回望文化本源 思考當代價值—“眾流歸海—明清時期的人物圖像與文化融合”展覽綜述

◇ 陳敘良 唐哲昊

在中華傳統文化主體結構中，儒、道、釋是三種互補共生的知識體系和文化源流。明清時期，儒、道、釋在延續各自傳統的同時，實現了三家在內涵和物質形態上的融合，其中以各種人物畫、造像、雕刻及文學圖像的流行尤為明顯。2021年3月18日至6月18日，湖南省博物館聯合長沙市大觀倉藝術博物館，以弘揚中華優秀傳統文化、堅定文化自信為主旨，舉辦原創性藝術文化大展“眾流歸海—明清時期的人物圖像與文化融合”（以下簡稱“眾流歸海展”）。展覽匯集兩館館藏精品110余件（套），按主題分類，共分“天地人倫—儒家思想的形象塑造”“道法自然—道家追求的天人之境”“智慧圓滿—釋家修為的終極關懷”“一團和氣—明清時期的文化群像”四個單元，以期去蕪存菁，古為今用，回望中華民族的文化本源，思考中華優秀傳統文化的當代價值，為實現中華文化新的創造和生長，積極踐行社會主義核心價值觀，凝聚社會共識，提供精神動力（圖1）。

圖1 展覽序廳

一、展覽架構

第一單元首先甄選孔子、孔子門生、文官武將的典型圖像，彰顯其秉持忠君愛國、建功立業、經世致用的風范和教化世人的作用；其次，通過隱逸耕讀題材的繪畫，反映作為儒家思想承繼者的士人階層，居廟堂之上則忠君愛國、建功立業，處江湖之遠則耕讀傳家、修身養性；再次，以祖先畫、孝道題材作品，展現儒家強調家庭倫理的價值觀念。其中，《孔子像》人物面部刻畫細致入微，雙目炯炯有神，雙手相疊于胸前，體現出“克己復禮，天下歸仁”禮儀風度（圖2）；《吳俊繪何蝯叟顧祠秋禊圖》，描繪了何紹基、沈朗亭、羅衍、張穆等一眾文人，齊聚北京城西的顧亭林祠，為顧炎武作生日祭的雅集場景，士大夫為明末清初“四大啟蒙思想家”之一的顧炎武建祠祭祀，也是借顧之名行討論國是，碰撞智慧、交流觀點、分享思想；《祖先圖》與祖先信仰緊密相關，是祭祖儀式中的重要圖像媒介，具有紀念祖先功績、維護家族和諧關系、明確社會責任、實施倫理道德教化等重要意義。由此，倡導人與人之間真摯之美的儒家思想，歷經兩千余年的發展，在歷史上建構了一套社會政治與倫理道德體系。

圖2 [明]孔子像 通高32厘米 青銅湖南省博物館藏

第二單元依照道家人物的品位層次，分門別類，系統地呈現了追求宇宙和諧、天下太平，引導人們向真向善的“天人之境”。如通過玉清元始天尊、上清靈寶天尊、太清道德天尊，彰顯“三清”大道至尊的神圣莊嚴；通過福祿壽三星、四大元帥、雷神等護法神，展示各盡所能、各顯神通的形象特征；明清時期的道家逐漸世俗化，認為普羅大眾可以通過修心、修行來完成生命狀態的轉化，其中，麻姑便是從凡人修煉得道的。在清代黃慎《麻姑獻壽圖》中，麻姑上身前傾下身后屈，手捧美酒，倚靠神鹿，頭部與肩膀形成奇異的扭轉之勢，動態十足，耐人尋味（圖3）。

圖3 [清]黃慎 麻姑獻壽圖軸 181cm×101cm紙本設色 1766年 湖南省博物館藏

第三單元以遵循成熟的造像儀軌和量度的佛、菩薩、天王、羅漢等釋家形象，傳遞釋家思想觀念，旨在揭示世間萬物與人自身的空明之美。釋家主張覺性，鼓勵人們通過修行來實現智慧的觀照，從而抵達功德圓滿的彼岸。例如，明代《貝葉羅漢冊頁》將一眾羅漢像畫于菩提樹葉之上，技法精細，設色濃郁，由于菩提葉形似“心”狀，頗有“佛祖心中留”“一葉一菩提”等美好寓意。

