邵洵美新詩創作理論對古典詩詞創作的相承性

馬若晗

內容摘要：“唯美”詩人邵洵美后期詩歌表現出了成熟的藝術風格，注重音律形式與詩歌內容相輔相成的作用，并形成了獨特的創作理論。這一理論對古典詩詞具有深層的相承性，古典詩詞創作中的韻律形式及表達方式，在邵洵美詩歌及創作理論中均有體現。邵洵美對古典詩詞的相承性，尤其表現在對宋詞的學習與借鑒，宋詞創作中的音律換韻，對邵洵美詩歌理論中“最好的秩序”有直接的影響，宋詞含蓄委婉地表達方式，對邵洵美提出的“曲象的詩性”亦有深遠地影響。邵洵美在融合古典詩詞創作藝術的基礎上，結合新詩的特點加以發展，形成了自己獨特的創作理論。

關鍵詞：邵洵美 新詩創作 古典詩詞 相承性

法國詩人戈蒂葉認為：“批評家和詩人是天生不相容的，胡蜂對蜜蜂，騸馬對種馬的那種不相容。”[1]對此，邵洵美持不同看法，他認為“新的詩和新的批評是分不開的”，[2]自己在作詩的同時也會發表文藝評論，認為自己是“詩藝的學者”[3]。邵洵美對于新詩創作有一定的理解，他既是新詩的創作者，又是新詩的批評家，但他針就新詩所形成的批評理論，并非完全意義上的“新的批評”，而是在古典文學創作基礎上的創新發展，對古典文學有一定的繼承性和延續性。事實上，無論是詩歌創作還是批評理論，邵洵美都表現出了對古典詩詞創作的繼承與發展，并結合新詩的創作特征，展現出了別具一格的創作理論與創作風貌。

一.最好的秩序

“最好的秩序”[4]是邵洵美提出的詩歌創作理論，他認為真正的詩人和好的詩作一定有自己“最好的秩序”。所謂“好的秩序”是指通過格律規范而塑造的形式美，通過形式的塑造達到與詩歌內容融為一體的完美藝術，在一定層面上與宋詞創作相仿。基于這一理念，邵洵美在自己的詩歌創作中也由最初一味的譯介與模仿后，開始轉向對“肌理”的探討。“肌理”原是錢鐘書翻譯英國女詩人西脫惠爾所提出的“texture”一詞，邵洵美遵循“肌理說”，秉從“最好的秩序”，將其作為審美標準，運用在自己的詩歌創作中，旨在塑造新詩的藝術之美。他的初次嘗試是《女人》這首小詩：

我敬重你，女人，我敬重你正像/我敬重一首唐人的小詩——/你用溫潤的平聲干脆的仄聲，來捆縛住我的一句一字。//我疑心你，女人，我疑心你正像/我疑心一彎燦爛的天虹——/我不知道你的臉紅是為了我，還是為了另外一個熱夢。

這是一首句式工整的四行詩，共兩段，前后對仗，字數均等，但韻節多有變化，主要體現在韻腳和情感的雙重改變。在韻腳上，前段“詩”“字”押韻，后段“虹”“夢”換韻;在情感上，隨著辭藻和意象的變換，也由敬重與驚畏轉為疑心與快樂。前段抑多于揚，后段揚多于抑，感情隨著句式的起伏變化而潮落潮起，從而使得整首詩在辭藻、韻節、意象和情感上都達到融會貫通的藝術效果。從藝術形式上來看，邵洵美這首詩正是達到了“肌理”的藝術效果。清代詩學大家翁方綱也曾提出“肌理說”，包括結構辭章方面的“文理”和以儒家經典為基礎的“義理”，這一作詩理論對邵洵美多有啟發，邵洵美所下功夫的“肌理”亦強調字眼音調及形式格律對詩歌內容的點化作用，從而形成“最好的秩序”。

