湖南民歌《洗菜心》中花鼓戲元素的應用研究

龍開詩

（河南理工大學 河南 焦作 454000）

一、湖南民歌《洗菜心》作品概況

湖南民歌，也就是湖南當地的民間歌謠，發展歷史悠久，是湖南人民在長期勞動和社會實踐活動中集體創造出來的、最能直觀地反映現實生活、能被廣大人民群眾所普遍掌握并廣泛流傳下來的一種歌曲。湖南民歌的內容、類別繁多，可以根據音樂的題材，也可以按體裁和色彩進行分類。湖南民歌的歌詞親民、動人，曲調清新脫俗，唱腔獨特，融合了湖南人特有的熱情、活潑、潑辣等本性。通過幾代作曲家的不斷探索，創作出了一批批極具影響力的作品，其中就包括歌曲《洗菜心》。它是一首湖南長沙和醴陵的漢族民間小調歌曲，作詞家創作這首歌曲主要源于當時的社會環境，采用最簡潔、最真誠的現實故事進行創作，以口口相傳的形式傳承下來。在傳承進程中還吸收了很多當地的花鼓戲元素。歌曲以第一人稱的視角講述了一個愛情故事，全曲分為三段，描述的是一位活潑、可愛的農家少女在河邊洗菜心時不小心跌落了金戒指的情景，三段歌詞交代了故事發生的起因、經過以及結果。歌曲的篇幅雖然精短，卻能把故事劇情表達得淋漓盡致，不僅旋律優美婉轉，而且曲調也是輕快、活潑、生動，把一個對愛情抱有美好向往的少女形象刻畫得栩栩如生。

歌曲第一段開頭就點出了人物、場景、活動內容，講述小姑娘在繡房中繡著準備贈予自己心上人的花綾，忽然聽見母親喊她去洗菜心。這一段表現出了小姑娘即將繡好花綾的喜悅以及想念心上人的羞澀之情，卻由于母親突然打斷思緒被叫去洗菜心的不情愿和無奈，表演者在演唱歌曲時要注重情緒的變化，歌唱語氣要略顯含蓄。第二段描繪了小姑娘在河邊洗菜心時不小心將戒指掉到了河里，戒指隨著水流被沖走，姑娘既傷心又心疼，此段呈現出姑娘弄丟戒指時的驚慌失措，“一錢八九分”、“掉的奴家好赤金”這兩句猶如訴苦般地向我們表達戒指有多么貴重，表現出小姑娘心痛和尋找戒指時的焦慮，眼神與肢體動作要協調統一。間奏部分是二、三段的過渡段，具有承上啟下的作用，描寫了姑娘順著河流去尋找戒指，卻得知在河水下游的心上人撿到了她丟失的戒指，想要去呼喚哥哥卻又害羞的心理活動過程。整個間奏部分將全曲銜接得非常飽滿、完整。最后，結束段在節奏方面上由慢轉快，描繪了小姑娘與心上人喜結良緣的熱鬧場景和小姑娘的害羞形象。

二、《洗菜心》戲曲語言

（一）地方性語言

歌曲語言通過具體的話語，清晰明確地塑造人物形象特征并抒發情感。不同地域的人民群眾在長期的生活實踐中，形成了不同的音樂審美觀，歌詞所表達的藝術形象都是源于現實生活中的原型。湖南方言最大的特點就是它的語言具有較強的旋律性，在歌曲中為了使語言表達得更加清晰，所使用的旋律和語言音調是否相吻合是創作者非常重視的。作曲家會根據字與詞之間的方言音調去譜寫旋律走向。歌曲《洗菜心》作為經典花鼓戲形式的選段，主要是以湖南方言長沙官話為音樂語言，長沙官話主要流行于長株潭、寧鄉、瀏陽、平江等地。《洗菜心》這首歌曲將長沙的地方語言和本地民間音樂旋律進行完美結合，如：“奴在繡房中”中的“奴”念“luo”；“忽聽到”中的“忽”念“fu”；“小妹子下河”中“河”念“huo”；“戒箍子”念“gi gu zi”等。這些都是傳統花鼓戲的唱法要求，當有韻母的拖腔時就應依照長沙方言聲調進行。湖南花鼓戲的最大語言特征是將地方語言與民間曲調相結合，這樣結合的戲曲是源于勞動人民在長期社會勞動、生活中即興創作、口頭傳唱逐漸發展起來的，充分體現了湖南花鼓戲強烈的民族性和地方性。因此，在演唱時要先正字后行腔，聲調的高低變化與音樂變化相匹配，運用這些夸張的咬字來貼合湖南湘語特色和戲曲演唱的審美標準。

