李誕：脫離工作節奏對創作更致命

“脫口秀行業的大部分工作，都和創作有關。創意看似是智力活兒，其實是體力活兒，歸根結底是苦力活兒。要意識到你的全部人生都理應要為你的創作提供養分，為它服務。”

首先，這是一份工作

我跟王建國第一次從《今晚80后脫口秀》領到的稿費是一人七千多，現金。我倆一人拿牛皮紙包著一摞，回到漢庭酒店，放在床上，兩個人當時想的是同一件事：“這樣都能掙錢，這輩子還餓得死嗎？”

在那之前，中國是沒有脫口秀編劇這個職業的。《今晚80后脫口秀》節目組定了段子稿費標準，從那時起，如今很多我們還在一起工作的朋友，慢慢聚到了一起。

慢慢地，這家公司又創造了一些中國之前從沒有過的職業：脫口秀演員、脫口秀內容導演、脫口秀劇場經理、脫口秀研究院負責人、脫口秀社群運營……

即使一些此前存在的職業：節目編導、整合營銷，新媒體編輯……來到這個行業后，也會使不上勁，仿佛從頭開始。我跟一位離職的朋友聊過一次，他說：“你們不像一家公司，像興趣小組，溝通方式不是靠流程，而是在講感情。”

初創公司都會有這樣的問題，初創行業百分百會有這樣的問題。解決這問題的開端，是要先面對，請各位新老“同事”（此處特別不再說“朋友”）狠狠記住：這是一份工作。

工作的本質是交易，我們在用自己的時間和才能，通過一家公司，與市場交換金錢。

就這么簡單。

根據諾貝爾經濟學獎得主羅約德·哈里·科斯的著名理論，公司會產生的原因，就是人們自己直接與市場交易成本太高，公司會給大家省點勁。那也就是說，當你跟公司交易，比你直接跟市場交易還費勁時，你就可以離開這家公司過更好的生活了。

什么是交易成本呢？比如沒有笑果文化之前，你想去一家酒吧做脫口秀，可能先要花大量時間解釋什么是脫口秀，才能促成一樁幾乎不賺錢的交易。這大量可以節省的時間就是交易成本。比如沒有《吐槽大會》之前，想說服一個明星來接受我這么一個無名之輩吐槽，以此讓我成名，我可能會先被告上法庭一次。我請律師的費用也是一種交易成本。

有了交易成本這個概念，大家就可以想想，你平時工作中感到的費勁，多少是因為公司帶來的，又有多少是因為市場本身的殘酷帶來的？不在這家公司，那份殘酷就不在了嗎？有多少費勁是可以通過內部努力解決的，又有多少是只能面對的？

因為行業的特殊性，我也永遠鼓勵大家先盡可能一起讓笑果這家破公司變得更好，我們一起面對市場，降低脫口秀行業面對市場的交易成本。

當脫口秀行業面對市場的交易成本降低了，也意味著脫口秀從業者面對市場的成本降低了，那時再選擇離職，甚至獨自去創立新公司，都是更加理性的選擇。如果那個公司足夠好，我也很渴望加入，相信很多人都會渴望加入。事實上，現在市面上已經有幾家從笑果離職的朋友開的脫口秀公司，他們如今的從業難度，一定比幾年前小多了。

這些話我跟很多人說過，不是玩笑，是非常非常理性的推論，無論是勸大家先留在公司一起面對市場，還是鼓勵大家將來帶我一起離開創立更好的公司，這里沒有任何感情色彩，只是我粗淺學習了經濟學理論后得出的完全理性的結論——這也是我牢記這是一份工作、我在面對一份工作的態度。

分享兩句大家從小就聽，但因為聽得太多可能會忽略的至理名言：

實事求是。

用發展的眼光看問題。

我跟王建國為《今晚80后脫口秀》工作了數年，期間有過憤怒疲憊委屈，跟老板吵過大架，至今依然還在一起工作。從我們的角度，是始終沒找到交易成本更低的地方，我們賺得也比七千更多了。我想原因只能是一個：我們拿錢辦事，辦得還不錯。

