舒伯特藝術(shù)歌曲鋼琴伴奏的魅力分析

劉 珺

弗朗茨·舒伯特是日耳曼人，出生在維也納，是奧地利作曲家，屬于浪漫主義早期音樂代表人物，有古典主義音樂巨匠美稱，他的一生雖然短暫，但留下600 余首佳作，《第八交響曲》、《聽！聽！云雀》、《幻影》、《搖籃曲》等名作風(fēng)靡全球。舒伯特充分挖掘藝術(shù)歌曲形式內(nèi)在價(jià)值，使之更具表現(xiàn)力，他的音樂創(chuàng)作理念對(duì)沃爾夫、勃拉姆斯、舒曼、瓦格納等作曲家產(chǎn)生極大影響。歌曲形式主要分為變化分節(jié)歌、通體歌、分節(jié)歌三類，其中富含奧地利民歌元素及德國傳統(tǒng)藝術(shù)表現(xiàn)形式。舒伯特歌曲形式小巧且蘊(yùn)含深情，給人帶來深刻情感體驗(yàn)，表現(xiàn)手法、音樂結(jié)構(gòu)與詩詞多樣性融為一體，旋律簡單樸素，和聲細(xì)膩且具有表現(xiàn)力，多種和弦或音調(diào)混用，突出情緒變化。舒伯特鋼琴伴奏織體能起到烘托氣氛作用，使聲樂部更為完整，歌曲旋律具有敏感、單純、親切氣息，帶有憂郁哀傷色調(diào)。舒伯特有非凡的音樂成就，在短暫且璀璨的藝術(shù)生涯中助推鋼琴藝術(shù)發(fā)展，為從舒伯特身上學(xué)習(xí)更多藝術(shù)知識(shí)，探析舒伯特藝術(shù)歌曲鋼琴伴奏魅力之所在顯得尤為重要。

一、舒伯特藝術(shù)歌曲鋼琴伴奏風(fēng)格剖析

舒伯特將重心放在歌曲的創(chuàng)作上，將歌曲視為抒發(fā)主觀情感的主要領(lǐng)域，民間音樂是舒伯特藝術(shù)靈感來源之一，同時(shí)他堅(jiān)持個(gè)人風(fēng)格，在大小調(diào)結(jié)合上豐富音樂布局，突出藝術(shù)歌曲鋼琴伴奏功能，將音樂與詩詞有機(jī)融合在一起，闡述音樂內(nèi)涵，表達(dá)思想感情，揭示社會(huì)現(xiàn)實(shí)，使之鋼琴伴奏風(fēng)格更加鮮明，在創(chuàng)新與突破中譜寫藝術(shù)華章。舒伯特認(rèn)為詩與音樂的融合使歌曲更有魅力，幫助他走上成功的藝術(shù)創(chuàng)作之路，詩歌的浪漫情調(diào)滲入鋼琴伴奏風(fēng)格，探索詩歌與音樂和諧統(tǒng)一途徑，從不夸大詩詞，音樂與詩詞互為依托，通過譜曲為詩歌藝術(shù)創(chuàng)作奠定基礎(chǔ)。鋼琴伴奏與藝術(shù)歌曲猶如紅花綠葉的關(guān)系，藝術(shù)歌曲的意境與內(nèi)涵需要通過鋼琴伴奏予以營造及闡述，缺乏鋼琴伴奏的藝術(shù)歌曲稍顯枯燥，為此需要鋼琴伴奏發(fā)揮襯托作用。舒伯特對(duì)鋼琴伴奏的處理使之不再局限于簡單的輔助，更加注重從音樂內(nèi)容及整體結(jié)構(gòu)角度出發(fā)挖掘伴奏潛力，在藝術(shù)歌曲演繹中起到推波助瀾的作用，成為連接聽眾與藝術(shù)歌曲的紐帶，有效渲染意境，使藝術(shù)歌曲表現(xiàn)力更強(qiáng)。舒伯特鋼琴伴奏極具想象力，能塑造藝術(shù)歌曲形象，提高伴奏、旋律、唱詞和諧性及統(tǒng)一性，使鋼琴伴奏在藝術(shù)歌曲詮釋中不可或缺。

