普高舞蹈生藝考劇目選擇分析

摘要：隨著藝考人數的逐年增多，舞蹈藝考的競爭呈現愈演愈烈之勢。近年來，教育部對藝術類考生的改革規模越來越大，考試形式和考試難度都發生了變化。對于舞蹈藝考生來說，劇目課考試永遠是藝考中非常重要的一個項目。而對于普通高中舞蹈生而言，選擇一個適合自己的劇目，將會使自己在考場上大放異彩，事半功倍。

關鍵詞：舞蹈生;劇目;藝考

對于普高舞蹈藝考生來說，在經過了一段時間的基本功訓練之后，就逐漸到了選劇目的關鍵時刻。一個適合自己的劇目，將會讓自己在藝考的“戰場上”增添不少的光彩，而這個光彩就意味著在不同程度上增加的分數，且可能多出的一分就會超過不少同期的考生，考上心儀的大學。雖然不同的省份有不同的考核分數比，但無一例外的是，劇目總是占了分數的極大比例。由此可見，劇目在舞蹈藝考中的重要性。怎樣選擇一個適合自己的劇目才能讓自己在考場上獲得更好的成績呢？那些家喻戶曉的劇目是否適合選擇呢？是不是因為自己基本功沒有其他考生好，身材沒有其他考生優秀就注定低分呢？接下來，筆者將從以下幾個方面分析普高舞蹈生藝考劇目應該如何選擇。

一、劇目選擇需符合自身條件

首先我們該明晰的一點是，適合自己的才是最重要的。比如柔韌度、軟度、線條延伸性較好的考生建議選擇古典舞或抒情類的劇目;爆發力、能力、速度較好的考生建議選擇現代舞或少數民族民間舞中佤族之類的劇目;韻律比較好的考生可以嘗試民族民間舞（藏族、蒙古族、維吾爾族、傣族、苗族、漢族、彝族、佤族等）;條件好、身材好的考生，建議選擇傣族之類展示身材的劇目，“三道彎”是傣族舞蹈富有雕塑美的典型的基本特征，身材好的同學跳傣族舞能更加凸顯曲線，瘦在考試中也算一個加分項;中等身材的考生，建議選擇手持道具的舞蹈，以幫助體現動作幅度和張力，例如：扇子、筷子、碗、手鼓等;身高較矮的考生建議選擇能充分體現速度和靈活度的舞蹈，當然特別關鍵之處在于注意整體服裝服飾的搭配。

一個劇目適不適合自己，自己喜歡或者不喜歡，很多時候一眼便知。普高舞蹈生在邁入藝考之前，絕大部分都曾有過或長或短的一段舞蹈學習經歷，在這個學習的過程中對于舞蹈劇目也一定的了解，特別是在經歷了幾個月專門的集訓后，對于挑劇目更是有了一定的自我認知。一個適合自己的、符合自己條件的劇目，你剛開始學習一套或者幾套動作，甚至剛一接觸就會覺得完成起來很順暢，在鏡子里看到自己的表現會覺得很“對味”。而一個不適合自己的劇目，看了很多遍會依舊學不明白，模仿不來，甚至會產生抵觸的情緒，這樣一來學習的進展就會很慢，效果會明顯大打折扣。因為普高生不像中專生那樣有過很長一段時間的系統的舞蹈學習，對于各種舞蹈風格的把握會相對較為遲緩，所以說普高舞蹈生在挑選劇目的時候一定要根據自身的情況進行把握，避免走彎路浪費時間，千萬不要為了突破自己而去選擇一個自己不太熟悉具有挑戰性的劇目。

二、劇目挑選后需適當修改、注意細節

在選擇了劇目之后，也需要在原有的劇目中進行修改和重新編排。絕大部分考生在劇目的選擇上是在歷屆的桃李杯、荷花獎等重要的賽事中去挑選。但是這些劇目有個共同的特點就是展現的是原舞者的優勢。比如說在技術技巧上，原舞者能做的很多技巧動作，換成考生不一定能夠順利地完成，就算能夠完成也不一定能完成到位，這個時候就需要考生將難以完成的動作改成自己在考前能夠完成的。

再者，很多為考生所熟知的劇目和近幾年來考生選擇較多的劇目，要盡可能地將其精華完成到極致，比如一個眼神、一個造型。因為這類型的劇目考官已經在近幾年無數輪的考試中看到過很多次，在心中會有一個較高的核定標準，而一個細微的出錯往往會將讓整個舞蹈的呈現大打折扣。所以如果考生選擇了這類劇目，一定要注意完成細節，從小地方入手，將其完成到位，而遇到完成不了的部分，將其改成自己平常拿手的動作或者造型，這樣既有原有舞蹈的精華又能展現自己的靈性。

比如近幾年比較火的古典舞劇目《點絳唇》、《唐印》等，都是考生選擇較多的劇目，這類的劇目有個共同的特點就是只要你著這套服裝出現在考場，考官未看你出手動作，就已經知道你準備呈現的劇目名稱。像《唐印》這個劇目，其中很多舞蹈動作是象征性特別強的，比如中間一個倒酒的動作，從動作的形態上就需要抓住酒落杯的精髓，且倒酒后的醉酒動作亦是如此。很多考生在學習的時候，覺得這個動作簡單且不算技巧，往往就忽略這個動作的神情，失去了表演的靈性。一個細節的把握，往往會使得人物更加立體，展現出更加豐滿的人物形象。

三、條件允許可選原創劇目

如果有一定條件的同學可以選擇原創劇目，比起各種風格的劇目，原創劇目肯定是最佳選擇。在考試時，原創劇目是考官從未見過其他舞者、考生跳過的，可以盡可能的展現自己的獨特優勢。所以說，好的原創劇目更加可以讓評委印象深刻，眼前一亮！

但是在選擇原創劇目前，一定注意的兩點。首先是需要一個編舞能力很強的老師，也就是說老師在舞蹈編創上很專業。因為我們都知道不同的民族有不同民族的舞蹈元素，雖然學生體會不到，但是專業的評委一眼就能看出來。其次是老師對于考生相對比較了解。一個老師如果一上來就來給學生進行編創，對學生不了解，不清楚學生的優點及性格，就很難根據學生的特點進行編創。很多時候老師編創的東西是老師所喜的，但是不一定適合即將要考試的普高舞蹈生。所以如果創編劇目的老師之前給考生上過其它的專業舞蹈課程，這樣再進行舞蹈輸出會事半功倍。

不同基礎、不同能力、不同身體素質、不同形象條件等普高舞蹈藝考生，應更加注重根據自身的情況挑選藝考劇目。在選擇劇目時，通常通過學習經典劇目和找老師定制原創劇目以實現掌握劇目的目標，以上兩種途徑各有利弊，前者可通過難度較大的經典劇目提升表現力及技術水平，后者則更能貼切地表現出自身的長處和優勢，同時還可考慮第三種方法即把經典劇目根據自身條件進行重新調整和設計，這樣既可借鑒經典提高水平，又可根據自身特征予以準確表達。舞蹈劇目的選擇不是千篇一律的，而是千人千面。不僅僅是考生，所有授課老師應該秉承著為學生前程負責任的態度去教授。一個劇目可能同一個老師會教給不同的學生，老師更應該因材施教，根據學生特點的不同及時調整，這樣考生才能發揮出自己的優點，在藝考的賽場上發揮出自己最優秀的一面，取得最棒的成績。

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作者簡介：龔主，性別：女，出生年月：1996-04-08，籍貫：湖南長沙，研究方向：舞蹈表演。