淺析《永遠的花樣年華》舞臺表現

萬珠西

歌唱藝術之所以能夠獲得觀眾的共鳴，是因為演唱者的每一句歌詞、每一聲韻腔、每一個神態在演繹之前，都把作品拿捏到絲絲入扣精髓之處，其中，最關鍵就在于演唱者在舞臺表現上對作品真情實感的流露，靈魂就在于演唱者通過自己深厚的藝術情操，將作品二次創作，把最真摯的情感展示給聽眾，將人物形象發揮到最大空間，這樣作品才會演繹的傳神。一首聲樂作品要想得到認可，必須通過演唱者精湛的舞臺表現，才能使得作品完美地呈現在觀眾眼前，吸引大眾眼球。何謂歌劇表演？歌劇表演比單純的聲樂獨唱更具有舞臺表現力，是需要演唱者在理解作品中人物色彩的前提下，用動情的歌聲和肢體表演去塑造歌劇中人物的形象，結合情感表達與表演動作的方式對作品進行舞臺展示，通過舞臺表現傳達出作品的精髓。歌劇表演對演唱者有著很高的要求，在表演劇中人物的過程中，必須要做到聲情并茂，與劇中人物合二為一，完美呈現出劇中人物形象，以高超的音樂素養和出神入化的表演方式來演繹歌劇作品。

《永遠的花樣年華》描述了敵人嘗試用各種陰險狡詐的招數，目的就是為了脅迫不幸被俘虜的“金環”投降。在面對敵人高強度的打壓威脅下，人民女英雄“金環”并沒有選擇向敵人屈服，而是展示出了她面對敵人壓迫時的不屈不撓，不卑不亢，沉著冷靜的一面。詮釋了革命英雄的愛國情懷，歌頌出了共產黨人的精神，也唱出了摯愛故鄉熱土和對未來美好生活的向往之情。用野火比作敵人的殘暴侵略，用春風比喻中國共產黨人頑強抵抗、奮勇拼搏的精神，以及中華兒女生生不息、逆風向上的勇敢。革命英雄“金環”向世人展示出她不但有鄰家女孩溫柔甜美的一面，也展示出如男子一般的果敢頑強，始終恪守民族信仰，抱著視死如歸的心與祖國同在。

一、透過分析《永遠的花樣年華》歌曲背景了解“金環”的舞臺人物表現形象

（一）歌劇選段《永遠的花樣年華》創作背景

詠嘆調《永遠的花年華》是歌劇《野火春風斗古城》中的經典選段，出現在歌劇的第三幕，由王曉玲作詞，張卓婭、王祖皆作曲。這是一部以抗日戰爭為素材的作品，描述了中國共產黨的地下工作者與倭寇奮勇斗爭的故事。該歌劇以愛國情懷為故事線，貫穿整場，故事情節政治立場鮮明，斗爭主題明確。《永遠的花樣年華》是在保留原著的主題基礎上，將故事情節加以詳細改編，在親情、愛情、友情的多重關系交織下，令驚險、緊張、扣人心弦的情節氛圍運用到舞臺中，使劇中人物凸顯得更為形象、生動，因此，“金環”、“銀環”等劇中人物被成功的塑造成勇敢無畏的抗日民族戰爭英雄形象，也向后人做了一個表率，體現出無私奉獻的愛國民族精神。

歌劇選段《永遠的花樣年華》演唱背景為“金環”在不幸被敵軍俘虜后，脅迫她發布退黨聲明，而“金環”是絕對不可能作出背叛黨與國家的事情，她內心已經做好了隨時披露日軍侵略的罪行和為革命犧牲性命的決心，于是便假裝答應“多田”提出的要求，“多田”以為自己計劃得逞了，于是得意洋洋的送給“金環”一套化妝品，在這之前“金環”從未化過妝，面對著鏡子中自己年輕的面容，從容淡然地唱起了這首《永遠的花樣年華》。這首詠嘆調曲調婉轉、柔美大氣、情感細膩，用優美抒情的旋律線條，深刻細致地描繪了“金環”當時的內心情緒。在這一唱段中，情感的起伏沒有太大的變化，歌劇中該有的戲劇沖突也沒有刻意表現出來，這是為了刻畫出“金環”在面對犧牲時鎮靜自若的心理狀態。這一唱段把“金環”一心為黨無畏拋下性命的愛國情懷以及她可歌可泣的革命精神表露的活靈活現，同時也完美的反映出了共產黨員地下工作者的光榮使命感和堅定革命必會勝利的信心。

