論現代城市臨時性公共藝術發展途徑

祖媛媛 何建波

安徽工程大學藝術學院 安徽 蕪湖 241000

1 臨時性公共藝術的概念

臨時性公共藝術是城市快速化進程下的產物，國外的文獻中對臨時性公共藝術的研究涵蓋了從靜態到動態各類藝術實踐，而國內的文獻研究更多地局限在臨時性景觀的發展上，在目前的學術界并未對臨時性公共藝術形成明確的定義，從理論研究的視角看來，對于這一概念依然缺少完整、系統的認識。現有文獻研究中，上海大學曹燁博士的學位論文中對其定義較為全面［1］。文章認為在對其進行含義的界定時，需要以“永久性公共藝術”為坐標，進行多方面的比較。其角度如下：

1.1 時間維度

所謂“臨時”，即是指時間上的短暫。與長久留存的公共藝術相比而言，臨時性公共藝術使用時間短暫，如各類博覽會、賽事、節日活動等。在這些“短暫”的臨時性公共藝術活動中，其時效也是長短不一的，長達半年的世界級展覽會，短至幾分鐘的快閃活動，都從不同層面向人們展示了城市間與眾不同的空間魅力。

1.2 空間維度

早在20 世紀60 年代起，城市中各種廢棄地塊、閑置地塊就成為了藝術家創作的載體。藝術家通過對廢舊場地的設計創作，使原本浪費掉的空間重新獲得使用價值或審美價值乃至更深層次的精神含義。這樣的臨時性公共藝術更是成為了市政部門對廢棄空間進行更完善規劃前的一種絕佳過渡。

1.3 規劃設計

不同于永久性公共藝術設計時遵循原生自然條件的出發點，臨時性公共藝術則更強調人的需求。在規劃籌備時，永久性公共藝術就考慮了完成后長遠的功能性及綜合價值，而臨時性公共藝術則需要在限定的時間內，借助更經濟有效的手段實現目的，并且還需要考慮其拆卸或重組的便利性。

2 公共藝術發展的革新需要臨時性公共藝術

千百年來，藝術自身綿延發展的一個普遍規律就是在繼承與革新的辯證統一不斷前進，公共藝術作為新時代的藝術形式，勢必遵循這一普遍規律。作為公共藝術革新的體現，臨時性公共藝術的存在意義是由多個方面所決定的。

2.1 內容革新需要臨時性公共藝術

一件公共藝術作品，需要具備公共性和藝術性這兩個基本特點。藝術性的含義是作品表現出的一種風格和形象，體現出了藝術上的審美價值和意義。而公共性更加重視的是在當代社會背景下的效果和作用[2]。正是因為這樣，很多的公共藝術作品往往選擇的是大眾性的題材，研究了現代社會的時代背景下出現的問題與矛盾。自20 世紀70 年代以來公共藝術從物體向行為過渡得越來越廣泛，在藝術作品、藝術活動中蘊含了更強烈的社會意義。

2.2 形式革新需要臨時性公共藝術

臨時性公共藝術作品，能夠表現出當下社會背景的問題，選取的材料也更符合當地的審美需求。因此其在城市中也能夠表現出更強的價值和意義，符合民眾的感知和審美，從而更容易引起共識。

從藝術審美的發展角度來看，公共藝術并不是一成不變的，而是處于長期的發展變化過程中。隨著社會中全新的事件的出現，很多過去的公共藝術品已經難以體現出作用和價值。而大眾對這些過時的作品也不具備足夠的興趣和激情[3]。

3 臨時性公共藝術的優勢

隨著時代的進步和發展，臨時性公共藝術為大眾提供了全新的一種藝術形式。因其反映出了很多有價值的現實問題，體現出了大眾的需求，故而也得到了越來越多社會大眾的接納和認可，是符合時代發展的藝術形式[4]。

3.1 多樣化的表現形式

相比于一般的公共藝術作品，臨時性公共藝術體現出了較大的特殊性，在體裁上超越傳統公共藝術的表達方式，出現了投影、錄像、演出乃至人工智能等新型方式，更加實現了對藝術手法、表現形式的進一步延伸和創新。臨時性公共藝術因其時間上的有限性，同藝術作品一樣具有文化屬性的藝術創作過程也成為藝術家設計中的一部分。藝術家茱迪斯·貝卡就提出：以往以作品成果為中心，而忽略創作過程的觀念導致歐洲現代和后現代藝術的破產。

3.2 經濟的可持續發展

臨時性公共藝術以其可拆可組的便利明顯有別于永久性公共藝術，這種便利性還需要臨時性公共藝術的材料具有可大批量加工生產的性質。這一特點在臨時性景觀的運用上表現得淋漓盡致。世界級的盛會是展現各國經濟文化實力的絕佳舞臺，如果每一場盛會都新建大規模場館既是財力的巨大消耗，又是場地空間的極大浪費，而臨時性公共藝術就可以更經濟有效地解決這一問題。譬如2008 年的北京奧運會中，位于北京的31 個競賽訓練體育館中就有8 個臨時場館。這些臨時性場館由于其特殊的時間屬性，所以更傾向于使用較為經濟的材料，避免了資源的大量浪費，使建設材料可以循環使用。

