二胡作品《江南春色》風格演奏技法分析

（江蘇女子民族樂團有限公司 江蘇 連云港 222000）

立足新時代探析二胡作品《江南春色》風格演奏技法具有如下價值：第一，挖掘《江南春色》作品內涵，在融入情感前提下詮釋樂曲，為更好運用技法提高作品演繹質量奠定基礎；第二，在分析研究演奏技法的同時為新時代二胡樂曲創(chuàng)作提供依據，實現傳承創(chuàng)新藝術文化目標?；诖耍瑸橹贫囆g文化穩(wěn)健發(fā)展，探析《江南春色》風格演奏技法顯得尤為重要。

一、二胡作品《江南春色》概述

二胡作品《江南春色》由馬熙林與朱昌耀共同創(chuàng)作而成，是描寫江南秀麗風光的藝術佳作，在此作品中融入江南絲竹技法，結合二胡音色詮釋了作者對江南的喜愛。作品旋律飄逸，在聽眾眼前秀色江南的大美畫卷舒展開來，給人帶來生機盎然之感，整首樂曲沁心怡神且自然流暢，表現南國山水之美。全曲由曠野清晨（引子）、春回大地（中板）、萬物爭春（快板）、江南碧翠（廣板）及尾聲構成。在樂曲開篇引子為散板段落，二胡用顫音的方式演奏，旨在模仿笛曲悠揚之感，力度逐漸變強，顫音節(jié)奏隨之加快，猶如萬物復蘇春回大地。左手輕巧靈敏的按住弦，右手運弓穩(wěn)定，音色干凈清晰，音色貼近笛聲。引子段落演奏行云流水一氣呵成，節(jié)奏快慢及力度強弱收放自如，猶如吸引力極強的故事開頭，讓人對樂曲充滿期待。在A 段中板屬于本首樂曲主題段落，分為3 個小段落，運用變奏、加花等技法，情感及旋律層層遞推，再現萬物蘇醒、春滿大地的景象。a 段主題旋律以江蘇民謠為基，具有柔美親切之感，好似看風景的人由衷發(fā)出贊嘆之情。a1 段落旋律加花，使之更加多變，音樂形象俏皮活躍。a2 為主題旋律發(fā)展段落，運用3 個長顫音擴展音區(qū)，讓音樂情緒更加激昂，以la 音收尾，為快板段落予以鋪墊。A1 快板段落中a3 慢起漸快，運用切分弓、小連弓等弓法，刻畫幽默俏皮音樂形象，自然導入a4段快板。A2 廣板段落為作品高潮，音調明亮旋律激昂，音樂情緒在此段集中釋放，飽含人們對南國風光的熱愛之情。在廣板段落后音調趨于平穩(wěn)，而后進入尾聲段落，結尾落在泛音上，與引子段落呼應，泛音力度及速度逐漸變弱，在余聲中結束樂曲，音樂意境疏離，人們的思想似乎還停留在樂曲鋪陳的畫卷里。

二、二胡作品《江南春色》演奏技法

（一）右手技法

江南風格樂曲較為柔美，具有歌唱性，給聽眾帶來溫柔舒緩之感，除旋律具有變化性外，《江南春色》二胡作品演奏技法受絲竹演奏習慣影響，弓序特點鮮明，尤其體現在快弓的運用上，在重音上多用推弓，例如第2 段小快板開篇處及快板段，均可以看到推弓在小節(jié)開頭處的運用，有別于其他樂曲，改變快弓慣用重音處拉弓的常態(tài)，巧妙融合江南絲竹演奏弓法，使樂曲更具變化性。通過分析江南風格樂曲可知，運用此種弓法可使音樂作品更具感染力。

