孟 猛
民族音樂是中華民族重要的藝術形式之一,它蘊含著中華民族特有的民族精神與民族文化。在中華民族幾千年的歷史長河中,56 個民族孕育著各自獨特且豐富的民族音樂。中國的民族音樂形式多樣、種類豐富,從民歌到民間歌舞,從說唱、戲曲音樂到民族器樂音樂,其中都有它的身影。據不完全統計,中國各民族總共有四萬五千多首民歌、六百多種民族民間器樂、四百多個說唱音樂種類以及近四百個戲曲。如此龐大的中國民族音樂資源,在當今發達的市場經濟中,如何發展?如何擺脫消亡的命運?成為民族音樂當前面對的問題。
音樂文化產業作為一種特殊的音樂經濟形態,在當今逐漸成為社會經濟發展的新興產業,而民族音樂產業則是音樂文化產業的一個重要分支。來勢洶洶的文化產業潮流,體量龐大的民族音樂,二者相結合所催生出的民族音樂產業成為文化產業發展的新形態。隨著國家對民族音樂產業的重視與扶植,加之人民對于文化需求的日益增長,中國的民族音樂產業雛形逐漸形成,但發展相對遲緩。據《2020 中國音樂產業發展總報告》統計:直至2020 年,音樂產業總規模已達3950.96 億元,同比增長了5.42%。①然而對于民族音樂產業而言,由于受到大眾對于民族音樂認知程度較低、當代主流音樂——流行音樂和西方古典音樂雙重沖擊等原因的影響,民族音樂產業的發展并不樂觀。如何促進民族音樂產業的發展?如何提升民族音樂在當代社會的價值?如何傳播與傳承我國的民族音樂,是當下亟待思考的問題。
談及中國傳統音樂,我們不妨想到那些早已塵封已久的民族音樂。中國民族音樂是中華民族文化的重要載體,它是在廣大勞動人民長期生產、生活過程中產生、發展并積累下來的音樂,是勞動人民智慧的結晶,是國家和各民族歷史文化沉淀的結果。對于中國民族音樂的界定而言,狹義地講,所謂中國民族音樂指的是祖祖輩輩生活、繁衍在中國這片土地上的各民族,從古到今在悠久歷史文化傳統上創造的具有民族特色,能體現民族文化和民族精神的音樂;而廣義上是泛指中國音樂家所創作的音樂和具有中國五聲色彩的音樂。②從中國民族音樂的界定,我們可以看出:時代的發展已難以讓中國傳統的民族音樂按照原有的形態延續傳承下去,只有極少數的中國傳統民族音樂在當代得到妥善地保留與傳承。而絕大部分的中國民族音樂則是一種既保留傳統內核,又體現反傳統表演形式的藝術形態,并與當代文化藝術產業緊密相連。
中國民族音樂蘊含著極為豐富的文化資源與素材。中國音樂學家將民族音樂作為對民族傳統文化研究的資料庫,這是因為它們認為民族音樂中具有豐富的社會學、歷史學、美學、人文學及民俗學等內容。提到中國民族音樂時,人們常常將它歸類為傳統音樂,筆者認為在這種傳統意識下所形成的當代音樂產業,被稱為傳統的民族音樂產業。這種傳統的音樂產業是建立在尊重傳統音樂原生性基礎上的,盡最大可能保留民族音樂的表演形式與文化內涵,以傳承與傳播民族音樂為根本目的。傳統的民族音樂產業主要涉及對于民族音樂的傳統音樂表演、傳統傳承教育以及傳統民族音樂的傳播。
與傳統民族音樂相悖的則是反傳統民族音樂,而反傳統民族音樂是建立在時代科技與當代文化藝術大背景下的與傳統民族音樂特征相結合的音樂發展模式。一方面,反傳統民族音樂是受到當代先進的傳媒科技(比如數字技術、信息化技術等)的影響。在現代科學技術不斷發展的過程中,現代網絡技術不斷普及,單純使用原始的音頻進行傳播已經無法滿足當代人的使用需求,需要全新的一體化傳播媒介,比如無線視頻、音頻和圖片等。在此背景下,全新的反傳統民族音樂全視角的媒體傳播形態出現,這是一種通過現代化的科學技術對傳統民族音樂進行信息傳播的全新媒介,這種全新媒體形態就是新媒體。新型音樂傳播方式的出現,使得傳統民族音樂產業失去了原有生存與傳播的語境,同時傳統民族音樂的受眾體也進一步有所拓寬;另一方面,為了迎合當代人們對于音樂文化、音樂審美的新需求,民族音樂產業的發展得以重新定位,當代一大批傳統民族音樂被包裝、改編后呈現出一些新形式,例如新民歌、民族交響樂、新派民族交響樂作品等新型民族音樂。這樣,就形成一種與傳統民族音樂相背離的產業模式,筆者認為這種模式就是反傳統民族音樂產業。這種反傳統民族音樂產業是新時代民族音樂產業與時代相結合的新形態,是建立在科技與文化背景下的融合產業。