舒伯特善用多種體裁，將歌曲視為挖掘情感含義載體之一，分節(jié)歌體裁較為常見，還運(yùn)用聲樂套曲及通體歌進(jìn)行伴奏，《野玫瑰》是他的早期作品屬于分節(jié)歌，依據(jù)歌詞情感表現(xiàn)需求針對(duì)鋼琴織體、和聲、調(diào)性加以藝術(shù)處理，使人們能透過鋼琴旋律融入故事情境，仿若置身于舒伯特用錢與小孩交換書的場景。旋律容易上口，大致分成兩個(gè)部分，為A+B 形式，其中A 部分持續(xù)使用B 大調(diào)，基本為下行旋律，B 部分在前兩句后改為G 調(diào)，而后轉(zhuǎn)回B 大調(diào)，重復(fù)A 段部分旋律，與音樂開頭呼應(yīng)。A 部分旋律開頭長、結(jié)尾短，與B 部分開頭急促、結(jié)尾收束柔和，形成鮮明對(duì)比，伴奏整體工整。

《魔王》是舒伯特通體歌典型代表作，具有戲劇性，在織體、調(diào)性、力度、和弦等方面極具變化性，生動(dòng)體現(xiàn)魔鬼、病兒、父親、敘述者性格，使歌曲故事性更強(qiáng)。通譜體通常與分節(jié)歌結(jié)構(gòu)對(duì)應(yīng)，在處理較長詩歌時(shí)旋律存在一定區(qū)別，結(jié)構(gòu)一般相同，內(nèi)容有所變化，這與我國樂府詩的處理有相似之處，避免旋律枯燥沉悶，為每段歌詞設(shè)計(jì)不同曲調(diào)，將結(jié)構(gòu)重心轉(zhuǎn)至敘事，保留詩文韻腳并賦予其表現(xiàn)力。創(chuàng)作《魔王》時(shí)舒伯特18 歲，發(fā)揮其想象力刻畫人物形象，將驚心動(dòng)魄的故事濃縮在詩文中，節(jié)奏旋律曲調(diào)為詩文中的故事鋪陳服務(wù)，增強(qiáng)伴奏戲劇張力，前奏將四分音符解構(gòu)成同音的三連音，用來模擬故事中急促的馬蹄聲，左手若有似無的短樂句模擬吹過樹林的陰風(fēng)，用鋼琴聲部再現(xiàn)詩文意境，同時(shí)三連音的運(yùn)用還起到制造緊張壓迫氣氛作用，使聽眾仿若感到死神將至，在樂曲開端拉開故事帷幕，將聽眾引入恐怖的陰森山林。詩歌及樂曲開頭首段均為第三視角的陳述，旋律以二度音程為依托穩(wěn)定發(fā)展且跨度較小，演唱者狀態(tài)與鋼琴伴奏和諧統(tǒng)一，向聽眾介紹故事背景，在此段收尾處從小調(diào)轉(zhuǎn)為大調(diào)，為引出第二段做好鋪墊，旨在講述父子情深片段，使伴奏更為流暢，利于提高藝術(shù)歌曲表演質(zhì)量。

聲樂套曲在舒伯特藝術(shù)創(chuàng)作中不斷發(fā)展，《冬之旅》屬于此種體裁，創(chuàng)作技法豐富，在藝術(shù)歌曲伴奏中展現(xiàn)鋼琴魅力?！抖谩窞槭闱橐魳吩?，塑造孤獨(dú)、寂寞、追求渺茫理想的苦悶人物形象，揭示舒伯特及當(dāng)時(shí)社會(huì)的思想感情，是作者及民眾內(nèi)心世界的披露。舒伯特通過鋼琴伴奏展現(xiàn)詩文音調(diào)及韻律之美，賦予套曲詩意，踐行浪漫派藝術(shù)處理原則，打破各類文藝領(lǐng)域融合壁壘，破除古典主義嚴(yán)格范式，遵循詩文內(nèi)容在調(diào)性、和聲、旋律、曲式結(jié)構(gòu)上加強(qiáng)創(chuàng)造，使鋼琴伴奏表現(xiàn)力更強(qiáng)，生動(dòng)再現(xiàn)人物情感，伴奏、歌詞合二為一?！抖谩匪囆g(shù)歌曲鋼琴伴奏奠定悲劇基調(diào)，增強(qiáng)樂曲象征性，整個(gè)作品情感充沛，《春夢》、《菩提樹》幸福溫馨，《風(fēng)信旗》、《郵車》熱情奔放，《烏鴉》、《晚安》、《在河上》情緒低落，《暴風(fēng)雨的早晨》情感壓抑且?guī)в锌範(fàn)幰馕叮挂魳放c藝術(shù)歌曲內(nèi)容互為依托，深度與優(yōu)美兼顧。

