影視創作教學中的劇本創作游戲設計

◎劉 文

近年來，數字媒體藝術越來越受到現代人的追捧，尤其是虛擬技術與影視劇本的融合， 在很大程度上為人們帶來了獨具特色的審美享受。 當前，大多數人都熱愛游戲，甚至對游戲的癡迷達到了不遺余力的程度， 即將游戲設計融入到影視劇本創作之中，必然會增強影視作品的播放效果。在影視創作教學中，教師應當轉變創作理念，合理地設計游戲內容，確保影視劇本創作的新穎性和前瞻性，以此引導影視專業學生更好地創作，逐漸實現影視劇本的游戲化，賦予影視劇目更多的美感。因此，本文著重探討影視創作教學中的劇本創作游戲設計， 并在此基礎上提出優化劇本創作游戲設計的建議，幫助學生更好地掌握這門技藝，為其今后的影視事業發展奠定根基。

一、新媒體時代影視游戲化創作的新格局

科學技術是第一生產力， 互聯網為人類社會帶來了巨大變化， 興起了網絡媒介的革新， 以及數字技術的突飛猛進，也推動了影視行業的游戲化發展。 從目前來看，人們已經進入了新媒體時代，影視劇本的創作也要不斷創新，打破傳統創作格局，不斷融入與時代相符的創作元素，尤其是要實現劇本創作與游戲化敘事的有機結合， 確保二者在粉絲運營中能夠通力合作，促進“影游聯動”的創作新局面，增強影視內容的生產價值。進一步講，全球化背景下跨媒介語境就融匯了“游戲”與“電影”，滲入了“游戲化”的美學趣味，為傳統影視作品添加新的表演形態， 可以說影視游戲化作品是電影劇本發展的一種衍生品。 如此一來，在新媒體時代，影視從業人員必須注重影視游戲化創作的新特性， 合理地在粉絲社群中融合各種有效的信息資源， 促進影視行業的可持續發展，開創影視事業前進的新格局。

二、游戲設計在影視劇本創作中的作用

1.為影視教育提供更大空間

從事游戲設計的人員都是一些專業的游戲玩家， 不懂電影制作，而游戲設計也不是影視專業人才的強項，甚至絕大多數影視專業人士對游戲一竅不通， 以至于游戲電影的發展現狀并不樂觀。盡管如此，游戲化的影視劇本創作已勢不可擋，而要提高影視創作中的劇本創作游戲設計質量，必須培養出一批優秀的影視制作人才， 引導他們科學的設計游戲，優持劇本創作的內容更富有趣味、更能吸引公眾。 更為重要的是，將游戲設計融入到影視劇本創作之中，最好地辦法就是將游戲玩家和電影工作者進行相互融合， 提升游戲視頻制作者的各種游戲設計理論及技巧， 使其掌握各種影視劇基本知識，既擴大了游戲視頻玩家隊伍，又為影視教育提供了更大空間。

2.有助于影視創作的平民化

如今，科學技術為人們提供了更多的多媒體工具，不只是上層階臺可以享受自行拍攝的愉悅感， 普通百姓也有能力購置一臺DV 攝像機感受其美。 毫無疑問，更多人可以通過個人拍攝來記錄所見所聞， 甚至可以通過扮演某種角色來制作感興趣的影像作品， 充分表達影像所要傳達的思想情感，或者向眾人述說角色經歷的相關故事。從這個層面來看，人們能夠設計一些游戲電影，讓游戲設計成為影視劇本創作的一個重要組成部分， 普通老百姓自然可以通過網絡所提供的游戲引擎來表達“虛擬影像”。在未來的日子里，社會將會出現豐富多彩的游戲軟件， 游戲引擎也會呈現多元化，為普通人提供了更多的影視創作平臺，從而有助于影視事業走向平民化創作時代。

3.更易于學生進入表演狀態

影視劇本的創作需要許多成員的參與， 良好的表演效果與平時的訓練息息相關， 尤其是學生的心理素質極為重要。在影視劇本表演的訓練階段，成員基本上都處于學習階段， 而部分影視創作專業的學生在入校前并未接受過專業戲劇表演訓練，再加上比較浮淺的知識理論，往往對影視表演產生一種鞏懼感， 一下子很難創作出較為精彩的影視劇本。 不過，將游戲設計引入影視劇本創作，可以為創作活動帶來許多樂趣， 學生容易在影視劇本創作中感受到游戲訓練所帶來的輕松感，從而克服內心緊張的情緒。當情緒穩定時，學生的影視劇本創作活動也會更加順利，充分地在游戲中體驗劇本的內涵，更容易讓學生進入表演狀態，提升影視創作的效率。

