創新文學作品與音樂藝術的融合策略

摘要：現階段，在各種藝術形式的爭相發展與聯系中，其中文學作品與音樂藝術的聯系最為密切，在音樂藝術的不同表現形式中，會不斷出現文學作品的身影，并且在二者的融合背景下，會起到意想不到的藝術效果。在不同的音樂作品中，文學與音樂的完美融合，會呈現出不同種類的音樂載體與形式，充分發揮出二者優勢與特點，進而形成無法比擬的藝術珍品，在世界范圍內廣泛流傳。

關鍵詞：文學作品;音樂藝術;有機融合;創新

通過音樂形式來展現出文學的美感與價值，是廣大學者爭相研究與思考的方向。古今中外著名文學作品具有一定的人文性與綜合性特點，如果僅僅憑借書本文字的閱讀與理解，將無法展現出文學作品中蘊含的美感，因此，廣大學者經過反復研究與分析，將文學作品與音樂藝術完美融合在一起，通過不斷探索與創新融合方法，對音樂形式與結構進行必要調整，為文學作品有效融合創造條件與契機，通過主題渲染與內涵植入的方式，增強音樂的感染力。以下文章內容主要對文學作品與音樂藝術創新融合的策略進行分析，希望給相關人員提供參考基礎。

一、突顯文學作品人文精神，有效融合音樂作品中

人們普遍認為，詩歌中蘊含的思想情感，是音樂創造靈感的源泉。聲樂是音樂藝術的重要組成部分，同時也是體現文學作品人文精神重要載體。例如，我國古代歌曲《陽關三疊》，其中歌詞部分就是借鑒了王維的代表作《送元二使安西》這首古詩。詩歌本身寓意深遠，內涵突出，是廣為流傳的佳句。再結合音樂的樸實與旋律的優美，其中蘊含的深意與內涵得到凸顯與激發，將深沉郁悶之情表現得淋漓盡致。尤其在歌曲尾部，反復陳述歌詞內容，更加深刻表達出作者的不舍之情。將歌詞與音律完美結合起來，讓聽眾流連忘返回味無窮。再比如，《滿江紅》這首流傳中外的古典巨制，在曲調的選擇與編排上，主要依靠《滿江紅·金陵懷古》而展開。在19世紀20年代中期，我國著名音樂學家楊蔭瀏先生對這首歌曲進行的改變與創造，將古曲結合岳飛的《滿江紅》歌詞內容，通過豪放有力的音律形式，突顯出歌詞的重要感情與思想，然后激發出聽眾的滿腔熱血與愛國情懷。

我國現代藝術歌曲創作中，以古詩詞作為題材的歌曲創作比比皆是。例如，王菲演唱的《但愿人長久》這首流行歌曲，經過20年的風水歷程，仍然經久不衰，至今得到廣為傳唱。這首歌的歌詞主要來自于蘇東坡的《水調歌頭》，在歌詞配合音樂旋律的情況下，在配合王菲空靈的聲音，唱出了作者遺世獨立的味道與感情，吸引人情感融入，令人動容。將音樂旋律與古詩詞相結合，保證音樂旋律與歌詞語調相一致，將古詩境界與音樂情感融為一體，運用音樂形式將詩詞形象刻畫，促使詩歌情感境界得到升華。

二、深剖文學作品人物，實現與音樂藝術的融合

文學作品中的人物形象，都具有鮮明的特點與代表性，是一代人的象征與體現。只有將文學作品人物進行深度研究與剖析之后，才會感受到人物的內涵與精神，進而運用音樂藝術形式，將其進行刻畫與渲染，將其代表的思想進行傳播與弘揚。例如，《約翰·克里斯朵夫》這一著名小說，曾經獲得了諾貝爾文學獎，得到世界各國人們的喜愛與關注。小說故事情節樸實無華，人物形象主要以音樂創作為主，在作品中出現了很多音樂人物，他們表現出對音樂的喜愛與追求，并依靠音樂作為生活的來源，并且賦有甘愿為音樂奉獻一生的精神境界。在他們眼中音樂無處不在，是一種精神力量，指引他們不斷前進。其中小說中主人公克里斯朵夫的原型人物是貝多芬，通過主人公對音樂的追求與向往，體現出貝多芬的精神內涵[1]。

小說主人公克里斯朵夫認為音樂是他的理想，是他一生追求的方向與目標，作者在刻畫主人公音樂夢想時，會突顯出主人公與音樂之間的關聯性。即使他們生活在艱難的生活中，但在音樂的陪伴下，他們獲得享受與滿足。雖然音樂對于他們來說只是業余興趣愛好，但他們身上會散發出音樂的本質，心靈與音樂是相通的。運用文學人物對音樂的執著，實現與音樂藝術形式的融合，加深人們對音樂的喜愛與敬重之情。

三、器樂作品文學導向，豐富音樂表現內涵

器樂作品通常都是無歌詞的純音樂作品，與文學作品的融合不如聲樂作品廣泛，但在其創作與編排過程中，無疑會體現出藝術的內涵與精髓，突顯出文學與音樂之間的必然聯系。縱觀古今中外的器樂作品中，文學因素的滲透與融合隨處可見。

通常情況下，我國民族樂器主要分為“吹、拉、彈、唱”四大種類，幾乎每種樂器表現形式都存在文學性標題內容，這些文學性標題會概括與總結樂曲所要表達的思想與情感境界。例如，嗩吶演奏曲《百鳥朝鳳》，這是一首流傳于我國北方的著名曲目，該曲目通過嗩吶多種演奏技巧聯合并用的方式，將百鳥的叫聲進行模仿，音樂旋律輕快，音樂形象鮮明生動，音樂旋律與標題相互照應，最大限度表現出標題中百鳥齊鳴的景象[2]。再比如，我國著名的琵琶演奏曲目《十面埋伏》，音樂曲調與編排，主要圍繞我國楚漢戰爭場面而展開創作，樂曲中將琵琶演奏技巧表現得淋漓盡致，伴隨著節奏的加快與調整，充分且真實展現出我國古代戰爭時期的場景，體現出極強的藝術表現形式與戲劇性效果，文學標題點名曲目的中心思想與核心內容[3]。

結束語：

綜上所述，文學作品因素與內涵的介入，促使音樂作品更具有象征性與代表性。文學作品中蘊含的人物精神與故事情感，為作曲家提供了大量的創造素材，激發出音樂創作的靈感，保證音樂作品情感的充實與飽滿，結合音樂不同表現形式，將文學作品中的人文精神與內涵進行推廣。音樂作品創作過程中，音樂曲調編排與文學內容要互相借鑒與影響，在不違背主題思想的前提下，進行音樂與文學的創新融合，突顯出二者的感染力與藝術性。

參考文獻：

[1]王光華. 淺析文學與音樂的融合藝術[J]. 青年文學家，2017（35）：34.

[2]梁黎穎. 文學與音樂的完美融合 ——《歡樂頌》藝術性的闡釋[J]. 當代音樂，2021（9）：38-40.

[3]趙婧. 音樂文學視野下的黃自古詩詞歌藝術歌曲研究[J]. 藝海，2021（5）：42-46.

作者簡介：楊姍姍?1990.3。女。漢。天津市和平區。碩士研究生。助教。藝術教育音樂。