舒伯特說詩文成就了他，他對(duì)詩文內(nèi)涵的精準(zhǔn)把握與深度解讀賦予鋼琴伴奏靈魂，這些詩文之所以能引發(fā)情感共振主要源于它們來自生活，是人們生活的縮影，體現(xiàn)民族情懷，展現(xiàn)社會(huì)場景，為此舒伯特的鋼琴伴奏民族色彩濃郁，如《鋼琴奏鳴曲》、《C 大調(diào)交響曲》等均應(yīng)用社會(huì)元素，受人文環(huán)境熏染，在美術(shù)、文藝、詩歌等藝術(shù)領(lǐng)域內(nèi)汲取靈感，在此基礎(chǔ)上開創(chuàng)鋼琴伴奏浪漫主義先河。舒伯特還吸納民間音樂元素，使之鋼琴伴奏具有幻想性、獨(dú)特性、抒情性，給人帶來深刻印象，解讀人性內(nèi)涵。

二、舒伯特藝術(shù)歌曲鋼琴伴奏主要形式

舒伯特藝術(shù)歌曲鋼琴伴奏較為精致、細(xì)膩、典雅，能為諸多聲部服務(wù)，在藝術(shù)歌曲中注入生機(jī)與華彩，使鋼琴伴奏并非藝術(shù)歌曲附屬品，而是不可割舍一部分，在演奏聲樂主旋律同時(shí)奏出其獨(dú)特的旋律，雖然這兩個(gè)旋律不同，但卻互為補(bǔ)充關(guān)系和諧。舒伯特藝術(shù)歌曲鋼琴伴奏重視塑造深入人心的音樂形象，側(cè)重描繪環(huán)境，用音樂語言填補(bǔ)唱詞空白，為人們解讀音樂主旨給予支持，豐富情、景、人交互載體，使伴奏表現(xiàn)力、藝術(shù)性、故事性更強(qiáng)。

舒伯特鋼琴伴奏使藝術(shù)歌曲表演更上一個(gè)臺(tái)階，伴奏主要形式可從以下幾個(gè)方面進(jìn)行分析：第一，造型性伴奏。在音樂形象塑造過程中舒伯特善于運(yùn)用造型性伴奏形式，達(dá)到補(bǔ)充藝術(shù)歌曲旋律目的，例如《紡車旁的格麗卿》塑造名著《浮士德》中清純少女人物形象，用鋼琴模擬紡車聲音體現(xiàn)格麗卿思想感情，在鋼琴編配伴奏中右手六連音連綿不斷，形象再現(xiàn)紡車動(dòng)態(tài)，左手穿插演繹展現(xiàn)少女悸動(dòng)之心，紡車轉(zhuǎn)動(dòng)與少女心情變化關(guān)系緊密，調(diào)性色彩變換合乎情理，體現(xiàn)少女情感，伴奏流暢且與歌聲形成對(duì)比。此伴奏形式既能保障全曲基調(diào)一致，又能單獨(dú)體現(xiàn)鋼琴伴奏音樂形象，這成為舒伯特展現(xiàn)鋼琴伴奏魅力的有力舉措；第二，意境性伴奏。舒伯特有時(shí)在鋼琴伴奏中不重復(fù)歌聲，無所指內(nèi)容，通過音型、和聲、對(duì)位等手段為藝術(shù)歌曲情感的細(xì)膩流淌疏通渠道，此為意境性伴奏形式。在《聽！聽！云雀》中使用6/8 拍，為C 大調(diào)，為歌曲奠定活潑、明朗情緒基調(diào)，在前奏處理過程中描述云雀環(huán)境，中間段落為A 大調(diào)，在云雀歌唱基礎(chǔ)上引出思念心愛女孩情感，曲調(diào)較為甜蜜，樂曲最后為C 大調(diào)歡快明朗。舒伯特創(chuàng)作此曲時(shí)生活上較為困難，他樂觀積極的情緒傾注全曲，使之意境更具感染力；第三，支持性伴奏。在伴奏中并無造型內(nèi)容及烘托情緒歌詞，通過伴奏重復(fù)歌聲，使藝術(shù)歌曲旋律性更強(qiáng)，此為支持性伴奏形式。例如，《海濱》歌聲與鋼琴右手八度融合在一起，八度重復(fù)與三度平行聲部共同塑造旋律線，整體伴奏力度較弱且飽滿，其與后續(xù)震音對(duì)比鮮明；《烏鴉》全曲伴奏渲染凄苦孤寂氣氛，左手部分鋼琴伴奏與歌聲對(duì)齊，右手奏出較高音區(qū)的音型，鋼琴伴奏富有動(dòng)感，給歌曲增添明亮色彩；《疑問》將全曲重心視為唱詞，“問”是詩眼，八度伴奏重復(fù)歌聲，在平行三度基礎(chǔ)上加強(qiáng)情緒，使唱詞得到充分重視。

