柯達伊教學法在視唱練耳教學中的運用

單曉杰 劉成英

摘要：視唱練耳課程是高校音樂教學中一門非常重要的基礎課程，學生經過一年或者兩年的學習基本能達到自行讀譜和分析音樂的能力，但凱里學院音樂與舞蹈學院五年制民族傳承班經過兩年的視唱練耳教學卻收效甚微，少數學生依然對節奏、音準把握不到位。筆者通過近三年的《音樂教育與教學法》課程的教學，發現柯達伊教學法如果能恰到好處的運用到五年制民族傳承班的視唱練耳教學中，其教學效果可能會有明顯的提高。

關鍵詞：柯達伊? 教學法? 視唱練耳? 民族傳承班

中圖分類號：J60-05文獻標識碼：A文章編號：1008-3359（2021）20-0091-03

一、視唱練耳教學中運用柯達伊教學法的理論依據

（一）柯達伊教學法的內容

柯達伊的教學內容主要有六點：一是他貫徹“音樂屬于每個人”教育思想，認為歌唱教學可以不受學生發展水平和客觀物質條件的限制，歌唱使學生在輕松、自然的狀態下學習;二是音樂教材要突出弘揚本民族文化精神和遵循自然法則來安排教材的順序;三是他認為使用首調唱名法更可以幫助學生很快地學會讀譜;四是采用節奏時值讀法進行節奏訓練，節奏訓練的方法要多種多樣，比如利用圖片或節奏卡片進行節奏教學，或者利用拍雙手、跺腳等身體的律動，或者用打擊樂器擊拍二聲部的旋律，主要是對固定的節奏與節拍進行拍擊;五是使用字母標記，這種方法與我國的簡譜十分相似，字母表示的僅僅是音高的符號，演唱時加上節奏，使音樂顯得更加簡單，同時，這種方法還可以輔導五線譜的學習;六是柯爾文手勢，即讓學生在學習中從視覺上理解音與音之間的關系，柯爾文手勢的使用是一種視覺的輔助手段，單聲部旋律通常用右手完成，二聲部要求用雙手同時做，表示不同聲部的聲音，這種手勢在中小學音樂教學中被廣泛使用。

（二）柯達伊教學法中視唱練耳教學是多維度的

從柯達伊的教學改革中我們不難看出他在視唱練耳教學中無時無刻不滲透著多維度的教學方法，多維度的視唱練耳訓練目標包括：“以音樂表演為目標;音樂文化的繼承;音樂批判性態度;音樂創造能力;音樂傾聽能力”。[1]24多維度的視唱練耳教學具體體現在教學中的“讀”和“寫”中，“讀”是將書本上的樂譜通過人聲的方式再現出來，“寫”是將已經熟知的音樂（節拍、節奏、音高和調性等）和未知的音樂模式記錄下來。柯達伊強調視唱練耳的教學基礎是讀和寫，這兩者是相通的也是可以逐級遞增的。例如，柯達伊教學法中強調聽寫樂譜時只要能準確聽出兩音之間的音程關系和節奏型即可，即使用移動do唱名法。

另外，柯達伊還認為學校音樂教育要牢固的建立在民間音樂的基礎上，因此，教材的選用非常重要。他認為學校選用的教材最好采用的是本民族的、具有五聲調式特色的民歌，主張學生先要學習本民族、本國的音樂，再進行國外音樂的學習。學習的順序也應該從各個時期和接受能力來編排。

由此可見，視唱練耳的訓練是柯達伊教學法的核心，這些都值得我們國內高層次院校視唱練耳教學的借鑒。

二、以五年制民族傳承班學生為研究對象的可行性分析

（一）專業特點

凱里學院音樂與舞蹈學院五年制民族傳承班制訂的人才培養方案中的培養目標是這樣要求的：本專業培養的學生要能熟練掌握黔東南的特色語言，能掌握本民族的民間音樂（聲樂、舞蹈、器樂）技藝，能在國際國內各大藝術舞臺進行展演，以此來傳承和弘揚本地區、本民族的民間文化;培養能夠進行表演的民間藝術人才和教授民間音樂文化的師資，造就一批黔東南民族民間音樂領域的優秀人才。

民族傳承班的培養目標之所以與音樂學專業的培養目標不同，是因為黔東南州具有鮮明的民族烙印和地域特色。黔東南苗族侗族自治州境內共有苗、侗、布依、水、瑤等32個少數民族，常住人口中少數民族人口約占78%，其中苗族人口約占42%，侗族人口約占29%。此外，黔東南素有“歌舞海洋”的別稱，苗族的“飛歌”、“游方歌”、“古歌”;侗族的大歌、琵琶歌等享譽國內外。黔東南苗侗族群也是一個能歌善舞的民族，苗侗歌舞富有山野味，風格古樸、粗獷。其舞蹈音樂資源極其豐富，有蘆笙舞、錦雞舞、古瓢舞和鼓舞等舞蹈音樂十余種之多。同時黔東南州的少數民族樂器也豐富多樣，有蘆笙、芒筒、牛腿琴、古瓢琴、侗琵琶、侗笛等。為了傳承黔東南的少數民族音樂，凱里學院音樂與舞蹈學院從2002年開設了五年制民族傳承班，旨在培養能傳承黔東南民族民間音樂的人才，使黔東南的優秀文化走出國門，走向世界。

