華語底層敘事電影的魔幻現實主義研究

孟祥鵬

(山東文學雜志社，山東 濟南 250002)

第五代導演之后，電影創作出現了逐漸向“新現實主義”傾斜的傾向，與文學思潮上的“新寫實主義”相對應，這個時期的創作者改變了以往的典型化方法和英雄主義等宏大敘述，開始把目光轉向日常現實，向拒絕烏托邦、注重展現大時代中小人物的情緒和情感體驗的底層敘事靠攏。這種轉變與市場經濟勃興的社會背景和文化語境有密切關系。從藝術精神上來說，這種表現方式仍劃歸為現實主義范疇，但相對傳統現實主義具有一種新的開放性和包容性，吸收、借鑒西方現代主義各流派在技法上的長處，并在實踐中不斷地融合、精進，尋求表述現實的新的可能性。從賈樟柯的《三峽好人》(2006)和姜文的《太陽照常升起》(2007)，到韓杰的《Hello！樹先生》(2011)、畢贛的《路邊野餐》(2015)和蔡成杰的《北方一片蒼茫》，類似作品以魔幻現實的藝術手法在底層敘事上進行美學建構，既是一個不斷探索、傳承的過程，也是豐富形式技法、開拓影視敘事審美向度的必經之路。

一、魔幻現實方法與底層敘事的共同審美特征

魔幻現實主義(Magic Realism)肇始于繪畫領域，1925年，由德國文藝評論家弗朗茨·羅(Franz Roh)在《魔幻現實主義、后期表現派、當前歐洲繪畫的若干問題》中提出，之所以用“magic”而不是“mystic”，這與概念本身的審美內涵有關，它明確了籠罩被表征的世界不是神秘的，而是“隱藏在這個世界背后的悸動”。因此，作為藝術方法來說，其根本目的是借助魔幻表現現實，而不是把魔幻當成現實來表現。……