手風琴“交往音樂”藝術特點探索

任音蓓

音樂家貝澤勒提出交往音樂的概念，主要是為了避開獨立音樂的觀念。在十八和十九世紀主導的觀念就是獨立音樂觀念，但是獨立音樂觀念中過度考慮音樂美學問題。無法避免的陷入到了音樂是什么的形而上學中，貝澤勒認為獨立音樂觀念基礎上構建音樂美學會對音樂表現性產生影響。因此他結合實際情況，采取海德格爾現象學認識論，從打交道進行溝通，聯系日常生活，提出了交往音樂，這樣的音樂理論形式打破了傳統音樂的桎梏，拉近了人們和音樂之間的距離，讓音樂不再成為一種高高在上的藝術形式，無法被人們所理解和接受。這種交往音樂是一種真正交往，沒有干擾的音樂節奏，借助于另類的手段形成一定的創新。手風琴在中國發展過程中，它的交往音樂藝術特點也是非常顯著的，本文圍繞手風琴交往音樂的認識基礎，針對手風琴交往，音樂中的心境作用和手風琴音樂交往中的另類陌生手段特點展開分析，幫助人們理解手風琴交往音樂的藝術特征。

一、探析交往音樂的社會學作用

20 世紀德國最重要的音樂學家之一貝澤勒提出交往音樂，這是從現象學使用上出發，更強調音樂的功能。貝澤勒在16 世紀交往音樂與表演音樂一文中借鑒音樂圖像資料進一步對這個觀念展開了相關的說明。在文中沒有使用獨立音樂一詞來表述表象性的音樂，而是通過自律這樣一個學術性用語，對其進行表達，他認為從14世紀的新藝術以來，就有了足夠自律的藝術作品。然后提到十五、十六世紀的彌撒套曲，則更加鮮明地展現出了交往音樂的主要作用。他將交往音樂定義為最高級別，這種交往音樂既能夠在西方的音樂教育中進行應用，也能夠對現代中國的音樂造成一定的影響，例如圍繞著中國的近現代音樂史、民間音樂和宗教音樂，都可以用上使用上手的現象來進行深度理解因為脫離了獨立音樂的概念。因此在音樂方向研究上具有更廣闊的空間。只有這樣才能夠真正的去理解音樂，感受音樂，所以交往音樂在社會學中的作用是非常突出的，它不僅對醫院有了更準確廣泛的定義，也能夠讓人們有一個有效的渠道去感受和了解音樂。

二、手風琴交往音樂的基礎理論

在辭海中是這樣給文化定義的文化，從宏觀上來講是人類社會實踐過程中所創造出來的物質財富和精神財富總和，從微觀角度來理解，它就是一種社會意識形態，與之相適應的制度和組織結構文化。作為一種歷史現象，在每一個發展階段都會有相對應的文化，音樂作為文化中的重要組成部分。在當前人們重視對綜合文化的認知，所以手風琴交往藝術特點的探索也成為了現代社會對手風琴這種藝術認識的一個有效途徑。

貝澤勒交往音樂的概念認識論基礎是認識音樂時，不要去過度思考音樂是什么的問題。借助于深刻的感受去體會音樂，排除了音樂在語言表達的含義后，通過用心去感受。例如借助面部表情和神態的情感，這樣就擺脫了傳統音樂中的觀念。手風琴的交往音樂和時代聯系非常密切，以建國和文革時期為例，在這兩個時期，手風琴的作品大多是去歌頌軍營生活，頌揚新的社會生活以及人民大眾迎接新生活的喜悅，所有的音樂感情都是慷慨激昂，樂觀向上的。手風琴音樂作品的主要內容非常突出，這些都是展現了手風琴交往音樂的社會時代性和精神文化。所以在這一時期是受到了國家政治文化環境的需要，手風琴用獨特的功能占領了舞臺，然后逐漸被人民大眾喜愛和接納，到了20 世紀七八十年代，手風琴開始從舞臺轉向了民眾，進入到現代社會音樂領域百花齊放，諸多樂器，然而手風琴的發展仍占有一席之地，這都是得益于它自身獨特的演奏形式和情感內涵。