第四單元反映了明清時期儒、道、釋三家既保持自身相對的獨立性，又達到了三家合流的境界。在統治階級中，明憲宗朱見深借由“虎溪三笑”這一儒道釋和諧相處的經典傳說，御繪《一團和氣》，表達了期望朝野安定、上下團結的政治訴求，促使“一團和氣”題材的圖像創作在社會各階層中得到普遍接受與高度發展。同時，三家并存的圖像也在民間大量出現，無論是從三家共奉的關公形象，還是具有勸善祈福功能的繪畫，甚至在文學作品、經典傳說之中，都可以管窺到多元文化的碰撞與互鑒。其中，《關公乘騎持刀像》在原碑拓的基礎上敷彩施色，畫中關公身騎赤兔馬，拉韁繩、握大刀，威風凜凜、氣宇軒昂，誠如近代長沙鑒賞名家雷恪所題“此像極古，稀見”；元末明初《眾神圖》依次繪有主山、林、苗、稼、藥的神眾，主夜、水、火的神眾，守護誦持《法華經》的羅剎女，土地最尊之神后土圣母，五岳帝君以及陂池井泉諸龍王，道、釋及民間信仰的典型人物的組合，表明時人認為萬物皆是受神靈護佑及支配的，包括與人們生活息息相關的食物與藥品；清廣百宋齋鉛印本《西游記》，以圖文并茂的形式，促進了三家合流思想深入民間，影響著民眾的價值取向、思維方式和言行舉止，插圖將章節中的關鍵內容傳達給讀者，個性鮮明的人物形象躍于紙上。例如在“當朝正主救嬰兒”一章中，唐僧師徒途徑比丘國，孫悟空降妖除魔、施救嬰童，使比丘國恢復往日安寧。修道出身的孫悟空，追求的最終目標看似是“成佛”，但在一路的艱難險阻中，卻又常常主動幫扶他人，展現了儒家積極入世的一面。（圖4-6）

圖4 [清]佚名 關公乘騎持刀像軸 146.5cm×103cm紙本設色 湖南省博物館藏

圖5 [元末明初]佚名 眾神圖軸 104cm×64cm 絹本設色 長沙市大觀倉藝術博物館藏

圖6 [清]廣百宋齋鉛印本 西游記 18.3cm×13cm湖南省博物館藏

因此，三家合流不是簡單的概念相加，而是在道德標準、文化內涵、修行實踐，特別是物質形態等方面實現了深度融合和共生發展。這些文化圖像的條條河流，從歷史深處蜿蜒而來，不斷壯大、奔流不息，匯成中華文化的汪洋大海。

二、展覽創新

1.深挖藏品價值，推動中國傳統人物畫研究

明清時期的中國傳統人物畫，特別是民間畫工所繪的人物畫，大多不被人重視，究其緣由，大致有三：其一，在中國傳統人物畫的發展歷程中，明清人物畫的成就不及晉唐的高度，也無法與宋元相比；其二，元代畫壇領袖趙孟頫承襲文人藝術觀念，把士人與畫工對立起來，將繪畫區分為文人紳士的業余創作和鬻畫謀生的職業化創作，“工不如妙”的工筆重彩人物畫更是充斥“匠氣”，鮮有問津；其三，山水畫的崛起和興盛，致使道釋、風俗題材人物畫的創作數量驟減，人物畫逐漸走向衰落的境地。

然而，明清人物畫實則是在審美觀念、構思立意、繪畫技法上，使中國傳統人物畫得以復蘇并充滿生機地發展。“眾流歸海展”在各單元文化主題的基礎上，側重揀選形式多樣、內容多元的人物畫，希冀推動中國傳統人物畫研究，引起社會各界對此重新關注與認識。

第一，民間繪畫極富生命力，是構成中國傳統繪畫的重要一環，不能武斷地將其與宮廷繪畫、文人繪畫完全隔絕開來，它們是相互影響、融會貫通的。比如明代諸多宮廷畫家擅于從民間汲取藝術養分，豐富了人物畫的藝術語言；又如清代“揚州八怪”之一的黃慎，其人物畫集工筆、寫意與書寫性筆法于一體，他雖被歸于職業畫家行列，但清代江南地區對于“行家”“利家”的價值判斷和藝術評鑒標準已明顯有別于宋元時期。

二.明清人物畫延續了文人畫的審美特征，特別是工筆重彩人物畫普遍圍繞人的價值取向構思立意，著重表現人的身心活動，寓情于山水，情理相融。仇英《楓溪垂釣圖》工細而見氣勢，描繪了身著素色朝服的士大夫，置身于深秋遼闊壯麗的山川之中，泛舟垂釣，畫中人淡泊功名、靜逸超脫的豁達心境不言而喻；禹之鼎《春耕草堂圖》將儒紳置于一片春意盎然、農事正忙的景象之中，以“耕”寓“讀”，讀書治學也須不違四時、用心耕耘（圖7）。