（二）學生學習特點

五年制民族傳承班招收的是黔東南籍的應屆初中畢業生，這個年齡階段的學生開始自立，有了很強的自我意識，他們的抽象思維能力隨著年齡的增長也在迅速的發展，深入學習的能力也在不斷加強。但在入校前，這些學生并沒有經過任何專業的音樂知識訓練，當時招收的標準就是他們會唱侗歌和苗歌，或者會彈當地的民族樂器，或者是會跳當地的民族舞蹈，僅此而已。這些都是他們在民間跟著自己的祖輩父輩通過口傳心授學習來的，帶著很大的即興性和隨意性，因此，進到學校后讓他們去接受正規的專業音樂學習時，他們會出現不適應和吃力的現象。這個年齡的孩子雖然情感趨于成熟和穩定，對生活的充滿了激情，但與本科生相比顯得熱情有余，理智不足，在學習上遇到困難時大多數學生都會退縮而不是迎難而上。五年制民族傳承班從近幾年的學習情況來看，不容樂觀，尤其是音樂基礎課，比如《視唱練耳》和《基本樂理》兩門課程，學生在第一學期學習結束后，會出現兩級分化的現象，對音樂感知力強一點的學生在學懂后有繼續學習的欲望，而音樂感知力差的學生學不懂后就選擇放棄，即使再想學也依然聽不懂，如此惡性循環，兩年的音樂基礎學習他們幾乎什么也學不會。所以改變現在的教學觀念和方法勢在必行。

三、柯達伊教學法在視唱練耳教學中的應用對策

（一）節奏訓練

筆者認為，視唱教學應先從旋律中的節奏教起。柯達伊認為視唱教學中的節奏訓練至關重要，因為節奏是音樂的靈魂，將各種典型的節奏型掌握了，視唱就成功了一半。五年制民族傳承班的學生雖然會唱歌跳舞，但他們音樂知識的儲備是零，因此在視唱練耳教學的初始階段，先學習較容易理解的四分音符和四分休止符，學生對音符和休止符的認知達到很高的程度之后，其節拍感也會隨之越來越穩定。在穩定了四分音符的拍子后，再進行八分音符節奏的訓練。此時可以借鑒柯達伊教學法中的節奏卡片練習，不停的變化卡片，學生只有高度集中才能使卡片上的節奏讀準確，這樣增加了練習的趣味性。如圖1：

圖1中的四個框框可以不停的變換順序，可以1234，也可以1324，還可以4321，不同的順序可以變換出不同的節奏。如此這樣訓練，學生會將四分音符節奏和二八節奏牢牢的記住，在不斷的訓練中，節奏感也會越來越好。之后按照這種方法再進行其他節奏的練習，困難也會迎刃而解。

對于一名視唱練耳教師，在進行視唱時應先讓學生將本條視唱的節奏讀懂，為了鍛煉學生手腳的協調，可以用拍手和踏腳的方式配合。如用拍手的方式把旋律的節奏擊出來，用踏腳的方式打節拍，這樣既鍛煉了學生的手腳協調度，又訓練了學生的反應能力。

（二）音高訓練

音高訓練是一個長期的過程，學生對音高的理解和分辨能力要靠教師的多種教學方法才能完成。柯達伊教學研究發現，最自然最容易被學生掌握的就是sol和mi這兩個下行小三度音。因此，在我們的教學中，可以借鑒柯達伊的這種教學方法，先從sol—mi唱起，唱準之后再加上la，再以la—sol—mi為起點，繼續加上do、re，從而引入五聲音階的讀寫，進而學習自然大小調。

在音高訓練中我們還可以借鑒科爾文手勢，教師的手勢使學生很清晰的看出音與音之間的高低關系，使難以辨別的音與音之間變得更容易掌握和理解。如在教授簡單的視唱曲過程中，教師將手勢和手勢運行的方向給學生做出示范，引導學生分辨和感知音的高低，學生在感官上會清晰的對這首視唱曲的音高關系做出判斷。柯爾文手勢同樣可以用在兩個聲部的視唱中，教師的左手代表低聲部，右手代表高聲部（左右手代表的聲部根據個人習慣而定），通過兩只手的手勢變化來分別描繪出兩個聲部的不同音高，這樣既訓練了學生的音準，也訓練了學生的音樂記憶能力。再如，教師在二聲部視唱訓練時，用科爾文手勢提醒學生，學生一邊聽著旋律一邊跟著教師的手勢一起比劃，這樣既能讓學生在學習的過程中對二聲部樂曲更加深刻，又能對唱譜和記譜更加得心應手。這種習慣一旦養成，在以后的學習過程中學生就會不自覺地來回比劃，對學生辨音和識音有極大好處，更有利于練耳。[3]91

