試析我國青春電影敘事符號的表達方法

□劉軼 李依庭

青春電影主要是指以青少年作為核心人物，講述青少年在青春期所發(fā)生的各種故事，其屬于一種敘事藝術，而敘事則是傳達信息的一種方式，各類數(shù)據(jù)信息都需要符號來更好地承載，只有將敘事結構以及相應的情節(jié)有效融合到電影當中的特殊符號內(nèi)部，才可以展開更加清晰的主題表達。青春電影在敘事符號的表達階段，與其他類型的電影存在著較為明顯的差異，青春電影涉及的敘事符號，其在保持原有策略的基礎上進行了相應的改變優(yōu)化，從而更好地激發(fā)觀看者對于人生以及青春的感悟，這也進一步反映出我國當前青春電影內(nèi)部的敘事符號整體表達方式正在不斷提升。

體態(tài)語言對人物的塑造

在青春電影之中，人物以及體態(tài)的表達會對敘事的科學性以及信息的傳達產(chǎn)生較為重要的影響。

大部分青春電影當中，人物符號主要都被認為是由年齡相近的青春期演員自己塑造而產(chǎn)生和表現(xiàn)出的。例如，在電影《同桌的你》及《致青春》中，都選擇了一位適齡的青春期演員來塑造一個角色的形象，這樣他們才能夠在觀眾的心理上得到更好的滿足。而在電影《匆匆那年》之中，就選擇了年齡稍大的青春期演員彭于晏來出演這部電影的主角，盡管在造型等多個方面進行了深入改造，但觀眾仍然會產(chǎn)生一種出戲的感覺。也許通過自身體態(tài)語言的合適表達，更好地向觀眾傳遞出了對于青春的真正理解，也就是不做作的青春才可以稱之為青春。而電影中導演選擇的每一位演員都是有一定道理和依據(jù)的，不同的演員以及所展示出不同的行為都是為了運用體態(tài)語言突出人物形象，從而構成敘事線索。例如，在電影《左耳》中，性格較為傲氣的角色蔣皎，由于自身承受不了所受的打擊就直接跑到樓頂上撒錢，這也符合了觀眾對于這一角色的期待值。同樣是在電影《匆匆那年》之中，主角的妹妹作為攝影師卻拿不穩(wěn)攝像機，在現(xiàn)實生活中是不合理的。這種人物的塑造不符合體態(tài)語言，從而這個體態(tài)語言影響到了電影的敘事。

在青春電影中，人物體態(tài)符號的主要規(guī)律就在于女生的臺詞相對較少，并且性格也較為內(nèi)向，只有這樣才可以引起男生的好奇心，而男主也必須要優(yōu)質(zhì)，并且熱衷于打架等不良行為，從而達到“熱血”的目的。但這種千篇一律的模式，很容易導致觀眾產(chǎn)生審美疲勞，要積極尋求創(chuàng)新，才能夠為觀眾帶來新意。

音樂符號渲染人物主要性格

在近年來的各種青春電影當中，音樂符號大多都用來充當背景因素或是推動主要劇情的發(fā)展，靈活地運用音樂符號也能夠深入體現(xiàn)出相應角色內(nèi)心的真情實感，將角色與劇情之間有效融合在一起，為后續(xù)的情節(jié)高潮奠定堅實基礎。以青春電影《夏洛特煩惱》為例，其中故事的主人公夏洛穿越到1997年，隨著音樂《公元1997》響起，能夠更好地引導觀眾進入到那時的時代背景之中。在電影的播放進程中，效果最為優(yōu)質(zhì)的歌曲就是《一剪梅》，歌曲每一次都是在角色袁華的失意情節(jié)當中出現(xiàn)，表達了主人公雖然膽小怕事但也是一個有擔當?shù)娜恕Ｍ瑫r，主人公夏洛在1997年也演唱了《那些花兒》，使他成為了那一時代之中的音樂天才。由此可以看出，在青春電影中音樂符號自身就具備著極其顯著的修飾作用，通過科學合理的音樂符號不僅能夠幫助觀看者更好地理解劇情內(nèi)容，也能夠理解“夏洛”在穿越后通過各類經(jīng)典歌曲所取得的成功。而電影《那些年》當中，也采用了《人海中遇見你》這一歌曲來表達男女主人公相遇時的幸福感等。在這些音樂符號的選擇中能夠看出，通過音樂符號能夠穩(wěn)步提升觀看者的整體性以及新鮮感，通過恰到好處的音樂符號的應用來體現(xiàn)出青春這一主題內(nèi)容。如今，很多電影里會運用大家熟悉的歌曲，通過熟悉的旋律來引起觀眾的共鳴，讓觀眾在相同場景下流露出相同的情緒，這就是音樂符號的魅力，充分渲染每一段故事。

在實際運用音樂符號的過程中，并不是單純的感覺場景適合就將音樂作為播放背景，應當在情節(jié)與角色結合的前提下，才可以保證音樂符號能夠發(fā)揮出原本更好的效果。音樂符號從主題的設定、插曲，到主人公的演繹，讓人們更清楚地了解青春電影里音樂符號的運用是自然的、多樣的。