4.能快速將學生代入到角色

游戲設計下的影視劇本創作氛圍充滿樂趣， 學生不會因個人專業知識的欠缺而產生自我懷疑， 并且會在輕松的游戲活動中超常發揮個人的潛能。這種情況下，影視創作的各角色之間也會友好配合，積極參與其中，共同完成劇本創作游戲設計內容，從而達到預期的創作效果。游戲設計在影視劇本創作效果不容忽視， 它能以游戲訓練的方式活躍課堂氛圍，引發學生的劇本創作興趣，并在此基礎上增強學生的創造性思維能力，讓學生更加自信地參與影視表演，不再畏縮，特別是開場就能快速地將學生代入到角色。 另外，在游戲設計當中，有的學生會因樂趣而達到“忘我”狀態，全身心地投入到影視創作劇本所需的游戲角色之中。

三、 影視創作教學中劇本創作游戲設計的優化策略

1.選擇合適的游戲活動時機

學校是培養影視創作人才的重要基地， 必須做好劇本創作游戲設計教學工作， 幫助學生領會游戲設計在影視劇本創作中的應用技巧。一般來說，教師要在課堂中發揮自身的引導作用，注重游戲設計的關鍵步驟，尤其是要選擇合適的游戲活動時機，激起學生的創作興趣，培養其自主創新能力，增強游戲表演效果。 在選擇游戲活動時機的過程中，也是樹立學生影視劇表演信心的過程， 以游戲的娛樂性來解放學生的保守思想，不斷彰顯學生的個性，使其在最佳的游戲創作時間內展示其最大創造力， 把影視創作劇本所需的經典內容體現出來， 爭取創作出最受現代公眾喜愛的游戲化影視劇本。

2.設計群體性游戲訓練項目

影視創作涉及的內容較多， 劇本所需的角色也有千千萬萬， 實現劇本創作的游戲化必須注重群體性游戲訓練項目的設計。 高質量的群體性游戲訓練項目必然會大大增強影視劇本創作的效果，無論是內容的趣味性，還是其在現代公眾中的影響力，都會達到一個新的高度。 所以，在影視創作教學中，教師需要加大群體性游戲訓練項目的開發力度，賦予游戲更加豐富的內容，讓課堂始終洋溢著快樂的氛圍。同時，針對不同學生的個性特點，教師要因材施教，設計內容要全面，確保每一位學生都能找到自身在群體中的功能，以極強的信心發揮個人的表演天賦， 不斷為影視創作貢獻個人價值。

3.創設符合表演內容的游戲

影視劇本創作與游戲的相結合，不是隨意安排內容，而要科學地創設符合影視表演內容的游戲， 確保游戲化影視的合理性，且能吸引公眾的眼球。首先，在影視創作教學中，教師必須提升自己的文化底蘊， 明確所設計游戲的文化內涵，摒棄帶有消極思想的游戲內容，保證影視內容的健康與積極向上。 其次，添加游戲不是為了游戲，而是為了訓練學生的影視創作能力，并在此基礎上豐富影視劇本內容，其角色設置極為重要， 這就要求教師幫助學生合理地設計游戲角色，突出其鮮明特色。 這樣，學生會在影視劇本創作中熟練設計游戲的成分，適時地展開自己豐富的想象力，強化游戲角色形象的同時，也能迅速地將個人代入角色。

4.幫助學生區別游戲與表演

在游戲設計過程中， 有的學生往往會將游戲與表演混為一談，若不及時糾正，將會出現“顛三倒四”的現象，降低影視劇本創作的質量。為了優化影視劇本創作的游戲設計，教師很有必要幫助學生區別游戲與表演， 培養學生的邏輯分析能力，以及確保角色與情節創設的合理性。 一般來說，游戲設計的主要目的是活躍氛圍，吸引學生的創作興趣，但是游戲內容在整個影視劇本創作中的分量要與劇作角色表演效果拉開距離，重“表演效果”是整個影視創作的核心。此外，游戲設計完畢后，還要進行學生自評、生生互評，找出缺點，吸取他人的優點，共同進步，循序漸進地提升其影視劇本創作的游戲設計水平。

結語

綜上所述， 全球化背景下影視藝術呈現出了多元化傾向，跨媒介語境下游戲化日漸成了影視節目的新形態，在這種變革下，傳統影視創作模式越來越顯得蒼白無力，只有在劇本創作中融入新的時代元素， 關注現代人對影視節目的欣賞習慣，特別是要意識到游戲、動畫、影視之間的緊密關系，才能實現新的轉型。 在轉型過程中，影視創作教學擔負著不可低估的重任，唯有培養出優秀的影視劇本創作人才，才能讓后續的影視節目變得更富有特色、更能吸引觀眾，增強影視演出的藝術表現力。