呼 袁
嗩吶是傳統(tǒng)民族樂(lè)器,在一千多年前,嗩吶就以流傳入中國(guó),嗩吶最先用于軍隊(duì),后向民間普及,清朝時(shí)期又將嗩吶引入宮廷,作為清宮禮儀音樂(lè)的重要樂(lè)器。
建國(guó)前嗩吶主要以吹奏民間曲牌為主,借鑒其他樂(lè)器演奏技巧為輔。演奏者為了表現(xiàn)嗩吶藝術(shù)的獨(dú)特性,不斷吸取各個(gè)地方的山歌、號(hào)子、小調(diào)及戲曲的藝術(shù)特色,讓嗩吶的演奏形式逐漸豐富。
在我國(guó)的嗩吶曲牌當(dāng)中,其中一些古老的曲牌分為曲調(diào)與唐、宋詞牌。嗩吶進(jìn)入中國(guó)以后,這些曲牌逐漸被傳統(tǒng)嗩吶藝術(shù)家借鑒使用,從而豐富嗩吶藝術(shù)并流傳至今。
戲曲對(duì)嗩吶的演奏特色產(chǎn)生深遠(yuǎn)的影響,是眾多嗩吶曲目及曲牌創(chuàng)作素材的源頭。嗩吶曲目及曲牌的創(chuàng)作根據(jù)戲曲音樂(lè)的發(fā)展而形成。
傳統(tǒng)嗩吶藝術(shù)的傳承具有多變性,根據(jù)各地方特色的不同,形成各異的演奏風(fēng)格。無(wú)論怎樣變化,曲牌所蘊(yùn)含的信息,還是和最初的淵源有著密切的聯(lián)系。
建國(guó)后民間嗩吶藝人在傳統(tǒng)曲牌的基礎(chǔ)上創(chuàng)作出跟隨時(shí)代潮流的演奏曲目,并且向規(guī)范化和科學(xué)化靠攏。發(fā)展嗩吶演奏藝術(shù),首先要將傳統(tǒng)的曲目搜集出來(lái),并用專(zhuān)業(yè)的創(chuàng)作手法加以改編,給觀眾煥然一新的感覺(jué)。
建國(guó)后,山東省音樂(lè)專(zhuān)家,對(duì)山東嗩吶、管子和笙的民間曲牌進(jìn)行了全面的搜集整理,并且出版《山東民間樂(lè)曲集》。在對(duì)嗩吶傳統(tǒng)樂(lè)曲的搜集工作時(shí),一批由專(zhuān)業(yè)作曲家所創(chuàng)作的嗩吶作品隨之誕生。在民間嗩吶演奏者進(jìn)入專(zhuān)業(yè)的音樂(lè)院校和民族管弦樂(lè)團(tuán)后,以古老的戲曲曲牌為基礎(chǔ)創(chuàng)作出新一代的嗩吶獨(dú)奏曲,如:范國(guó)忠教授創(chuàng)作的《勝利秧歌》;王高林教授創(chuàng)作的《黃土情歌》;陳家齊教授創(chuàng)作的《山村來(lái)了售貨員》等。
改革開(kāi)放以后,由專(zhuān)業(yè)院校畢業(yè)的青年嗩吶演奏家成為嗩吶家族的新鮮血液,讓嗩吶獨(dú)奏曲的創(chuàng)作又進(jìn)入了繁榮發(fā)展的新時(shí)期。周東朝創(chuàng)作的《黃土情》,散板的旋律廣闊悠揚(yáng),節(jié)奏流暢自由,具有濃厚的西北風(fēng)情,歌唱改革開(kāi)放以后西北高原地區(qū)發(fā)生的巨大變化。第一段是慢板,作曲家沿用西北民歌上下句的對(duì)應(yīng)和商、徵調(diào)式交替的手法,形成流暢的音樂(lè)語(yǔ)言和舒緩的曲調(diào)節(jié)奏,使第一段具有鮮明的地方特色。第二段轉(zhuǎn)為快板,以熱烈歡快的間奏引出第一段的變化主題,熱情歡快的旋律使音樂(lè)驟然活躍起來(lái)。當(dāng)音樂(lè)主題在高音區(qū)上的變化再現(xiàn)進(jìn)入廣板時(shí),以嗩吶明亮厚重的音色展現(xiàn)出西北高原的廣闊無(wú)邊,把樂(lè)曲推向高潮。以描述生活在黃土高坡的廣大群眾在改革開(kāi)放的熱潮中,展現(xiàn)出西北人民的精神面貌。