道具符號弱化整體商業(yè)目的

在青春電影的實際敘事環(huán)節(jié)中，其內(nèi)部的整體時代背景至關重要，而呈現(xiàn)出背景內(nèi)容的主要方式就在于道具符號，在青春電影中所體現(xiàn)出的大多都是20世紀90年代的背景，有著較為顯著的復古文化特色。在網(wǎng)上的評價中可以看出，道具符號堆積起來的僅僅只留存于表面，很難引發(fā)觀眾的認可以及情感共鳴，也會影響到整體電影的表現(xiàn)效果。盡管在看到校服過后，很容易就能讓人聯(lián)想到校園生活，但如果道具的使用不符合實際情況，就會產(chǎn)生一種嚴重的違和感。

道具符號使用方法錯誤的話，就會陷入有意圖的固定。道具只發(fā)揮了標簽的作用，使背景的作用更加淡薄了。道具符號的使用也造成了商業(yè)化的問題，如果引入過多商業(yè)要素，會影響觀從的體驗感。例如，在電影中可以出現(xiàn)商業(yè)化的地方都會做廣告的植入。這雖然有助于人物形象和故事情節(jié)，但會引起觀眾的厭惡，所以在使用道具符號的過程中有必要進一步規(guī)劃商業(yè)目的。在青春電影中，為了廣告植入不生硬，都把道具與電影情節(jié)緊密結合，注重創(chuàng)造情感和詩意，給觀眾精神寄托。影視美學在青春電影中越成功，道具符號就越不死板，越來越能反映特定時代和特定節(jié)點的情感。符號的設計不是為了創(chuàng)造和刺激大眾消費，而是需要觀眾去完成體驗、認知、贊同、審美的過程。

電影中的道具給人們帶來一定的精神層面的感受，還是電影的關鍵。在回憶過去時，道具符號的使用對其內(nèi)涵和表達意義有了更多的感受。例如在電影《夏洛特煩惱》中，成名的夏洛還留著標槍，放孔明燈也成為人物感情的寄托和電影里的重要線索。在青春電影里用直接的道具使其與電影相結合，突出人物和情感的表達，減少商業(yè)目的，讓電影留給觀眾更好的精神享受。

語言符號中的修辭運用表達

電影中的語言符號通常包括對白、個人對白、獨白等，中國青年電影中的語言符號主要用于獨白和個人對白，青春電影中的角色大多是年輕人，但當語言符號與電影相遇時必然會落入藝術的鏈條。因此，在語言符號運用的發(fā)展過程中，青春電影經(jīng)歷了一個從積極修辭到消極修辭的過程，積極修辭通過不同的表達方式表達語言的活潑，而消極修辭更接近于當下的流行方向，在這種形勢下，我們不僅要適應還應該加入創(chuàng)新。一部成功的電影是多元化的。

在現(xiàn)在很多的青春電影里，語言符號的表達是運用最為廣泛的。首先，因為年輕人喜歡最直接、最通俗的表達方式。因此，在很多電影中用短句和簡單的詞語來突出效果，如《夏洛特煩惱》中夏洛說：“謝謝大春，我真的很羨慕你，能讓我像個普通傻逼一樣快樂活著。”《左耳》也是如此，在突出富婆蔣嬌的性格時，她還用了最直接最貼近生活的話：“有能力出去就別回來。”電影創(chuàng)作的靈感離不開生活，生活來自故事，好的故事與生活密不可分。當然，運用積極修辭的表達方式使語言符號更為生動，更能展現(xiàn)語言的博大精深。即使電影運用積極修辭來注重生活表達，也不會讓觀眾無法理解。

簡潔而不簡單、平實而吸引人的語言不可能在一兩天內(nèi)形成，它需要不斷的打磨和積累。用幾句話來反映人物的性格需要創(chuàng)新，《夏洛特煩惱》注重語言創(chuàng)新，用更具生活氣息的語言表達情感，男女主角的名字都很幽默。夏洛的母親：“夏洛這孩子命苦啊，一出生爸爸就下落不明了。”語言的創(chuàng)新經(jīng)過反復的思考，能夠體現(xiàn)個性和情感，更容易傳播。只有當語言符號符合年輕人的語言表達時，他們才能獲得情感和價值認同。

結語

盡管當前的青春電影有著較為廣泛的受眾，但制片方卻通常存在著盲目追求經(jīng)濟利益的問題。隨著越來越多青春電影所取得的成功，能夠讓觀眾進一步體會到目前青春電影所產(chǎn)生的轉變，不僅突破了傳統(tǒng)青春電影的限制，也巧妙地應用了多種敘事符號，取得了觀眾的廣泛認同。總體來看，在青春電影中要在符合故事背景的基礎上，科學合理地應用敘事符號，使其能夠與角色性格有效結合，從而取得更加優(yōu)質(zhì)的表現(xiàn)效果。