隨著中國改革開放深入發展,中國各地區經濟繁榮發展,中國民族音樂所生存的鄉土環境也正在發生著巨大的改變。中國傳統民族音樂的傳承核心——傳承者,正面臨老齡化的趨勢,而作為傳統民族音樂也正走在消亡的邊緣,在傳統民族音樂整體衰亡的情況下,部分民族音樂形態融入了市場元素,走上了一條荊棘與機遇并存的產業化發展之路。
當今傳播民族音樂傳統的媒介就是音像設備。當代民族音樂與音像制品間的關系是十分密切的,可以說音像制品是我國音樂文化產業重要的載體,主要包括唱片、磁帶等系列實體物,將這些實際的物體作為制作載體,結合中國民族音樂的包裝傳輸到各個音像制品店販賣,或者上傳到各大門戶網站上供人們下載,也是提升中國民族音樂產業發展的重要途徑。對于民族音樂實際發展而言也是十分必要的,借助該方法可提升民族音樂與音樂文化產業的融合度。
民族音樂與數字音樂市場的關系是受當今科技影響的結果。數字音樂市場是隨著互聯網發展而出現的新興音樂產業,這對于傳統的民族音樂產業來講,其實是巨大的產業顛覆。民族音樂當代的數字音樂市場,在其實際發展的過程中,相關管理者對于數字民族音樂市場作品數量和類型的充實,做了諸多非常必要的工作。結合目前數字音樂市場發展現狀來看,其對于民族音樂重視力度還有很大的提升空間。
民族音樂與音樂商業演出相結合,是當代重要的民族音樂產業形式。我國民族音樂商業演出的主要形式包括各類民族交響樂、民樂,以及大型歌舞劇節目。對于將傳統民族音樂進行改變之后用于商業演出的模式,是當今中國民族音樂產業的重要形式。它不僅可以帶來豐厚的利潤,也可以促進音樂文化產業的傳承發展。在民族音樂商業演出中,作品是非常重要的,民族音樂作品的擇取一方面需要體現出其整體的效果,同時,也需要為具體觀眾帶來不同的感受,所以對于演出中的民族音樂作品的類型和表演水平都提出更高的要求。我國大部分的民族音樂商業演出都有結合流行樂的形式,這是符合時代特色的行為,但如果過多相同的演出,也會使觀眾產生審美疲勞。如果可以在商業演出中加入適度的民族音樂表演,不僅可以加深整體商業演出的文化底蘊,也可給觀眾帶來不同感受,達到共贏的效果。
在當今日新月異的大千世界中,中國民族音樂正面臨著時代的“大洗牌”,正處于主流文化的邊緣地帶。在流行音樂占據主流音樂產業的背景下,中國的民族音樂產業一方面需要突出民族音樂的特色,主動發力發掘民族音樂自身獨特的音樂藝術元素與風格,以民族音樂的特有文化為背景,將其與流行音樂、主流文化相結合,運用當代多元的新媒體傳播媒介展現自己、宣傳自己。同時,利用好國家對于民族傳統藝術文化的良好政策,借助一切外力,將優秀的民族音樂傳承發展起來。
我國民族傳統音樂具備豐富的音樂元素,并且有多樣化的民族音樂呈現形式,在漫長歷史傳承過程中逐漸形成了民歌、曲藝、戲曲等音樂表演方式。直至今日,一方面這些藝術都被多次改編,逐漸發展至成熟;另一方面,當今的作曲家、演奏家更喜歡將傳統民族音樂中的音樂元素進行深挖,與當今的流行音樂、西方的作曲技法、表演者個性化表演融合在一起。這種把民族音樂元素運用至當代作品的想象屢見不鮮,成為當代新民族音樂創作的主體形式。對于當代音樂民族產業而言,音樂演出市場以及民族音樂教育產業,首當其沖離不開當代音樂家對于民族音樂融合作品的大量創作,優秀的當代民族音樂作品,不會對傳統音樂造成影響,反而會促進傳統民族音樂得以更好地傳承與傳播。當代的作曲家或音樂表演者已創作和表演了大量的新民族音樂作品,為了更好地傳承,新民族音樂作品在課堂及文藝舞臺已經形成規模并大放異彩,部分優秀的新創作的民族音樂作品及表演形式在全世界都獲得了極大的認可和傳播,也開拓了海外民族音樂產業的市場。
