探析管樂合奏中需注意的常見問題

朱先奇

（山西師范大學臨汾學院 山西 臨汾 041000）

當今中國社會人民生活水平日益提升，隨著物質生活的日漸豐富，人們也越來越追求精神文化生活水平的提升。近年來，多元文化的不斷融合，西方音樂文化也漸漸受到廣大人民群眾的歡迎。西洋管弦樂也稱交響樂，是以西洋樂器為主的合奏形式，源于歐洲國家，從新中國成立初期傳入我國，其演奏形式壯觀恢弘，音樂具有極強的穿透力和感染力，受到國人的推崇和喜愛。近年來，我國現有管弦樂團的規模也在不斷擴大，演奏曲目日益豐富，演奏形式和規模也在不斷發展。在管弦樂隊中，管樂主要是作為和聲支持聲部或是色彩性聲部出現的。管樂合奏一般不包括弦樂器，使用的樂器按性質分類主要包括銅管樂器，即唇簧氣鳴樂器，如圓號、小號、長號、大號、中音號、次中音號等，其材質為銅制；另一種是木管樂器，包括吹孔氣鳴樂器、單簧氣鳴樂器、雙簧氣鳴樂器，如短笛、長笛、雙簧管、單簧管、大管、英國管等；打擊樂器，包括定音鼓、交響鼓、小軍鼓、架子鼓、鈴鼓、三角鐵、木琴、鐘琴、響板、鈸、鑼、管鐘等。管樂演奏早期傳入中國時，由于特殊歷史時期，中國社會正處于中西文明交匯碰撞、社會動蕩不安的時代，雖然西方文明受到人們的喜歡，但也受到了很大程度的抵制，也因此西洋音樂在中國的發展受到了限制。新中國成立后，國家在管樂合奏的發展上給予大力度支持，也涌現了許許多多的管樂演奏人才。而管樂的演奏形式也深入到社會各個層面，從專業演奏團體到大中小學組建的業余團體，管樂合奏在中國已經得到了長足的發展。未來，如何在管樂合奏中發現問題，進一步提升管樂合奏水平，是管樂合奏研究人員需要注意和思考的問題。

一、管樂合奏中常見的問題

（一）管樂演奏者氣息控制問題及提升方法

氣息控制是管樂演奏的基本功，也會直接影響管樂樂器的音質。無論是銅管樂器還是木管樂器，在演奏過程中都對氣息的運用有著極高的要求。在演奏中，如果氣息控制不穩定、缺乏連續性就會導致演奏效果差，音色不穩定、不統一。因此，只有合理運用氣息，才能演奏出音色動人的曲子。人的呼吸是一種生理運動，一呼一吸都是一種本能的反應。而在管樂演奏中，演奏者需要在自然呼吸的基礎上，后天訓練和培養氣息技巧。在演奏中，要與樂器同呼吸，保持適量的呼吸速度以及力度。保證管樂演奏者的氣息與樂器合奏完整性的緊密聯系，才能保證管樂作品整體的表現力。這就要求管樂演奏者平時要多加練習，掌握正確的控制氣息的方式。首先，在演奏中要選用正確的呼吸方式，胸腹式呼吸可以獲取最大的氣息，可以保證演奏中呼氣容量和吸氣容量的需求。在吸氣過程中，要運用肌肉作用進行吸氣；呼氣過程中要保持穩定、放松和有力，保證有足夠的氣息并且強弱均勻。結合所演奏作品的節奏和起承進行換氣，換氣時注意不要影響作品節拍，損害作品節奏。要選擇適當的時間點進行換氣，這樣才能充分利用氣息，獲得更好的演奏效果。

（二）音色調節問題及提升方法

音樂本身便是聽覺盛宴，是一門藝術。因此，音色是每位演奏者都在追求的事情。在管樂合奏中，還會出現音色調節問題。從本質上協調好樂隊音色融合度，才能提升管樂隊的綜合演奏水平。管樂合奏的音色是由各種不同管樂器的音色組合而成的。這樣復合的音色具有豐富的漸次層級以及強度等級，大多基礎音色都是溫暖圓潤的。管樂團中的三大組成部分——木管聲部、銅管聲部和打擊聲部，或者更具體來說，不同的樂器都有不同的單聲部。只有各聲部之間平衡配合，音色才能自然流暢、醇厚悠揚。管樂合奏的聲部平衡是個看似簡單、實則復雜的問題。說簡單，是因為從各個聲部之間的分配和細節來看，簡單而清晰。但是在實際演奏中，情況又會變得比較復雜起來。這是因為各聲部樂器的演奏者的力度及準確性會直接影響整個管樂合奏的效果。想要保證完美的音色，就要在力度上掌握好尺度，要對曲目作品有一個清晰的判斷。力度的掌握也是每位管樂演奏者對音色表現的關鍵。如果樂隊指揮能夠掌握每個聲部力度的變化，并能在演奏時準確給出指示的話，那么全體演奏者在排練和演出時就能有更好的演奏效果。想要達到管樂合奏的完美音色還要注意演奏者的心態調節，不要過分強調樂器大音量，而是要保持輕松愉悅的演奏狀態。根據不同樂器的吹奏特點來調整姿態和吹奏角度，保持每一種樂器獨特的音色和特點，同時又完美融合，才能演奏出符合合奏要求的音色。

