田姝鑫
(景德鎮陶瓷大學,江西 景德鎮 333403)
我國雖以“瓷國”著稱,然而現如今的陶瓷產業發展已沒有了古代歷史時期的輝煌與璀璨。自從進入近現代時期,我國陶瓷產業發展動力不足,一度停滯不前。在現代陶藝與陶瓷設計方面,歐美發達國家與日本遠遠趕超中國,引導著世界陶藝和陶瓷設計的發展方向。我國有著深厚的陶瓷文化、優秀的制瓷技術和許許多多手工藝精湛的制瓷匠人,本身擁有著得天獨厚的優勢,卻因缺少源源不斷的創新創意而陷于劣勢地位,因此加快陶瓷藝術設計的創新發展已成為我國陶瓷產業亟需重視和解決的致命問題。本課題的研究旨在將時下盛行的潮流文化融入我國日用瓷產品的設計理念當中,以打破幾千年來傳統文化帶給日用瓷設計的思想枷鎖,拓寬日用瓷發展的新局勢,為我國日用瓷市場融入新勢力。
日用瓷設計發展受到三個因素的推動:一是經濟發展和生活方式的需要;二是科學技術水平和生產能力的因素;三是大眾的文化藝術修養和審美。目前我國已全面建成小康社會水平,實現了共同富裕的目標,人民經濟水平和生活質量已大大提高,對于日用產品的需求已從經濟實用的物質層面轉向了精神和審美層面。在時代潮流、社會群體和社會消費風氣的影響下,個性化成為這個時代的發展大趨向,消費者們更加追求產品審美層面的個性化和產品使用中的個人情感體驗層次。本課題正是基于個性化理念,針對潮流愛好者和酸性美學的審美追隨者,設計一系列帶有酸性美學風格屬性的日用陶瓷產品,滿足他們的消費需求和情感需求,拓寬日用瓷設計的更多發展面和打破日用瓷市場的單一性。
酸性設計在英文中譯為“Acid Design”,其中“Acid”一詞含有“酸”和“迷幻藥”的雙重意思,所以這里的“Acid”指的并不是普通味覺上的酸,而是致幻劑LSD 中的一種成分,也因此帶有迷幻的意味。酸性設計簡單來說就是一種風格迷幻、新潮、帶有未來質感的設計。酸性設計起源于西方的“酸性(Acid)”文化,是由一種電子音樂流派延伸出來的,最初應用于地下音樂的傳單設計上,因此,在平面設計領域逐漸出現了一種被稱作“酸性平面(Acid graphics)”的視覺美學風格。
酸性設計是一種帶有強烈的憤世嫉俗的迷幻文化,在過去的幾十年里,它承載了一種“自由戀愛”的社會主張和一種極致享樂主義,與嬉皮士運動有很大的相關性。在設計師們的重新演繹下,它只是作為一種新潮的視覺風格風靡于當下,用時下的設計手法與現有技術去演繹上世紀的流行文化元素,復刻出一種新的藝術風格,可以將其看作一種復古設計。同時,新一輪的當代設計師運用了大量金屬、玻璃質感、3D 物件和令人眼花繚亂的渲染圖形,將一種未來感注入了酸性設計中,賦予了酸性設計新的理解和感受,也是一種面向未來的設計。
荷蘭創意機構G2K 的藝術總監Rudmer van Hulzen 曾對酸性平面進行過一次定義,“挑戰傳統的對美感和欲望的定義是酸性平面的核心。”[1]酸性設計力求挑戰傳統審美、打破常規,比起嬉皮士的“享樂主義”,它代表的更是一種現代違反常規的“越軌”態度。這種完美地承載了反叛和反常規精神內核的表達形式便成了眾多年輕人表達個性的首選和偏愛。
1.3.1 五彩斑斕的黑
酸性設計在色彩上以暗色調為主,大多以黑色作為底色,然后通過用高飽和度的熒光色、鐳射光譜、金屬色來點亮畫面,以此增加畫面的層次,使得整體感覺豐富卻不顯得雜亂(如圖1、圖2 所示)。

