電影音樂的藝術感染力及其價值研究

□ 馬宏晗

電影音樂的發展

電影音樂從產生到現在，它的發展也經歷了一個非常漫長的過程。由于精神享受在人們的日常生活中日漸重要，所以電影音樂的作用也越來越重要。隨著人們經濟水平的提高，社會科技水平的發展對人們審美水平的要求也越來越高。進入21世紀后，電影音樂更是得到了快速發展，具有更多特色的電影音樂作品也在不斷的呈現。電影音樂的發展是伴隨著電影藝術的發展而不斷發展的，電影音樂的發展可以說是推動了電影感情的表達，能夠更好的烘托氣氛，從而使得一部影片無論是在聽覺還是視覺上都有了更進一步的享受。從最初的無聲電影逐漸發展到現在的有聲電影，無論是在畫面的制作上還是在音樂的制作上都有了很大的突破，給人足夠的感染力。在這其中，電影音樂發展的作用是不可忽視的，電影音樂的發展不僅能夠給聽眾帶來美妙的聽覺享受，還能夠更好地幫助觀看者理解影片所傳達的感情，從而更容易引起觀眾的共鳴。

電影音樂的藝術感染力及其價值

提高影片的欣賞價值。隨著人們生活水平的不斷提高，電影音樂也得到了快速發展。電影音樂已經逐漸成為人們精神生活的重要組成部分。很多優秀的電影音樂給人們的生活提供了樂趣。在這種情況下，加強電影音樂的研究，提高影片的欣賞價值就成為當前影片發展的主要方向。電影音樂作為影片中的重要部分，不僅可以更好地將觀看者快速的帶入劇情中，而且提高了電影的欣賞價值。任何一部成功的電影都離不開電影音樂的加成，將電影音樂完美融入影片中，才能夠使電影產生足夠強的感染力，帶給人們更多的觀看價值。電影音樂作為電影中的重要一部分，在其發展的過程中不僅保留了自身的特性，而且更完美地融合了電影自身的特色，從而形成了特定的電影音樂文化，這也決定了它在電影中的重要價值。

加強電影氣氛的渲染。通常情況下，人們在對影片進行欣賞時需要兩種特定的氣氛，一種是周邊環境氣氛的營造，另一種則是影片自身氛圍的營造。一般來說，影片的開頭背景音樂的作用是非常大的，優秀的背景音樂營造出適合的氣氛，能帶動人們更快地投入到影片中；而且優秀的背景音樂能夠加強影片的感染力，深化影片效果。一部優秀的電影必須有完美的背景音樂為其渲染整個影片的氣氛，這種氣氛能夠使影片與觀眾在最大程度上產生共鳴，從而更好地傳達感情，最快地傳達影片所表達的內涵，讓觀眾體會到影片的價值。例如在最新電影《唐人街探案》中，出場音樂就奠定了該片的基調，全片以喜劇為主，而插曲則又將全片的氣氛烘托到最高潮。淡淡的音樂旋律搭配唯美的畫面，使觀眾不論在聽覺還是視覺上都是一種享受。《On My Way》的應用成功體現了優秀的電影音樂對影片氣氛的渲染作用，巧妙應用電影音樂可以更好地達到影片效果，使電影音樂充分發揮其作用，也能激發影片的有效價值。

展現時代背景。不同地域、不同民族、不同的風俗習慣在電影音樂創作中所展現出來的形式都是各有不同的。音樂是非常具有鮮明性的，不同時代的音樂有不同的時代特征。不同年代的音樂無論是從節拍亦或者是演奏方法上都具有鮮明的時代特征，這也就意味著不同年代的電影音樂在影片的應用中體現出的年代感和年代特色也是不一樣，在影片中年代音樂能夠讓觀眾更好地理解時代背景，也能夠更好地渲染影片氣氛。尤其是在很多具有地域特色的影片中，電影音樂的選擇往往會更有地域特色感。每個民族的文化都是博大精深，正是這些文化賦予了電影音樂生命，為電影音樂的創作者提供了無窮無盡的精神源泉。在今后的電影創作中，我們也應當以民族文化為基礎，運用獨具特色的電影音樂，展現不同風格的電影主題。