在《江南春色》中，長弓是較為常見的運弓方法，與全曲曲調形象刻畫關系緊密，旋律通常情況下優(yōu)美流暢，為此在運弓時多用柔美綿長的長弓，使音樂作品更具江南意蘊。在處理長音時需運用長弓實現作品情感起伏。以第41 小節(jié)為例，此處運弓從弱到強，手指及右手手腕不能太緊張，要確保琴弓自然松弛，使音色更加柔美。手指及右手手腕運用巧勁貼近琴弦，身體伴隨旋律漸強鋪陳輔助用力，保障音色靈巧柔美，達到推動音樂情緒的目的。

《江南春色》跨拍弓技法較為常見，以第2 段小快板開篇為例，通過運用跨拍弓技法改變原有位置強弱關系，使音的著力點轉移到弱拍上。在江南絲竹藝術作品中跨拍弓技法較為典型，在藝術融合發(fā)展背景下成為江南風格二胡藝術作品廣為適用的技法，可改變強弱位置關系，賦予音樂作品靈動性及期待感，同時有效營建江南春風拂柳的氛圍，音符猶如幻化成擺動在河堤一側的垂柳，隨風搖曳婀娜多姿且回味無窮。

（二）左手技法

在二胡演奏進程中裝飾音屬于較為常用的技法，《江南春色》作為典型的江南風格樂曲在藝術創(chuàng)作時頻繁運用裝飾音，突出旋律特征及地域風格，巧妙融合江南絲竹演奏技法，使之具有代表性。其中，“指花”是二胡作品江南風格詮釋常見的裝飾音手法，亦最早在江南絲竹中予以運用，屬于活潑、輕巧的裝飾音類型，猶如蜻蜓點水般展現樂曲藝術狀態(tài)。在譜面上，“指花”通常不會用特殊符號標記，在演奏時人們根據個人狀態(tài)靈活加入“指花”，就算演奏相同曲目不同的演奏者所添加“指花”的位置亦可能在不同的音符上?！爸富ā毖葑嗷诒硌菡邔σ魳返睦斫猓谇榫w堆積及即興創(chuàng)作基礎上予以運用，賦予音樂作品靈動性、多元性、藝術性。二胡作品《江南春色》要求演奏者掌握江南絲竹演奏技藝，在此基礎上運用“指花”，落實“飛花點綴”藝術創(chuàng)作目標，例如在第2 段開篇可以運用“指花”，使樂曲更具生機盎然之感。在裝飾音點綴下樂曲更加明快，展現江岸景色，渲染春滿大地意境。

滑音在江南風格樂曲中屬于重要的技巧及藝術創(chuàng)作手段，恰到好處的滑音在藝術創(chuàng)作中較為關鍵，具有突出江南意蘊的能力?；粼凇督洗荷分芯哂写硇?，囊括同指滑音、墊指滑音、回滑音等技法。以墊指滑音為例，作為裝飾手法，在演奏進程中多數人會在第一把位集中演示，在演奏時3 個手指并攏，即大拇指、食指、中指或食指、中指及無名指，3 個手指同時下滑或上移，裝飾音手指離開琴弦，并落到要演奏的音階上。江南風格作品演奏者常用下墊指滑音，從聽覺上講效果趨近于小三度下滑音，以第26 小節(jié)為例，從la 升至fa，期間使用墊指滑音，旨在體現江南清韻，使樂曲更加柔美，避免作品過于平淡，為刻畫江南水鄉(xiāng)秀美景色給予支持。在《江南春色》中同指滑音較為常見，尤其在小三度滑音中應用頻繁，此滑音更加圓潤溫婉，猶如江南吳儂軟語般，具有親切感、柔和性。在演奏時切忌速度過快，音色不能太硬，盡量模仿江南一帶人們的語言狀態(tài)。基于此，同指滑音技法處理時手指要緊貼琴弦，滑動進程中用力盡量均勻，期間運弓力度適中，確保兩手配合得當，同指滑音柔美婉約。在演奏《江南春色》時多處運用同指滑音，例如第11 節(jié)及第13 節(jié)兩次升fa 而后轉入la 再升fa，運用同指滑音技法，在熟練運用技法前提下使用同指滑音營建聲臨其境的氛圍，仿若置身水鄉(xiāng)，看到小橋流水、小舟搖曳、鶯歌飛舞的美景，達到藝術創(chuàng)作的目的。