（二）“金環”從容不迫、柔美優雅與英勇剛毅并存的人物形象

《永遠的花樣年華》分為兩個段落，第一段把從容、柔美、優雅、英勇的“金環”女性形象塑造的活靈活現。從舞臺人物的表現上看，“金環”的演唱者需要揣摩人物內心活動，要透過劇本看到更細微的情節處理，以及翻閱大量歷史材料，更加準確的演活這個角色。其次，在演唱的過程中，要拿捏準歌詞，包括嘆氣、語氣助詞的運用、停頓、漸強漸弱等等都做出明顯的對比分層，這樣才能在舞臺上把“金環”的舞臺人物形象準確的表現給觀眾。例如，每段開頭的第一句歌詞，都細致入微的刻畫了“金環”內心深處最柔軟的一面，表現了她對家鄉故土的眷戀與不舍，也含蓄的表露了作為女性愛美的天性以及對婚姻的憧憬，因此在演唱這幾句歌詞時，要從容、平緩，情緒里帶有一種對美好生活的向往。“戰火中的女兒啊，還是這樣俊美，還是這樣年輕”這便透露出了“金環”英勇剛毅的女性人物形象，同時也隱含出了對革命英雄兒女的贊美與歌頌。

（三）“金環”為偉大的共產主義革命奉獻青春的剛毅女英雄人物形象

在唱段的第二段中，把“金環”對未來美好生活的向往和對自己家鄉的熱愛之情剛柔結合，以及她對革命的崇高信仰至死相隨，甘愿奉獻生命也要保護偉大革命勝利被著重展現出來。回歸于舞臺表演上，在靜謐的舞臺光圈里，“金環”坐在化妝鏡前，出現了一段內心獨白：“這一天終于來了，金環，跟自己告個別吧，你是黨的女兒，能為黨獻出自己的生命是多么的光榮和自豪啊！”從這短短幾句中就看得出她已經料到會有這一天的到來，她心里很清楚，要想換來美好的生活，就必須使革命取得勝利。全曲的最后一段“讓遠山傾聽我的呼喚，讓流水記住我的回答”，旋律音樂變化再現，讓“金環”善良柔美的形象加深，同時體現了她最淳樸爛漫的情感，也再一次表達了她作為普通女性所擁有的溫柔甜美和作為女性革命工作者所擁有的堅強意志，這便使“金環”的舞臺人物形象表現得更為貼近主題，也使得故事情節更令人動容。看到最后，其實不難理解全曲的含義，在當時的年代和生活背景下，“金環”在面對危險來臨之時，她沒有畏懼，而是置生死于不顧，把革命事業放在第一位，她把自己投身于戰火中，內心最純碎的目的就是要為革命事業做出自己的貢獻，其實，她早已把生命交給黨、交給共產主義事業，奉獻出自己的青春會感到無限的光榮和自豪，毋庸置疑，她是一個勇敢、堅毅的革命女英雄，這一首作品最終刻畫了一位女性革命工作者的堅定信念、博大胸襟和柔美端莊的人物形象，體現了偉大而又崇高的革命精神。

二、《永遠的花樣年華》中“金環”的舞臺表現

（一）“金環”的舞臺肢體表現

第一段開頭，使用了戲曲中常用的蘭花指手勢，略微抬起食指，眼睛望向遠處，抬起手腕緩緩的描一下自己的眉，體現了女性愛美的天性身份特征。緊接著到下一句時，把手心朝外，手腕低壓著向前推送出去。當唱到“也沒有披過銀婚紗”，手勢隨著唱句慢慢收回來，放在自己的上衣處意作輕撫的動作，這時的手勢是先從貼近身上開始隨后跟著旋律伸向遠方，此時的音樂、情感與肢體表現相輔相成，通過“金環”在舞臺上的這種一連串的表演，可以體現出她抱有對婚姻的遺憾但又充滿了對美好生活的向往。唱到“戰火”、“堅強”時，雙手緊握拳頭，很好的體現了“金環”內心的堅貞不屈、視死如歸的革命意志以及從容不迫的理智和冷靜。直到唱到最后一句，單手五指筆直的伸直，利用上臂把小臂抬起，高過頭頂，撫摸后側頭發至一半時停止，通過這個動作，完美詮釋出了革命女英雄俊美與堅韌的品質，用著最柔美、最堅定地動作迎接革命的勝利。透過這一系列的肢體舞臺動作，都使得“金環”這個人物在舞臺表現上呈現得活靈活現，通過精湛的表演，渲染氛圍來帶動觀眾，使觀眾身臨其境，感同身受。

（二）“金環”的舞臺眼神表現

第一段中唱到“遠山”時，眼睛似乎是在瞭望遠處的山峰，隨著山巒起伏移向遠方慢慢移動。而唱到“流水”時，眼睛便順著水流的方向望向斜下方，眼睛隨著“流水”靈動而變化。山高且遠，水低而動，從高山到流水，眼睛是隨著山峰的起伏慢慢由遠至近看到流水，望向流水時，眼睛要跟隨著水紋的方向一起流動。在演繹的過程中，眼神一定是有連接的，以每個切換地為點，連點成線，以達到眼神很好的銜接。在唱到“明天，我將會成為一顆星，從九天輕輕劃下”時，就好像已然看到自己變成了天上的那一顆星，眼神里充滿了希冀和信念，緊接著眼神隨著天上的星星一起輕輕劃落下來，仿佛劃下來的不只是星星，也是在說她相信偉大的革命一定會取得勝利的曙光，由此，看得出來“金環”為革命奮不顧身，勇敢的女英雄形象。通過以上對“金環”眼神上的分析，劇中人物若想要在舞臺表現上被演活、演得傳神，眼神是必不可少的關鍵之處。若眼神飄忽不定、空洞無神，無論唱功再好，也無法傳神的表現出劇中人物的性格特點，也就抓不住觀眾的眼球。