3.3 更優的交互體驗

臨時性公共藝術作品往往在形式上更加多變，能夠和人進行互動，因此大眾對其的關注度也更高。相比于傳統的嚴肅政治內涵的作品，臨時性公共藝術作品更加輕松，能夠促使社會大眾進行更加生活化地討論，使用多種不同的形式來充分地感受作品的內涵，體會作品的價值。烏鎮戲劇節作為中國影響力較強的戲劇節，常常會上演創意十足的作品。2016 年武漢傳媒學院喆藝術工作室創作的《明天》的設計中，運用白色布條和白色塑料袋作為環境，講述人類與污染共存的故事。在這個表演中，觀眾并不是獨立于作品之外的，演員四散在觀眾周圍，使大眾也身處表演情境之中，更直接地感受作品想要表達的掙扎情緒[7]。

3.4 獨特的設計手法

臨時性公共藝術作品的展示時間并不是長期的，一般都會限定在一個較短的時間中。隨著展出或者活動的結束，這些作品也會被撤銷。因此，這就要求了作品需要不斷更新和創新，選取使用更加多變的主題和形象，傳達各種新型的理念和觀點，提升作品的創新性。日本2008 年開始的“傳遞藝術”項目以普及藝術為目的，項目執行委員會認為藝術通過各種媒介、活動可以傳遞價值觀和不同的生活方式。這個項目在日本已有四十多所小學參與，在學生與老師中取得了十分積極的反應，正如劉毅教授所評：為孩子的成長與發展帶來更寬廣的認知與能力。

4 臨時性公共藝術的實現方式

本文在研究上還針對不同空間形態下的臨時性公共藝術實現方式展開了論述，以期能夠加強大眾之間的溝通，促使不同藝術觀念和審美標準的人都能夠進行自由溝通，感受作品的藝術魅力。

4.1 公共場景下的行為藝術

行為藝術的效果往往會讓很多大眾覺得“不知所云”。普通老百姓往往難以接納和理解，因此最終起到的效果是非常有限的。然而隨著行為藝術的不斷發展，一些更加內斂、善意的作品的數量也不斷提升，而大眾的接納度和認可度也不斷提升。很多人對于這些作品的興趣也更高，能夠感受到作品中傳遞出的幽默情感和藝術價值。

2016 年，徐震超市在上海愚園路開業，開業期為三周。在當時，徐震超市的門面裝飾與一般便利商店無異，店鋪內的商品雖然外觀上也與其他市場商品并沒有不同，但是任何商品都是“空”的，在徐震這里，這類“快閃”超市的本意是引起社會大眾對日常消費文化的關注與探討，此外也“借用這種消費性作為當代藝術的傳播渠道”。

4.2 臨時性藝術活動

臨時性的藝術活動，在很多的城市慶典活動以及節日活動中都廣泛存在。其特殊性在于，大眾能夠參與其中，具備更強的社會影響力。因為是以公共臨時展示為目的，選定了特點的主題，設定出了短期的活動內容和安排。其更加重視的是對特定觀念的表達，比如柏林街頭的臨時性公共藝術活動“涂抹現實”，藝術家用環保的水性漆涂在車子的輪胎上，利用車輛的行駛在交叉路口自然形成各種各樣不同顏色的軌跡。這種新穎的形式和思想內涵并不止步于告訴公眾什么是藝術，也不僅僅是提高公眾的審美水平，更深層次的目的是要促成一個全民分享、全民參與的藝術形式。

4.3 臨時性裝置作品

利用日常已經存在的物品，選取拼接、重構、疊加等手段，構建出的藝術品就是裝置藝術。裝置藝術以其本身體現出的較強的開放性特點成為目前城市臨時性公共藝術中的重要組成部分。

裝置藝術所體現出的對經典藝術的反叛，表現出更加豐富多樣的藝術內涵，而觀眾在品味的過程中也能夠放慢節奏，對其中的組成和結構進行分析，慢慢發現其中的藝術性。將現成品使用多種手段和方式，構建出全新的藝術形式，呈現出了更加多樣化的觀念。而針對相同的裝置作品，不同的人也會從不同的角度解讀，這既是裝置藝術的獨特魅力和價值，也是常常引起人們熱議、成為大眾關注的焦點的原因。

