鋼琴即興演奏、伴奏與彈唱（二十）

文/ 蔡常青

民族風格之“商調式”作品的配彈

1. 商調式音樂作品的音階構成、和聲特點與配彈方法

對于民族風格調式作品進行配彈的時候，我們主要研究的是根據其特有的民族音調特征，科學合理地吸取歐洲傳統和聲運用法則的營養，有效結合并突出民族特色，而在織體選擇和伴奏音型的運用方面與歐洲大小調基本大同小異。所以，在經過宮調式、羽調式和徵調式三個常用調式作品的學習之后，今天我們重點從商調式和角調式的音階構成特點與和聲語匯方面進行學習、分析和運用。

2. 為商調式作品的配彈做準備的鍵盤和聲練習

為了更加自如地為商調式作品進行配彈，我們也可以多做一些商調式鍵盤和聲連接的練習（詳見配彈譜例《為商調式作品的配彈做好準備的鍵盤和聲練習》）。譜例中所示的四部和聲連接都是經常運用在民族調式歌曲配彈中的范例，每一種組合都運用嚴格的四部和聲連接，以及將四部和聲音型化兩種方式進行練習，用不加粗的雙縱線隔開。前面部分是比較嚴謹規范的、既具有民族特色又符合和聲進行規范的四部和聲連接；而后面部分是這種和聲連接的織體運用，左手彈奏低音線條，右手彈奏符合連接規范的固定伴奏音型。我們應該力求嚴格地注意伴奏音型中每個和弦音彈奏的先后順序，形成一種正確、規范、嚴謹的邊思考邊彈奏的好習慣。經過這樣扎實的基本功訓練，在大腦和手上對和聲、伴奏音型、旋律線條的關系與綜合運用建立一個良好的演奏習慣，以備隨時能夠自如地進行即興演奏、伴奏與彈唱。

第1、2小節是典型的四度關系的和聲進行方式Ⅰ——Ⅳ——Ⅰ，類似于自然小調功能和聲中的變格進行，借鑒了大小調的功能和聲語匯與運用規則。注意在將和聲化作伴奏音型彈奏與練習時，應準確地將右手的前半拍或前四分之一拍休止符空出來不彈，注意節奏與節拍的準確性。第3、4小節是由第1、2小節的和弦連接嚴格變換出的均勻的十六分音符伴奏音型，左手彈奏和弦的根音，而右手先休止四分之一拍后，第1小節已經確定的和弦進行秩序的分解和弦伴奏音型彈奏和聲各聲部。第5至6小節是比較典型的向上純五度關系進行與向下純五度進行的功能和聲連接Ⅰ——Ⅴ——Ⅰ，類似于大小調功能和聲的正格進行。第7、8小節是由正格進行的和聲連接衍生出來的十六分音符分解和弦伴奏音型。第9至10小節是借鑒自然小調完整和聲進行終止式Ⅰ——Ⅳ——Ⅴm7——Ⅰ，只不過商調式的下屬和弦在這里是由純四度音代替三度“偏音”的替音和弦，而這里的屬和弦不是大小七和弦而是小小七和弦，這些五聲性音調的和弦恰好滿足了民族風格所需要的那種五聲性音調特征，所以在配彈的時候千萬不要自作主張地將屬和弦的三音升高，以免導致與民族風格作品的五聲性特點相沖突。緊接著的第11、12小節是第9、10小節完整終止式的音型化彈奏練習，注意第12小節前兩拍小七和弦的十六分音符分解和弦音的彈奏順序和彈奏哪些音的合理選擇。

接下來是一些比較長的民族調式和聲連接的常用語匯，第13至15小節的低音進行具有一定的五聲性，和聲進行為Ⅰ——Ⅳ——Ⅱ——Ⅴ7——Ⅰ（用D商調的簡譜標記低音為2——5——3——6——2），后兩小節是把前兩小節的四度關系連接的和聲向上方移高大二度的模進，它的和聲功能性比較強，第16至18小節是第13至15小節和聲連接的音型化練習。第19至21小節的低音進行是典型的五聲音調線條（用簡譜標記低音為2——5——6——1——2），它的和聲進行是Ⅰ——Ⅳ——Ⅴ7——Ⅶ——Ⅰ，其中有兩處是大小調和聲語匯中較少使用的上行二度進行，如：Ⅳ——Ⅴ7（徵和弦進行到羽和弦）和Ⅶ——Ⅰ（宮和弦進行到商和弦）。特別是它的終止式中用到的Ⅶ級和弦（宮和弦）還附加了大六度音，使其更具民族特色，然后上行二度解決到商調式主和弦Ⅰ級（商和弦），這就是民族調式作品中所特有的二度關系解決到主和弦的用法，而歐洲大小調一般都用屬和弦上行純四度解決到主和弦的方式來確定調式調性。第22至24小節是把第19至21小節的和聲進行用切分節奏的音型化柱式和弦練習。第25至29小節是以連續四度進行為主的和聲進行，這樣的和聲進行吸收了大小調功能和聲強力度進行的和聲手法，也就是向上四度進行的和聲語匯（K ——Ⅴ7——Ⅰ），同時也兼具了民族特色，比如這里的徵和弦與商和弦用純四度音替代了三度偏音，羽和弦也用小七和弦取代了大小七和弦。它們的和聲進行公式是：Ⅰ——Ⅳ——Ⅶ9——Ⅴ7——Ⅰ——Ⅳ——K ——Ⅴ7——Ⅰ，接下來的第30至34小節是第25至29小節和聲進行的音型化切分節奏柱式和弦伴奏音型的練習。第35至68小節是以上商調式的各種典型和聲連接在A商調上進行的移調練習。而第69小節至結尾是商調式和聲在G商上進行的移調練習，大家還應該在其他每個更加復雜的調上進行移調練習，以適應即興演奏、伴奏與彈唱中必不可少的各種轉調彈奏的實際需要。