三、手風琴交往音樂的心境效果

貝澤勒交往音樂理論提出了從心境和情緒入手，就是要擺脫音樂與情感與內心的簡單關系，避開傳統音樂中獨立音樂的觀念，更加關注日常生活中對音樂的應用。其實是站在大眾角度，幫助人們去理解音樂。手風琴音樂進入到我國以來，從五六十年代的初始，七八十年代的發展，再到當前，經歷了不同的階段，在這些階段中，相關的交往音樂作品主要有以下幾類：在五六十年代，手風琴音樂作品是以勞動性質的改編曲為主，主要代表作品有《大路歌》、《石油工人之歌》、《軍民大生產》等，這些歌曲都帶有一定的勞動性質，圍繞勞動人民的日常生活，非常慷慨激昂，還有頌揚性質的一些手風琴改編曲，代表作品有《延安頌》、《大海航行靠舵手》等等，這些都是贊揚新中國，歌頌黨。除此之外一些軍旅性質的進行曲，例如《行軍歌》、《接過雷鋒的槍》等等，除此之外帶有濃烈社會政治特色的改編曲包括了《草原人民歌唱毛主席》和《咱們的領袖毛主席》。這些作品通過各種形式進入到了人民生活中，起到了鼓舞振奮人心的作用，交往音樂中的心境就在這些作品中展現出來，這時候手風琴藝術不再是簡單的分析音樂和情感的關系，而更加關注于日常生活中對音樂的應用。在20世紀七八十年代出現了大量的手風琴作品，這些作品的素材大多是中國民族民間音樂，還有民間小調所改編成的。例如《打虎上山》、《十面埋伏》、《彈起我心愛的土琵琶》，這些是人們對美好生活的向往。以《牧民之歌》為例，在牧民之歌中通過手風琴演奏，展示出了在草原上萬馬奔騰的場景，這樣的作品具有典型的風格，透過作品的展示，聽眾們能夠透過音樂感受到平靜的大草原，遼闊的草原，心中倍感溫暖。這一時期的時代手風琴作品中也是聯系人民群眾對美好生活的愿景，聯系日常生活，所展現出來的音樂形式。到了21 世紀，現代化社會手風琴作品又有了新的展現，在這一時期手風琴的作品大多改編于中國現代化的樂曲。例如《月亮代表我的心》、《玫瑰玫瑰我愛你》、《在水一方》、這樣的流行歌曲改編為手風琴作品，其中蘊含的流行化元素能夠更好地吸引起人們的共鳴。《玫瑰玫瑰我愛你》和《月亮代表我的心》中借助于手風琴的心里話表演展現，顯示出了作品中優美的意境，人們聽著這些歌曲，想著音樂的歌詞，聯系到自己日常的生活，就對手風琴作品有了更深刻的感受，最大程度拉近了人民大眾和手風琴音樂的距離。

四、手風琴交往音樂中另類陌生手段的表現

手風琴音樂作品的另類陌生情況要通過手風琴，音樂作品的創作背景來深入了解。這樣才能夠幫助其更好地與交往音樂中的另類和陌生特點相聯系。在20 世紀五六十年代的早期，手風琴作品中以當時廣為人知的騎兵進行曲為例，這首曲目的創作背景是在解放前夕，石家莊被解放之后，國民黨軍連連衰敗，解放軍戰士的情緒受到了極大鼓舞，由聶榮臻司令決心組建屬于中國人民解放軍的軍樂團。由此派人到舊的軍樂團進行調查創建，經過長時間努力，最終晉察冀軍區軍樂團成立，所以這一作品的創作背景是結合當時戰爭背景下的特殊環境，圍繞著中國軍隊對音樂需求所創作出來的作品，這能夠借助于曲目，感受到創作者所用到的內容材料，不是傳統作曲家所用到的，也無法用專業化的作曲方法去認識。因為這些音樂材料的來源是結合人們生活聯系戰爭情況的，所以在專業音樂角度上看，它是一種另類化和陌生的音樂，這首音樂作品相似的同類型作品，在當時有非常多，正是這樣展現人們日常生活，幫助人們有深刻感悟的作品大量出現，才讓人們對手風琴藝術，聯系當時社會情況有了更深刻的理解，同時也對交往音樂理論有了更清晰的認識。

然后在那一時期，還有一個較為著名的手風琴音樂作品，它叫做《花兒與少年》在整個手風琴音樂作品創作中，作品的相關元素都是來自于花兒。花兒是流傳在我國青海甘肅寧夏西部地區的一首民歌，每到春季，甘肅和青海這些地區都會舉辦大型的花兒會，在節日盛會中，居民們盛裝打扮，一起參加這個隆重的節目。因此在這首音樂作品中，它的相關素材是聯系民間勞作人民在集會和節日唱歌時所用到的曲調，最重要的是在進行作曲技法的創作時，還聯系了西方的作曲技法來進行創作，經過改編后，這樣的手風琴音樂是極具特點的，既保留了原曲調，又突出了手風琴特色，符合了交往音樂中所提到的，不必在形式上是真的。

