臉看得太勤了

徐江

徐? 江

詩人，作家，文化批評家。

生于1967年，1989年畢業于北京師范大學。現居天津。

好的演員，包括處在成長期、有追求的演員，當然要多出作品;問題是，你要多出不一樣的作品，盡量不要類同化，不要去演繹個性不夠突出的人物，否則就是耽誤工夫

最近老看到我喜歡的朱珠出鏡，可看到后，我卻并沒能再增多幾分高興。

她一會兒是《天龍八部》里的丐幫馬夫人，一會兒是《喬家的兒女》里喬二強單戀的師傅。一個是古裝毒婦，一個是當代值得同情的中年魅力女性，兩個角色的時代和性格反差頗大，能看出朱珠接角色還是用了一番心思。喬二強的師傅，這個角色演繹得不錯，雖然戲份有限，但因為在喬二強的內心烙印頗深，所以能讓觀眾長時間記住，而且朱珠的眼神帶戲，非常符合人物性格。相比之下，馬夫人這個形象有些吃虧。一來朱珠之前已經在《贅婿》中成功塑造過古裝角色，且戲份比《天龍八部》重得多;二來在金庸原著里，馬夫人雖然被設定為造成喬峰命運轉折的關鍵角色，但這個潘金蓮式的人物性格，寫得比較生硬和概念化（電視劇也沒能改變這一點），留給演員施展的空間并不多，讓人替演員不值，尤其是可惜了朱珠的這張在大多數情況下、在演繹各種表情時分寸都把握得恰到好處的臉。

臉對于影視演員來說，無論男女，無論美丑，都是一等一重要的，因為那是演員展示角色性格的第一平臺。對于觀眾而言，這個平臺不能太陌生，否則演員就容易被忽視，成“新人”了;但也不能過于熟悉，不然大家就會說，這個演員演什么都是一個味兒的（至于是不是真的一個味兒，誰又會在乎）。所以國外著名的一線演員，絕不輕易接廣告，也是近似的原因：廣告天天放，老看你這張臉，誰還愿意去影院買你的票、去付費頻道看你的節目？

“演員的臉不能讓觀眾看太勤”，這話乍聽起來好像是建議演員為了口碑少演戲，其實不然。好的演員，包括處在成長期、有追求的演員，當然要多出作品;問題是，你要多出不一樣的作品，盡量不要類同化，不要去演繹個性不夠突出的人物，否則就是耽誤工夫。記得當年《潛伏》大熱，扮演李涯的祖峰也隨之走紅，可后來這些年，祖峰能讓人記住的戲也只有《北平無戰事》和《面具》。祖峰是個很懶的演員嗎？當然不是。這些年他演了不少劇，但是大多質量一般，角色也沒什么特別。在這種情況下，他即便是在電視上露臉了，也跟沒露差不多。

《掃黑風暴》是初秋熱門劇集之一，口碑非常不錯，直到播出中期，觀眾好評度不少都集中在王志飛扮演的大反派高明遠、蘇可扮演的大江、劉之冰扮演的駱山河，還有石建扮演的海哥、孫皓扮演的胡笑偉、周曉鷗扮演的陳建波身上。大家對這些演員的關注度，高過了主演孫紅雷、劉奕君、張藝興、吳越、譚凱、車曉……是觀眾非要跟主演們過不去嗎？當然不是。我覺得，這首先還是在于這幾位主演近年出現在綜藝或劇集的頻次有點過多了，當新鮮感減退，觀眾便會對演員的塑造能力產生過高的預期甚至苛求。

演員的臉被觀眾看得太勤，觀眾難免要拿他演的這個角色和那個角色品頭論足。比如于和偉，不少觀眾覺得他在《理想之城》里扮演的智慧與缺點并存的老總，就比在《大決戰》里扮演的野戰軍統帥更讓人信服，也更見性格層次。我曾經對此有過好奇：職場大戲，論分量肯定不如主旋律劇，為什么演員在后者中的表現不如前者？可能拍攝期太趕、缺少從軍和帶兵的閱歷，這都是重要原因。還有一點，職場劇更容易獲取生活靈感——當代演員經商的不在少數，即便自己不經商，身邊經商的人也會有不少，投資人、同行……自然不缺素材。老長影的戰爭電影，為什么總比其他廠的更吸引人——因為無論是演員，還是編劇、導演，里面有不少人都在戰場的硝煙里滾過。雖然他們的臉，觀眾不一定熟悉;但他們展示的生活，卻是禁得起觀眾挑剔的。

那么，演員是不是一個徹底推崇“臉生”的職業？我看不是。在成熟的影視制作業中，再想力推的新人，也是要從分量輕的角色上位的。看看謝霆鋒的成長史，他一出道就被力捧，玩影、視、歌三棲，可到今天，最成功的還是電影表演。為什么？因為他并非一開始就是大銀幕的主角，而是有個循序漸進的成長過程。新人不是不能贏得掌聲，只要踏踏實實從次要角色演起，那么未來的輝煌是有可能的。

從這個角度說，臉露得勤、露得少，不是決定表演品質的根本因素，它們只是表象。歸根結底，決定表演品質的還是創作是否用心、是否到位。