（二）咬字行腔

歌曲咬字是演繹好歌曲的重要組成部分。《洗菜心》這首歌曲在演唱前應先用方言進行朗讀，從而抓住歌詞中的湖南旋律韻味特點、歌曲的節奏和花鼓戲演唱要求，結合湖南方言的咬字吐字規則以及方言的聲調規律，對每個字都要讀得精準，做到字音清晰，把語言內容清楚地表達出來。湖南民歌在歌詞方面最大的禁忌就是咬字過重，南方人說話咬字與北方人有著明顯的差異。與北方話相比，湖南話會比較輕，而北方話會稍重一些。如果在演唱《洗菜心》這首歌時咬字過重，會影響它本身的地域性特點。在演唱該歌曲時，演唱者必須掌握標準的湖南地方方言演唱，要切記“字要重腔要輕，字頭有勁，字頭字腹清楚”，對于非湖南籍的演唱者，細致學習語言是必不可少的一個環節。

三、《洗菜心》曲式結構

“四聲”音調經典曲牌是湖南花鼓戲中的普遍特征，更是湖南花鼓戲獨有的韻味音調。有許多創作者會依靠歌詞的咬字、吐字的韻律形成基本唱腔，造就了湖南花鼓戲朗朗上口的旋律，在靈動的旋律基礎上賦予其極富戲劇性的歌唱內容和輕松的表演模式，表達出湖南人民對美好生活的向往、追求。歌曲《洗菜心》深受群眾青睞并被廣泛流傳，必然有其原由。在歌曲《洗菜心》中，旋律頻繁使用“la do mi sol”這四音音列，都來自湘語的六聲的特點（即陰平、陽平、上聲、入聲、陽去、陰去），例如：“洗”（x）是陰平、“菜”（ci）是陽平、“心”（xn）是陰平，音符不斷地發生變化，呈現上下走向。歌曲中音樂素材簡練集中，情緒歡快、活潑、潑辣、詼諧，旋律的線條變化符合湖南的語言和音樂特色。在作品中還汲取了很多湖南花鼓戲的音樂元素和旋律，細致地刻畫了主人公在不同時間段的內心情緒變化和波動。

四、《洗菜心》中花鼓戲的演唱技巧

（一）顫音的運用

顫音在歌曲《洗菜心》中運用得十分頻繁，如“繡房中”的“中”、“洗菜心哪”的“哪”，這兩處旋律音“6”都進行了三度的交替演唱：“6i6”,在這里加上顫音的運用是為了凸顯“6”這個音，使這個音在發生變化的同時，加入情緒讓音樂更加突出其音樂風格。顫音的使用讓《洗菜心》這首歌曲人物形象更加活潑生動、旋律色彩更豐富、音色更圓潤悅耳，盡情地展示了歌曲的風格性，大大增添了樂曲的層次感，令較平凡的樂句變得不再那么僵硬。