新中國(guó)成立后,在黨中央的指引下,搜集民間音樂(lè)取得了重大的突破。但是搜集出來(lái)的樂(lè)曲,旋律線條并不全面,嗩吶藝人們豐富的演奏技巧并沒(méi)有從譜面上表現(xiàn)出來(lái),原因:一是搜集者并不會(huì)演奏嗩吶,對(duì)嗩吶技巧并不了解,二是記譜法并不完善。從而影響了嗩吶藝術(shù)的發(fā)展。
在建國(guó)初期產(chǎn)生了許多優(yōu)秀的創(chuàng)作曲目,如:《社慶》、《慶豐收》、《歡慶勝利》等。這些音樂(lè)作品明顯的打上了時(shí)代的烙印,反映出了廣大人民群眾當(dāng)時(shí)對(duì)現(xiàn)實(shí)生活滿懷熱情去謳歌的情緒,這種極大的贊美情懷用民族樂(lè)器表現(xiàn)出來(lái),將嗩吶藝術(shù)向更高的層次推進(jìn)了一大步。
《百鳥(niǎo)朝鳳》是中國(guó)廣為流傳的經(jīng)典作品之一。《百鳥(niǎo)朝鳳》的旋律由于各個(gè)地方的特色及演奏者所使用的演奏技巧的不同,形成了不同的演奏版本,演奏者大多即興演奏,很少有固定的演奏方式。直到陳家齊對(duì)樂(lè)曲作了專(zhuān)業(yè)的改編,并將全曲分為八個(gè)大段落,并標(biāo)注出樂(lè)段的主題。在他的修改下,使這首樂(lè)曲的層次結(jié)構(gòu)及情趣對(duì)比更為豐富合理,并流傳至今,深受廣大人民群眾的熱愛(ài)。
嗩吶是一件表現(xiàn)力非常豐富,個(gè)性很強(qiáng)的樂(lè)器。在這首《百鳥(niǎo)朝鳳》中大量運(yùn)用了舌頂音的演奏技巧,這樣技巧靈活跳躍,短促有力,音色和力度的變化相當(dāng)豐富,剛?cè)岵⑦M(jìn),干凈利落,運(yùn)用舌頂音演奏技巧模仿出鳥(niǎo)鳴的聲音,韻味濃厚,形象逼真。
花舌音的演奏技巧在《百鳥(niǎo)朝鳳》中無(wú)處不在,其演奏技巧起到增強(qiáng)氣氛,加深音樂(lè)色彩,使樂(lè)曲的發(fā)展趨勢(shì)此起彼伏,高潮迭起。《百鳥(niǎo)朝鳳》中知了的鳴叫,就是一段典型的花舌音技巧的運(yùn)用,表現(xiàn)出夏季時(shí)分知了棲息枝頭的叫聲。
此句運(yùn)用的是力度較強(qiáng)的細(xì)密花舌音來(lái)演奏的,這里的附點(diǎn)后的“2”和“1”的波音技巧是運(yùn)用腹部的氣息加上唇顫音演奏出來(lái)的,顫抖的幅度較大,尤其是為了更加逼真地模仿知了的叫聲,所以附點(diǎn)音符的實(shí)際演奏拉伸了音符演奏的時(shí)值,產(chǎn)生了復(fù)附點(diǎn)的效果,更加細(xì)膩的還原了大自然中知了的叫聲。
《百鳥(niǎo)朝鳳》在演奏過(guò)程中,通過(guò)對(duì)多種不同鳥(niǎo)類(lèi)的刻畫(huà),描繪出一副“百鳥(niǎo)爭(zhēng)鳴”的動(dòng)人畫(huà)面。全曲共分為八個(gè)段落,可分為仿聲部分與旋律部分,仿聲段穿插于旋律當(dāng)中,在各種曲牌連綴形成的旋律后營(yíng)造生動(dòng)形象的音樂(lè)情景,與觀眾形成感官共鳴,達(dá)到演奏效果。
