艾杏珍

[摘? ? ? ? ? ?要]? 以解決學生在跟崗實習中遇到的幼兒歌曲教學能力不足為契機,以為幼兒園培養“拿出去就能用”的幼兒園一線教師為目標,以教學內容為突破口,以改革兒童歌曲課堂教學方法和創新幼兒歌曲課堂教學設計為改革重點,在實踐教學中探索如何從教材編寫、教學創新、校企合作、教學評價等方面來提高學生幼兒歌曲的教學能力,培養能勝任幼兒音樂教育的合格教師。
[關? ? 鍵? ?詞]? 中職學校;幼兒歌曲;教學改革
[中圖分類號]? G712? ? ? ? ? ? ? ? ? ?[文獻標志碼]? A? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? [文章編號]? 2096-0603(2021)34-0216-02
一、幼兒歌曲教學改革的必要性
《關于制定中等職業學校教學計劃的原則意見》指出中職學校的培養目標是“培養與社會主義現代化建設相適應,德、智、體、美、勞全面發展,具備綜合職業能力,生產、服務、技術以及管理一線工作的高素質勞動者和中初級專門人才。”按照“以就業為導向”的指導思想,我校音樂專業學生的就業向幼兒教育方向傾斜,絕大部分學生的出路是進入幼兒園成為一名幼兒園教師。作為該專業一名聲樂教師在與學生跟崗實習后發現,學生的幼兒歌曲教學能力不足,由于幼兒歌曲的教學和應用在幼兒園實際教學中有著十分重要的作用和地位,直接導致學生的就業能力不足。為了提高學生的幼兒歌曲教學能力,教學改革勢在必行。
二、幼兒歌曲教學改革的具體實施方案
(一)轉變教學思路,深入一線調研
在帶隊學生實習的過程中,筆者發現兒歌的學習在幼兒的學習和生活中占著較大的比重。由于實習時未能掌握扎實的幼兒歌曲教唱能力,導致很多幼教學生在踏上工作崗位后在日常教學中遇到了諸多問題,比如幼兒歌曲怎么唱、怎么教等一系列問題。作為校園教學的一線教師,首先深入幼兒園一線,調研、觀摩幼兒園一線優秀教師的教學活動,率先加強兒歌知識的學習,掌握幼兒歌曲的演唱方法技巧,為言傳身教做好準備。
(二)加強培訓學習,提高教研能力
為了使自身的理論知識體系化、教育理念國際化,筆者參加了柯達伊、奧爾夫等教學法的培訓,通過培訓取得了相關職業資格證書,提升了自己的職業能力,為更好地指導學生幼兒歌曲的實踐教學活動做了充分準備。
為了提升教研能力,筆者還積極參加各種教學教研比賽,在教中研,在研中教,不斷提高自己的教學研究能力和教學創新能力,從而提升自身的幼兒歌曲教學能力。
(三)調整教學內容,編寫校本教材
在進行了一線調研和體系化學習和實踐后,筆者從教學內容入手,制訂了學期教學計劃,有針對性地編寫了學期校本教材。
(四)精準分析學情,確定教學對象
筆者把幼兒歌曲教學安排在二年級下半學期,該年段的學生通過一年半學習,已經具備了一定的視唱、彈唱、跳唱等演唱能力,有了一定的能力基礎。
(五)創新教學設計,豐富教學手段
1.翻轉課堂,使學生學習變被動為主動
一改教師主動講、學生被動學的傳統教學模式,在教學設計上突出學生的主體地位,調動學生的主動性。筆者利用信息化網絡平臺,將整合篩選過的幼兒歌曲演唱的理論知識點通過在平臺上發布作業的形式引導學生自主歸納總結,比如會把省編幼兒園教材中所有歌唱內容類別的歌曲譜子上傳至教學平臺,讓學生自己去分析歌曲的調號、拍號、音域、小節數,引導學生歸納總結小班、中班、大班歌曲的共同點、不同點和變化趨向。
教師本人親自錄制與教學內容相關的微課,上傳至教學平臺,學生可以隨時回看,隨時復習。
2.強調小組合作、探究
在設計音樂游戲課《小兔乖乖》的時候,筆者將一段視頻和一段文字材料上傳至信息化教學平臺,教給學生如何用“快剪輯”軟件疊加音效、音樂,制作戲劇背景MV,學生分組進行劇本改編并將作業上傳至教學平臺,后采用自評和各小組互評、老師評價的方式選出優秀作品,進行音樂劇改編。學生通過自編、自導、自演完成教學任務,不僅體現了任務驅動,還培養了學生遇到問題解決問題的能力,最終提升了學生合作、探究、創新的能力,同時也增加了學生學習的趣味性。
3.教學法的大膽嘗試
在教學法方面,筆者主要將奧爾夫音樂教學法的一些教學理念滲透到自己的實際教學課例中,增加了幼兒歌曲教學的趣味性。
(1)將節奏融入教學中
