鄭萬金：戲劇創作應始終緊扣時代脈動

臘月

1949年生，畢業于中央戲劇學院首屆電影電視編導班。曾任雅安市文聯副主席、戲劇家協會主席。

1990年到四川省雅安市電視臺工作，2009年退休。先后在雅安市廣播電視臺專題部擔任《歡樂今宵》《五彩繽紛》《共產黨人》欄目編導。曾在攀枝花市京劇團擔任編導，在原渡口市文化局創評室任創評、編輯，在原“攀枝花戲劇”“攀枝花影視報”擔任編輯等。

回望中華人民共和國成立以來戲劇的發展，無論是經典劇目的薪火相傳，還是新人新作的不斷涌現，戲劇舞臺始終回應中國社會的脈動，既深刻反映世態人情，反映時代風貌，滿足人民群眾的精神文化需求，也以其思想和藝術魅力奏響奮斗贊歌，成為推動社會發展的重要力量。

出生于1949年的鄭萬金，兒時在父母親帶領下進戲院看戲，產生濃烈的好奇心，后來開始寫戲劇評論，再后來，他大膽嘗試創作了《烽火雨城》《看誰不落后》，結識鄧先樹老師后，在其指導下，逐步走向專業創作的道路。

鄭萬金畢業于中央戲劇學院首屆電影電視編導班，他的文藝創作受到前輩藝術家的影響、指導，七十年代初參與創作話劇、川劇、京劇。其中參與創作的話劇《赤膽忠心》 《陣地不能丟》曾參加雅安地區文藝調演;川劇《兩路口》由川劇名家鄧先樹導演、四川省川劇團曾演出;京劇《三鳳求凰》由原雅安京劇團和攀枝花京劇團演出;川劇《桃花溪》由原渡口市米易川劇團演出，獲渡口市文藝調演創作、表演獎。八十年代，創作電影電視劇本《朱德過江》、京劇《降妖伏魔》《名醫梁有志傳奇》《龍女》等。九十年代，在電視臺工作期間，創作有電視專題片《民族鄉之花》（《藏鄉人的追求》）、《他播種希望》（記小麥專家顏濟教授）和《心靈的啟示》（主要記錄了英雄少年賴寧），其中《他播種希望》由中央電視臺播出，《心靈的啟示》由四川電視臺首播，并由團中央作為教材錄用。鄭萬金從七十年代的話劇、川劇、京劇等舞臺藝術劇本創作轉向電影電視劇本的創作，再到九十年代專題片的劇本創作，用現在時髦的說法叫“跨界”。他認為電影電視的創作與戲劇創作最大的區別在于表現方式不一，時空轉換不一，戲劇運用舞臺來表現內容，運用對話設置劇情沖突，場景只能用布景來轉換，舞臺的空間很小。電影是用畫面來表現內容，運用的是蒙太奇表現手法，是“視聽語言”藝術。而專題片的創作最大的不同在于，專題片要“專”，就是專門、專用、專攻，主題集中，并且進一步強化內容的真實感。縱觀鄭萬金的創作，他的每一次參與創作都是在緊扣時代脈動，回應社會的現實關切。

在眾多的作品中，提到自己最滿意的作品，鄭萬金毫不猶豫地表示是川劇《兩路口》，《兩路口》在川劇名家鄧先樹的指導下，與雅安川劇團“兩路口”原創組共同完成，其中包括已故演員李香硯老師，以及王國仁、陳全波老師的弟子張族云和美工師陳紀全先生。后來該劇被四川省川劇團采用，導演、音樂唱腔的設計都是由鄧先樹親自出馬。兩位主角由演員曾志林、鄧學蓮擔任，最終的呈現效果俱佳。

回望來時路，在藝術的道路上鄭萬金感到很幸運，他說：“我能作為一名文藝愛好者，亦或是曾經被稱為文藝工作者，我最想說的就是：感謝、感恩。真誠感謝感恩我的老師和前輩藝術家們，你們猶如天上一顆顆閃亮的星星，在我藝術創作這條道路上不斷給我光亮，照亮我前進的道路。這一顆顆明亮的星星是：京劇表演藝術家孫盛輔老師、馬長禮老師、原重慶‘厲家班的李慧桐先生（當年在‘重慶談判時，曾參加為中共代表團‘接風的重大演出），被譽為‘西南張君秋的沈福存老師、鄧先樹老師……，當然還包括前輩川劇表演藝術家王國仁先生、彭海清老師、曾志林老師……電影方面：著名電影演員李仁堂老師，歌唱家胡松華老師，戰友文工團男低音歌唱家馬子悅老師，舞蹈家霜梅老師，還有川劇界的楊昌林老師，后起之秀陳智林院長……在此，還要特別感謝恩師金乃千先生。金乃千是著名話劇表演藝術家，中央戲劇學院杰出表演教師。33年前，在北京東棉花胡同的中央戲劇學院招待所，我在戲文系鄧世還教授的引領下，認識了金老師。鄧教授是中戲1978年西南招生組組長，當時我們認識了有十年。第一眼見到金老師，感到十分親切，鄧教授介紹說：‘這位是攀枝花京劇團來學習的。金老師說：‘好呵，攀枝花人好呵！他打量了我片刻，便向他身邊的一位老師說：‘攀枝花遠呵，不容易呵。庚即向我介紹他身邊的這位女老師——高蘭老師，高蘭老師亦很謙和，主動與我握手，我說：‘高蘭老師，我讀過您的詩。高蘭老師很驚訝地說：‘是嗎？你讀過我的詩？我回答說：‘您解放前發表的高蘭朗誦詩選，我讀的是解放后的版本。大概是看我當時年紀不大，高蘭老師說：‘還記得喜歡哪首？我回答說：‘《哭亡女蘇菲》讓我很感動。您在詩中直抒胸臆，感情真摯，對亡女的追思情真意切，感人肺腑，讀之無不潸然淚下。亡女蘇菲的早逝，是個人的傷痛，也是時代的悲劇，是民族的悲哀。您把家仇國恨交織在一起，抒發了濃郁而深厚的家國情仇。這下，幾位老師都確認我不是‘蒙事了，雙手握得更緊了。”

