賀 芳
(肇慶市藝術研究室 廣東 肇慶 526000)
近年來,中國特色社會主義步入了全新的時代,戲劇創作行業也如同市場上其他行業一樣,重點解決質量、品格、內容等方面的問題,戲劇行業在正本清源上展現出了新擔當,在守正創新上實現了新作為,戲劇創作生產的質量不斷提升。但是從整體來看,戲劇創作的整體思想性與藝術性完美統一、接地氣、流傳度廣、留得下的精品戲劇作品還是不夠多,百姓們喜聞樂見的優秀作品供給依然不足。所以目前戲劇創作者需要把提高藝術質量作為戲劇創作的生命線,把最好的精神食糧奉獻給人民,而這恰好也是廣大戲曲工作者的神圣使命,是戲劇創作者的擔當。
自從引進了西方的話劇,中國的戲劇創作形勢便從根本上發生了巨大的變化。話劇成為了現代戲劇創作形式的主導,并迅速占領了戲劇創作的重要地位,但是,現代中國戲劇的創作和運轉都不理想,而且由于市場行情和新媒體的出現,退居到了藝術表演形式的外圍,但這并不代表戲劇行業從中國社會公共視野中消失。其實,戲劇行業的發展和新媒體娛樂的發展并不沖突,兩者可以互相刺激、共同發展。但由于中國現代的戲劇創作沒有完整的經典的戲劇作為文化積累和實踐積淀,也沒有專業的觀念和理論為劇作家提供合理的戲劇創作本質的認知基礎和戲劇藝術創作規律,導致現代中國戲劇創作的領域,沒有出現新媒體發展帶動戲劇創作發展的情形。
中國戲劇創作的文學水平和文化運作早已經在1930年代發展成熟,但由于我國戲劇創作仍然缺少傳統的經典戲劇的指引、積累和成就,致使劇作家后期創作出來的中國戲劇缺少了戲劇藝術獨特的表現能力,與此同時,受當時市場大眾和領導個人觀念的影響,劇作家創造出來的戲劇,從情節和表現形式來看,太過于像戲,這嚴重偏離了傳統戲劇的特點。所以,現代劇作家和主管部門都應該更深刻的認識戲劇發展的規律,并從本質上重新了解中國現代戲劇的本質和歷史,這關乎中國戲劇創作的命運。
戲劇藝術是一種特殊的消費品,它并不能滿足人類某種物質上的使用要求,而是在精神層面上,滿足人們感情上、心理上、思想上的需求。所以說,現代新媒體的快速發展,市場大眾的需求趨勢,社會流行的大眾文化等都能影響戲劇藝術的創作和發展趨勢。而戲劇創作團隊目前所面臨的問題主要有為規劃而規劃,所制定的規劃是為了應對評估檢查,對本劇種藝術特色和藝術實力缺乏清醒的認知,使列入規劃的一些創作項目,存在一定程度的臆想成份,不切實際。而且,大部分創作者在中長期規劃中為重大時間節點規劃的項目,重視程度不夠、思想準備不足,缺少前瞻性和針對性,對深入生活、扎根人民這個重要的創作環節缺少必要保障,流于做表面文章。
欣賞戲劇藝術是人類的精神消費,但在如今快速發展的社會背景下,適合精神消費的文化元素越來越多,這導致傳統模式的戲劇藝術失去了它本該具有的文化吸引力,而且,欣賞戲劇藝術的觀眾減少,會導致戲劇創作,戲劇的表演形式,甚至是戲劇的發展越來越滯后。
所有文學方面的創作都要順應文學的藝術規律和法則運行,這表明具有經典基礎的文學創作比其他類型的文學創作,更容易發展,更容易獲得成就。雖然戲劇行業具有豐厚的文化底蘊和文化背景,但因創作者缺乏對其本質的正確認知,導致了中國現代戲劇創作沒有很好地依托這豐厚的發展基礎,這也是戲劇創作越來越難出經典的根本原因。現在的首要問題是,劇作家和主管部門對戲劇創作的本質觀念認知不具體,中國戲劇在創作過程中缺少了最基本的經典意識,反映在中國戲劇創作的發展逐漸背離當初戲劇創作本意的現象。所以,劇作家要順應經典藝術的規律和法則,找到創作戲劇的初心,努力創作經典佳作。