此外，這一秩序也對宋詞創作多有借鑒。在宋詞的發展過程中，除去詞作內容方面的發展演變，詞體在格律與聲韻方面也一直不斷的探索與發現。宋徽宗就曾頒布大晟樂，詔周邦彥提舉大晟府。周邦彥被稱為格律派先驅，其詞在用韻音律方面精密嚴整，對南宋詞人姜夔、吳文英、張炎等人均有影響。周邦彥名篇佳作較多，如《蘭陵王·柳》即是一首有名的送別曲子，這首詞分為三段，每一段的句法字數都不同，古時稱為“三換頭”，首段“柳陰直”，第二段“閑尋舊蹤跡”，第三段“凄惻”，不僅字數上有所變化，而且內容也隨之變化，從物到人再到情，層層遞進，段段深入。同時又有犯調，從一個音調轉為另一個音調，無論在聲律還是句式上都表現出了與眾不同的韻律風格。末尾“似夢里，淚暗滴”連用六個仄聲字，與整首詞所勾勒的層次畫面銜接呼應，通過這樣的結構安排使作者在表達情感時更加曲折婉轉。

這是宋代詞人作詞“最好的秩序”，即對聲韻、音律的重視，邵洵美繼承并發展了這一理念，運用到《女人》這首詩中，其形式的整齊與詩歌內容完美契合，達到較高的藝術成效。除了詩歌創作，在他的創作理論中，亦強調音律形式的重要性，他認為“好的秩序”即好的形式，會對詩歌內容有一定的促進作用，應運用到新詩的創作當中，達到形式與內容的完美統一。邵洵美倡導要注重韻律形式與詩歌內容的相輔作用，既是對古典詩詞的推崇，亦是對現代新詩的發展，具有一脈相承的創新意義。

二.曲象的詩性

英國現代批評家諦里雅在《詩的明顯與曲折》中說：“我們從沒有明顯的詩。”邵洵美也認為，當詩寫得很明顯的時候它便到了散文的領域。但他也特別強調說：“我們要對付的并不是‘曲折的詩，而是一般‘假曲折的詩，一般不會造句或是故弄玄虛的幼稚與拙劣作品。”[5]由此可見，邵洵美認同作詩要具有象征曲折性質，但不能故弄玄虛，應秉承作詩準則抒發真情實感。邵洵美在后期詩歌創作中，也多遵循這一理念，將內容與形式完美統一，使其后期詩作達到藝術成熟的高峰期。此類詩歌有很多，如《贈一詩人》：“但是也許有個夢后的早晨，枕邊聞到了薔薇的香氣，他竟會伸進他襯褥底里，抽出兩冊一百年前的詩本。”又如《天和地》：“我但愿不經意地在一個春天，當人們自己忙著自己的歡快，小風能不動聲色地送個消息，就說天和地終有一天會連接。”再如《永遠想不到的詩句》：“那里的深夜不黑，太陽不煊紅;那里有我們做過的與沒做過的歡夢;那里的時光奔跑得比較從容;那里的憂愁的確有一只快樂的面孔。”這些作品都印證了邵洵美“曲折象征”的詩歌理論。

同時，這一理論對古典詩詞創作具有借鑒意義，是對古典詩詞創作的繼承與創新。“凡是偉大的詩都有一種永久的象征性”[6]，古代文人在創作時，或因政治背景，或因身世遭遇，慣用隱喻象征來抒發自己的內心情感。如曹植《野田黃雀行》，將朋友遇難比作黃雀投羅而自己卻無力救援;又如阮籍《詠懷詩》，往往以求仙訪道為喻，辭旨隱晦的抒寫自己內心的苦悶;就連向來以豪放曠達著稱的蘇東坡也有寄喻身世之作，試看這首次韻章質夫的《水龍吟》：

似花還似非花，也無人惜從教墜。拋家傍路，思量卻是，無情有思。縈損柔腸，困酣嬌眼，欲開還閉。夢隨風萬里，尋郎去處，又還被、鶯呼起。//不恨此花飛盡，恨西園、落紅難墜。曉來雨過，遺蹤何在？一池萍碎。春色三分，二分塵土，一分流水。細看來、不是楊花，點點是離人淚。