三、舒伯特藝術(shù)歌曲鋼琴伴奏有效融合

舒伯特在給藝術(shù)歌曲伴奏時(shí)形式多樣、情感真摯、善用技巧，充斥浪漫主義情懷，深受民族情感影響，鋼琴伴奏、曲調(diào)、唱詞緊密融合，體現(xiàn)鋼琴伴奏藝術(shù)魅力。在《冬之旅》、《魔王》等作品中掙脫傳統(tǒng)鋼琴伴奏模式束縛，使之功能性增強(qiáng)，使鋼琴不再是單純的背景音樂，成為藝術(shù)歌曲抒發(fā)情感的載體，鋼琴與藝術(shù)歌曲演唱形成“二重唱”，深入闡釋作品思想內(nèi)涵。例如，《烏鴉》為c 小調(diào)歌曲，全曲2/4 拍，曲式為三段體，用稍慢速度演唱，在此過程中藝術(shù)歌曲處理要與歌劇處理方式區(qū)分開來，側(cè)重細(xì)膩情感的傳達(dá)，音量適中為宜，聲音相對(duì)厚實(shí)，鋼琴伴奏處理以弱為主，配合演唱者達(dá)到淺吟低唱目的，同時(shí)找準(zhǔn)突出強(qiáng)的位置，協(xié)助演唱者由弱變強(qiáng)完成表演任務(wù)，與藝術(shù)歌曲氣息保持協(xié)調(diào)，要烘托流浪者憂傷及郁悶情緒，使藝術(shù)歌曲處理的更加細(xì)致入微，通過鋼琴伴奏展現(xiàn)此曲樸實(shí)無華之美。十九世紀(jì)德國及奧地利藝術(shù)歌曲具有極強(qiáng)人文性，青睞浪漫主義詩篇，要通過鋼琴伴奏盡量營造豐富且細(xì)化的情境，舒伯特將“敘述”元素融入歌曲，重視唱詞語氣及語調(diào)，使伴奏與語氣處理更為統(tǒng)一，把握詩文韻味，準(zhǔn)確傳遞藝術(shù)歌曲情感。在《烏鴉》中三連音節(jié)奏型貫穿鋼琴伴奏始末，用來刻畫烏鴉盤旋半空及緊跟流浪漢形象，旋律音階下推進(jìn)，猶如輕聲悲鳴，流露出流浪漢失落哀傷情感。全曲色彩暗淡憂郁，好似烏鴉在聽眾的頭頂不停盤旋，憂愁通過鋼琴伴奏從藝術(shù)歌曲中涌來。在浪漫主義時(shí)期鋼琴伴奏已經(jīng)不滿足于簡單和弦的疊加處理，采用豐富的和聲、調(diào)性、節(jié)奏型營造藝術(shù)歌曲意境，演員在使用技巧處理藝術(shù)歌曲同時(shí)還需領(lǐng)會(huì)鋼琴伴奏意圖，在伴奏中控制呼吸、力度、節(jié)奏、速度，使鋼琴伴奏與藝術(shù)歌曲更加默契統(tǒng)一，有效展現(xiàn)鋼琴伴奏藝術(shù)魅力。

