關(guān)迪
“美是必要的,人們不能只單單依靠最低限度的物質(zhì)生活,這樣人類無(wú)法被孕育。人生在世,會(huì)被各種各樣的感覺(jué)所刺激,一旦得到靈感,就想繼續(xù)創(chuàng)作下去。”
THEARTIST
谷內(nèi)薰(Kaoru Taniuchi),日本陶藝家,1983年生于日本奈良,2006年畢業(yè)于京都精華大學(xué)。曾在奈良、京都學(xué)習(xí)陶藝,在滋賀縣立陶藝之森工作室做駐地藝術(shù)家。現(xiàn)工作生活于日本奈良。
日本青年陶藝家谷內(nèi)薰(Kaoru Taniuchi)是一位看起來(lái)非常感性的女性藝術(shù)家,她介紹自己的創(chuàng)作思路猶如一首詩(shī),她的作品亦如是。她一直持續(xù)不斷地努力探索著人、光、色、氣味、動(dòng)態(tài)、溫度、濕度、時(shí)間……這些元素中間存在著的“無(wú)形的形”。“在時(shí)間和時(shí)間之間,在空間和空間之間,在人和人之間,一定存在著各種各樣的形。”她將刻有梳痕的黏土板扭轉(zhuǎn)彎曲后做成貝殼、樹(shù)葉、花朵等有機(jī)物形狀,作品表面上的無(wú)數(shù)皺褶和如同生物構(gòu)造一般的整體形態(tài)構(gòu)成了她獨(dú)特的風(fēng)格。谷內(nèi)薰早期的作品造型經(jīng)常被聯(lián)想為海底的軟體動(dòng)物,而近來(lái)的作品如同大片的植物葉片舒卷,更加引人注目。“對(duì)那些眼睛看不見(jiàn)的‘跡象,在那里存在的‘空間,要以自己理解的形狀去設(shè)想。”
谷內(nèi)薰出生于日本奈良,她的作品與人類精神和物質(zhì)生活息息相關(guān),有著自然而樸實(shí)的原生之美。她的創(chuàng)作主要沉浸在裝飾藝術(shù)和實(shí)用器皿的世界中,在制作工藝和材料等領(lǐng)域她認(rèn)為自己并沒(méi)有什么與眾不同。如果說(shuō)有什么特別之處,在藝術(shù)與設(shè)計(jì)學(xué)科的基礎(chǔ)給她帶來(lái)更多可能。學(xué)習(xí)陶瓷技藝的過(guò)程中,“創(chuàng)作過(guò)程的展開(kāi)是自己的自由發(fā)想”。在物欲橫流的當(dāng)今社會(huì),谷內(nèi)薰一直安靜地創(chuàng)作,她的作品也容納著東方人的美學(xué)精神,追求一種自然、空靈、寧?kù)o、超脫的意境。“作品,等同于作者自身,或多或少表現(xiàn)了當(dāng)時(shí)自己的內(nèi)心。從作品中的明顯變化,也可以看出創(chuàng)作者自身的人生經(jīng)驗(yàn)。”
受AroundSpace Living晴日堂的邀請(qǐng),谷內(nèi)薰的作品來(lái)到中國(guó)展覽,也出現(xiàn)在許多設(shè)計(jì)師的項(xiàng)目之中。她的作品既可以被當(dāng)作純粹的藝術(shù)品來(lái)欣賞,也可以用作花器或者容器,給生活場(chǎng)景增強(qiáng)張力,也令日常生活的細(xì)節(jié)充滿雅趣。她坦言創(chuàng)作得很隨性,“從來(lái)沒(méi)有考慮過(guò)作品的功能性,而是優(yōu)先考慮形態(tài)、質(zhì)感,以及作品本身的存在性。”美、力量、快樂(lè)帶給她無(wú)限源泉,“還是會(huì)優(yōu)先創(chuàng)造讓自己內(nèi)心感動(dòng)的造型”。