此詞末句，葉嘉瑩先生在《小詞大雅》中將其按原調和韻劃分為“細看來不是，楊花點點，是離人淚”，我們此處引用為探究文意，故取朱東潤先生按照文意的劃法更容易理解。這首詞寫于蘇軾被貶時期，以隨遇而安的柳絮自喻，暗指自己奔波顛沛的身世遭遇。情調幽怨纏綿，刻畫細致構思巧妙，王國維《人間詞話》稱：“詠物之詞，自以東坡《水龍吟》為最工。”我們可從東坡文集里了解到他在作這首次韻詞時的心境，蘇軾給好友章質夫寫了三封信，交代了他們被貶黃州的背景，末尾寫到：“坐想四子，閉門愁斷，故寫其意。亦告不以示人也。”可見這首詞里確是有言外之意的。

在我國古典文學中，諸如此類作品還有很多，詩人在抒發情感時多是因為客觀環境的限制而不能直白坦露地表達心聲，只能用其他事物來托喻象征，故多隱晦之作。到了新詩的創作時代，雖與古代不同，但眾多學者依然覺得曲折象征的詩歌才具有詩的特質，才更具藝術之美，故秉從古人的創作理念，將“曲象的詩性”標榜為作詩的理念，并結合新詩特點創新發展。值得注意的是，邵洵美又指出：“目前不妨減少它的曲折，一步步把讀詩的人引上路來。否則他們會嚇得永遠不敢和它接近。”[7]這是從新詩的整體發展前景考量，以循序漸見的形式達到“曲象的詩性”這一目標。

除了上述所說的“最好的秩序”以及“曲象的詩性”之外，邵洵美還曾提出一些其他作詩理論，均與古典詩詞創作及古代文學批評相承。如他曾提出“詩是立于音樂與圖畫之間的而分沾著兩者的品質”[8]這一理論，指出詩的特性與音樂和圖畫相連，在一定程度上，三者藝術相互融通。這是對蘇軾“詩畫理論”的繼承與發展，蘇軾在《東坡題跋·書摩詰〈藍田煙雨圖〉》中說：“味摩詰之詩，詩中有畫;觀摩詰之畫，畫中有詩。”指出詩畫藝術相通相融的關系，邵洵美則秉從這一理念，認為詩歌不僅和繪畫相通，且和音樂相融，將詩歌與不同學科藝術交融，從而對詩歌的特性作了新的定義。

總之，邵洵美詩歌創作與中國古典詩詞之間有著千絲萬縷的聯系，他的詩亦如水鼓樂器，將中華古典藝術與現代時尚藝術相結合，集聲、光、水景為一體，隨著水花四濺的舞動而演繹出振奮人心的旋律樂曲。當我們把古今這些相似的文本放在一起解讀的時候，“在古今比較的‘溯本求源里，讀者就會看到‘前人的文本從后人的文本里從容地走出來的有趣現象，從而面帶會心的微笑，對這些古今作品的藝術價值作出恰如其分的準確評價。”[9]當然不止邵洵美，還有很多新時代的詩人在創作詩歌時都從古典文學中汲取營養，融合時代因素創新發展。中國是文化大國，我們有著幾千年的傳統文明，這條大河流過這片土地總要滋潤我們這群土生土長的人。在中華浩瀚的文化夜空里，總有一顆璀璨到你。正如任洪淵在《我只想走進一個漢字給生命和死亡反復讀寫》中所講：“在孔子的泰山下，我很難再成為山;在李白的黃河蘇軾的長江旁，我很難再成為水;晉代的那叢菊花一開，我的花朵都將凋謝……”但我們也總要承傳，當這條大河之水流下來的時候，在傳統文化的滋潤下，我們都努力萌芽生長。

參考文獻

[1][法]泰奧菲爾·戈蒂葉.莫班小姐[M].北京：中國人民大學出版社.1988年.

[2][3]邵洵美.邵洵美文存[M].沈陽：遼寧教育出版社.2004年.

[4][8]邵洵美.花一般的罪惡[M].上海：上海金屋書店.1928年.

[5][6][7]邵洵美.詩二十五首·自序[M].上海：上海書店影印出版.1988年.

[9]楊景龍.中國古典詩學與新詩名家[M].北京：人民文學出版社.2012年.

（作者單位：鄭州商學院）