第一部分“山雀啼曉”是由單一樂(lè)句引出各種鳥(niǎo)雀爭(zhēng)相和鳴的一個(gè)散板樂(lè)段。清美新穎的旋律用弱起漸強(qiáng)賦有層次性的連奏,描繪出黎明時(shí)的田野。隨后嗩吶隱約傳出似鳥(niǎo)非鳥(niǎo)的叫聲之后變成布谷啼鳴,回蕩在山谷之中,從而引發(fā)共鳴。
第二部分“春回大地”是這首作品的慢板段落,主題材料選自民間曲牌《抬花轎》,《抬花轎》這首曲牌通過(guò)田野調(diào)查得知民間老藝人在解放初期稱之為“緊慢老等”,一首抬花轎又可根據(jù)速度節(jié)奏變化分為“慢老等”和“緊老等”,而作品第二部分的旋律準(zhǔn)確來(lái)講是從其中的“慢老等”改編而來(lái)。旋律主題主要通過(guò)“句句雙”“變奏加花”等民間音樂(lè)常用的創(chuàng)作手法來(lái)表現(xiàn)。旋律活潑跳躍,速度較緩,一板一眼的節(jié)拍條件形成具有方整性結(jié)構(gòu)的樂(lè)段。
第三部分“鶯歌燕舞”是由樂(lè)隊(duì)奏出“春回大地”樂(lè)段的主題為音樂(lè)背景,通過(guò)嗩吶擬聲的特性描繪出黃鶯在樹(shù)梢吟唱,春燕在天空飛翔,布谷在山澗鳴唱,給描繪出大自然中一幅令人陶醉的音畫(huà)。
第四部分“林間嬉戲”由一個(gè)短小動(dòng)機(jī)經(jīng)過(guò)多次變化重復(fù)后,以緊縮和擴(kuò)展的手法,引出輕快的旋律完成整個(gè)樂(lè)段。整個(gè)樂(lè)段的音樂(lè)節(jié)奏活潑、輕快,旋律主題上下呼應(yīng),塑造出一群小鳥(niǎo)在茂密的森林中嬉戲打鬧的快樂(lè)場(chǎng)景。
第五部分“百鳥(niǎo)朝鳳”是通過(guò)對(duì)林中各種鳥(niǎo)類(lèi)叫聲的模仿,從而展示出一幅“百鳥(niǎo)爭(zhēng)鳴”的動(dòng)人畫(huà)面。在段落開(kāi)頭想象模仿鳳凰啼鳴后,從而引來(lái)的“百鳥(niǎo)”交相呼應(yīng)。
第六部分“歡樂(lè)歌舞”的主題具有鮮明的特點(diǎn),由每?jī)蓚€(gè)小節(jié)構(gòu)成的兩個(gè)樂(lè)節(jié)形成一個(gè)樂(lè)句,在這個(gè)樂(lè)句中產(chǎn)生一呼一應(yīng)的問(wèn)答形式,隨后運(yùn)用縮減再現(xiàn)的創(chuàng)作手法將兩個(gè)樂(lè)節(jié)合并成為一個(gè)材料,進(jìn)行二次擴(kuò)展形成下一樂(lè)句,為音樂(lè)發(fā)展提供動(dòng)力,展開(kāi)接下來(lái)的每一個(gè)音樂(lè)材料。其次,樂(lè)句遞進(jìn)的緊密無(wú)間、環(huán)環(huán)相扣,樂(lè)段以如此密集的呼應(yīng),營(yíng)造出歡快愉悅的場(chǎng)景。