刻畫人物風格。在一部影片中，人物是整部影片的靈魂。而人物的刻畫離不開電影音樂的烘托。由于音樂具有抽象性不如繪畫或者影像等那樣具體，但電影音樂給觀眾留下更多的想象空間，讓觀眾自由聯想。電影音樂與映像或者繪畫相比，其最大的優勢在于對人物情感的表達和概括，對人物豐富復雜的感情狀態的表現是其他展現方式所不能比擬的。一部影片可以通過音樂將人物的心理變化刻畫出來，通過音樂的形式來表現主人公豐富的情緒變化。電影音樂作為影片不可或缺的一部分，它的主要意義就是通過背景音樂來加強影片中人物的刻畫，加強觀眾的感官體驗，從而讓觀眾在情感上產生共鳴，進一步提升影片的價值。當然，電影音樂也分非常多的形式，不同形式的音樂所展現的情感狀態是不一樣的。例如在電影《音樂之聲》中，主題曲在影片中多次出現，其出現的形式也很多樣，但無論是合唱亦或者是獨唱的形式都表達了主人公瑪利亞對音樂的喜愛。而在《紅高粱》中，恰當運用了電影音樂來刻畫人物形象，不同的場景、不同的背景音樂都能恰到好處地刻畫人物形象，使整個人物所展現出來的狀態更加飽滿。

提高電影音樂感染力的研究

加強與實際生活的聯系。在電影音樂的創作過程中，創作者要加強實際生活的體驗，在音樂中體現出生活。每個電影創作人因為生活的時代不同，因此對觀眾、對影片都有自己的見解，但是在有些時候，正是這些見解對他們的思想造成了禁錮。這就要求創作者要善于從電影中提煉自己的感受，并且與生活實際相結合，在作品中展現出來。這就要求創作者不管是在藝術創作中還是在現實生活中，都要有敏銳的藝術感官，促使他們創作出更優質的作品。除此之外，創作者還要根據影片的風格模式，了解不同地域的民族特色，抓住影片所要表達的主題，時刻結合生活，提高音樂質量，從而促進電影音樂的發展。

加強電影音樂創作過程的審核。一般情況下，電影音樂的創作可以分為兩個階段，第一個階段是從電影當中提煉觀點，感受電影傳達的情感從而轉化成語言，第二個階段則是將這種語言轉化為音樂。音樂的創作是一個從無到有的過程，就要求創作者在創作過程中精神高度集中，將對影片的審美體驗轉化為自己內心的音樂語言。在創作者的創作過程中，最重要的一個環節就是落實。作品最終呈現不但要符合音樂技術、作曲規律，同時也要符合影片的主題旋律，更要符合觀看者的審美需求。影片的構思或許很簡單，但是將其落實的過程卻是漫長的。精神創作和落實到實際是兩個完全不一樣的階段，在創作的過程中要加強審核，加強兩者之間的聯系。

加強大眾的感性培養。在一部影片的欣賞過程中，僅有影片創作者的欣賞還不夠，其最終的目的就是被大眾所接受，從而提高影片的價值。在人們日常生活中，每個人對音樂的接受能力不同，同一首曲子，有的人可以為之傾倒，而有的聽眾則毫無反應。每個人除了在興趣愛好方面的不同之外，不同的人對音樂的感知能力也是不同的。對音樂的感知能力是可以培養的。對音樂感知能力的培養最直接的方式就是聆聽，要想不斷提高音樂欣賞水平，就要在日常生活中多聽音樂，積累音樂經驗，從而更好地體驗電影音樂。

結語

電影音樂在電影藝術中的作用是不可忽視的，只有不斷地提高電影音樂的水平，將電影音樂充分應用到影片中，才能更好提高影片價值。