有味道 有數量 有能力——運用柯達伊教育理念學習與傳承廣府音樂的“三個3”學習策略

文|陳文娟 廣州市黃埔區教育研究院

廣府音樂是廣府文化的重要組成部分，猶如一顆璀璨的明珠。廣州市黃埔區地處廣府之地，由于外來人員匯集，會說廣州話，會唱廣州歌的學生很少，亟待學習與傳承。黨的十九大報告明確提出：“堅持社會主義核心價值體系。文化自信是一個國家、一個民族發展中更基本、更深沉、更持久的力量。”。《義務教育音樂課程標準（2011年版）》也指出：“弘揚民族文化，理解音樂的多樣性”“應將我國各民族優秀的傳統音樂作為音樂教育的重要內容”。因此，學習和傳承廣府音樂文化是我們的責任和使命。

20世紀60年代以來，柯達伊教育體系就在世界范圍內產生了重要、深遠的影響和作用，柯達伊教學法鮮明提出“民族音樂在教學中占有突出重要的地位，以歌唱作為音樂教育的主要手段，以首調唱名體系培養全面的音樂能力”等特點與我國現階段基礎音樂教育的要求相契合，其科學、完備的教育體系值得我們深入學習研究并做本土化發展。

2018年以來，筆者主持的課題組在廣州市黃埔區以廣府音樂為載體，以“民族母語”“數量積累”“能力建構”為抓手，探索了運用柯達伊教育理念學習與傳承廣府音樂的“三個3”學習策略。

一、有味道——廣府之地母語學習的策略

2019年9月，筆者對廣州市黃埔區小學音樂教師的調查數據顯示，黃埔區只有56.5%的小學音樂教師會說粵語，對廣府音樂文化知之甚少；學生方面，抽樣調查顯示，會說粵語的學生也只有五成左右，超過八成的學生對廣府音樂感覺陌生。柯達伊認為，兒童都是首先使用母語學習講話、進行交流的，簡練、純樸、富有生活情趣的民間歌曲是引導兒童進入音樂世界的最好材料，是培養兒童熱愛民間音樂、繼承民族傳統的必由之路。因此，對廣府之地母語——粵語的學習，是感受、親近廣府音樂韻律、音調、味道的“首要行動”。我們采用了以下學習策略：

1.模仿學習

模仿是語言、音樂學習的最重要、最有效的方法。可以向會說粵語的同伴學習，可以通過電臺、電視、線上粵語節目進行模仿，還可以下載學習粵語的軟件APP模仿學習。

課題組通過查閱整理文獻、采訪“老廣州人”、搜集粵語歌謠音頻資料、網絡查找資源等等多種途徑收集了大量適合小學生演唱的粵語歌謠·粵曲資料，課題組經過整理編寫了“廣州市黃埔區小學《音樂》補充曲目《廣府粵語歌謠·粵曲選編曲集》”（以下簡稱“粵語歌謠·粵曲選集”），“粵語歌謠·粵曲選集”的每個作品都配套有相應的音頻示范，老師、學生們可以反復聆聽進行模仿學習，聽得多，開口講，自然就會越講越溜，越唱越有味道了。

2.彌漫滲透

環境的彌漫滲透也是粵語學習的重要方法，學生如果常常置身粵語粵音的環境之中，自然有親近感，愿說、愛唱。課題組在實驗學校采用了廣播站定期播放粵語歌謠、粵曲，在音樂課前播放并跟唱，會粵語的教師有意無意地說粵語，帶唱歌謠粵曲等形式，在校園內掀起粵語熱，營造濃郁的粵語氛圍。

在區域教研中，我們邀請粵劇名家開講，挖掘本土資源，進行粵曲、粵劇、歌謠學唱，開展廣府音樂教學課例研討，把粵音不斷傳遞到老師們的耳朵中腦海里。同時還借助本區粵劇特色學校的專業力量，以點帶面，讓特色惠及每一位學生。近年來，我區越來越多學校在市、區學校合唱節比賽、舞蹈比賽、器樂比賽等各類比賽中，紛紛選用廣府音樂作品進行表演，粵音粵韻回響不絕。

3.借助字典

我區會說粵語的教師不多，不少教師面對不熟悉的粵語，想開口講，心里卻不難免發怵。廣東人民出版社出版的《廣州音字典》是一本特別適合北方方言區人們學習粵語的專業字典，有了與普通話對照的《廣州音字典》，一些不熟悉的、比較生僻字的發音就有了支撐，記憶起來也就方便多了。下面以《落雨大》童謠為例，有了“標音”，老師們邊聽音頻邊看著拼音，學起來、記起來都非常方便，粵語的“味道”也就出來了。