三、《永遠的花樣年華》演唱技巧

音樂是人類用聲音來交流思想感情的工具。在我國，通過人發聲聲樂藝術表現形式主要包括山歌、民族民間歌曲、戲劇等，發展至今日，聲樂已成為一門獨立的門類，進而通過不斷的研究發展，聲樂的演唱風格已經豐富多樣了。聲樂演唱者要想完美的詮釋一首作品，必須要對作品本身有一定的研究和感悟，通過自己的理解和細節處理，借以譜曲完成二度創作，抒發出最飽滿的情感傳遞給聽眾。聲樂的演唱風格一般分兩種，第一種主要與演唱者個人的生活環境、性格品性、閱歷、學習程度等密切相關，不同的人在演唱同一首作品時，他對作品本身的見解會根據自己的成長經歷有所不同，從而會給人帶來不同的感受。第二種就比較中規中矩，是根據學院派的聲樂特質來模仿式地學習。目前為止，就我國聲樂藝術發展的結果而言，有美聲唱法、民族唱法、流行唱法和原生態唱法，而《永遠的花樣年華》中“金環”扮演者演唱方法為民族唱法。“字、腔、聲、味、情”是我國民歌演唱的特點，“深、通、實、圓、亮、松、活、柔”是一個好的歌者需要掌握的最基本的演唱技巧。中國民族歌劇作品的演唱對表演者有種非常高的要求，字正腔圓是歌唱者吐字的關鍵，尤其準確地咬準字頭字尾，歸韻清晰是歌唱者對歌詞處理的前提。全曲第一段，歌詞第一句中“讓遠山”三個字都需要清晰地咬準字頭，氣息緩緩推出，具有“氣托聲”的意識，有種保持“嘆氣”的狀態，進而形成一個較好的循環，把歌曲的抒情性流暢的展示出來。副歌部分的動詞，例如“照照”、“看看”，都需要咬準字頭，字頭的爆發性強烈一點，以便突出“金環”內心的情感煎熬。歌曲唱到副歌部分一定需要注意有效地掌握呼吸地節奏，若吸氣過于淺，則喉頭難以放平，發聲喉音會偏多，聲音沒有穿透性，若氣息過于深，則喉頭位置太低，那么音色會被壓的暗沉，給人一種悶悶的感受。歌曲末尾結束句“野火春風”重復了兩次，而這兩次的每一個字的字頭都需要更堅定自信地咬字，最后一個“風”字的拉長音，需要配合科學的氣息運用，使共鳴腔體能達到高度統一，烘托此刻金環內心為共產主義事業無畏犧牲的堅定信念。演唱整首作品時保持“笑肌提起、下巴放松、上顎積極抬起”的感覺，加以氣息的配合達到“以字帶聲”、“依字行腔”般行云流水的韻律，從而細膩地升華字里音間的情感表現，進一步將歌曲的“靡靡之音”、“旋外之意”表現得淋漓盡致。

演唱者在演唱之前，必須對聲樂作品本身要有一個全面細致的深入研究，是因為演唱是對作品的二度創作，要打動觀眾，不能只是把旋律唱出來就好了，而是要通過情感領悟，把情緒和感受都通過文字與旋律的結合的方式，在舞臺上表現給觀眾看，讓觀眾感受到聲情合一，才能與之產生共鳴。在現在的生活中，歌唱已經是人們在社會生活中的一種最基本的文化表現和文化需求。歌聲既是藝術也是思想，在對歌曲的處理上，應注重內涵、細節的深思，歌者對作品的悟性能力也是相當重要的，不同的作品體現出的情感表現不同，不同的演唱者擁有不同的閱歷、不同的狀態、不同的情感把握，這都是需要擁有對音樂的悟性和對作品的情感處理能力才能高度還原作品本身的意境。

結 語

音樂是人類藝術的文化瑰寶，源遠流長，全文主要對歌劇選段《永遠的花樣年華》“金環”的舞臺表現進行探究，她的一顰一笑，一言一行都需要經過長時間細膩的斟酌，勇于將自己的理解與體會貫穿到表演中，這樣才能使演員的舞臺表現發揮到極致。通過解析，也由此感嘆大無畏的民族精神，也是提醒每個中華兒女繼續傳揚這種精神。