在21 世紀，伴隨著現代化科學技術生產力的高速發展，經濟全球化文化多元化的步伐進一步加快，在這樣的多元文化背景下，中國的手風琴藝術和當代環境相聯系，迸發出了新的特色與活力。在21 世紀來中國社會文化的環境是圍繞著協調性、創新性、時代性、民族性和文化多元性方向發展的，也正是這些時代特色對手風琴作品的創作也提出了更高的要求。手風琴在我國的發展和社會文化環境是有密切關系的，從手風琴20 世紀30 年代傳入初始，然后到五六十年代的萌芽，再到六七十年代的逐漸發展，然后形成至今，它又迎來了新的發展階段。伴隨著改革開放的深入發展，人們的物質和精神文化水平不斷提升，手風琴藝術也得到了不斷的發展。在進入到21 世紀的這數十年間，我國手風琴交流活動也越來越頻繁，在這些活動中，手風琴創作者們互相溝通交流，為手風琴在中國的發展提供了有效的引導。進入到21 世紀以來，手風琴創作展現出了百花齊放的景象，還與其它歌曲舞蹈繪畫雕塑等藝術相融合，為我們帶來了視覺上的盛宴。例如在慶祝建國60 周年系列活動中，著名的演奏家楊屹先生用手風琴在大型歌舞復興之路中錄制了歌曲《學習雷鋒好榜樣》，這樣的創新聯系時代特點為晚會增加了特色，還有中央電視臺軍事頻道播出的歌舞藝術片《戰友歌聲頌祖國》中，手風琴也與軍旅歌曲有了密切的聯系。還有在作品《洞窟三項》中手風琴和琵琶、笛子等打擊樂器中有效的組合，正是這些創新化的形式讓其在創作中有了新的發展。由毛竹音樂者作曲手風琴曲《酒狂》，在2006 年上海之春手風琴藝術節中獲得了極高的認可，這些作品帶有現代化社會的創新風格。同時在現代社會，單純的靠手風琴演奏音樂已經無法滿足人們多元化娛樂方式，對藝術認知理念的需要。所以更講究手風琴伴奏重奏合奏等多種樣式，也催生出了大量的手風琴作品，比如《長安印象》和《空間三部曲》等等。除此之外因為大眾傳媒信息的不斷發展，現代化手風琴音樂改編作品中大多對流行歌曲進行改編，這樣拉近了年輕人對手風琴的認知和感受。這些都是手風琴交往音樂中一種另類陌生的手段展現。

結 語

總結全文，對手風琴交往音樂藝術特點展開探索分析，需要認識到交往音樂這一理論是由德國的音樂家貝澤勒所提出的，他提出交往音樂就是要拉近人民大眾和音樂之間的距離。手風琴交往音樂的藝術特點，圍繞著手風琴交往音樂的理論基礎，通過描述讓人們感受手風琴在我國20 世紀五六十年代，20 世紀七八十年代以及21 世紀的發展情況，感受到手風琴交往音樂中的心境效果，理解手風琴交往音樂中另類陌生的手段表現，借助于具體的曲目分析，幫助人們更清楚地了解手風琴，交往音樂的藝術特征也對于手風琴音樂有了更加深刻的認識，這樣的認知拉近了人民大眾和音樂間的距離，幫助手風琴音樂能夠在聯系時代的背景下，被人們更深刻的理解認識。進入到現代化，通過對手風琴交往音樂藝術特點的深刻理解。意識到了手風琴要想在現代化社會得到更廣泛的傳播，就需要和現代化的信息技術密切聯系，借助有效的形式豐富它的傳播方式，讓人們能夠了解到這種手風琴藝術，深刻的感受手風琴藝術，增強人們在傾聽音樂時的感受，讓人們去感受美。在這樣的文化多元大環境下，手風琴藝術在我國一定能夠得到更好的發展，它不僅是自身藝術的一種發展，更對弘揚我國的民族文化具有重要的作用，對提高人們的精神文化水平也具有積極的貢獻，作為新時代的中國人對文化的傳播傳承，我們都有著不可推卸的責任。■