爵士精靈上原廣美

文/紫二

她，一個(gè)黃皮膚黑發(fā)黑眼睛的樂人，卻深諳源于西洋的爵士樂的精魂要義，以無(wú)比自由的想象力和求新精神創(chuàng)作出了屬于自己的現(xiàn)代爵士樂。

她，以匪夷所思的巨大能量和超人力度在黑白鍵上暢快高歌，抑揚(yáng)頓挫間隱現(xiàn)鐵馬金戈，將優(yōu)雅的氣質(zhì)與桀驁不馴的個(gè)性融于一身。

她就是上原廣美——杰出的旅美日裔爵士鋼琴家兼作曲家。

驚恐還是驚艷

舞臺(tái)上的上原廣美總是頂著一頭亂發(fā)，笑得肆意張揚(yáng)，隨著音樂的變化表情也豐富起來，但又不會(huì)讓人覺得矯揉造作。演奏時(shí)，她會(huì)側(cè)過臉來與觀眾進(jìn)行互動(dòng)，甚至扭動(dòng)身軀、跺腳，不時(shí)繞琴凳一圈，幾乎不能安靜地坐著。

在2020東京奧運(yùn)會(huì)開幕式上，3分鐘不到的時(shí)間里，上原廣美幾乎沒有停歇地演奏音符，在快速的、密度極大的演奏下，依然保持著絕佳的力度和律動(dòng)，整體感覺呈現(xiàn)出現(xiàn)代古典風(fēng)格。

演奏中間還多次出現(xiàn)了上原廣美直接握拳錘鍵的演奏鏡頭。不用訝異，這可以說是她的常規(guī)操作之一。雖然有“哪個(gè)孩子的琴鍵上沒有眼淚”一說，但每次看到上原廣美彈鋼琴，總覺得這句話可以換成“哪架被上原廣美彈過的鋼琴?zèng)]有偷偷地委屈過”。

上原廣美演奏曲子的手速很快，基本上可以被分為快、非常快、超級(jí)快，然后就是讓聽眾忍不住驚呼“她手呢？我耳朵呢？她上一個(gè)音符彈的是什么？”在演奏《卡農(nóng)》時(shí)，她拿了幾把鋼尺，直接把鋼琴變成了古鋼琴的音色，后半段更是彈到幾乎脫離原譜的水平，有聽眾甚至形容她的演奏風(fēng)格是“原地起飛”。

別具一格的演出風(fēng)格必然毀譽(yù)參半，這種表演形式被一部分人解讀成“用力過度”或者“嘩眾取寵”。但對(duì)上原廣美來說，在“快”之外，她還很“快樂”。上原廣美沒有追隨任何人的風(fēng)格，因?yàn)樗约壕褪秋L(fēng)格的創(chuàng)造者。

上原廣美愛即興，愛跨界，愛在爵士音樂中加入各種她覺得舒服的元素。她曾形容鋼琴就是自己的戀人。喜歡音樂，她就去死磕；喜歡李小龍和成龍，就用自己擅長(zhǎng)的音符語(yǔ)言為他們寫了一首《功夫世界冠軍》。

上原廣美在音樂中這份游刃有余的從容其實(shí)有跡可循，她從小接受的鋼琴教育就不是完成任務(wù)式或以技巧為主的教育。“6歲開始學(xué)鋼琴時(shí)，我的啟蒙老師就告訴我，內(nèi)心的感情比彈奏技巧更重要。演奏時(shí)需要用自己的能量而不是力氣。我所彈奏的都是我內(nèi)心的真實(shí)感受。我個(gè)子太矮了，手指和胳膊都不夠長(zhǎng)，所以當(dāng)需要一個(gè)大聲音的時(shí)候，我就得用整個(gè)身體去彈。忠于內(nèi)心，實(shí)際上這點(diǎn)很多人都做不到。”

天才也需方向

上原廣美年僅7歲時(shí)便受到Y(jié)AMAHA音樂學(xué)校的全力栽培，在美國(guó)伯克利音樂學(xué)院不僅跳級(jí)畢業(yè)，更被爵士鋼琴大師奇克·科瑞亞、奧斯卡·彼得森、艾哈邁德·賈馬爾同聲稱贊她為“百年難得一見”的演奏天才。

