“珠山八友”瓷繪對文人畫藝術風格的繼承

李詩琪

文人畫的繪畫風格在陶瓷繪畫中的運用由來已久，從清代以前的書畫入瓷至民國初期的珠山八友，文人瓷畫藝術風格的演變與中國文人畫的藝術發(fā)展相輔相成、緊密相連。“珠山八友”作為景德鎮(zhèn)瓷繪范疇中獨具價值的藝術團體，盡管其瓷繪與文人畫為兩個不同畫種，但是在藝術實踐與繪畫風格上卻具有相似的創(chuàng)作理念，在創(chuàng)作主體的學識積累和情感寄予上亦有著相同的傾向，這種內在的藝術共性造就了珠山八友瓷繪中蘊藏著對文人畫藝術風格的繼承。

一、文人畫的內涵與特點

“文人畫”這一提法最早出自明代董其昌：“文人之畫，自王右丞始。其后董源、僧巨然、李成、范寬為嫡子。李龍眠、王晉卿、米南宮及虎兒,皆從董、巨得來，直至元四大家：黃子久、王叔明、倪元鎮(zhèn)、吳仲圭，皆其正傳。吾朝文、沈則又遠接衣缽，若馬、夏及李唐、劉松年，又是大李將軍之派，非吾曹所當學也。”[1]董其昌認為北宗“院體”有匠氣，“非吾曹所宜學”，而王維詩畫雙絕，作水墨畫具有鮮明的文人特色，將其尊為中國山水畫的“南宗鼻祖”并大力推崇，如此也將南宗文人畫的正統(tǒng)地位確立了下來。

歷代文獻反映出文人畫的意境相較于繪畫技術層面的體現(xiàn)更加偏重于作者個人才情的表達，近代美術史畫家、美術史論家陳師曾在《文人畫之價值》一文中寫道：“何謂文人畫？即畫中帶有文人之性質，含有文人之趣味，不在畫中考究藝術上之工夫，必須于畫外看出許多文人之感想，此之所謂文人畫。……