高職動畫專業人才模式培養與創新

■寶 島/南京藝術學院高職學院

動畫在英語“Animation”中具有“賦予生命”的意思，它將繪畫、漫畫、電影、文學、攝影、音樂等藝術進行了綜合。隨著網絡的發展，數字媒體技術也被運用到動畫中。動畫片在我國一直被稱為“美術片”，是電影產生之后形成的藝術形式，它將靜態的繪畫利用電影技術變成活動的畫面，也就是繪畫人物“賦予生命”，讓繪畫出來的人物具有生命感。動畫片有豐富的故事情節，將神奇的想象作為故事內容，是兒童最喜愛的藝術形式。隨著網絡技術的發展，動畫藝術不僅僅是動畫電影、電視劇，還被廣泛運用于廣告和幼兒教育、中小學新媒體教學中。

一、我國動畫片的發展與不足

(一)我國動畫片的發展

動畫藝術產生以來，一直成為電影藝術重要的分支，受歡迎程度遠遠超過了記錄片。我國在上世紀三十年代就出現了動畫片，新中國成立后，也生產了很多受觀眾歡迎的動畫電影，例如《大鬧天宮》、《哪吒鬧海》。電視發展之后，我國引進了大量的日本動畫片，美國動畫片，如《聰明的一休》、《圣斗士》、《變形金剛》。同時我國也推出了系列動畫片，如《葫蘆兄弟》、《黑貓警長》、《西游記》、《熊出沒》、《喜羊羊與灰太狼》。這幾年，我國還推出了動畫電影《大圣歸來》，《哪吒之魔童降世》，都取得了不俗成績。我國動畫電影的藝術特色是將中國文化元素運用到動畫片中，如水墨畫、木偶、剪紙。但和日本、美國的動畫藝術相比，我國的動畫片制作還明顯落后。

(二)我國動畫片存在的問題

在網絡普及之前，動畫藝術主要是制作動畫電影和動畫電視劇，隨著數字媒體技術的發展，動畫藝術已經被廣泛運用于影視劇、廣告，隨著新媒體教學的興起，動畫也被運用在教學中，以及電腦游戲中。

從我國目前的動畫制作來看，存在的主要缺點是動畫影視劇在取材上缺少創新。《西游記》、《封神榜》都是我國傳統文學作品，被改編為戲劇、電影和電視劇，其中的情節幾乎是婦孺皆知，改編為動畫片后，也就沒有新意，只能讓幼兒了解古典名著。

其次是動畫人物形象上缺乏美感，我國上世紀的動畫片，在人物設計上，借鑒了大量優秀傳統文化因素，水墨畫、木偶、剪紙、泥塑等民間藝術的特點都被運用到人物形象設計上，使動畫人物充滿民族特色。但進入新世紀之后，創作的動畫人物形象卻失去這個特征，借鑒的是日本和美國動畫人物設計。有些動畫人物顯得粗糙，毫無美感。例如《喜羊羊和灰太狼》，《熊出沒》中的人物形象，無法和日本動漫人物相比。

第三是我國對動畫片的定位不準確，我國制作的動畫片成為兒童專利，故事情節幼稚，教育傾向明顯。成年人并不喜歡，但美國的《獅子王》、《花木蘭》、《冰雪奇緣》、《功夫熊貓》，卻成為商業大片；日本宮崎駿的動畫片也受成年人歡迎。受歡迎的原因，主要是故事情節曲折，有童話的瑰麗想象，營造出神奇的想象空間，人物造型美觀，即使有教育功能，也是采用“寓教于樂”的方式。

二、我國動畫人才培養現狀

(一)高職動畫專業現狀

動畫片要想擁有更多的觀眾，需要多方面人才的合作努力，文學創作、繪畫創作、數字媒體技術，掌握這些技術的同時，還需要掌握豐富的優秀傳統文化知識，這樣才能將中國優秀傳統文化的特點運用到動畫制作中。

目前，我國對動畫專業的人才主要集中在3D模型師、渲染師、特效師、原畫師和動畫師等方面，這些人才都需要通過動畫專業來培養。這些人才是影視動畫和游戲動畫的主力軍，其他行業中的廣告設計、網頁設計、建筑等行業，也需要動畫專業人才。

目前我國開設動畫專業的高職院校已有五百多所，在校學生已經超過五十多萬，遠遠超過美國和日本。但我國的動畫創作，卻遠遠落后于美國和日本。究其原因，主要是在教學方面，和社會需求嚴重不符。社會需求的動畫人才是具有人文素養和數字媒體技術相結合的復合型人才，但我國高職院校在培養人才時，卻是重視數字媒體技術的培養，忽視了人文素養，尤其是優秀傳統文化素養的缺失，嚴重影響了動畫的創新。

目前我國的美術學院、影視傳媒和綜合性大學，都有動畫專業。美術學院重點在美術設計、動畫造型為主；影視傳媒重點在于動畫片的后期制作，綜合性高校的動畫專業，是將數字媒體技術作為重點。這些不同的高校，雖然都有動畫專業，但都忽視了復合型人才的培養，尤其是對原創性缺乏重視，才形成今天的局面。

(二)動畫專業教學存在的不足

我國高職院校從2009年開始，就開設了動畫專業，從2012年開始，每年有十幾萬畢業生走向社會，但對于我國的動畫創作卻沒有起到應有的促進作用。這主要是以下幾方面存在問題。

