吳臨風： 用音樂為人生加分

薷今

吳臨風

1990年出生于北京，

多個專業的北大才子，

帶流量的“大提琴愛好者聯盟”創始人，

思路非常清晰，語速非常快。

吳臨風的經歷有兩個讓人感興趣的地方：

第一，學習大提琴，怎么就把自己學到北大里去了;為什么后來又做音樂了？

第二，這樣一個背景出來的人和一個音樂學院出來的人，做音樂事業會有什么不一樣;在教學上，跟其他老師又有什么不同。

一路加分的特長生

那年，會拉小提琴的父親在公園里邂逅了大提琴，于是便有了讓自己的兒子學拉大提琴的念頭。

“我學樂器是一個被決定的結果，其實也算是幫父親圓一個大提琴的夢。”吳臨風說。

5歲開始學大提琴，6歲進入北京太陽青少年樂團。8歲時，吳臨風拜在中國大提琴領軍人物、中央音樂學院宋濤教授的門下。

宋濤老師為人清正耿直，吳臨風記得他第一次去宋老師家里拜師的時候，宋老師就非常直白地跟他說：“你要想走專業路線，就別來找我學。”“不要走專業，這條路窄”是宋老師給吳臨風塑造的一個貫穿于他整個學琴生涯的認知。高考前，宋老師又根據吳臨風的家庭環境和自身情況，給出了非常中肯的建議：“去讀一個綜合性大學，讓大提琴成為你的一技之長。”之后，吳臨風考上了北京大學。

當初學大提琴時并沒有把它規劃為自己一生的專業和事業。但是，這個特長卻著實地在一路為吳臨風加分。這個“分”并不只是“分數”，更多的是音樂為他所帶來的機遇、優勢，甚至更多。

“我碩士畢業后的第一份工作，也是因為當時的領導對音樂頗有研究。他認為我有這個特長，就應該是個能夠鉆研、吃苦、堅持的人。”吳臨風說，特長生其實體現的是一種品質，一個人能夠在一個技藝上長時間高強度的學習、研究下去，那么換另一件事情，一樣能夠做到。這也是一個智力因素和非智力因素結合的成果。

從本科到碩士，吳臨風的專業涉及了法學、經濟學、教育學、管理學等多個領域。在沒有大提琴專業的北大，吳臨風一邊繼續練琴，一邊開啟了自己的大提琴教學生涯。

從流量走起的“大提琴愛好者聯盟”

在北大讀的多個專業，賦予吳臨風在音樂之外更加廣闊的視野與思維方式。能講、能寫、能策劃的優勢和能力在大學期間也得到了更長足的鍛煉。

2014年，吳臨風順應潮流開始做起自己的公眾號——大提琴愛好者聯盟，將自己在“一對一”教學中總結出來的幾十萬字的筆記進行整理，再通過公眾號分享出去。因為非常強的實用性和知識性，公眾號吸引了很多共同愛好者的關注。久而久之，在全國范圍內，知道和認可他的人越來越多。

曾在多年前，吳臨風就參加過德高望重的前輩們做的沙龍活動，而這樣的活動在如今的網絡時代做起來會更加的輕松便捷。2016年4月，吳臨風在北京做了第一場大提琴沙龍活動，活動召集的人群非常廣泛：無論是誰的學生，無論是小朋友還是成人愛好者，都可以參與進來。活動采用的是表演加點評的模式，而且頗有儀式感：一，必須穿演出服;二，如果演奏的曲子不是無伴奏的，就必須帶鋼琴伴奏。兩次沙龍成功地舉辦過后，吸引了非常多的琴童。在學生家長的強烈建議下，吳臨風又開始做組樂團的工作，慢慢在北京的知名度越來越大，也吸引了更多大提琴教師前來交流與合作。目前在北京已經擁有了8支琴童樂團。而在北京之外的不少城市，吳臨風會按區域發展合作伙伴，在當地組織教學交流活動。

這期間，為了專心做“聯盟”的事業，吳臨風經過深思熟慮，辭掉了很多人都羨慕但在他眼里卻是“一眼就能看到20年后”的體制內工作。“大提琴愛好者聯盟”也早已不再單單只是一個公眾號的名稱。

今年的寒假期間，吳臨風帶領樂團做了一次集訓，小樂手們每天練琴6個小時，非常辛苦。最后一天的演出后，不少家長和孩子因為感動而熱淚盈眶。

“從平時的排練到最后成果的展示，總會有那么一個瞬間讓家長和學生們覺得所有的付出都是值得的;也是在這樣的瞬間，大家才真正感受到音樂、學習音樂的美好。這就是我們（大提琴愛好者聯盟）特別擅長的事情。”

把啟蒙的“陡坡”放緩

鈴木教學法是當今世界范圍內非常有影響力并且流行的一種教學法，這個教學法的一個特點就是：無論是哪種樂器，用的都是一套同樣的曲目。曲目當中會收錄一些國外的民歌，但對于中國的孩子來說，這些外國民歌無疑是非常陌生的，再加上初學的孩子接觸樂器的時間還非常短，所以，那些曲目非常難吸引到孩子。吳臨風在教學實踐中發現，很多的孩子對《小豬佩奇》《天空之城》這些他們非常熟悉的旋律更加感興趣，也有著強烈的學習欲望。不過，很多專業的老師對這些曲目卻是很不屑的。