這是一份工作，拿了錢就先辦事，辦好事再說別的，不想再辦事，也要想好，去哪可以繼續拿錢，拿更多錢。這是白得不能再白的話了。

永恒難題：工作和生活能分開嗎？

在某屆笑果訓練營，一個學員問我，“你是怎么處理工作和生活的？”當時很震撼，一個還沒有工作的人，怎么已經開始思考這種我工作了這么多年都沒想過的問題了？

可能，就是沒有工作的人，才會想這種問題。

我至今做過的所有工作，都跟創作有關，脫口秀行業的大部分工作，也都跟創作有關。即使你認為你做的跟創作無關（在這個時代這不大可能，如果是真的那可真的有點危險），你也至少需要了解創作是一種什么工作。

創作是一份調動你一切人生的工作。一份即便調動了一切，也常常創作不出來的工作。

那么，你調動起一切了嗎？

選擇了這個行業，想要做得好，請盡早放棄分開工作和生活這種有害的想法，請盡早學會在工作中享受生活，在享受生活中工作的辦法。

至少對演員、編劇、導演來說，是全無退路的（其他崗位的朋友，其實也沒有太多退路）。

當然不是說讓你放棄生活，而是說，要意識到你的全部人生都理應要為你的創作提供養分，為它服務。

現在一起來做一個簡單的小測驗。請問，你現在看影視劇的時候是只看劇嗎？還是會觀察鏡頭調度，觀察劇情推進節奏，甚至思考預算？

福爾摩斯說，看和觀察是不一樣的。

越早喪失看劇的樂趣，越早發現觀察劇的樂趣，越早成為一個合格的以創作為生的人。

放棄看的樂趣，享受觀察的樂趣——這樣的測驗不只在看劇時，在面對一切時都一樣。

把世界據為己有的辦法只有一種，就是把它們變成自己的創作。

這第一步，很多人都還做得不錯，我要緊跟著說第二步了：創作工作也只是一份工作，一份跟你的一切分不開的工作，僅此而已。

一旦意識到了創作工作即為人生，很多朋友就會陷入沒有生活我就沒有了養分，沒時間學習我就無法好好創作的恐慌中。那么我們不妨一起來做第二個小測驗，疫情隔離期間你的創作量較去年同期有成倍增長嗎？

我的看法是，脫離工作節奏，遠比脫離生活學習更可怕，對創作來說更致命。

別離開戰場，別離開戰友，別離開敵人。

我的第二個看法是，好的工作節奏，就包含了學習，包含了養分。不能實踐，就等于沒有學。最好的學習，也是在實踐中學。

以賽代練，錯得夠多了，自然就會了。

不知有多少人跟我們平臺的對接人接觸過，在幾年前剛做《吐槽大會》時，他還是一個年輕稚嫩完全不了解脫口秀，甚至也不太了解綜藝制作的制片人，被硬頂上來，幾年間不停爭執、妥協，做成了幾個項目，也做毀了很多，如今已經是一位合作起來讓人放心的伙伴。

以我自己舉例，《脫口秀大會》第二季我的主持是完全不合格的，第三季就好了一些。這跟我積累了多少生活，去哪里度了假，沒有一點關系，只跟我過去一年向多少優秀主持人學習了有關系。以大多數人的懶惰程度，真的談不到被創作掏空的地步。

還有一點要格外強調的，千萬別因為做了創作工作，就覺得你該有什么特權。別因為從事了一份沒人逼你做的職業，而莫名其妙地驕傲，又在無人理睬時感到委屈。別因為你是搞創作的，就覺得自己可以遲到，可以謾罵客戶，可以斥責自己的同事不懂創作——除非你做得特別特別特別特別好——即使那樣，也最好不要。

完全不是出于道德原因，只是那樣其實有害創作。

（摘自江蘇鳳凰文藝出版社《李誕脫口秀工作手冊》??? 作者：李誕）