中國動畫電影中“電影工業(yè)美學(xué)”的建構(gòu)

劉絲雨/Liu Si Yu

自2015年《西游記之大圣歸來》以后，中國動畫電影又相繼出現(xiàn)了《大魚海棠》《風(fēng)語咒》《白蛇：緣起》等眾多不單以低齡兒童(本文“低齡兒童”的年齡段指12歲以下)為主要觀眾的影片。直到2019年突破了50億元票房的《哪吒之魔童降世》為止，可以發(fā)現(xiàn)中國動畫電影創(chuàng)作團(tuán)隊正在逐漸擺脫影片純低齡化的趨勢，努力創(chuàng)作適合青少年，乃至成年觀眾的作品。從每部動畫電影上映前觀眾對影片的期待到電影上映后票房、口碑和各類長短影評的反饋，可以發(fā)現(xiàn)刨除低齡兒童外的其他觀眾中，大部分都會在意影片的劇情、造型、畫面質(zhì)量等動畫電影中的核心元素。而這些核心元素同時也是讓創(chuàng)作者進(jìn)行藝術(shù)性創(chuàng)作可以發(fā)揮的點。將這兩點結(jié)合在一起，與近年出現(xiàn)的“電影工業(yè)美學(xué)”所探討的范疇不謀而合。

“電影工業(yè)美學(xué)”的提出者陳旭光先生曾“試圖建構(gòu)這一種工業(yè)美學(xué)原則：既尊重電影的藝術(shù)性要求、文化品格基準(zhǔn)，也尊重電影技術(shù)上的要求和運(yùn)作上的工業(yè)性要求，彰顯理性至上。在電影生產(chǎn)過程中弱化感性的、私人的、自我的體驗，取而代之的是理性的、標(biāo)準(zhǔn)化的、協(xié)同的、規(guī)范化的工作方式，力圖尋求電影的商業(yè)性和藝術(shù)性之間的統(tǒng)籌協(xié)調(diào)、張力平衡而追求美學(xué)的統(tǒng)一”。這種“工業(yè)美學(xué)原則”最終形成了“電影工業(yè)美學(xué)”。動畫電影是電影藝術(shù)中較為特殊的一個分類，由于它與真人電影在創(chuàng)作方式上有一定區(qū)別，所以動畫電影“電影工業(yè)美學(xué)”的建構(gòu)也應(yīng)該區(qū)別于其他電影。……