淺析國畫工筆畫意象性的運用與發展

張夏青

摘要：我國的國畫工筆畫，其題材豐富，風格多元，情感真實，工藝精湛，深受大眾的青睞與追捧。這與工筆畫的意象表達有著緊密的聯系，通過意象的表達運用，可以將美好的、積極的思想情感流露出來，進而以藝術的方式直觀呈現，與觀眾實現情感共鳴，滿足觀眾的審美需求。因此就要深入分析國畫工筆畫的意象性運用與發展，才能有效推動我國工筆畫藝術的發展步伐。

關鍵詞：國畫工筆畫;意象性;運用;發展

引言：

隨著社會的發展，時代的演變，人們的審美需求也發生了變化。因此繪畫者就要緊跟時代發展，進行意象性的創新優化，從而實現意象性的靈活運用，推動工筆畫發展。

一、國畫工筆畫意象性的運用

工筆畫，不僅是國畫的重要組成部分，還是國畫的重要代表，深受人們的喜愛與追捧。在經歷千百年的沉淀與發展中，國畫工筆畫的理論、技巧已經不斷成熟，甚至實現了藝術與技術的融合統一，用于描繪自然萬物，流于工筆畫者的思想情感。其中意象性，是國畫工筆畫的重要審美情趣，是工筆畫者基于自然萬物，展開聯想創新，然后融入自身的想法、情感，以工筆畫藝術形式進行表達展現。因此國畫工筆畫的創作，更加追求于寫意，體現出了人與自然的和諧統一。

（一）工筆畫語言中的運用

現代國畫工筆畫，不僅融入了傳統的工筆畫技巧與方法，而且融入了西方工筆畫理念與技巧，因此在構圖、風格等方面稍有變化。比如全景式構圖法，就是基于散點式透視構圖法之上，融入了西方的焦點透視構圖法，更加注重從微觀的視角進行刻畫修飾，強調了細節的特寫部分，讓整幅工筆畫作品更加深沉、協調。此外，還融入了多種工筆畫風格，包括浪漫主義、超現實主義等，有利于工筆畫者思想情感的直觀表達與流露，引發觀眾的情感共鳴，引領觀眾透過表面看到事物本質，了解工筆畫者的心境、情感、主旨等[1]。突破時空限制，也是現代國畫工筆畫的鮮明特點之一。不僅豐富了工筆畫的工筆畫技巧與風格，而且在有限的畫面中流露出了無限的藝術風采，促使意象表達更加豐富、多元。在不同的構圖方法中，不同的工筆畫風格中，工筆畫者可以展開無限遐想，融入多種思想與情感，呈現不同時空的物象，實現現實事物與意象情感的融合，帶給觀眾強烈的視覺沖擊。除了空間與結構上的意象性運用，還體現在色彩、形狀、明暗、材質、肌理等方面，讓整幅畫面具有對比性、節奏感、對稱性、和諧平衡性。比如在寫實工筆畫中，同時注重造型的修飾，色彩的搭配，明暗的強烈對比，可以讓細節更加突出、鮮明，直觀形象的將作品主旨呈現出來，促使整個畫面更加具有張力與感染力，快速吸引觀眾的眼球。而不同的形狀與材質，也能夠表達不同的思想與情感，實現現實事物的寫意，帶領觀眾領悟到工筆畫者的心境、情感，透過表面看到實質。

（二）人文主義中的運用

國畫工筆畫的意象性，在人文主義中也得到了運用，不僅實現了工筆畫者思想情感的真實流露，而且推動了國畫的發展步伐。不同的工筆畫者，對于同一種事物，有著不同的看法，因此會采用不同的意象進行表達呈現，進而流露出不同的思想情感。比如從神態、肢體、形態等等，去捕捉事物的外觀特征，了解其內心語言，進行創作流露。工筆畫者在事物創作的同時，也流露出了自己內心的思想情感、個性特征[2]。因此意象性在人文主義中的運用，可以促使工筆畫者將靜態的事物，以動態的方式呈現;將兩個不同的事物，實現相互融合統一;將不能言語的事物，以寫意的方式流露出情感，促使畫面更加協調、生動、趣味、優美，能夠快速吸引觀眾的眼球，展現國畫工筆畫的藝術魅力。在意象性表達中，還可以將兩個反差極大的畫面緊密連接在一起，從而形成獨特的藝術觀感。尤其是色彩反差、明暗對比，可以實現情緒的渲染，引發觀眾的情感共鳴。在畫面藝術魅力的流露中，既可以看到工筆畫者對于生活的熱愛，對于自然萬物的喜愛，對于美好世界的向往，實現了藝術與技術的完美融合，將畫作中的人文意象直觀流露與表現。比如不同的動物，不同的顏色，不同的形狀，都代表著不同的意象，工筆畫者通過思想情感的融入，就可以進行事物的仔細刻畫、直觀展現，增強畫面的藝術感，讓觀眾展開聯想、思考，挖掘畫作背后的價值含義。通過意象性的運用，可以讓工筆畫作品更加生動、形象，增加畫面的形式感，將中華傳統文化魅力流露出來，提高工筆畫技巧與藝術水平。

二、國畫工筆畫意象性的發展方向

國畫工筆畫的意象性運用，可以讓工筆畫作品更加生動與形象，加快了工筆畫的發展步伐。在其不斷發展中，雖然實現了傳統意象的沿用與繼承，但是也在不斷創新與改良中，現如今的意象種類非常豐富，有效推動了我國工筆畫藝術的發展[3]。工筆畫意象的選取與創造，主要是來源于實際生活，然后融入了工筆畫者的思想情感，促使其形式更加多元，內涵更加豐富，藝術感更加強烈，實現了時代的脫變。因此在今后的發展中，意象將是國畫工筆畫的核心與靈魂，不僅是工筆畫者思想情感的流露與表達方式，還是真實社會環境的刻畫與展現。觀眾在畫作欣賞中，不僅能夠領悟到工筆畫者的思想情感、創作主旨，而且能夠了解到現實生活中的真實狀態、積極美好等。可見，意象性不僅是工筆畫創作中的一種側面反映、直觀展現，還是一種烘托、映襯，能夠引發觀眾的思考、體驗，實現藝術與藝術的交流，思想與情感的碰撞，展現出全新的藝術形象。那么在今后的國畫工筆畫意象性發展中，就需要工筆畫者積極繼承與弘揚傳統的工筆畫意象，且不斷創新與改良，基于時代發展進行完善優化，實現中華傳統文化的弘揚，實現國畫工筆畫的開放式發展。此外，更需要積極借鑒國外的優秀藝術、經驗，做到取其精華去其糟粕，與我國國畫工筆畫的特色相融合，形成一種獨特的藝術風格，推動我國工筆畫藝術的發展。

結語：

綜上所述，本文從工筆畫語言、人文主義兩個方面，詳細分析了國畫工筆畫意象性的運用;并且闡述了國畫工筆畫意象性的發展方向，希望為我國現代工筆畫藝術的發展，提供堅實可靠的理論依據。

參考文獻

[1]胡文昕.中國畫與西方工筆畫意象性精神表達的差異探討[J].美與時代（中），2020（12）：32-33.

[2]齊平麗.解讀國畫工筆畫意象性的運用與發展[J].美與時代（中），2020（11）：39-40.

[3]賈倩.意象性在當代國畫工筆畫中的運用研究[J].藝術科技，2019，30（08）：211.