上原廣美14歲應(yīng)邀到布拉格，與捷克愛樂樂團(tuán)合作演奏古典鋼琴協(xié)奏曲。盡管如此，在她正式?jīng)Q定成為一名爵士鋼琴演奏者之前，也曾迷茫和害怕過。在念了兩年法律系之后，偶爾幫日產(chǎn)汽車公司寫廣告配樂糊口的上原廣美，決定遠(yuǎn)赴太平洋彼岸的美國(guó)伯克利音樂學(xué)院進(jìn)修。

直到遇見恩師奇克·科瑞亞，接觸到了爵士，她才算找到了音樂人生的方向。上原廣美在學(xué)校的杰出表現(xiàn)，很快就引起唱片公司的注意。在學(xué)校老師理查德·埃文斯（貝斯手）與大衛(wèi)（電吉他手）的協(xié)助下，畢業(yè)前，上原廣美發(fā)行了個(gè)人第一張專輯《AnotherMind》，受到了美國(guó)樂壇的矚目。

上原廣美喜歡各種類型的音樂，古典、流行、電子、民謠、搖滾……她都不會(huì)拒絕，并且統(tǒng)統(tǒng)吸收到自己的創(chuàng)作之中，她覺得各種音樂之間沒有什么界限是不可打破的。

在上原廣美看來，音樂只分兩種：好聽的和不好聽的。這可能也是她專輯里的音樂作品融合了越來越多音樂元素的原因。

現(xiàn)場(chǎng)之王不止步

上原廣美是公認(rèn)的爵士樂“現(xiàn)場(chǎng)之王”，她的舞臺(tái)表現(xiàn)總是有一種戲劇的張力，個(gè)人強(qiáng)烈的華麗演奏風(fēng)格與純真情緒，借由音樂與臺(tái)下樂迷激蕩出互動(dòng)的情感。有人把她形容成當(dāng)代的尼科羅·帕格尼尼，因?yàn)樗麄兌加泻軓?qiáng)的古典水準(zhǔn)，也都不循規(guī)蹈矩，一樣喜歡用16分音符、32分音符甚至更快的音符來加速旋律質(zhì)感。

上原廣美曾連續(xù)三年榮獲在國(guó)際爵士音樂界有著巨大影響力的日本爵士樂專業(yè)雜志《搖擺期刊》讀者票選出的各項(xiàng)年度大獎(jiǎng)，包括“年度最佳爵士藝人”“年度最佳爵士鋼琴家”“年度最佳專輯”等。她是年輕一代爵士音樂家中最有口碑、最具代表性的一位。

與上原廣美合作過的爵士樂前輩很多，在他們眼中，她是一個(gè)技術(shù)無(wú)可挑剔、音樂靈性和創(chuàng)造力一流的女性。她能從嬌小身體中迸發(fā)出屬于自己的桀驁不馴。

上原廣美與世界級(jí)貝斯大師安東尼·杰克遜、爵士鼓王史蒂文·史密斯組成的“TheTrioProject（三重奏計(jì)劃）”被外界評(píng)價(jià)中“堪稱天衣無(wú)縫的最強(qiáng)爵士三重奏”。

2012年上原廣美三重奏在北京、上海、廣州三個(gè)城市的巡演，一票難求，當(dāng)時(shí)，崔健、汪峰等國(guó)內(nèi)知名音樂人也加入搶票行列。

有人曾問上原廣美：“你認(rèn)為一場(chǎng)成功的演出最重要的因素是什么？”上原廣美回答：“一直如饑似渴地學(xué)習(xí)。我總是在不停地學(xué)習(xí)新東西，挑戰(zhàn)永遠(yuǎn)是生活的關(guān)鍵，通過不斷挑戰(zhàn)自己去達(dá)到更高的層次。”即使在外人眼中已是功成名就，但也正是因?yàn)檫@種不滿足，讓上原廣美的音樂一直不失新鮮感。對(duì)她來說，喜歡就要做到最好。