奧爾夫認為,節奏在兒童音樂學習中是第一位。為此,筆者在安排唱歌活動時,應把節奏問題放在首位。例如在教授《一只哈巴狗》的時候將兒時玩過的“你拍一我拍一”的拍手游戲融入歌曲教學中。游戲規則是兩人面對面一組,按照歌曲節奏拍手,“合”表示兩位同學各自雙手合十拍掌,“左右”表示兩位同學交叉擊掌。
(2)將動作融入教學中
奧爾夫教學法通過聲勢、身體的造型、與游戲相結合的形體表演等方式,將動作與音樂教學緊密糅合在一起,通過聲勢的練習,可以更好地鍛煉幼兒的節奏感,增強幼兒身體的協調能力,用自己的身體來感受音樂的感染力,表現出音樂所傳達的感情,提高幼兒的表現能力。
為此,筆者通過在教學平臺上上傳微課視頻,使學生更直觀地了解什么叫聲勢以及聲勢常用的節奏組合,筆者將省編教材中的《小海軍》作為教學案例,在兒歌教學中加入肢體動作游戲等元素,增加歌唱活動的趣味性和豐富性,在此基礎上進行延展、交叉、再創造,使學生不僅僅學會,更多的是幫助學生在學會的基礎上能夠舉一反三。
(3)將樂器教學融入教學中
將奧爾夫樂器與教學相結合。奧爾夫樂器選用的都是適合幼兒的簡單且容易操作的樂器,就像幼兒的玩具一樣,讓幼兒對這個玩具不斷地摸索,不斷地實踐,參與到探索的過程中,親自感受音樂。
(4)將戲劇教學與歌唱教學相合
在實際教學中,筆者選用故事導入的方法來導入教學,以《小兔乖乖》作為課例,以項目驅動作為導向,選出優秀表演組到幼兒園為小朋友編排六一舞臺劇。首先筆者在信息化平臺上分享文字,引導學生自己創編劇本,在歌曲《狼和小兔》基礎上,對歌曲進行一個故事編輯。然后分組由學生自己定角色進行排練,要求學生既要有歌唱又要有表演。有些組別的學生還自己動手做了道具,在筆者給出的MV素材的基礎上進行素材加工,既有音樂,又有特效背景,將戲劇教學和歌唱結合在一起能夠更形象地表現出歌曲所傳達的故事及情感。
將戲劇融入教學中給學生傳達的理念是,幼兒在學習歌曲的時候,不再是單一地學習歌曲,學習歌曲的過程可以是豐富的,引導學生對歌唱學習更加有興趣,愿意主動去學習,尋找歌唱中的學習樂趣。在開放啟發式的教學模式下,學生的想象力得到了充分發掘,進而培養了學生的創新能力。
奧爾夫教學法的諸多方面不是孤立的,而是融會貫通的,例如筆者在設計《數鴨子》教學課例的時候,將節奏教學、樂器教學、戲劇表演教學融入教學中,學生分組練習,以小組匯報演出的形式綜合呈現,更多地從身體上、感情上對歌曲進行詮釋,使歌唱教學充滿趣味性。
4.信息化教學手段的應用
在信息化教學手段方面,筆者做了很多探索和實踐。筆者對每節課的內容進行整合、篩選、梳理,提煉出多方面的知識,以圖片、課件、微課等形式,在線共享學習內容,學生可以通過網絡教學平臺進行多次學習回看復習,彌補自己學習過程中的缺漏。
推薦學生到教學網站中學習觀看優秀資源,如智慧職教慕課、網易公開課。筆者還通過Flash自主創編了節奏小游戲豐富自己的課堂教學。
(六)校企密切合作,開辟第二課堂
《關于制定中等職業學校教學計劃的原則意見》指出“堅持工學結合、校企合作、頂崗實習的人才培養模式”,我校音樂專業的學生在校兩年,第三年頂崗實習,因為招生人數較多,所以在見習的過程中存在一些鍛煉機會不足的問題,為此,筆者大膽提出以任務為驅動,以定期為幼兒園編排諸如六一等活動節目為具體任務內容,加強學校與企業的合作,同時為學生開辟了第二課堂。
(七)改革考核方式,使評價更加多元化
傳統的考核方式是以期末考試為主的結果性評價,這種評價形式太過單一,評價不夠全面,筆者將評價貫穿教學過程的始終,在實際教學設計中既有教師的評價,也有學生間的互評,此外筆者還將學生的小組作品通過上傳網絡學習平臺共享的方式,共享給幼兒園的一線教師評價。在實際教學中重視學生學習過程的評價,更重視學生學習效果的評價,采用自評、他評、校園教師評價加企業教師評價的多元評價方式,使評價更加全面。
綜述,在教學改革中,筆者始終堅持“以就業為導向”,“堅持‘做中學、做中教”,“堅持統一性與靈活性相結合”,突出職業教育特色,高度重視實踐和實訓教學環節,強化學生的實踐能力和職業技能培養,提高學生的實際動手能力,以期達到“拿出去就能用”的職業教學目標。
參考文獻:
[1]李妲娜,修海林,尹愛青.奧爾夫音樂教育思想與實踐[M].上海:上海教育出版社,2010.
[2]陳蓉.聲勢:音色、節奏與身體[M].上海:上海教育出版社,2016.
◎編輯 薛直艷