（三）音準的控制問題及提升方法

音準的控制一直被管樂合奏者和指揮所重視，樂團合奏是多種樂器的組合，就會產生音與音之間是否統一的問題。影響管樂演奏音準問題的因素有很多，首先作為器樂演奏者而言，對于音準的感知能力和音樂天賦是一個初步的因素。其次，在音樂的演奏過程中，音準也會受到周圍因素的影響，進而影響到音準的正確表達。大多數演奏者會選擇在合奏演出前校音，但這并不能解決實際合奏過程中的音準問題。想從根本上解決演奏時的音準問題，需要大量的訓練，是一個較為復雜的過程。音樂是一門聽覺藝術，這就要求管樂演奏者具備聽的能力。先通過電子較音器輔助鍛煉和調整自己的音準，培養自己的聽音能力，然后進一步培養自己在沒有較音器輔助的情況下的聽音能力，并且準確辨析后可以對自己的樂器進行微調。管樂合奏是一個整體團隊的合作，這要求每一位演奏者不僅會聽自己的聲音，對于團隊合奏成員的聲部也能精準把握，配合默契，要懂得如何把自己的聲音融入整體的合奏中去，這樣才是一個合格的管樂合奏者。另外，由于管樂器的材質大部分為木質或金屬質地，因此極易受到客觀環境的影響。尤其是銅管樂器，易受到天氣、溫度等環境因素的影響。雖然木管樂器受到溫度的影響相對小一些，但依然會受到溫度的影響而產生偏差。不僅要對樂器進行妥善的保存、保養，在調音工作開始前也要注意對樂器進行預熱，這樣才能獲得較好的音準效果。

（四）管樂合奏平衡的控制及提升方法

管樂隊的表演形式是合奏，是讓聽眾聽到一個完整的有層次的整個樂隊的聲音，而不單單是一種樂器的聲音。相當于一個樂隊便是一個完整的樂器，而各個管樂器是這個大樂器的組成部分，各種樂器統一協作來共同完成一個聲音的表達。這是一個不斷調整、融合最終達到統一的平衡的過程。合奏不是強調突出某一個聲音，而是不同材料、形制、工藝的樂器完美復合，共同完成的。要求演奏者和樂隊指揮共同配合，正確定位不同個體在演奏中所擔任的角色，加強對自身角色的認知，真正從音樂給人的心理感受出發，注意合奏的平衡關系，真正演奏出人們最愿意聽到的聲音。

二、提升管樂隊員的合作意識

合奏樂團就定義了這不是一個個人炫技的舞臺，需要每一位參與合奏的成員都能夠相互配合，共同合作。合作意識在一個團體中，是一個較為復雜也相對難以解決的問題，也不局限于管樂團中。合作從字面上理解是比較簡單的，但是真正能夠達到理想狀態是比較難的。

在管樂團中，一個作品曲目是需要同聲部的演奏者、不同聲部的演奏者多人配合，共同完成的，最終追求的是合奏效果，這就要求在平時的演出排練中，所有演奏成員不斷提升團作合作意識，學會聆聽配合。這里的合作意識有兩個層面：一個主觀思想上的合作意識，有意識地去融入合奏團體，準確定位自己在樂團中的地位和角色，愿意認真去聆聽、去學習、去配合，不過分強調自我的價值；另一個層面是客觀的能力合作，認真提升自身的音樂水平及修養，學會聽他人的聲音、聲部，可以準確辨析在樂曲中所負責的角色任務，合理推斷出最適合的演奏強度和節奏效果。對于一個合格的管樂隊成員而言，不僅要學會聽，還要愿意去聽，去配合，從而提升樂隊整體的演奏效果。

管樂合奏源于西方文化，在東方土地上生根發芽，開花結果，給人們帶來藝術熏陶的同時，也面臨著發展的問題。在西方，管樂合奏經過幾百年的發展變革，已經形成了完整的發展模式。雖然管樂合奏進入中國也有一百多年的歷史，但受到歷史、政治、文化等多種因素的影響，真正健康發展的時間比較短。近年來，管樂教學的也在飛速發展。新一代的管樂演奏者正在接受著更專業、更系統的教育。隨著對外文化交流的日益活躍，更加純正先進的管樂合奏知識和優秀的曲目作品正在源源不斷地被引入中國。通過更加專業的管樂合奏訓練與學習交流，將大大提升中國管樂合奏的綜合水平。吸取西方國家原汁原味的管樂合奏精華加以運用，融入中國文化的傳統理念，改革創新，不斷加強管樂的普及力度，并培養專業的管樂演奏人才和教學工作者，真正讓管樂文化在中國發展壯大，進一步豐富國民的音樂文化生活。也相信在未來，在中國，屬于管樂文化、管樂合奏發展的盛世終將到來。