鏈上新藝術 市場新熱潮

全球新冠疫情持續，世界各地的人們在疫情防控常態化進程中生產生活，人類社會活動受此影響而呈現出新的變化。全球藝術市場也在經過一輪線下停擺、線上突破、線上線下同步之后，2021年3月在美國市場以數字藝術與NFT技術結合而開啟了新局面。一時間，圍繞NFT藝術，我國藝術市場、新媒體、數字藝術、區塊鏈等領域的各界人士紛紛參與研發、布鏈、搭臺、開拍、投資和收藏等相關活動，搶占市場先機，更在NFT加密藝術市場中掀起了數字藝術收藏和淘金的熱潮。受NFT挑戰，藝術的邊界變得更為模糊。《中國美術》編輯部特以“NFT與數字藝術市場”為主題，邀約高校藝術研究及相關學科學者撰文，從“新文科”創新與融合的視角來研討人類社會中此種新的文化藝術現象。

中國人民大學藝術學院副教授、數字人文研究中心研究員郭春寧撰寫《元宇宙的藝術生成：追溯NFT藝術的源頭》。作者在NFT藝術爆發式增長態勢下，從更深入和具有比較視野的角度透視NFT，通過對數字身份、公平交易和游戲性的討論，將NFT藝術視為一種指向未來的元宇宙，并從藝術世界的革命性來探索NFT數字機制的流變生成，為此在游戲化視角、數字身份、虛擬網絡人格等科幻宇宙中打開了一道和現實世界聯通的大門。中國人民大學哲學院副教授王小偉撰《盛世淘金中的冷思考：NFT藝術的建構與挑戰》一文，反思NFT對藝術活動本身的挑戰。作者提出NFT藝術對傳統的“真品性”觀念造成存在論挑戰，并在科技與哲學思辨視角中看到，此次NFT藝術的興起以及對其收藏的追捧，本質上是技術的勝利，是商業的狂歡。

持同樣觀點的是浙江大學傳媒與國際文化學院副教授林瑋。他撰寫的《“數字光暈”的生成與失效——關于加密藝術的兩種誤認及其美學本質》一文，分別從兩種誤讀，即把加密藝術看作民間的勝利，和認為加密藝術摧毀了傳統藝術界，來剖析加密藝術的數字光暈，提出了加密藝術的美學本質是藝術評價權的轉移，是目前利用區塊鏈技術解決數字藝術版權問題的最有效手段。而面對數字藝術版權領域存在的打擊盜版侵權成本高、版權管理方式有限、確權難等諸多問題，中央財經大學法學院教授劉雙舟和經濟法碩士郭志偉合著《論非同質化代幣對數字藝術版權管理與保護的影響》一文。作者提出，NFT技術有助于推動數字藝術版權保護，為藝術家提供了版權管理新方法，并且保障銷售和版權分配的公平，故可以保障數字藝術市場的蓬勃發展。但需注意的是，不確定的風險也與NFT技術的應用相伴同行。

廣州美術學院美術教育學院副教授蘇剛寫作《數字藝術收藏品及NFT迷局》一文，圍繞數字藝術的界定、數字收藏品的基本屬性展開研究。面對NFT的虛擬背景和數字屬性帶來的迷局，文章指出數字藝術收藏品首先要具備藝術性，數字性才能有所附麗。清華大學美術學院博士后王功明的《NFT藝術品的價值分析和問題探討》則以縝密的邏輯思維高度概括了NFT藝術品的七個特性和五種價值變現形式，并從專業的計算機和網絡技術角度，對NFT藝術市場現存的三大問題：在不同平臺出售同一作品、藝術品價值受加密貨幣價值影響、不同類型藝術品價值變現差異明顯，進行了策略性探討，解決方法亦得當，極具市場指導價值。由此，當前影視類流媒體平臺短視頻侵權行為泛濫，影視傳媒等視覺工業遭受沖擊，針對NFT技術對視覺工業鏈條上院線電影的立項、拍攝、制作、發行等一系列成本病問題，北京大學藝術學院2018級博士研究生李典峰以“鮑莫爾成本病效應”理論透析北美視覺工業的生產困境，撰寫《NFT技術引發視覺工業成本病潛在風險的思考》一文。在新冠疫情期間，尤其在流媒體公司借助數字攝影、數字版權的云端數據資產之后，作者強調，云加密技術NFT系統對視覺工業秩序的解構更加重了成本病的風險。由此可知，NFT技術不但在數字藝術、藝術市場領域產生了重大影響力，還給視覺工業帶來了不可估量的風險。

該專題所刊文章各有側重，觀點鮮明，學理性強，體現了“新文科”學術研究的融合性和創新性，是當前研究NFT藝術的理論集合。組稿過程中，作者郭春寧付出辛勞較多，在此表示感謝。