那片紅杜鵑開在了心上
——觀雜技劇《山上那片紅杜鵑》有感

◎ 文︱華亮(江西省雜技團)

◎ 圖︱江西省雜技團

雜技劇《山上那片紅杜鵑》聚焦于生活優渥、視野開闊、受到良好教育的杜鵑投身革命的故事，全劇以此為主線，透過老紅軍鄭梅英的視角閃回，將觀眾帶回到那激情燃燒的歲月。對中西方的文化有著深刻的理解，文化積淀促使杜鵑對人生的選擇有了更深的思考。在20世紀30年代的大環境下，是安穩于富足的茍且，還是追求光明的人生理想，擔起興盛國家的事業？成為了杜鵑的理性選擇。該劇通過第一主角的人生經歷，立住“主腦”，傳導出青年人對信仰的選擇和追求，對當今社會具有很強的啟示意義，由此也映射出主創團隊與出品單位創作此劇的初心和文藝工作者對社會責任的擔當。

建黨百年，這部由著名雜技編導董爭臻擔綱，江西文演集團出品，江西省雜技團創排的作品在內部彩排時便廣受贊揚，首演之盛況更是近年少見。

雜技藝術歷來追求技術高難與動作精美，而雜技劇在雜技與戲劇的融合中，既要在劇情鋪陳的矛盾中展現雜技技巧，又要通過技巧外化人物的內心情感，達到塑造人物形象、推進情節的目的。雜技劇《山上那片紅杜鵑》中呈現融情于技、化技寓情的創作是令人驚艷的。如“穿越猩猩谷”以“鉆地圈”與翻騰技巧的手法，展現戰士突破敵人“拉攔圍網”的封鎖，雖無唱腔念白，卻營造出“趁夜晚出奇兵突破防線，猛穿插巧迂回”的緊迫感，并摻入少許滑稽，情技交融；“夜渡贛流河”中“浪橋飛人”的驚險奇絕，更令人遙想先輩的舍生忘死，艱苦卓絕。

《杜鵑花?！?/p>

優秀舞臺作品的創作，不在一兩處細節的創新，而在于舞臺總體的把控，需要通過作品傳達的意圖，應通過編導的抉擇體現出來。該劇前半場的舒展、后半場的緊湊，富裕之家的小資情調、革命生活的青春綻放，男女情感的纏綿迤邐、戰斗的悲壯，承轉啟合間，張弛有度。該劇以極樸素的辯證思維，呈現出唯美、浪漫的舞臺畫面，詩意的風格貫穿始終，于一方舞臺上營造出“其大無外、其小無內”的哲學意蘊。尤其“尾聲”的瑰麗意境，將回味和遐思直接拋向觀眾。觀后，相信在每位觀眾心中或許都有一個不一樣的“杜鵑”。

雜技一定要體現民族的風格和氣派，也就是“中國精神”，這是著名雜技表演藝術家夏菊花的感慨。雜技劇《山上那片紅杜鵑》的演繹，不僅彰顯了富有民族風格和氣派的“中國精神”，更賦予了作品瞻望前路、不忘初心的“信仰光輝”。

作為江西省雜技團第一部紅色題材作品，《山上那片紅杜鵑》凝聚了臺前幕后江西雜技人的信念，克服一切困難，堅持以人民為中心，將優秀作品奉獻給觀眾。臺上演員揮灑汗水，幕后前輩點亮燭光，領路的人放眼遠方。杜鵑花紅是贛鄱獨有的“紅”，開在了人們的心上。

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