二、有數量——廣府音樂作品積累的策略

在匈牙利，幼兒正式上小學之前要求必須熟唱50首匈牙利民歌，這些民歌既能幫助幼兒積累民族音樂語言，強化民族意識，也是兒童從一年級開始系統學習音樂知識的保障。目前，我區使用的義務教育教科書（花城版）《音樂》中，只有4首廣府音樂作品，包括3首粵語歌謠和1首廣東音樂，在小學生六年的音樂課程學習中所占比值非常小。如果沒有數量的積累，就難以產生情感的聯結，也談不上有質量的提升。在廣府音樂作品積累方面我們探索了以下策略：

1.配套支持

在訪談中發現，音樂教師們普遍認同學習和傳承廣府音樂的必要性，但困惑于缺乏素材，尤其是音頻素材。前文所述，課題組通過多種途徑收集、整理、編寫了“廣州市黃埔區小學《音樂》補充曲目《廣府歌謠·粵曲選編曲集》”，該曲集遵循“可唱性、經典性、典型性、時代性”原則，精選了流傳在廣州地區適合小學階段學生唱讀的數白欖、歌謠、粵曲共39首，在曲目編排上按“數白欖、經典歌謠、選曲填詞、粵曲小唱、時代歌謠”五個類別進行分類，每個類別都給出低年段、中年段、高年段的學習建議。

為了更方便老師們使用，課題組非常重視曲集相關曲譜和音頻資料的配套，根據音頻進行記譜、打譜，邀請粵語好、樂感好的師生進行數白欖的錄制，認真比對文獻資料進行整理和編寫，保證每一首歌謠和粵曲都有完整準確的曲譜，都有配套的音頻范唱，解決了老師們的后顧之憂。這39首精選的廣府音樂作品就是“有數量”的基礎和保障。

2.靈活選用

由于每個學校師資條件不同，作為補充教材也不能過多占用國家教材學習時間，課題組建議各校可以采用因地制宜、靈活選用的原則，建議每個學校、每個學生、每個學期至少熟練背唱一首。應該說，一學期一首的底線任務并不困難，如果一學期學會一首，小學六年就至少能熟唱12首作了。（表1）數據表明，實驗班級的學生在一年多的時間內，在不影響正常課程教學的情況下，掌握了多首粵語歌謠/粵曲；非實驗學校老師們的反饋也告訴我們，“學生很喜歡，聽聽聽就學會了”。因地制宜、靈活選用的原則使“底線數量”得到了保證，也鼓勵了師生實踐的積極性。

表1.實驗校學生掌握粵語童謠、歌謠、粵曲曲目情況表

3.文化吸引

每一首廣府歌謠里都有鮮活的“俚語”和“古仔（故事）”，唱一首歌，學講幾句“白話俚語”，了解一段“古仔”，帶有濃濃本土文化氣息的“俚語”和“古仔”，是吸引學生主動學唱、積累曲目的“法寶”。

例如，數白欖《猜呈沉》，曲名就是一句白話“俚語”，意同普通話的“石頭剪刀布”，學生一邊念讀數白欖，一邊玩著“猜呈沉”的游戲，在興趣盎然中不知不覺就把童謠讀熟了。再如，傳統歌謠《麻雀仔》，講的是廣府婚嫁習俗，“擔樹枝——叼著樹枝”，“摩啰髻——舊時廣東婦女常梳的一種發髻”，“伴髻圍——（把花）插在發髻旁邊”，“娶番歸——娶（新娘）回家”；有趣的俚語和風俗大大提升了學生學習的興趣和熱情，不少學生常常追著老師問什么時候再學一首新的粵語歌。

濃郁獨特粵語文化，是吸引學生持續學習廣府音樂，不斷增加曲目積累的重要因素。

三、有能力——音樂能力提升的教學策略

音樂作為一門獨立的、專業性強的學科，我們希望學生在能唱、愛唱的過程中，在激發本土民族文化情感的同時，也能不斷增長音樂的能力。課題組通過課例研討的方式，積極探索了學生在學習廣府音樂過程中提升音樂能力的教學策略。

1.夯實節奏感

節奏感是學生重要的音樂能力。柯達伊認為，學校教育中主要是通過豐富的節奏活動發展對于節奏的感知、分離、記憶、多聲部的協調配合等基礎節奏能力。童謠、歌謠和歌曲一樣，也有節拍、重音和節奏，有聲調的輕重、快慢、高低的變化，可以設計適當的律動和音樂游戲，鞏固穩定拍感，進行節拍感知和節奏學習。

如，朗朗上口的“數白欖”是中低年段學習穩定拍感的好素材。可以根據作品內容設計適當的肢體律動或聲勢律動，也可以借助節奏棒、響板、雙響筒、堂鼓等節奏樂器輔助練習，不斷鞏固學生的穩定拍感。在不斷強化穩定拍感內心聽覺的基礎上，進行有意的節拍感知和認知學習是非常有必要的。在節拍的認知過程中，除了常規的根據作品的節拍進行練習以外，還可以使用“對比”的方式。如圖2童謠《排排坐》學生通過對比拍讀，進一步增強了對二拍子和三拍子的拍律體驗。