當前,部分劇作家缺少創作戲劇的熱忱,也直接影響了經典戲劇作品的產生與積累,限制了中國戲劇行業的發展。一些戲劇運動也干擾了劇作家在戲劇創作中對戲劇本身獨特要素的摸索和體會,使劇作家缺乏戲劇創作的正確認知,讓戲劇經驗的傳承和發展變得模糊,從而影響戲劇文學藝術的創作與發展。
現如今,戲劇創作并不理想,在戲劇創作過程中添加了非專業人士的主觀意識,導致創作戲劇事倍功半。這也表現在,劇作家和現場活動負責人結合當地的實際發展情況與舞臺的設施制定的戲劇,被外在因素強制灌輸個人的主觀認識,只為完成任務而做事,完全違背了戲劇創作的初衷,導致創造出來的戲劇作品不倫不類。
隨著時代的不斷發展,社會的不斷進步,人們的消費觀念發生了翻天覆地的變化,市場大眾也越來越注重精神文化的消費質量。但對于戲劇行業來說,其傳統制作觀念和推廣體系滯后于社會發展狀態,較為理想化的戲劇情節,也不被新時代的青年觀眾所喜愛,這一部分的青年觀眾更喜愛貼近于現實生活的情節,并且,部分觀眾在潛意識中誤認為戲劇藝術的存在形式與宣傳標語地位相當,這也是現在許多劇作家無法創作出新的經典戲劇的原因,戲劇行業走出這樣的低谷還需要付出巨大的努力。
如果戲劇藝術創作無法擺脫固有的、毫無創新意義的陳舊觀念,就會導致戲劇藝術的展現形式和題材較為單一。同時,傳統的戲劇題材與現代社會的市場及需求不符,觀眾很難與戲劇中的情節產生共鳴,無法真正融入其中。所以,劇作家在進行戲劇創作時,除了要遵循戲劇創作的基本規律之外,還要結合當下的文化背景,及大眾的審美需求,使戲劇符合現代社會的需要,重回藝術文化的主流。
現在的戲劇創作可以從致敬經典戲劇著手,只有先尊重藝術才能感染大眾去接受戲劇傳統文化。同時,也要創造出更多、更貼合百姓實際生活的戲劇題材,以此來激發大眾的觀看欲望。在這個創新過程中,切記不要模糊戲劇的基本性質和戲劇創作的初心。在戲劇創作中增加戲劇因素,指的是使創作出來的戲劇情節較為曲折(如通過雷聲等烘托悲涼的氣氛、通過鳥語花香烘托輕松的氛圍等等)、情感有起伏變化,能夠緊扣觀眾的心弦,令觀眾能完全置身于戲劇演出中。戲劇情節的曲折,可以增加戲劇整體的空間和時間,使戲劇講述的整個故事更加具體。
由于傳統戲劇創作的經驗主要是由師傅口頭敘述給學生學習的,沒有明確的戲劇創作的明文規定。劇作家在進行戲劇創作時,在滿足戲劇創作的根本條件之外,還要進行適當創新,使創作出來的戲劇情節更貼合實際,從而使之符合大眾的品味,推動戲劇事業重回藝術巔峰。相關主管部門及領導也要牢記戲劇藝術的初心,在戲劇創作的過程中,不過多干涉,尊重戲劇藝術及其發展規律。
堅持與時代同步伐,要求戲劇創作者了解并熟知黨與社會進步的新要求,以戲劇歷史的發展為起點,嚴格堅持“三并舉”原則,讓戲劇重新煥發活力。現代戲劇是可以直接反映現實生活的最具有說服力的藝術之一,只有真實反映百姓的生活,與觀眾產生共鳴,才能得到廣大觀眾的喜愛。
一部戲劇是否成功,與戲劇院團長的格局和戲劇創作者的自律與創作功底有關。從某方面來說,戲劇院團長的眼界比戲劇創作者的創作功底更重要,也就是說戲劇院團長的決策可能決定一部戲劇作品、一個戲劇創作團隊的成敗。戲劇院團長一定要堅守藝術底線,恪守藝術良知,制定好的創作規劃、尋找好的題材創意和最適合、最貼切的創作者。由于生活經歷、閱歷的不同,學歷與眼界的差異,使得各位戲劇創作者各有所長,所以作為一個有理想、有擔當、有追求的戲劇創作者,需要結合自身的優勢,正視自己的短處,盡全力提升自己所擅長的戲劇種類的質量。
要想戲劇創作重回藝術文化的巔峰,就需要劇作家在遵守戲劇創作的本質的同時,對戲劇創作進行適當的創新,豐富戲劇創作的題材,使創作出來的戲劇更受現代大眾的喜愛,推動戲劇行業向著多樣的、多色彩的、多品種的道路持續發展。