與拉弦樂器相同，二胡注重揉弦技巧的靈活運用，在無法記譜的情況下，揉弦技法的引入是演奏者需思考與解決的問題之一，恰當的運用揉弦技法能給樂曲增色，賦予樂曲生動美感。在《江南春色》演奏進程中揉弦技法有別于北方風格二胡樂曲，主要源于江南風格樂曲柔美且注重旋律流暢性，為此可選用滾揉技法予以演繹。揉弦最早用于小提琴表演，而后轉為二胡技法。在滾揉同時需留意幅度及頻率，確保頻率適中，同時幅度不可太大，手指揉弦要放松，若手腕、手指過于緊張則容易影響音色，使樂曲喪失江南風韻。手腕要恰當用力，確保滾揉音優(yōu)美動聽，賦予樂曲細膩之感?！督洗荷范嗵幱玫綕L揉音技法，例如樂曲引子最后一個音的處理。除滾揉外，樂曲中還用到遲到揉弦技法，作為常見技法在慢板長音及散板中較為常見。遲到揉弦主要是指揉弦狀態(tài)循序漸進，《江南春色》開篇散板首句中的“re”應使用遲到揉弦，演奏者先不揉弦而后左手開始緩慢揉弦，最后加重揉弦，同時右手配合運弓且調控力度，旨在刻畫江南大地生機勃勃之景。

三、二胡作品《江南春色》演奏風格形成原因

我國幅員遼闊，不同區(qū)域宗教信仰、語調、文化、風俗傳統(tǒng)各異，為多元音樂文化發(fā)展提供了有力條件，可見音樂文化是自然因素、人文因素共同作用下的產物，《江南春色》演奏風格形成原因亦離不開上述兩點，助推音樂作品朝著特色、豐富、多變方向發(fā)展。

（一）自然因素

江南處于長江中下游，風景秀美且有“魚米之鄉(xiāng)”美稱，春季的江南生機盎然，猶如詩文及歌曲中描繪的那般，“日出江花紅勝火，春來江水綠如藍”、“故鄉(xiāng)在江南，雨茫茫、橋彎彎”。南方降水較多，煙雨朦朧的江南平添韻味，青石板、油紙傘、涓涓細流，河柳岸、水中舟、橋上伊人。在自然環(huán)境中江南之美有別于其他地方，這成為《江南春色》的創(chuàng)作基礎，使之情韻具有特殊性，并為演奏風格及技法的運用提供有力條件。

（二）人文因素

江南方言極具特色，被稱為“吳儂軟語”，吳語平舌音居多，后鼻音極少，語速流暢且鮮少起伏。受吳語影響《江南春色》音樂風格整體波動不大，好似江南人娓娓道來，旋律流暢、音色婉轉、優(yōu)美動人。除受方言影響外，本首音樂作品風格及演奏技法還受江南絲竹影響深遠，作為最早發(fā)起在上海、蘇南一帶的音樂藝術形態(tài)，樂曲具有靈活性強的特點，以器樂組合形式為依托不斷發(fā)展，演奏風格逐漸成熟，為二胡作品《江南春色》藝術創(chuàng)作給予支持。

四、結束語

綜上所述，二胡作品《江南春色》旋律婉轉優(yōu)美動人，通過運用揉弦、跨拍弓等技法為聽眾渲染一副生機盎然的江南美景，演奏追求細膩、優(yōu)雅、委婉，突出江南音樂藝術作品特點，達到借景抒情的目的。在《江南春色》藝術創(chuàng)作進程中融入地域風情，與區(qū)域人文因素、自然因素關系緊密，成為我國二胡音樂作品風格多元及流傳推廣的內驅動力，并以音樂作品為載體展現民族文化內涵，成為二胡魅力所在，繼而為新時代基于傳統(tǒng)民族文化傳承發(fā)展二胡藝術提供有力條件。