“與金老師的第一次見面使我倍感榮幸。完全沒有我想象中‘大角兒的派頭，他對他的老師——高蘭的敬重亦讓我大為感動。金老師享譽天下，他在老師面前，依然尊敬有加，這讓我對金老師的敬意由然而生。

后來，我在家鄉得知金老師不幸辭世的噩耗，全院震驚，哀傷之情，無以言表。1988年底，他隨中國首次赴東南極科學考察船出航，在電視劇《長城向南延伸》中擔任重要角色，由于勞累過度，在考察船的歸途中，于新加坡突然病逝，終年54歲。

金老師是德藝雙馨的藝術家，當年出演青年毛澤東，由中共中央政治局領導們審看。演出后，一位川藉領導說：‘主席一定要說家鄉話。乃千老師聽后，回家閉門一周，極其認真、細致地從相關影視，音響資料中反復研習，下一場演出他就用地道的湖南韶山沖的土話，再現了領袖人物的精、氣、神，可以稱之謂：還原了領袖本色，可謂‘裝龍像龍，裝虎像虎。更值得一提的是，金老師提攜后生，演《屈原》《李爾王》總是把自己學生名字排在前面，自己甘為人梯，這是多么令人感佩的藝品藝德。言有窮、情難盡，永遠的恩師，永遠的懷念。”

“文藝是時代前進的號角，最能代表一個時代的風貌，最能引領一個時代的風氣。”新中國成立之初，整個社會洋溢著人民當家作主的喜悅氣氛，與工農業領域如火如荼的社會主義建設相呼應，戲劇也在積極發揮社會功用，以貼近現實的劇作鼓勵社會各界為新中國發展獻計獻策，鼓舞民眾關心社會、建設家園的熱情和干勁。戲劇也以新形象新風尚表現新中國的建設。

改革開放讓戲劇迎來蓬勃發展時期，以現實主義精神反映改革開放大潮，個體的命運變遷和時代的風云際會深刻聯系在一起，戲劇在其中也充分發揮文藝以小見大、燭照人心的功能，聚焦改革潮流下波瀾壯闊的社會生活，刻畫改革的先行者、奮斗者、奉獻者，深刻提煉改革實踐中的求真務實、銳意進取精神，弘揚向上向善向美的價值觀念。

新世紀以來，尤其是黨的十八以來，以主旋律正能量吹響民族奮進號角，戲劇創作在反腐倡廉、精準扶貧和英模人物三大主題書寫上佳作頻出，讓戲臺劇院回蕩著主旋律、充盈著正能量。

綜觀這些受到觀眾普遍喜愛并經受住時間考驗的作品，其共性除卻藝術創作取得突破性成就，還在于它們無不深刻反映社會變遷和人民喜怒哀樂，無不始終與時代脈動保持深切呼應。這也正是戲劇健康發展、持續擁有大量觀眾的內在規律——中國戲劇的未來，取決于它與時代脈動的關聯，取決于它對時代的關切與思考，取決于它對時代進步的貢獻與推動。

鄭萬金表示：很榮幸能與共和國同歲，在中華人民共和國成立以來的72年里，中國的戲劇深深打上中華民族的文化印記，身披民族戲劇風采，懷揣民族藝術意蘊，越來越成熟地面向觀眾，越來越自信地站在世界面前。這離不開眾多大師前輩為我們開創的道路，而他作為文藝工作者，也奮力在這條道路上前行。

“世界是你們的，也是我們的，但是歸根結底是你們的！你們青年人朝氣蓬勃，正在興旺時期，好像早晨八九點鐘的太陽。希望寄托在你們身上。”2021年是中國共產黨成立100周年，中國人民共和國成立72周年，在談到對青年后輩的寄語時，鄭萬金希望青年戲劇工作者常懷感恩之心，在實踐中用自己的創作和美學思考，為中國戲劇發展貢獻綿薄之力，以戲劇為藝術手段歌唱祖國母親的歷史與文化，歌唱民族的團結與人民的豐衣足食，歌唱祖國的尊嚴和強大。