第一是教學理念不明確，我國高職院校在培養人才方面，教育理念還當留在上世紀，以培養專才為主。培養專才是新中國成立以后，面對各行業人才匱乏采取的培養方式。由于特殊時期造成的教育落后，高等教育繼續采用培養專才的方式來緩解。但隨著高等教育的發展和社會的變化，專才培養模式已經落后于時代。通識人才和復合人才才是社會需求的。

目前很多高職院校，在動畫專業人才培養方面，重視動畫制作的培養，忽視了對動畫創作、動畫美感的培養。在教學中重視技能，忽視人文素養。重視學生的就業能力，忽視學生的創新能力。這種理念體現在教學上，就是壓縮人文素養教育的文化課，如語文、美學教育，擴大了技能教學。

第二是師資力量薄弱。動畫專業需要文化素養，也需要數字媒體技術。但目前的教師都是專才型，懂得計算機技術的，對文化素養和藝術修養掌握不足。而藝術教師擅長繪畫，對傳統人文掌握不足，對數字媒體技術掌握程度也不高。師資力量薄弱不是教師個人原因，而是我國長久以來的專才培養模式造成的。我國從高中開始，就分成文理科，人文素質教育是文科生的專項學習內容，計算機技術成為理工科學生的專項技能。這樣的培養模式，使教師本身缺乏復合型特質，因而很難培養出具有復合型特點的學生。

第三是教學設備不足，動畫專業不僅需要理論學習，還需要實踐。培養學生的實際操作能力，也是教學的重要環節。但目前很多學校，對于動畫制作使用的性能高級的計算機、動畫后期編輯設備、動態捕捉設備的置辦沒有資金支持，這樣也影響了人才培養。

第四是缺乏實踐基地，我國大多數高職院校，在培養人才方面都采用校企合作的方式，讓學生在學習過程中，去企業進行實習鍛煉。但動畫專業在這方面存在不足，學生缺乏實際操作的機會。

三、高職院校培養動畫專業人才創新能力的途徑

培養動畫專業人才的創新能力，是社會發展的需要，在教學中，需要從教學理念、師資力量、教學設備和校企合作幾方面來解決。

(一)更新教學理念

更新教學理念，首先要將培養專才模式過渡到培養復合型人才。培養復合型人才，首先要加強人文素養，在課程設置方面，要重視語文和美學教育。動畫人才的人文素養和藝術修養應該以優秀傳統文化為核心，將優秀傳統文化元素融入到動畫創作中，讓青少年了解優秀傳統文化，讓世界了解中國文化。

人文素養教育可以通過語文教學，了解中國優秀傳統文化的特質，在古典詩詞和小說中，獲取人文素養，提高學生的聯想和創造能力。例如學習《山海經》、莊子，可以借鑒這些作品瑰麗的想象，營造神奇空間。

美學教育主要是藝術修養，包括傳統音樂，傳統美術中的中國畫和書法藝術，還要讓學生了解中國民間藝術中的雕塑、木刻、剪紙、木偶等。通過美學教育，培養學生的創造力，在動畫中創造美的形象。

更新教學理念，需要在課程構建中進行改革，增加人文課程和美學課程。鑒于動漫藝術的特殊性，高職專業應該要延長教學時間，將現有的三年制延長為四年制，讓學生在學校用更多的時間進行藝術修養的學習。

在校園文化建設中，也要加強優秀傳統文化、藝術修養方面的學習，例如通過興趣班的形式，讓學生參與到繪畫、書法、雕刻等藝術活動中。

在考核方面，也要將藝術性和技術性相統一，考核學生的創新能力、審美能力。

(二)培養師資力量

動畫專業的教師應該具備藝術欣賞力和數字媒體技術，所以對教師的要求，應該是通識人才。對于目前的專才型教師，學校要定期安排教師進行通識知識的學習，例如安排擅長計算機知識的教師學習人文知識，加強藝術修養；安排藝術類教師學習優秀傳統文化和動畫制作方面的知識。可以通過教師進修、定期輔導以及自學的方式來進行。

在高校培養師資力量方面，根據社會發展，高校師范類在招生方面，應該打破傳統，招收文理兼修的學生，這樣可以避免文理分班形成的知識單一性。目前我國的高中教育也朝著通識型方向發展，但改變傳統需要從理念開始。

(三)加大教學設備投資

動畫專業不僅僅需要人文素養，更需要實踐支撐。無論是自我創作，還是學習動畫制作，都需要付諸行動。通過動手的方式，將理論轉化為實踐。所以高職院校要加大資金投入，添置教學設備，提供實驗室，讓學生進行操作。

(四)利用校企合作的方式鍛煉學生

目前我國很多企業也需要動畫人才，例如廣告行業，學校應該加強校企合作，為學生爭取更多的實踐機會。在校企合作中，不僅要鍛煉學生的動畫后期制作能力，更要鍛煉學生的動畫創作能力，讓學生進行創意，自己編寫腳本，制作動畫作品。

學校也可以鼓勵學生自己創作，通過B 站、抖音、快手等平臺展現自己的作品。這些平臺具有競爭力，可以促進學生的創新能力，提高他們的學習動力。