的筆觸，將畫中的主人細膩光澤的皮膚，深情的眼神，人物那一瞬間的形態(tài)描繪的淋漓盡致，近乎完美。

在這幅畫作中，魯本斯成功的將畫中女主的形象性格等方面表現(xiàn)出來。這種充滿活力的形象，豐滿的女人體，晶瑩透亮的皮膚，貴族的這種衣飾和裝扮，使得整個畫面充滿著清雅、柔和、平靜和熱情洋溢的感覺。再仔細看畫作時，看到每一個筆觸都十分的輕巧、灑脫，仿佛要 ?跳躍出來一般。畫面中蘇珊娜·芙爾曼頭戴的羽毛帽子，身穿的輕盈絲質(zhì)的衣服，高貴的氣質(zhì)，臉上洋溢的幸福等等，都是魯本斯嫻熟的技巧和繪畫手法的展現(xiàn)。

魯本斯對自己身邊的親人總是充滿著真情，滿懷熱情的去表現(xiàn)他們。魯本斯在1616年為他的大女兒克拉拉·賽琳娜所創(chuàng)作的一幅肖像畫中。小孩子紅潤的臉頰和白皙的皮膚，金色的發(fā)絲在白色衣領的襯托之下，展現(xiàn)出小女孩臉上洋溢的童真和活力，色彩和明暗的強烈對比之下，整幅畫充滿極大的視覺沖擊力，栩栩如生。小女孩那雙炯炯有神的眼睛似乎洞穿每一個觀看者，那迷人的微笑，傳情的眉宇，立體的五官，臉頰上的腮紅，透露出來一絲絲的羞澀，魯本斯將這些豐富的面部表情都細膩入微地刻畫了出來。

（二）虛實強弱的光與影

魯本斯晚年被痛風所困，所作的作品尺寸也要更小，在這期間被稱為“架上繪畫時期”。《自畫像》是魯本斯晚年創(chuàng)作的，是其肖像畫中的精品之一。在看這幅肖像畫是可以看到作者對光影和明暗的理解力十分深刻，以及他對人物肖像刻畫所到達的一個新高度。畫中的自己一半的側(cè)臉被陰影遮擋住，亮部的臉上一些皺紋和稀疏的眉毛，透出出一些病態(tài)的神情，顯示出此時的魯本斯年事以高，但是再看他眼神中的那一絲滿懷憧憬，表現(xiàn)作者本人對于藝術的熱切。

（三）絢爛鮮明的色彩風格

“魯本斯在對畫面色彩的表現(xiàn)力上更為專注，極力營造出一種亮麗、奢華和浪漫的藝術，與魯本斯色彩布局的生動性和多變性相比，倫勃朗的色彩少了些感官的刺激，色彩在他那里變得深邃而凝重。”

《圣母與圣子》是有關神話之類的作品。此時魯本斯的作品受到威尼斯畫派的影響，他的色彩已經(jīng)從之前的層次分明變?yōu)榱嘶旌仙适值慕k爛鮮明。紅色的外衣襯托出圣母光澤潤滑的皮膚，以及圣子在沉睡中的安詳?shù)纳袂椤ｔ敱舅箤⒄麄€背景處理為灰黑色，再加上圣母和圣子身上的衣物的襯托，這種紅與黑的顏色碰撞，強烈的明暗對比之下，圣母對圣子的那種寵溺之情已經(jīng)溢于言表了。如此的色彩布局，將人物和背景拉開，簡單又顯大氣，絕佳的顏色組合讓畫面的色彩得到了呼應，使得畫面效果和諧統(tǒng)一又震撼人心，讓畫面色彩有一種輝煌光鮮的效果。

參考文獻：

[1]劉志超.論魯本斯繪畫的藝術語言[D].濟南：山東師范大學，2015.

[2]趙婷婷.淺析魯本斯對中國當代油畫的影響[J].藝術科技，2013，26.01