三.明清時期民間人物畫，由道釋題材轉向與市井風俗、家族寫真等題材轉化，這是與社會結構的變遷和觀念形態的發展相適應的，不可以數量的多寡來衡量質量的優劣，而民間人物畫存世量的下降，更應積極收藏和保護這類文化遺產。清代《八仙祝壽祖先像》全幅呈現出祖孫三代同堂的天倫之樂，既有長幼尊卑的秩序感、八仙祝壽情節的描繪，更有對現實生活的開拓。此外，由于西方文化和繪畫技法的介入，清代人物畫不斷吸收運用西方繪畫語言，將光影、明暗、透視等繪畫技法，甚至攝影手段廣泛應用于實踐，革新了中國傳統人物畫的面貌，漸呈欣欣向榮之態勢，這在眾多宗族、祖先及道釋題材繪畫中皆有體現（圖8、9）。

圖8 [清]佚名 八仙祝壽祖先像 183cm×106cm 紙本設色 長沙市大觀倉藝術博物館藏

圖9 [清]佚名 眾神圖軸 163cm×94cm 紙本設色 長沙市大觀倉藝術博物館藏

2.轉化學術成果，建立展品之間的信息關聯

博物館藏品經過合理化選擇后成為展品，須反映展覽思想主題且具有代表性。此外，還務必將學術研究成果轉化為利于觀眾所能理解的展覽語言，特別是在成組合關系的展品的選擇上，展品之間應具有一定的“信息關聯”。

“眾流歸海展”不拘泥于人物畫范疇，將展品擴寬至造像、木雕、瓷器、古籍等門類，其目的便是建立和完善展品之間的“信息關聯”，使同組展品可以相互支持、共同構建出一套邏輯自洽、條理清晰的知識結構。在“關公信仰”組合中，較為全面地展示了民間敬奉關公的圖像類型，從形式上分為坐像、站像和騎馬像，從圖像內容上分為文像、武像和組合像。其中，《關公關平周倉像》通過平面的繪畫和立體的木雕，一前一后陳設在展線上，一方面說明民間供奉樣式的固定性，另一方面在展示空間上加強圖像的視覺聯系，從而有利于觀眾探究展品背后的故事（圖10）。

圖10 “關公信仰”展廳實景

在豐富展品類型的同時，“眾流歸海展”著重凸顯多元文化交融現象的內在關聯。在第四單元下屬的“勸善祈福”組中，《十殿閻君圖》體現出道教冥界架構吸納了佛教十王信仰的因素，而《瑤族十殿圖》《瑤族神像畫》來自瑤族地區，是外來信仰與本土信仰融合共生的典型代表。由此，三幅畫作并列展出，不僅在展陳邏輯上切合“規勸民眾多行善舉、切勿施惡”的主題，更重要的是傳達在文化交流與互鑒進程中“非物質”的文化內涵。

此外，“眾流歸海展”還展出了《劉海戲金蟾》《釋迦牟尼入大涅槃圖》《地藏菩薩接引圖》等日本繪畫作品，進一步反映儒、道、釋人物圖像，如同“文化基因”一樣根植于歷史深處，對中國乃至整個東方文化產生了普遍而深刻的影響，成為一個引人注目的文化現象。

3.積極引導觀眾，利用現代技術豐富觀展體驗

“眾流歸海展”利用多媒體交互技術，巧妙地將展陳與科技、藝術融合，打造了兩件動態交互影像化作品。它們也是按互動方式布置的展品，相較依靠傳統方式陳設的展品為更能激發觀眾興趣，拉近了觀眾與展品之間的距離，引導觀眾進行思考，沉浸其中，潛移默化地感受到展覽豐富而深刻的內蘊。

位于序廳的交互作品《易》，從《諸神圖》《眾神圖》兩件展品中，提取了八臂斗姆元君、觀音菩薩、孔子、老子、趙元帥、馬元帥等中國傳統人物形象，根據這些形象的文化背景和造型特點，結合仙鶴、蓮花、星象、八卦、《道德經》等元素，進行動態化和交互化影像制作，當觀眾觸動展墻上的影像時，其對應的圖像元素會進行同步視覺呈現。《0—3，∞》由三塊三角錐體組成，置于展覽尾部。該影像作品中融匯了云紋、水紋、山石、人物及抽象圖形等視覺元素，詮釋了天、地、人三才創生萬物的文化內核，提煉且升華了展覽主題，賦予了展覽新的時代精神和當代表達形式（圖11、12）。

圖11 《易》 新媒體交互影像 300cm×700cm

圖12 《0—3，∞》 綜合材料 160cm×160cm×40cm×3