（二）旋律加花

《洗菜心》中有大量的倚音出現，如：“啷得兒嗦，她叫妹子洗菜心哪”，這一句中使用了多次旋律加花。在這里使用的都是前倚音，和后倚音相比，前倚音可以讓旋律起伏性更大，更能夠體現小姑娘潑辣、活潑的性格；后倚音的旋律則是往下進行的，體現出姑娘潑辣中帶有一絲絲的害羞。在歌曲中把這兩種矛盾沖突表現出來，使歌曲的曲調在聽覺上富有變化，而不會覺得單調無味。

（三）襯腔、襯詞的運用

歌曲《洗菜心》中最突出的特征是一個字對應多個音，在歌曲中大量地出現了襯腔襯詞，“啊、吶”的使用讓音樂變得更加靈動活潑，在此基礎上歌曲《洗菜心》中還使用了一個重要的花鼓戲潤腔技巧——“打花舌”，也稱為“花舌腔”。花舌音是通過氣流對翹起的舌頭進行沖擊，在使氣流滾動的同時產生碎音的效果。花鼓戲的花舌在演唱時一般根據歌曲的需要來決定，比如旋律的高低起伏、時值的長短，在結尾時是往上揚的，這會讓歌曲變得更加風趣詼諧，更加活潑，也更加動人。這種“花舌腔”的技巧性較強，在打花舌時舌頭需要放松，讓氣息由下而上送出來從而發出這個音，共鳴位置也需要放高，否則難以達到效果。因此，演唱裝飾音和花舌腔時要十分注意演唱的準確性，不能漏掉原有的裝飾音，更不能自由增加裝飾音，對于花舌腔的演唱不是非常熟練的演唱者，需要提前加強練習，形成生理反應，這樣在演唱時才能做到熟能生巧。

（五）聲音和情感的表達

1.聲音的運用

聲音是一個演唱者在演繹作品時，給觀眾帶來直觀的感受，也最能體現作品所表達的風格。《洗菜心》是典型的湖南花鼓戲演唱作品，因此要求演唱者聲音位置統一、音色要明亮輕快。在演唱時可適當帶有“原生態”，真聲偏多，不用像其他民族的民歌要求聲音具有垂直豎立感。

2.情感表達

聲樂是通過歌唱來表達作品所抒發的情感，需要精準地定位人物性格特征。歌曲《洗菜心》在原有的民歌基礎上與花鼓戲相融合。花鼓戲主要以戲曲唱法為主，戲曲講究的是“手眼身法步”。在演唱這首作品時，不必像花鼓戲那樣完全的戲劇化，畢竟這首作品是民歌和花鼓戲的結合體，還需要保留民歌的特性，將二者相結合。可以借鑒傳統戲劇的表演方式，加上歌曲中對新時期女性形象的民歌表達形式，讓表演更加生活化。演唱前先了解故事內容可以對演唱作品起到事半功倍的效果，清晰的語言表達與歌唱藝術相結合，使作品能得到進一步的升華。

湖南的花鼓戲和民歌有著千絲萬縷的聯系，演唱者在音樂表演上應該廣泛地提取湖南花鼓戲的表演特征。歌曲《洗菜心》本身帶有直率、明快、活潑的表演風格。在演唱時，表演者要掌握歌曲的風格特征，在演唱湖南民歌時要充分表現出邊唱邊跳、火辣、直率、淳樸的藝術特點。

五、結語

今天的湖南民歌、花鼓戲不僅以其華麗唱腔、優美的旋律和通俗的內容受到人們的青睞，而且成為展示地方文化成果、凝集群眾民心民力的重要途徑，它們是湖南地方文化的一塊瑰寶。題材大多與生活息息相關，大眾耳熟能詳，家喻戶曉，很適合反映社會的生活內容和百姓的喜怒哀樂，經常被用來表達農家生活的兒女私情，并且非常能觸動觀眾的心靈深處的道德信念、信仰，喚起觀眾強烈的心靈反應，從而激發出內心最深處的感情沖動，不僅弘揚了社會主義核心價值觀，還向社會傳播了正能量，具有很好的思想教育意義。