3. 以商調式的《太陽出來喜洋洋》為例來進行鋼琴即興演奏、伴奏與彈唱

《太陽出來喜洋洋》是一首流傳廣泛的樸素、爽朗、自由而輕快的四川民歌，這首民族民間風味十足的商調式作品是不太規整的兩句式結構的分節歌樂段。今天，我們在降A商調上進行即興演奏、伴奏與彈唱（詳見配彈譜例商調式的《太陽出來喜洋洋》）。第1至10小節是歌曲的前奏，右手在中高音區彈奏主旋律，左手在低音區彈奏五聲性音調特征的長琶音。和聲進行：第一句為Ⅰ+9（省略三音而附加九音的降A商和弦）——Ⅴ（降E羽和弦）——Ⅶ+6（降A宮和弦加六度音）——Ⅰm（降A商和弦第一轉位）；第二句為Ⅶ+6（降A宮和弦加六度音）——Ⅰm（降A商音小七和弦轉位）——Ⅶ+6（降A宮和弦加六度音）——Ⅴ+6（降E羽和弦附加六度音）——Ⅰm7（降A商音小七和弦）。我們可以注意到，第1小節的主和弦商和弦省略了偏音（清角）構成的三音，加入了九音，形成了具有五聲性音響特征的民族化和弦。而接下來的宮和弦也加入了大六度音，并且在主和弦商和弦上加入小七度構成五聲性音調的小七和弦，以期與作品濃厚的民族風格特征相融合。

從第11小節開始，由歌者演唱（或者器樂獨奏）的主旋律聲部加入，鋼琴的左手演奏帶遠距離低音的滾奏柱式和弦，較低音區的八度低音與中音區的滾奏和弦融合起來形成空曠、悠遠的音樂效果。而右手在休止四分之一拍以后，用十六分音符固定音型進行伴奏。注意，這些作為和聲背景的固定伴奏音型都應該在規范的和弦連接狀態下彈奏。鑒于原歌曲自由奔放的情緒，雙手在演奏的時候速度可以稍微自由一點兒，盡量營造出描繪美麗山村景色與快樂勞作、生活的愜意氛圍。和聲進行第一句為：Ⅰ+4+9（省略三音而加四度音與九音的降A商和弦）——Ⅴm7（降E羽音小七和弦）——Ⅰm（降A商音小七和弦轉位）——Ⅴm7（降E羽音小七和弦），第二句為：Ⅶ+6（加六度音的降A宮和弦）——Ⅰm（降A商和弦轉位）——Ⅶ+6（加六度音的降A宮和弦）——Ⅴm7（降E羽音小七和弦）——Ⅰm7（降A商音小七和弦）。其中的第11小節和弦使用省略“偏音”構成的三音而用加四度音的民族化和弦，隨后也相繼使用了加六度音的宮和弦與主和弦上構成的小七和弦等，都是為了增強作品特有的民族風格特征。

從第21小節開始音樂情緒活躍起來，左手可以彈奏流動低音增強音樂的動感和歡快情緒，右手在后半拍彈奏五聲性的柱式和弦進行伴奏。和聲進行為：第一句為Ⅰ+4+9（省略三音而加四度音與九音的降A商和弦）——Ⅴm7（降E羽音小七和弦）；第二句為Ⅶ+6（降A宮和弦加六度音）——Ⅰm （降A商音小七和弦）——Ⅶ+6（降A宮和弦加六度音）——Ⅴm7（降E羽音小七和弦）——Ⅰm7（降A商音小七和弦）。其中第一句（第21、22小節）主和弦省略了三音而用二度音代替，以求更好的民族風味音響效果。經過第31小節的左手八度經過句與右手五聲音階華彩句，然后進入對比意味較強的即興演奏部分，從第32至55小節是在旋律彈奏上可以自由發揮和進行加花變奏的中間段。富于民族風味音程關系的純四度與大三度雙音主旋律用右手演奏，右手在原來歌曲主題的基礎上于每個小節的第二拍不時地加快一倍速度或者加密一倍音符的旋律進行自由加花變奏，而左手在降E商調上用八分附點和八分休止的節奏與流動低音的八度彈奏方式形成富于動感的搖擺節奏組合。以兩小節為一個單位演奏的左手流動低音與柱式和弦進行有機結合，描繪出一種和諧、風趣的生活與勞動場面。和聲使用基本上與第一段的和聲進行一樣，以降E商和弦、降B羽和弦及降D宮和弦為主。經過第32至43小節的間奏，從第44小節開始歌聲或者主旋律再次出現。左手仍然沿用八度流動低音加附點和切分節奏的柱式和弦為主旋律，提供一個活躍、歡快的音樂情緒氛圍，右手用帶有休止符與切分節奏的固定音型作伴奏。第56小節的雙手反向八度經過句是對比中段與再現部的重要連接部分，第57至68小節是鋼琴在回歸到降A商調上進行的即興演奏段落，它與第32至43小節在降E商調上的和聲與織體音型是一致的。第69小節，速度回歸到與作品第一段一樣的行板速度，右手在高音區用八度雙音演奏主旋律，加強主題抒情性與開闊感，左手在低音區演奏五聲性長琶音進行伴奏。第79小節至結尾是與作品的第11至20小節相呼應的完全再現，是人們對幸福美好生活的陶醉與享受的深情歌唱。鋼琴的左手進行遠距離低音的滾奏柱式和弦伴奏，而右手在休止四分之一拍以后均勻地演奏十六分音符的固定音型，讓人沉浸在山間余音繚繞的快樂歌唱與辛勤耕作的美麗圖景的想象之中。（待續）