舒伯特一生被鋼琴音樂藝術(shù)填滿，將畢生精力奉獻(xiàn)給藝術(shù)事業(yè)，在短暫的一生中留給后世精神財(cái)富，他對(duì)浪漫主義的追求與堅(jiān)守使詩文、鋼琴、演唱關(guān)系更為和諧，加之作曲技巧處理給人們帶來美好的藝術(shù)享受，在繆勒、席勒、海涅、歌德等名家詩文中汲取靈感進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作，音樂詩篇化，讓指尖流淌詩意，在詩文意境中抒發(fā)藝術(shù)歌曲情感。為更好演繹舒伯特藝術(shù)作品，做到藝術(shù)歌曲鋼琴伴奏有效融合要關(guān)注以下幾點(diǎn)：第一，針對(duì)藝術(shù)作品追根溯源，圍繞作品相關(guān)詩文、舒伯特生平、創(chuàng)作背景等方面進(jìn)行分析，在充分了解樂曲文化底蘊(yùn)前提下予以詮釋，為鋼琴伴奏與藝術(shù)歌曲融合奠定基礎(chǔ)；第二，擺正心態(tài)加強(qiáng)練習(xí)，不將鋼琴伴奏視為藝術(shù)歌曲盛宴中的“配菜”，亦不在藝術(shù)歌曲演繹中喧賓奪主，與之維系和諧關(guān)系，從和聲、織體、旋律等角度出發(fā)加強(qiáng)練習(xí)，控制伴奏的“度”，使之強(qiáng)弱適宜、進(jìn)退得當(dāng)，能引領(lǐng)藝術(shù)歌曲走進(jìn)聽眾內(nèi)心世界；第三，在傳承舒伯特藝術(shù)經(jīng)典前提下勇于創(chuàng)新，舒伯特的成功離不開他對(duì)浪漫主義的追求，敢于打破古典主義伴奏模式束縛，用創(chuàng)新點(diǎn)燃追求藝術(shù)的熱情，在“情”與“琴”交融中探尋鋼琴伴奏新路徑，通過鋼琴伴奏烘托藝術(shù)情境，闡述藝術(shù)歌曲內(nèi)容，體現(xiàn)戲劇性，將新時(shí)代藝術(shù)追求與審美觀念與鋼琴伴奏關(guān)聯(lián)在一起，使人們能用“舒伯特精神”多途徑完成藝術(shù)歌曲伴奏任務(wù)，為此人們要勤于創(chuàng)新，在專業(yè)基礎(chǔ)扎實(shí)前提上多做嘗試，拓寬鋼琴伴奏渠道，加強(qiáng)專項(xiàng)研究，提高人文修養(yǎng)，使鋼琴伴奏達(dá)到事半功倍藝術(shù)創(chuàng)作目的。

結(jié) 語

綜上所述，舒伯特一生追求藝術(shù)，雖在貧困中度過，但留給世人寶貴藝術(shù)財(cái)富，作為早期浪漫主義藝術(shù)代表人物，亦是古典主義音樂巨匠之一，他的抒情旋律渾然天成自然流淌，為藝術(shù)歌曲演繹給予支持，轉(zhuǎn)變鋼琴伴奏固有印象，使人們得以意識(shí)到鋼琴伴奏在藝術(shù)歌曲演繹中的重要性，通過伴奏探索鋼琴與藝術(shù)歌曲的和諧關(guān)系，以旋律、曲調(diào)色彩、節(jié)奏型等因素為依托輸出藝術(shù)歌曲情感，渲染藝術(shù)歌曲氣氛，引導(dǎo)人們走進(jìn)藝術(shù)歌曲世界，感受以詩文為依托、以鋼琴伴奏為載體、以人文精神為內(nèi)核的藝術(shù)歌曲魅力，使人們的精神世界更為充實(shí)，對(duì)藝術(shù)的理解更加深刻，同時(shí)為后世鋼琴伴奏藝術(shù)文化發(fā)展給予大力支持。■