第七部分“鳳凰展翅”主要有兩個(gè)部分組成,一是快板,以C宮調(diào)式徵音為韻腳進(jìn)行押韻創(chuàng)作形成起興形式的音樂(lè)材料,這一音樂(lè)材料在多次縮減與擴(kuò)充之后形成更加活躍的音樂(lè)形象,好像有鳳凰展翅翱翔于長(zhǎng)空的畫(huà)面。快板后,由伴奏聲部引出第二部分,華彩先是進(jìn)行快速的分奏,連續(xù)運(yùn)用“雙吐”技巧為高潮的到來(lái)做鋪墊,逐漸推向音樂(lè)的頂點(diǎn),隨即在嗩吶的高音區(qū)做自由即興表演,以循環(huán)換氣“一氣”吹成,時(shí)間可以根據(jù)觀眾情緒自由延長(zhǎng)。十分明快而活躍的音調(diào),飄游而灑脫的旋律,以及各種技巧的點(diǎn)綴和襯托,使音樂(lè)非常活潑。
第八部分“并翅凌空”由華彩的結(jié)尾音商音延長(zhǎng)引出快板,二者相互呼應(yīng),樂(lè)曲通過(guò)樂(lè)段的變化重復(fù)和激蕩的旋律所展開(kāi),以及樂(lè)曲結(jié)束前模仿百鳥(niǎo)爭(zhēng)鳴的情景,將樂(lè)曲再次推向高潮。形成熱烈、火爆、激昂的情緒,描繪出鳳凰召喚百鳥(niǎo),一起展翅翱翔,交相啼鳴的熱烈、歡樂(lè)的氛圍。
我國(guó)優(yōu)秀作曲家秦文琛所創(chuàng)作的嗩吶協(xié)奏曲《喚鳳》,是以中國(guó)古典時(shí)期中“鳳凰”為主題,展現(xiàn)出中華民族涅槃重生的精神。作曲家多年前,曾欣賞了一組油畫(huà)《火中的鳳凰》后,有感而創(chuàng)作的一部近代的音樂(lè)作品,“鳳凰”在黑暗中誕生、成長(zhǎng),在烈火中經(jīng)過(guò)洗禮走向永生,最終變神鳥(niǎo)飛向太陽(yáng)。呈現(xiàn)出生命的力量和光華,以這種由內(nèi)而外的擴(kuò)張力量和生生不息的脈動(dòng),表現(xiàn)出民族精神已經(jīng)擺脫文明的固定軌跡以及繁文縟節(jié)的束縛,重新站在一個(gè)更少偏見(jiàn)的立足點(diǎn),尋求自己的思路,是對(duì)奮發(fā)圖強(qiáng)民族精神的向往,是一個(gè)時(shí)代對(duì)另一個(gè)時(shí)代的呼喚。
現(xiàn)代作品的特點(diǎn)演奏難度高、節(jié)奏復(fù)雜、音域變換頻繁、嗩吶的各個(gè)音域在樂(lè)曲中都充分體現(xiàn),音樂(lè)風(fēng)格復(fù)雜多變,臨時(shí)變化音的音準(zhǔn)控制要求極高,音量與速度的強(qiáng)烈對(duì)比要突出,這對(duì)演奏者的演奏水平有了極大的考驗(yàn)。
樂(lè)曲中用嗩吶活芯演奏,主要以舌推音演奏技巧為主。舌推音演奏技巧在活芯子上運(yùn)用時(shí),舌根放松,演奏時(shí)舌根要均勻的推動(dòng)口腔氣息,使每一個(gè)舌推音都飽滿明亮,為塑造出更加生動(dòng)的鳥(niǎo)鳴。高音小D調(diào)、高音小E調(diào)嗩吶傳統(tǒng)芯子演奏連續(xù)的臨時(shí)變化音快速的雙吐,在保證十六分音符干凈利落的同時(shí)還要做到邏輯重音的巧妙轉(zhuǎn)換。東北大D調(diào)嗩吶的破宮音是特殊的演奏技巧,在演奏中通過(guò)加強(qiáng)氣流,超吹音孔的方式,使其充分震動(dòng)哨片,從而發(fā)出緊張、焦躁的破宮音。同時(shí)還要配合循環(huán)呼吸的使用,由弱到強(qiáng)、不留痕跡的把音樂(lè)推向高潮。
