從《長生殿》和《李爾王》中對比中外戲劇作品的審美與表達

管錦玉

（贛南師范大學 江西 贛州 341000）

《長生殿》是清代初期劇作家洪昇創作的一部戲曲（傳奇）作品，作品的主要內容講述唐明皇李隆基和楊玉環在長生殿盟誓互訴衷腸，馬嵬坡兵變，唐明皇迫不得已賜死楊貴妃。而平定兵變，收復天下后，唐明皇日夜思念楊貴妃，想盡各種辦法找尋楊貴妃的靈魂蹤跡，楊貴妃也在天上思念唐明皇，兩人對彼此的愛戀感動了織女。織女幫助兩人在月宮中相見。作品的后半段是根據一些傳說和野史進行藝術創作的，兩人在月宮中團圓主要體現了劇作追求完美、圓滿的審美追求。本文以中國傳統戲曲作品《長生殿》和西方古典戲劇《李爾王》為例，對比分析中外戲劇作品的審美與表達。

一、中外古典戲劇作品人物立體度不同

中國古典戲曲是中國傳統文化的集中體現，戲曲文化深受儒家思想、民俗文化乃至宗教文化的影響，充分體現了中國傳統文化的審美取向和精神追求。非常值得注意的是，在大體量的古典戲曲中（包含元雜劇、明清傳奇、清代京劇及一些地方劇種）劇作題材都有大量的歷史故事。和西方戲劇多取材于神話截然不同，中國傳統戲曲多演繹一些歷史故事，取材于史實再經過文學藝術加工，傳達儒家思想，注重倫理道德教化。戲曲創作者將中國傳統的倫理精神寄予作品，以道德為本位，把道德政治化，政治道德化，相互轉化、加強。在《長生殿》中，楊國忠、安祿山的形象和郭子儀的形象形成強烈的對比。很明顯，《長生殿》歌頌國家忠義之士，強調國家大義，將“忠”“義”貫穿整部劇作，即使在唐明皇和楊貴妃愛情故事線十分明晰的情況下，忠義色彩也十分強烈。雖然《長生殿》巨大的戲劇沖突本質上是悲劇性的，即使平定了叛軍重返都城，但不可否認的是國家日漸衰微，百姓已然經歷戰亂之苦，楊貴妃香消玉殞。然而，這樣強烈的戲劇沖突的結果居然是大圓滿，唐明皇和楊貴妃在月宮中團圓了。西方戲劇作品雖取材于神話傳說，但是作品呈現出來十分接近真實世界，崇尚自由與愛，擅長表達對貴族統治階級的不滿，人文氣息濃烈。與中國傳統戲曲相比較，其教化色彩是比較弱的。西方古典戲劇以激烈的矛盾沖突為主要特點，在審美特性上突出故事的“真”，場景真實，故事真實，時間地點人物一致。西方古典戲劇的類別劃分較清晰，和中國式“喜中有悲，悲喜交加”大有不同，且在人物的塑造上，《長生殿》中的人物形象都較為單一，每個人都代表不同的形象：多情、智慧、忠義、勇敢……西方戲劇中的人物都是比較立體多面的，人本身就是矛盾的結合體，故事的矛盾、人物與人物之間的矛盾、人物本身性格的矛盾交織在一起，呈現出非常深刻且具有現實意義的作品。它對于人們的啟發更多的是“留白式”的，正所謂，一千個人眼里有一千個哈姆雷特。

二、《長生殿》的結局呈現寫意化

中國傳統戲曲作品題材雖然多來自于歷史演義故事，有史可依。但是故事的矛盾沖突、反轉、結局都呈現出寫意化和強調“天人合一”的趨勢。《長生殿》的前半部分是依據史實來寫楊玉環應召入宮，李隆基對她百般寵愛，幾番離合后在長生殿立下山盟海誓，兩人的愛情生活窮奢極欲。唐明皇終日享樂直接導致安祿山叛變，王朝幾乎覆滅，馬嵬坡兵變，唐明皇被迫賜死楊貴妃后，平息兵變，最終擊敗叛軍，重返長安。故事寫到這里，作者就開始借上天之意推動故事走向大團圓結局了。唐明皇四處尋覓貴妃的靈魂，兩人的愛情感動了織女，最終陰陽兩隔的唐明皇和楊貴妃在月宮中團圓了。作品后半部分極具中國古典美學盡“善”盡“美”的精神追求，盡管兩人的宮廷愛情生活十分荒淫，甚至導致王朝幾乎覆滅，但是劇作仍然遵循“圓滿”的價值追求，放大了兩人對對方的思念之情，甚至讓神仙動容，何況是凡人們呢？兩人感動天地的愛情，使讀者的盡善之心得到了極大滿足，從而相信人世間存在這樣令人感動的愛情。和中國傳統美學審美取向背道而馳的西方傳統美學則追求“善”“真”高度統一。劇作內容容量很大的西方悲劇和中國式的“大團圓”結局形成強烈對比。

