美術教學不能教條

范美俊

十多年前，因教學評估及規范化的實際需求，美術院校的教學也如理工科那樣逐漸“規矩”起來。其中一個最直觀的變化是要填的表格越來越多。不少教師也隱隱覺得，表格越來越規范，離高水平的教學卻越來越遠。目前，技術性、官僚化的教學管理考核機制越發成熟，各種“設計”出來的細節條款理性而實用，也異常機械和冷漠。限于篇幅，這里只談與美術教學相關的三點教條。

其一是內容與風格。以常見的水粉靜物教學為例，近年來的教學已如“田楷”那樣千人一面，規范得讓人害怕。比如近年考前班教學中的灰白色調靜物，色調不冷不暖而整體偏暖，明度不明不暗而整體偏亮，純度不高不低而整體偏低。無論是蔬果還是瓶花，從構圖用色、技法運用、顏色厚薄等方面來看，學生們畫出的作品幾乎都一樣，個性與偏好完全消失了，甚至連使用的貉子毛扇形筆、成套的果凍狀灰色系顏料盒等工具材料都差不多。而且，畫面背景的某塊黃灰色換成藍灰或綠灰，整體色調也成立，因為都是中低純度灰色系，比較容易協調。因為畫得厚，大部分作品有點像油畫一樣不易變色。非常糟糕的是，可能正是這樣一種教條式的教學范式污染了學生的眼睛并固化了其審美，但很多人卻以為這才是真正的色彩。破局也簡單，命題要求可以是仿畫倫勃朗式的低純度暗調或高更式的高純度中調，再或以水粉仿畫透明感較強的水彩作品。

其二是過程與手段。現在的課堂教學比較規范，也可說相當機械。有大綱、教材、教案、教學日歷等等工具進行詳細安排，每節課的重難點、教學手段等都要詳細記載，甚至僵化到要求把一節課分為三個15分鐘，每個15分鐘分別講什么、怎么講都要寫清楚。如果某位教師不幸被發現在第三個時間段還在講第一個時間段的內容，那就得有合適正當的理由對此予以解釋。其實，這已是赤裸裸地將老師當作照程序辦事、分秒不差的機器人了。以前的美術院校教學，老師講幾句稍加示范并布置好作業就算基本完成當堂課教學任務了，但現在早退三分鐘就屬教學事故。目前借助“學習通”等電子平臺，高校教師基本可以完全實現線上授課。未來的教學，線上結合線下、教室結合網絡、自學結合教師指導等復合型的教學模式可能會成為新常態，傳統單一的課堂教學模式將不復存在。在此種形勢之下，不少學校不論學科專業、課程類型，都在近年加大了慕課、微課等教學手段的考核，考核維度的規定也極為細致，如上傳視頻的個數與時間、學生的觀看率與反芻比等。網絡技術的發展大大地方便了教學的監管與數據統計，但也可能本末倒置，因為線上教學形式的完備與整體教學質量的關系并不大。每位老師都可能有其教學上的優缺點，重要的是，如何充分發掘教師在教學上的特點及優勢，使其在最適合的位置與專業領域內開展工作，而不是以單一維度的標準來要求并考核全部教師。

其三是評價與考核。以保障教學質量為名，目前很多高校都形成了由教務、督導、課代表、視頻監控、學生信息員等構成的全方位“監控系統”。坦率地講，已有23年高校教齡的筆者近年來上課也感到如履薄冰、如臨深淵。這其中主要有兩點原因：一是怕課沒講好，浪費了學生的青春；二是怕課程的技術性指標考核丟分，影響最終的教學評價和績效。大概出于與筆者相同的考慮，目前很多老師上課不敢有個性，課上45分鐘盡講一些讓學生感覺舒服又不痛不癢的內容，有爭議的問題不講，出格的話更不講。這樣的教學風氣，很像一些美展作品的遴選，技法和內容都差的被首先淘汰，一些比較優秀但有爭議的作品最后也會被拿下，入選者多是一些有技法、沒想法而且四平八穩的作品。這樣的考核機制實際上正鼓勵了平庸。另外，對線上教學的數據性考核目前也已是形式大于內容，并不適合所有學科和課程，也難以考察出真正的教學水平。例如注重實操的書畫技法教學，如果學生僅通過教材或觀看視頻就能獲得較好的學習效果，那只能說明課堂教學與現場示范沒有存在的價值。

總之，教學不是機械冷漠的形式，更不是一部重型機械壓制出的標準件，得回到活生生的師生對話、回到問題的研究意識上。美術教學是困難的，而且是多元的，得多給師生們留一些空間，上課不能如鐵人三項比賽一樣瘋狂地追求速度，甚至不容許任何思考。