圖1 GUCCIMAZE 酸性視覺海報

圖2 David Rudnick 巡回賽海報
1.3.2 復古+未來
酸性設計中人們可以看到大量歐普風格圖形(黑白棋格、方形、變化式條紋)、復古元素(CD 碟片、音樂磁盤),帶來滿滿的復古格調的同時其中也加入了大量金屬質感或玻璃質感的物體、液態金屬字體和3D 物體,這些物料給人帶來很強的科技感和未來感,整個畫面的強烈反差給觀者帶來了極大的視覺沖擊。
1.3.3 構圖無機
酸性設計構圖復雜又隨機,幾何圖形不斷重疊與剪切、大量使人眼花繚亂的3D 渲染圖形扭曲顛倒、各種元素無序布局,完全打破了常規。然而這種奇思妙想的拼貼感、凌亂的幾何圖形以及沒有邏輯的排列,正是酸性設計的個性風格。它的構圖無法被歸納總結正是合乎它自身的特質,它奉行的正是失調、混亂,若版式嚴謹反倒違背了它的初衷。

表1 酸性設計視覺分析
音樂專輯封面:酸性設計的起源與發展都離不開音樂的影響與推動。打破秩序脫穎而出的酸性設計更能傳達出音樂的主觀情緒化色彩,用來契合不同的音樂風格。各類電子音樂人、音樂俱樂部十分樂于通過這種視覺風格發表不同的聲音。
海報設計:海報設計無論在潮流趨勢、實驗性還是創新方面始終保持著前瞻性。酸性設計最早就出現在地下音樂的宣傳單頁上,其各種設計元素和風格特征都深受行業內先鋒設計師的喜愛。
潮流品牌設計:在潮流品牌中,酸性設計被應用于logo 設計、品牌推廣、服飾包裝、衣飾圖案設計中,全方位地展現店鋪的品牌調性與個性風格。
包裝設計:包裝設計本身就是在材質與版式方面不斷探索發展的,而酸性設計中的材質和無機的構圖可以給包裝設計帶來新的思路與見解。
現有日用陶瓷產品的造型過于單一,市場產品同質化嚴重,新的日用陶瓷想要尋求突破,第一步就要從造型入手。造型是日用陶瓷產品最關鍵的一部分,傳統日用瓷造型設計講究實用為首要要素,但隨著經濟水平的發展,越來越多的消費者重視趣味性與精神折射,因此,日用瓷要在滿足最基礎的實用條件下,更多地注重造型形態的多樣性與新穎性。
酸性設計最核心的本質就是“違反常規”,正是這種反常規的精神內核與反叛精神吸引了眾多年輕人的青睞,因此,可以將這種精神內涵有機融入日用陶瓷產品設計當中去。例如,花瓶不一定要牢固地放在水平面上,為什么不能掛起來或者穿戴在身上呢?斯洛伐克的設計師設計了一款可穿戴式的花瓶(如圖3 所示),隨處攜帶花束。“我一直被這部關于城市建設和反叛性質的游戲所吸引。觀察和重新思考植物在我們城市生活中的位置,我創造了傳達這些復雜關系精神的容器。”設計師如是說道。

圖3 可穿戴式花瓶
日用陶瓷中的裝飾可分為顏色釉和彩繪兩種。酸性設計中的色彩十分鮮亮、顏色飽和度高、色彩沖擊力強,最具特色的便是漸變熒光、鐳射霓虹與液態金屬。隨著陶瓷技術的不斷發展,電鍍陶瓷技術已經發展完善,可以采用陶瓷鍍色的方式增加日用瓷產品對潮流愛好者和眾多年輕人的吸引力,此外還可以選取高飽和度的陶瓷釉料與化妝土做出具有視覺沖擊力的效果(如圖4、圖5)。

圖4 +e ceramic 熔巖LAVA

圖5 Yifan Renxu 陶瓷花器
包裝是最容易被忽視的一環,但對于年輕人來說包裝很重要。配套的產品包裝也應受到設計師們的重視,年輕人在乎的不止是產品本身,而是完整性的產品服務,從產品理念到產品再到整體包裝,都是他們所注重的環節。很多東西第一眼看到就是包裝,包裝要與產品風格相一致。因此可以選取鋁箔塑料和玻璃質感的材質去進行包裝設計,從第一眼抓住消費者的眼球,傳達出產品的設計理念與個性。
文化離不開經濟發展的影響,在當下這個經濟發展快速、各種“圈文化”和潮流文化盛行的時代,研究不同的群體對其進行個性化設計已是不可避免的一個設計趨勢。設計理應要趕上時代潮流的發展,甚至要引領時代潮流的發展,而不應該固步自封,作為陶瓷大國,日用瓷的發展也要迎頭趕上,設計出更多新穎、有個性、有活力的高品質陶瓷產品。