《高原禮贊——徐匡版畫藝術展》策展路徑探析

肖露璐

摘 要： 徐匡先生是一個時代藝術趣味的引領者，是當代中國版畫大家，從事藝術創作60余載，他以充沛的情感和不斷推出的力作在中國美術史上刻下了濃重的一筆。他的創作始終執著于生活，關注人民，謳歌新中國廣大人民和普通勞動者，表達對美和生活的無限熱愛。在他的作品中我們能感受到一種平靜的精神力量和品格，一種對高原的熱愛和對人性的禮贊，能感受到中國版畫經久不衰的藝術魅力。本文從三個方面詳細論述了《高原禮贊——徐匡版畫藝術展》的策展及實施過程。

關 鍵 詞： 徐匡;版畫;高原禮贊;策展

《高原禮贊——徐匡版畫藝術展》于2020年9月25日—10月25日在中國版畫博物館展出，至今已經大半年了，現在回顧這個展覽帶給我們的仍然是精彩的作品和感動的瞬間。徐匡先生是我國著名版畫家，是四川黑白木刻的代表藝術家，他的作品影響了很多美術家及藝術愛好者，并且他的高產、勤奮，以及樂觀、執著在那一代版畫藝術家中是不多見的。此次展覽是徐匡先生藝術生涯中的第四次個展，在深圳展出頗為難得，展覽完整系統地梳理了徐匡先生的版畫創作脈絡，展出了先生60余年筆耕不輟的木刻版畫、獨版畫以及素描原稿作品共計149件，其中大量素描作品的展示尚屬首次。

一、策展的理念

徐匡先生是一個時代藝術趣味的引領者，是當代中國版畫大家，從事藝術創作60余載，他以充沛的情感和不斷推出的力作在中國美術史上刻下了濃重的一筆。他出生于戰爭年代，接受過新中國成立后美術學院附中系統的美術教育，又投身于四川版畫的創作隊伍中，他的創作始終執著于生活，關注人民，謳歌新中國廣大人民和普通勞動者，表達對美和生活的無限熱愛。不管處于任何階段，徐匡先生沒有迷茫，他始終堅定地貼近生活，表現現實生活中的人。早期的主題創作他能把抒情性和主題性有機結合，通過人物塑造表現遼闊的意境，富有詩意和生活感。文革結束后他刻畫的陽光高原，藏族人民，準確地表達了藏族同胞獨特的精神性，一種對抗嚴酷生存環境的精神力量，一種超脫于苦難的生命價值和幸福觀念。徐匡先生擅長使用精細的素描造型，刀法細膩而流暢，他所塑造的藏族人物形象充滿陽光感，沒有任何色彩表現的黑白木刻，反而能更強烈地襯托出高原的氣候、空氣、陽光和皮膚的質感。在古稀之年他仍然與時俱進，在刀與版的關系上不斷探索，開創性地進行獨版畫創作，用刀和版塑造更為立體和厚重的人物形象。

二、豐富展陳方式

美術館的展覽形態早已在悄然發生改變，美術作品不再是孤零零地掛在墻上，而是要在策展人的策展理念支撐下，通過展陳設計、科技手段等方式更好的傳遞展覽的內涵，讓觀眾與展品產生互動，達到更豐富的觀展體驗。首先在展覽海報的設計上，我們選擇了徐匡先生1984年創作的代表作黑白木刻《高原陽光》作為主體，以白底藍字突出主體形象，陽光下斜著身子，穿著藏袍露出肩膀的藏族中年男人，細膩的刀法豐富的色調，呈現真實健康的美感。特別是做成5米乘3米的大幅海報張貼在展廳二樓外墻上，從任何角度看都非常美和震撼，并且和整個戶外的景觀相得益彰，（詳見圖1）。

從三樓展廳中部出口往外走，中央坡道上四樓展廳，出來就能看見這幅巨大的海報，順著臺階往上走的時候會有一種朝圣的心情，讓人的心靈得到洗滌。從四樓展廳主入口進去就能看見展覽的前言，緊接著右手邊就是徐匡藝術大事記，整整一面墻51張照片和文字，從1938年出生到2018年的藝術家重要的藝術和生活經歷。文字采用第一人稱的視角，基本內容從以往徐匡先生自己寫的文字、博客以及采訪中摘錄，記錄了他從走上美術創作的道路到年逾七旬仍堅持藏區寫生這不平凡的藝術生涯，這些生動鮮活的照片和文字很好地詮釋了他自己所說的創作的來源“生活是源泉，無止無盡”。（詳見圖2）