中國民族音樂產業離不開對音樂文化的深入提煉。中國的民族音樂屬于中華民族文化的重要組成部分,是廣大勞動人民在長期生產斗爭過程中產生、發展及積累的音樂,是勞動人民的智慧結晶,是國家、民族的歷史文化沉淀。各個音樂學家將民族音樂作為對民族傳統音樂文化研究的資料庫,民族音樂中蘊含著豐富的社會學、歷史學、美學、人文學及民俗學等內容,能夠將對民族文化的傳承充分展現出來,包括民俗及民風等歷史文化,因此備受人們的重視。而對當今中國的民族音樂而言,雖在創作或表演形式上有很多跨界、時尚的元素,但其骨子里還是傳統的。提升民族音樂文化內涵,促進民族音樂產業發展,需要建立中華民族獨有的音樂話語體系,不僅要從創作、表演方面確立體系,更需要建立中國民族音樂理論及產業發展的理論體系。建立中國民族音樂話語體系,有利于中國民族音樂產業發展形成核心價值觀念,可以引導民族音樂產業健康、有序、創新發展。
中國的民族音樂產業發展必須要以新媒體傳播為重要途徑。新媒體與傳統電視、廣播、報刊等傳統媒體相比,新媒體具有自身較為獨特的優勢和功能。新媒體的傳播,不需要電波及紙質等介質,主要利用多媒體及網絡信息等方式和技術進行傳播,主要構成為文字、語言、圖像及聲音,這些介質相互融合,成為全新的產品,這就是傳統媒體時代未曾出現過的傳播形式。民族音樂產業中的演出轉播、視頻影像資料的存儲、音樂教學、講座,都可以通過這種新媒體形式進行傳播;其次,新媒體屬于多媒體、多傳播及多平臺相互傳播的一種形態,其在傳播及生產方面具有一定的優勢。民族音樂的傳承與傳播需要有數量,更需要有速度,一種民族音樂需要共時性、多途徑的迅速傳播,以便幫助民族音樂宣傳與交流;其三,新媒體信息的傳播渠道要基于便攜式的平臺,例如手機、計算機等。民族音樂被大眾接受與認可,需要更加便攜的工具呈現。現在手機的APP 或者計算機的便捷式音樂、視頻工具,讓觀眾隨時隨地就可以關注到喜愛的民族音樂,使得民族音樂產業深入人心,與人們的日常生活結合得更加緊密;其四,新媒體社會主要強調大眾文化及精英文化,重視主流文化,人們能夠利用新媒體將自身的開發及建議充分地展現出來,并且還能夠和不同意見的人們相互交流。新媒體不僅是全新社會中流行媒體的相互結合,也是傳統媒體及數字化媒體相互升級、融合的產物。民族音樂作為當今邊緣文化,通過新媒體可以與主流文化、精英文化融合發展,還可讓不同人對于民族音樂的不同理解進行深度交流,發現民族音樂傳承與發展的問題并進行探討,從而為民族音樂的優勝劣汰提供客觀的評價,為構建科學的民族音樂產業提供依據。依靠新媒體的這些優勢,來傳承、傳播中國民族音樂,聚集人們對民族音樂產業的關注,以促進民族音樂產業資源的合理分配。
民族音樂產業的發展離不開國家對民族藝術產業的扶助政策。中國的民族音樂產業起步晚,規模相比較小,程度發展相比較弱。近些年來,隨著經濟的快速發展,國家對藝術文化產業的發展逐漸重視,投入逐年加大,而民族音樂文化產業的發展則為重點扶持對象。一批鼓勵民族音樂產業的基金與文藝匯演紛紛落地,例如“國家藝術基金”和“中國少數民族文藝會演”等一批批項目資金紛紛投向民族音樂產業。通過藝術基金和文藝匯演,當前中國產生了一大批符合當今審美觀念的新型民族音樂作品,同時,也促進了相關產業的完善與創新。同時,中國民族音樂產業執行者或從業者,也應該積極響應國家的號召,積極踐行到民族藝術政策的實施中來。
當前,民族音樂產業作為當代中國新興的文化產業形式,雖仍存在諸多問題,但極具發展潛力。民族音樂產業的發展需要建立在尊重傳統民族音樂的基礎上,順應時代發展的規律。民族音樂產業發展在選擇路徑時,務必發揮自己的優勢,同時借助外界一切有利之勢,勇于革新,走出民族音樂特有的產業之道。■
注釋:
① 中國傳媒大學音樂產業發展研究中心項目組:2020 中國音樂產業發展總報告
② 百度百科:民族音樂