“作為大提琴這種本來啟蒙就非常有難度的樂器，很多孩子遇到的大都是‘陡坡’啟蒙。而我們需要做的，是想辦法把坡放緩。”為此，吳臨風走訪了很多兒童的家長和老師，向他們搜集了現在小學音樂教材里的歌曲，從中挑選出20多首，做了一本大提琴專用的樂譜，并與音樂學院作曲系的學生一起來作編配。得益于吳臨風對于即興音樂的天賦，在給學生寫旋律的同時，也給老師編配了一個聲部。這樣一來，一首曲子一上來呈現的就是一個二重奏，相當于學生有“捧哏”的了。這種方式使學生很快就能進入狀態，并且讓興趣能夠持續不斷。

相繼地，有很多老師也開始對這套樂譜感興趣，吳臨風就將樂譜做成電子版進行流通。還有一方面，應一些大提琴老師的要求，吳臨風也將鈴木教學法教材里的曲目進行編配，做成重奏譜，甚至可以到四重奏，并且難易程度有所不同，老師可以根據學生的不同程度來分配聲部。按照這些重新編配的曲目，老師很快就能建立起一個小型的弦樂團了。而吳臨風的工作做到現在，也儼然成為一個能夠幫助老師們提供“彈藥”、提供“高科技武器”的角色了。

“我比較知道how to teach”

在剛開始做這個事業的階段，吳臨風總有一個顧慮：自己不是專業音樂學院畢業的，要如何體現自己的專業性？這個問題在很長時間內都困擾著他，他甚至害怕對外提自己是北大畢業的。但是在經過自己的努力后慢慢發現，越來越多的人意識發生了轉變，或者說有越來越多的持有這種信任的人，被自己的教學理念和方式吸引過來。

從大學期間開始教學生時，吳臨風就發現自己對“教”這件事很有天賦，比較知道how to teach（如何教學）。

“好多專業院校的老師演奏得非常好，但是在‘如何教’這方面有時候會有欠缺。他們自己天賦太好，所以不了解一個天賦一般甚至笨呼呼的小腦袋是怎么想的。還有，他們從小就進行大量的練習，他們的方法也是基于每天大量訓練才能得出效果的。但是我們面對的多數孩子的訓練時間并不能達到一天幾個小時，但是不是這樣的孩子就不能學習音樂了呢？答案當然不是。”就這個問題，吳臨風曾經與很多外國教育家交流過。

“國外的孩子每天學音樂半小時、40分鐘的現象是非常普遍的。每天就練比較短的時間，最起碼不會嚇走很多孩子。一段時間后，能堅持下來的孩子會再加強學習和訓練的時間和難度。但在中國不同，很多‘東亞教育模式’（所謂填鴨式）的嚴師們和家長們認為‘既然你想嚴肅學這個樂器，就要保證每天都有相當的時間來練習。要學你就好好學。’很多老師強調以規范性為榮，以進度快為恥，我覺得這個是專業領域的自負和自戀。”吳臨風說，學琴并不是靠時間和“板起面孔”堆起來的，這其中有一個嚴肅性和規格性的問題。應該讓孩子在不知不覺中進入到這個環境中去，并且保持愉悅，在一定程度上平衡興趣和嚴肅程度之間的關系。

吳臨風也強調不是每個學生都像“專業”的老師那樣，有著強大的天賦，從小就有人給規劃好今后的專業之路，所以老師不能用“低配版”的自己來要求每個學生，也許學生并不想成為另外一個你。學習的方式和方法應該根據學生的實際情況和意愿來分析并合理實施。

讓音樂為更多人的人生加分

很多人眼中的吳臨風是因為從小學拉大提琴考學加分，上了好學校，然后就是好工作，事業成功，人生幸福。但是這個鏈條未必適用于每一個人，也并非能夠人人相同，中間的任何一個環節在不同的人身上都可能會出現完全不同的結果。“而學樂器這個事情的本身，卻能夠直接跳過所有環節，直接作用于一個人的內心，帶來幸福感。”

在吳臨風看來，人的痛苦很多時候來自于付出卻沒有回報，但學習大提琴卻是付出就有回報，那種快樂也是沒有學習過樂器的人無法體會的。最終你會發現，學習大提琴并不是為考學加了分，而是為自己的人生加了分。

“我身邊的一些清華北大的前藝術特長生們，在上大學期間也不做什么與音樂相關的事，畢業后在做了幾年與大學本專業對口的工作后，我發現他們又做回音樂了。他們的理由跟我一樣，都來自于熱愛。”

因為熱愛，所以就會有強烈的責任感。吳臨風也不例外——

“今天做的好多事，就是希望能夠為像我當年那么小的孩子把路鋪得更好一點兒。”

“我不希望我未來的工作還只是給一個一個乃至十個十個孩子排練，我希望我能通過一個巧妙的方法，讓更多的人知道大提琴，讓大提琴的影響力盡可能的再大一些。”

“有想法、想做事情的人很多，但能夠真的做起事情來的人，往往需要一些運氣。我很幸運，當想做事的時候，外部環境允許，個人條件適合。所以我愿意來多做一些。希望在我的努力下，無論是大提琴，還是音樂，都能夠為更多人的人生加分。”