三、《李爾王》悲劇結局喚醒觀眾對“美”的追求

西方的戲劇是以悲劇為代表的，在劇中，正義斗爭在一定條件下不可避免地遭受挫折或失敗，美好理想破滅。劇作者將美好事物賦予毀滅的肅殺之美，讓人們能夠在現實生活中得以反思。雖然戲劇作品中充滿遺憾但促進人們思考，對現實生活具有教育作用。以莎士比亞四大悲劇《奧賽羅》《哈姆雷特》《麥克白》《李爾王》為代表的西方悲劇故事均取材于歐洲的歷史傳說，表現理想的人文主義和現實社會黑惡勢力的沖突。《李爾王》以古代大不列顛傳說為題材，講述了國王李爾王年歲已高，召集三個女兒想要把國土一分為三，分封之前李爾王詢問三個女兒，誰是最愛他的那個。大女兒高納里爾和二女兒里根用盡好話哄騙李爾王，表達自己對父親的愛，而小女兒考迪麗婭卻實話實說，自己對父親的愛一分不多一分不少。國王聽到后十分生氣，將國土都給了大女兒和二女兒，小女兒遠嫁異國。兩個女兒得到國土后不斷削弱李爾王的權力，老國王經受不了這樣的打擊，日漸消沉。小女兒聽說父親的悲慘遭遇，出軍討伐兩個姐姐。經過一系列的戰爭和沖突，高納里爾和里根相繼死去，考迪麗婭被縊死，李爾王最終被解救，但不愿面對這樣的悲慘結局，傷心欲絕，離開人世。《李爾王》是富有傳奇色彩的一部悲劇作品，強烈的戲劇沖突，跌宕起伏的故事情節，最終以悲劇作結，所有人幾乎都死了。在悲劇中，人的意志是渺小的，戲劇中的人物都是美好和丑陋的化身。大女兒和二女兒之前對父親諂媚，得到國土后背叛父親，為了得到愛德蒙的愛情而相互殘殺，最后也承受了無盡的痛苦。小女兒真實、善良、正義，是一切美好事物的化身，但是卻因為自身的善得到的痛苦也不比壞人的痛苦少。真誠的愛、覺醒的人性、痛苦的關系交織在劇作中，讓人感覺非常真實。莎士比亞筆下的李爾王剛開始因為小女兒的坦誠挑戰了自己絕對的權威和對她的期待而不悅。在遭遇了兩個女兒的忤逆之后，老國王境遇的轉變也改變了他的價值觀。絕對的權威受到了挑戰，內心世界受到強大沖擊，一直以來他所建構的自以為完美的國家和家庭瞬間崩塌。李爾王的內心發生改變，他開始發現權力對自我意識的蒙蔽，看清利益世界的虛偽。但是莎士比亞卻沒有就此停止，當李爾王的生命意識轉換得更加清晰的時候，代表著真誠、坦蕩的愛的小女兒考迪麗婭卻死了。覺醒也挽救不了痛苦悲慘的結局，劇作強調悲慘結局的現實普世性，讓人們認識到美好事物終究要面對解體，真實體現了生命世事的無常。劇作者用這樣的大悲來喚醒人們對“美”與“丑”“真誠”和“虛偽”的思考，善惡在任何事物上的交織讓人物更加立體、飽滿，強調“美”“真”相統一。

對比之下，中國古典戲曲《長生殿》就將故事美化了，著重體現兩人感動天地的愛情。反面人物叛國之臣安祿山、專權誤國的楊國忠和正面人物樂工雷海青、平定天下的郭子儀等人物的形象都色彩單一，正反面沖突劇烈，強調作品的教化功能，表達中國古典美學的審美追求“善有善報，惡有惡報”和盡如人意的大團圓結局。為了達到這樣的結局，中國的劇作家擅長用各種各樣的方法，請老天爺幫忙、在想象中完成愿望、寄希望于神話或傳說，讓人們讀到最后還能滿足大團圓的美好心理期許。或許真的是因為現實生活不盡如人意，在戲曲中作者想盡一切辦法來滿足讀者對現實世界的美好愿望。這有些類似于心理學家弗洛伊德說的“夢是被壓抑的無意識欲望在想象中完成”，好人只是好人，壞人只是壞人，真誠永恒的愛是存在的，冤假錯案定能平反，奸詐陰險的壞人下場一定很慘。

由此可見，東西方傳統戲劇在價值取向、審美標準、精神追求上完全不同。西方的悲劇是徹頭徹尾的“一悲到底”，中國古典戲曲更加崇尚“天人合一”，追求圓滿的世俗心理。《長生殿》這部劇作體現了中國古典美學的普遍追求，故事的背后體現的是作者、觀眾乃至作品背后整個時代的心理追求和審美取向。《長生殿》的走向逐漸寫意化也是非常具有中國古典美學特性的。或許正是因為受中國儒家思想文化的深遠影響，中國人在歷經現實的各種磨難之后仍然心懷美好期盼，用樂觀豁達、一定能夠苦盡甘來的心態面對真實世界的各種不盡如人意。這種沒那么“真實”的對完美的追求在幾百年后的今天也依舊深藏于中國人心中。現代的影視藝術作品仍然呈現了這種追求。各類家庭題材電視劇如《小歡喜》《都挺好》等都是大圓圓結局，在人生的重要時刻，我們總是祈愿“有情人終成眷屬”“百年好合”“風雨之后一定能見彩虹”，我們由衷相信這種關于“美”的祝福，這何嘗不是藝術回歸于生活的體現。