（三）使用首調唱名法

首調唱名法在柯達伊的教學法中也稱為“移動do”唱名法，如果學生還沒有學習調，那使用這種移動do唱名法進行視唱就變得更加容易。“移動do”唱名法，我們也可以理解為多譜號的視唱，如do譜號、fa譜號、sol譜號等，是什么譜號就以這個音為do。柯達伊教學法中的視唱譜前面沒有高音譜號，他會在拍號的前面寫一個很小的d，d的位置決定do的位置，即是什么譜號。

對于五年制民族傳承班的學生來說，如果音準已經掌握到一定的程度后，可以結合首調唱名法進行視唱的訓練。首調唱名法最關鍵的是要找準do的位置，利用固定的音程關系找準其他的音，同時要訓練學生在唱第一小節的時候，眼睛就要看到第二小節的音，這種快速的反應要進行長時間的訓練才能做到。在初學階段應把學習重點放在熟悉掌握各個調性未知的音程關系上，可在同級上做唱名轉換的練習，或做同主音的音階調式轉換練習，培養學生在首調唱名法中迅速建立轉調概念。[2]53

（四）聽寫訓練

聽寫能力的訓練是柯達伊教學法的又一個重要內容，這項內容對五年制民族傳承班的學生來說也是一個不小的挑戰，他們對于聽音記譜完全不懂，因此，聽寫訓練一定要放在視唱訓練一段時間后再進行，不可與視唱同時訓練，對于音樂零基礎的學生來講，學習之初就訓練其聽寫，相當于雪上加霜，只有等他們將基本的節奏型和音準把握好之后再進行聽寫訓練將會起到事半功倍的效果。

柯達伊認為只有在讀和寫的過程中才能開發和鍛煉學生的聽覺，如果只讀而不寫就很難理解和記憶音樂。柯達伊記譜法非常簡單，我們可以借鑒到聽寫訓練中，尤其是節奏的訓練。他將四分音符、八分音符、十六分音符以及更小時值音的符頭去掉，直接寫符干和符尾，這樣省去了畫符頭的時間，譜面也顯得更加干凈和整潔。關于單音、音程和和弦的聽記，可以用柯爾文手勢來輔助學生。在聽音之前我們要對所記的音在聽覺上做到心中有數，拿旋律音程來講，首先將班里的學生分為兩組，第一組學生唱低音，第二組學生根據老師的手勢向上構唱冠音;如果是和聲音程，那就讓第一組的學生一直保持這個音，第二組的學生唱進來，這樣就形成一種卡農的效果。雖然學生對音程的概念還沒有完全理解，但已經在實踐中感受到了音與音之間的關系。

（五）教材分析

柯達伊始終堅持學校音樂教育的基礎是民間音樂，主張學生在學習之初先來學習本地區、本民族的民歌。對五年制民族傳承班的學生來說，本民族的民歌他們會唱很多，但原生態的苗族和侗族民歌的特點有其即興性和隨意性，如果將其聽記好放到書本里來，也許他們將無法演唱的淋漓盡致。因此，選擇一本耳熟能詳的民歌占多數的教材至關重要。自音樂與舞蹈學院設置五年制以來，《視唱練耳》課程選用的教材一直是貴州人民出版社、鄒逢時總主編的《視唱練耳》教材。這本教材對于視唱部分的曲目安排，筆者認為符合柯達伊教學中對教材的選用，里面大部分都是我國不同地區、不同民族且耳熟能詳的民歌片段，有簡譜也有五線譜。作為授課教師教授視唱時可以按照書本上的曲目有選擇的進行教唱，在第一學期的前半個學期建議不要加入聽寫環節，待學生對基本的節奏和音準把握好之后再進行聽寫的訓練。

四、結語

目前，柯達伊教學法在國內高層次院校的音樂專業教育中仍然處于理論階段，很少有教師將其運用到實踐中來。柯達伊教學法利于我們調整教學思路，轉變傳統教學觀念，加大教學改革的力度。柯達伊教學法如果能有效的運用到《視唱練耳》教學中，將大大改善學生的音樂感知力，在其以后的音樂理論、音樂技巧和音樂教學方面的學習中打下扎實的基礎。

參考文獻：

[1]沈藝抒.視唱練耳教學音樂綜合素質培育[D].上海：上海師范大學，2016年.

[2]尹紅.音樂教學論[M].重慶：西南師范大學出版社，2007年.

[3]陸穎.柯達伊教學法框架與高師視唱練耳教學實踐研究[J].牡丹江教育學院學報，2015（08）.