秦文琛所創(chuàng)作的《喚鳳》不僅發(fā)揮了嗩吶熱烈火爆的特點(diǎn),還借助民族管弦樂(lè)隊(duì)的烘托,使嗩吶更具有獨(dú)特的音樂(lè)魅力。為了完成整首樂(lè)曲并將嗩吶這件傳統(tǒng)樂(lè)器以協(xié)奏曲的形式推上舞臺(tái),僅僅使用傳統(tǒng)嗩吶演奏技巧和傳統(tǒng)作曲技術(shù)已經(jīng)達(dá)不到音樂(lè)作品的需求。
這首作品的結(jié)構(gòu)從速度方面可分為“散、慢、中、快、慢”五個(gè)部分,是中國(guó)傳統(tǒng)作品中的典型結(jié)構(gòu)組合方式。在傳統(tǒng)的速度模式中加入?yún)^(qū)別于民族音樂(lè)創(chuàng)作手法的新型材料發(fā)展手法。《喚鳳》的作曲手法則是作曲家在借鑒意大利作曲家歇爾西提出的“單一音”理念后產(chǎn)生的“同音控制法”理論,整首作品以幾個(gè)單音為中心根據(jù)其產(chǎn)生的泛音列進(jìn)行創(chuàng)作,結(jié)合中國(guó)民族調(diào)式賦予和聲織體,進(jìn)一步使音響效果更加豐滿,《喚鳳》中沒(méi)有西方傳統(tǒng)作曲技術(shù)概念中的主題、和聲和調(diào)性分布,也不采用西方的經(jīng)典曲式,而是將中國(guó)民族五聲調(diào)式元素以及傳統(tǒng)結(jié)構(gòu)分布與西方現(xiàn)代派音樂(lè)風(fēng)格例如序列音樂(lè)等進(jìn)行融合,豐富民族調(diào)式的音樂(lè)語(yǔ)言,可以說(shuō),嗩吶協(xié)奏曲《喚鳳》是傳統(tǒng)與現(xiàn)代、中西相結(jié)合的經(jīng)典之作。
現(xiàn)代嗩吶作品的創(chuàng)作大多是來(lái)源于我國(guó)傳統(tǒng)嗩吶音樂(lè)素材的基礎(chǔ)上,運(yùn)用西方先進(jìn)的創(chuàng)作手法與優(yōu)秀的創(chuàng)作技巧,以此創(chuàng)作出現(xiàn)代更為潮流新一代的嗩吶音樂(lè),來(lái)體現(xiàn)出當(dāng)代中國(guó)人的情感體驗(yàn),滿足人民日益增長(zhǎng)的文化審美需求。作曲家對(duì)生活的認(rèn)知程度在不斷加深,造就了他們很強(qiáng)的感受生活內(nèi)涵的能力。嗩吶音樂(lè)大多來(lái)源于人民熟悉與喜愛(ài)的戲曲,或直接將地方戲曲音樂(lè)唱段移植為適合的嗩吶曲,或干脆以是否極具地方風(fēng)味來(lái)衡定嗩吶曲的價(jià)值與成就。如果說(shuō)這類(lèi)以生活表象為基礎(chǔ)的嗩吶曲的構(gòu)建方法是歷代嗩吶人對(duì)客觀現(xiàn)實(shí)采取的一種守勢(shì)的表達(dá)方式,那么,優(yōu)秀嗩吶協(xié)奏曲直接表達(dá)人之內(nèi)心情感的文化內(nèi)涵,則是一種略顯攻勢(shì)的行為,從而體現(xiàn)了創(chuàng)作者與主、客觀世界的密切程度。這樣的音樂(lè)創(chuàng)作具有音樂(lè)性和文化內(nèi)涵的雙重審美屬性,是嗩吶音樂(lè)創(chuàng)作的藝術(shù)追求方向,也是優(yōu)秀嗩吶曲創(chuàng)作的結(jié)果。■