5 臨時性公共藝術發展建議

5.1 將地域特色文化與臨時性公共藝術結合

現階段所面臨的“千城一面”問題可以通過深度挖掘地域文化元素來解決。通過提煉城市或地域的傳統文化、歷史故事、自然特色等方面元素作為公共藝術作品的母題進行主題式創作，避免千篇一律的都市風格或不加考量的模仿外國建設模式。由于臨時性公共藝術更加強調公眾參與度，從而更加能夠在提供藝術文化教育的同時，利用地域文化元素在臨時性公共藝術作品中的運用，強化當地居民與地域文化的共鳴，深化地區在外來人口的良好印象。藝術作品方面，在第三屆中國設計大展及公共藝術專題展的“傳統活化”展區，有大量致力于將傳統文化與現代設計融合的案例，如《設計新通道》（圖1）、《東方絲國》（圖 2）等，是對傳統紋樣、傳統工藝和傳統形制等的發掘運用，這些作品給臨時性公共藝術的探索方向作出了積極引領。藝術活動方面，以安徽省蕪湖市鳩茲古鎮為例，小鎮中專設有梨園堂，上演徽劇、黃梅戲和蕪湖本地的梨簧戲。此外，結合當地徽商文化和鳩茲文化呈現出《徽商往事》《夢回徽州》等大型表演活動。小鎮中的環境營造也有效影響到觀眾心理“青磚小瓦馬頭墻，回廊掛落花格窗”，古鎮內從建筑到員工服飾乃至商戶招牌與吆喝全部采用統一的古風，除了節日特別打造的燈會以外，常設猜燈謎、投壺、射箭等古代消遣游戲，這些或敘事或游樂的活動在滿足游客好奇心的同時，逼真地重現了蕪湖“宜賈宜居”的璀璨歷史。

圖1 設計新通道

圖2 東方絲國

5.2 將先進科技與臨時性公共藝術結合

當藝術與技術越來越緊密之后，機遇與挑戰就迎面而來了。人工智能技術的不斷進步為城市公共藝術作品的創新發展建立了新的物質基礎，尤其是數字交互技術更能有效促進人與作品的交流互動。將互動裝置與藝術作品結合形成的互動裝置藝術是一種新的藝術形式。一般來說，人們可以通過聲音、面目表情、肢體語言乃至大腦活動與作品進行互動。自2003 年“中國數字獎”中出現了新分類“互動組”并征集作品開始，互動裝配藝術在公共空間中的影響力越來越大，漸漸成為公共藝術作品的重要形式?；友b置藝術最基本的要求就是信息的傳遞必須是雙向的，基于此特點，暴露在公共視野之下的互動裝置藝術，往往更強調引起公眾的思考和感知，在這種互動中，公眾對作品的藝術接受不再僅僅是被動的感知，而是變成積極的參與。2019 年建成的北京大興機場中展示著多件科技與藝術結合的大型公共藝術作品。例如位于國際到達通道的《歸鳥集》（圖3），作品以宋代精細的工筆花鳥作品作為藝術圖像基礎，當屏幕的感應器接收到人經過的信號時，畫中的鳥兒會飛起，當你駐足在屏幕前，鳥兒也會停下。以經濟效益為特點的臨時性公共藝術更需要充分利用科技力量來推動其本身的進步。

圖3 歸鳥集

5.3 完善臨時性公共藝術的公民參與機制

臨時性公共藝術作為新類型公共藝術，在管理制度和創作機制上的缺失更需要綜合性、系統性看待這個關系到社會公民集體形象、審美水平乃至公民作為國家主體的自覺意識的文化建設領域。臨時性公共藝術的運作機制可以參考芝加哥公共藝術項目的模式—首先由政府引導，其次與社會機構合作進行，再由專業人士主導執行策劃，同時與藝術家進行聯合創作。在實際操作中，作為引導者的政府需維護好藝術家或藝術團隊的利益，完善獎勵機制和產權保護機制，同時嚴格把控臨時性公共藝術作品的成本及可重復利用的特點。此外，為提高公眾參與度，需加強落實市民參與公共藝術作品的甄選、監督及批評。以上海城市空間藝術季為例，上海市政府于2019 年通過頒布的《上海市城市總體規劃（2017-2035 年）》加大對公共藝術項目的投入。在整個藝術季項目初期，首先由藝術機構根據藝術季的初衷和方向設計總體項目方案，擬訂方案交至政府主辦方共同討論，點位規劃確定后，通過邀請和征集的方式收集作品方案，藝術家所提供的方案會由各個層面的組織（例如相關業主團隊、策展機構、學委會等）綜合考察，加以完善。敲定的方案經由政府審批通過后再交由眾制作單位各司其職。項目完善后，藝術團隊還會為每一件藝術作品出具相應的證書和后期維護管理手冊。上海城市空間藝術季所施行的這樣一套完備的公共藝術項目的運行機制為臨時性公共藝術未來的機制發展提供了成功的經驗。

隨著臨時性公共藝術的應用逐漸增加，面臨的問題需要整個社會各個層面的努力來解決。首先從管理層面而言，還需要完善合理的監管制度，秉持寧缺毋濫的原則，提高臨時性公共藝術作品的整體水平。其次，從藝術家角度，不僅要提高自身的專業素養，同時還需要豐富對臨時性公共藝術的理論研究。最后，作為公眾，在提升自我的同時，應當以更加包容的心態面對它，接納它，齊心協力讓城市臨時性公共藝術在未來發展過程中不斷完善。