再如，學會了歌謠《排排坐》后，教師可以通過使用節奏棒擊奏拍點，引導學生回憶每小節的節奏，并用“ta titi ta-a ”把節奏讀出來；還可以使用“補充填充”的方式，進行節奏記寫，穩步夯實學生的節奏感。

2.提升歌唱能力

匈牙利教育體系是以歌唱為基礎的，非常重視和強調歌唱對于音樂能力發展的作用。地方音樂最大的特點就是“味道”，“味道”由語言發端，由語調、音調外顯。唱出味道，才能感受魅力。廣府歌謠/粵曲學唱過程對提升學生歌唱能力有積極的促進作用。

如，粵語歌謠《月光光》中長長的婉轉的拖腔，把夜晚的恬靜、媽媽的慈愛、寶寶的安然表現得淋漓盡致。再如五年級粵劇課《粵曲唱腔，“喉”不一樣》，教師帶領學生探索粵劇中“平喉、子喉、大喉”三種唱腔的唱法特點，感受大喉（武生、花臉）的高亢激昂，平喉（小生、文武生、老旦）的穩重厚實，抒情奔放；子喉（青衣、花旦）的圓潤柔和委婉；配合著身段與唱腔進行不同角色體驗表演，學生興趣盎然。再如廣州白云山歌《唔車水來禾唔長》的方言問候、學說方言，把方言音調拉長巧妙演變成歌唱，讓學生在有趣好玩、不知不覺中掌握了這首廣州山歌的“韻味兒”。

每一首歌謠、粵曲都有其鮮活的音樂形象，如《排排坐》的趣致，《氹氹轉菊花園》的好玩，《祝壽歌》的喜慶，《活力DO RE MI》的活潑，《大個仔（畢業歌）》的自豪……每一首歌的學習，都是歌唱習慣、歌唱方法、歌唱能力的鞏固和提升。

柯達伊教育理念告訴我們，樂譜是能夠表現音樂思想的符號體系，學習音樂不能識讀樂譜，就像人只會說話，不認識字也不能閱讀不會寫作一樣，素養無從談起，難以走進恢弘的、璀璨的音樂世界。學生唱會了歌曲后，運用字母譜、柯爾文手勢、首調唱名唱法，對歌曲的旋律做讀譜、記寫、編創練習，對提升歌唱能力、建構學生良好的旋律感有很好的幫助。

3.建構多聲部音樂能力

柯達伊認為，合唱是最具有影響和促進群眾音樂文化發展的功能，合唱可以發展聽覺能力和音樂欣賞能力。在開始合唱（多聲部歌唱）之前，進行多聲部節奏練習對發展學生多聲部音樂能力意義重大。卡農、固定節奏音型等等都是非常好的節奏多聲部練習。

如粵曲《小花貓》這節課，教師巧妙利用節奏規整的前面4小節做固定音型節奏練習，用“數白欖”做延遲一小節的二聲部卡農練習；還可以如圖3用聲勢律動游戲做多聲部音樂練習。

這條固定節奏型聲勢律動練習，從曲譜觀察，①-⑥聲勢設計層層疊加，學生在演唱歌謠的同時律動，除了節奏本身和歌曲產生二聲部效果，還因為敲擊的物品和擊拍身體部位的不同產生不同的音效，相互交錯也產生了豐富的多聲部效果。

是學生喜愛的杯子節奏聲勢律動游戲的進階版，在拍桌和拿、放杯子產生不同的聲效中，進一步做卡農游戲，再和歌唱結合起來就是四個聲部的多聲部音樂了，既有趣又有能力。上面這兩種聲勢律動游戲只要是偶數（二、四）拍子的歌曲都可以玩，絕大部分的廣府歌謠都適合。

還有一些歌謠本身就是合唱，如《椰子夾酸姜》中間部分，選用了歌謠開始部分的襯詞演唱做固定音型合唱，也取得了非常好的效果。

《義務教育音樂課程標準（2011年版）》指出：“要更加重視并著力加強合唱（合奏）教學，使學生感受多聲部音樂的豐富表現力，培養集體意識及協調、合作能力。”在廣府音樂的學習中，也有效促進了學生合唱、合奏等多聲部音樂能力。

文化是一個國家、一個民族的靈魂。通過積極借鑒柯達伊教育理念，課題組探索出學習與傳承廣府音樂的“三個3”學習策略，產生了積極的學習效益與影響。讓學生聽懂、唱好家鄉的歌，產生“生于斯、長于斯”的地方認同感，建立起對廣府音樂的文化自信，自覺弘揚并傳承中華民族傳統優秀文化，同時不斷增長音樂的能力，是我們每一位普通音樂教師的責任和擔當。