藝術大事記對面是評論墻，展示了藝術評論家、專家學者對徐匡先生版畫藝術的評論，穿插著他的代表作局部圖的噴繪。其中有兩個版塊的評論比較特別，采用的是微博上的網友評論，真摯生動，因此特意摘選了兩條放在評論墻中一起展示。這些樸實感人的話語證明了藝術作品情感傳達的魅力，真善美的藝術不管在哪個時代，始終具有心靈的深度和人性的魅力，能喚起人們普遍的心理共鳴。在評論墻的旁邊還設置了觸摸屏，展示一些沒有展出的素描稿、速寫以及創作筆記等等資料，供藝術愛好者查閱。整個展覽空間我們以三個板塊分區展示，即：木刻版畫區、素描原稿區和獨版畫區，并以徐匡先生自己寫的三段文字作為展覽分區間隔，同時用暗線的時間線索串聯各板塊的作品。（詳見圖3）。

這個區域展示了徐匡先生從1990年至2018年的獨版畫作品20件。獨版畫是徐匡先生獨創的一種藝術形式，“以版入畫”，即將刻過的板子作為作品而不再用來印刷制作。“這種創作形式既保留了版畫的黑白關系，又因創作者以刀代筆，心手相連，增添了畫面的肌理感和隨機刻畫的趣味性?！?[1]

最后在展廳另一個出入口附近的大投影視頻區，我們設置了兩個循環播放的視頻，一個是展覽預告時推出的展覽宣傳片;第二個是展覽開幕視頻，因為疫情的原因展覽不能舉辦開幕式。為了彌補這個遺憾，我們邀請了20位版畫界的專家每人錄制一個一分多鐘的短視頻，然后剪輯在一起，作為一個“云開幕”的視頻。（詳見圖4）

三、提升展覽推廣

除了報刊雜志上展覽的推廣宣傳外，僅僅在觀瀾版畫公眾微信號上關于此次展覽，前后一共做了四個相關的推送，第一個是展覽預告，預告展覽的展出時間及基本內容介紹，包括一分多鐘的預告小視頻;第二個是展覽開幕，以“‘生活是源泉，無知無盡——從《高原禮贊》看徐匡藝術之路”為題，開頭放置了藝術家開幕致辭的視頻，并結合展廳里徐匡藝術大事記以及展廳分區展示的主要內容，呈現了徐匡先生60多年版畫生涯的藝術成就;第三個是“VR云看展|走進徐匡”，這里面除了點擊海報可以“云看展”，可以隨時觀看展覽現場的任何角落，甚至是展廳播放的每一段視頻，更重要的是推出了從策展階段就一直想找機會讓更多人看見的徐匡先生博客文章摘錄，希望這些內容的摘錄可以讓公眾更加了解這位多才多藝、樂觀豁達、執著追求藝術的帥老頭;第四個推送是美術館課堂活動，由中國版畫博物館公共教育推廣部手藝工作室和廣培小學合作舉辦，活動以“向經典致敬”為主題，以“高原禮贊”展覽為契機，讓一眾師生一同感受徐匡先生的版畫藝術世界。

徐匡先生是四川版畫流派的代表人物，他的版畫作品反映出他極高的素描功底和藝術修養，并且他木刻刀法的靈活自由，每一根線條的瀟灑流暢，也是別人模仿不來的，是屬于他獨一無二的特色。有些人只看到了他作品中的“細”，卻并沒有像他一樣極強的概括及造型能力，模仿也只能流于表面，而遠遠達不到他的藝術高度。并且徐匡先生幾十年來一直在不斷探索、追求和改變，在現實主義題材的表現上不落俗套，他對作品藝術情感的深入挖掘和深刻表現力上是很少見到的，藝術家掏出了他的真心和熱愛給觀眾看，不管哪件作品你觀看原作的時候都能感受到深深的震撼和感動，這就是徐匡先生的作品帶給我們的平凡的感動和真摯的情感。

四、結語

現代美術館的展覽已經進入到從重藏品逐漸轉變到重人的階段，從強調知識輸出轉變到重視人的觀展體驗，因此站在普通大眾的角度，盡可能地看懂展覽并且在美術館獲得更多不一樣的體驗。徐匡先生的現實主義題材作品正是普通大眾能看得懂的作品，那就需要我們美術館人從策展及學術的角度多一些解讀和延展，讓觀眾對藝術家和他的藝術追求了解得更深入更全面，這也是這個展覽帶給我們策展團隊的啟示。

生活是藝術作品情感的根源，藝術創作是藝術家基于內心的情感表達，我們從徐匡先生的作品中能感受到的堅持的力量，樂觀豁達的陽光，這個展覽讓我們再一次重新認識到一位平凡而偉大的藝術家如何堅持來源于生活而高于生活的詩意的藝術表達，讓我們在這個浮躁的社會還能看到如此動人的作品。

參考文獻：

[1]劉霄.展覽預告|“匠心獨行——徐匡獨版畫藝術展”將于3月17日在北京畫院美術館開幕[EB/OL].https：//www.sohu.com/a/225554796_391325.

[2]李百靈.徐匡：對“獨版畫”寄予深情[N].中國文化報，2018（6）.

[3]尤藝.刀與木的世紀情懷——散論徐匡獨版畫構建的藝術魅力[J].美術，2018（6）：54-59+158.