小提琴作品《陽光照耀著塔什庫爾干》藝術特色與演奏技術分析

蘭 佳

自新中國成立以來，我國器樂藝術發展經歷了高峰與低谷時期，受到文化環境、政治環境等多種因素的影響，我國器樂藝術文化遭受過抑制乃至斷層，在異常艱巨的時代，我國著名作曲家陳鋼先生依然堅持不懈地進行音樂創作，秉承對民族文化的熱愛，對文藝事業的孜孜追求，其從帶有濃郁民族風情的歌曲、器樂曲及戲曲中汲取創作靈感，創作出諸多具有代表性的民族音樂作品，如《苗嶺的早晨》、《陽光照耀著塔什庫爾干》、《金色的爐臺》等。下文將對陳鋼先生創作的小提琴曲《陽光照耀著塔什庫爾干》創作及演奏進行展開論述，旨在為當代音樂創作及對民族審美特質的堅守提供思路。

一、小提琴作品《陽光照耀著塔什庫爾干》創作背景

自二十世紀二十年代小提琴藝術傳入我國以來，我國音樂藝術家們便開始探尋小提琴藝術的民族化、大眾化與本土化發展路徑。畢業于上海音樂學院的陳鋼先生于1958年根據越劇《梁山伯與祝英臺》的唱腔及音樂特色，與我國著名作曲家何占豪先生合作創編了同名小提琴協奏曲，開啟了西方小提琴器樂藝術與我國民族民間音樂文化縱深融合的新篇章。自此，陳鋼先生致力于民族音樂的創作與創新，選取具有濃厚民族風格的歌曲、器樂曲以及戲曲等旋律片段作為音樂創作素材，結合小提琴獨特的音色與音域特點豐富我國民族民間音樂的藝術表現形式，創作出眾多流傳廣泛、兼具民族性與時代特征并且蘊含深厚民族情愫的音樂作品[1]。

《陽光照耀著塔什庫爾干》便是陳鋼先生眾多作品中極具代表性的小提琴樂曲，其取材于新疆塔吉克民族音樂，由吐爾遜卡的爾所作歌曲《美麗的塔什庫爾干》和劉富榮笛子獨奏曲改編而來，在創作中吸收與借鑒了我國傳統民族民間器樂獨特的揉指、捻指等演奏技法，應用了西方音樂作曲技巧及樂思，樂曲內增二度銀川恒的廣泛使用，對新疆器樂冬不拉撥奏音色的播放，調性及節拍的靈動變化，讓整首小提琴樂曲充滿著濃郁的民族風情，帶有著中國特有的音樂美學氣息，讓我國民族民間音樂的表現形式、藝術感染力邁上了更高的臺階。不僅如此，陳鋼先生在音樂主題創作上也蘊含著對美好生活的向往，對民族文化的熱愛，以藝術化形式表現了“陽光照耀”下草原廣闊的美景，塔什庫爾干人載歌載舞的歡慶場面，細致刻畫出塔什庫爾干人民積極健康、樂觀向上的精神風貌。此部小提琴樂曲目前已知由二胡、琵琶、揚琴等諸多樂器獨奏版本，可見該部小提琴樂曲開創了西方器樂中國化的先河，對后世音樂創作產生積極且深遠的影響。

二、小提琴作品《陽光照耀著塔什庫爾干》藝術特色

小提琴作品《陽光照耀著塔什庫爾干》的藝術魅力，不僅體現在其音樂創作的現代化創創新、悠揚靈動的旋律、富于變化的調性及節拍、濃郁的民族風情之上，更重要的是作品所體現的中華民族獨有的審美特質、各民族團結一致的共同體意識、蓬勃高漲的民族情懷及藝術家們對民族音樂的堅守與延續精神。全曲可以由“載歌載舞”四個字形容，分為“縱情高歌”與“熱烈歡舞”兩個部分，用音樂展開了我國新疆地區廣闊草原盛景之畫卷，以音樂藝術加工方式表現新疆塔什庫爾干人民的精神風貌、民族性格、審美情趣及精神追求。

樂曲開始為器樂獨奏曲內并不常見的長達五十秒的前奏，具有新疆塔吉克民族音樂特色的旋律風格奠定了整首樂曲的情感色彩基調，將人們代入到廣闊草原與新疆美景之中，在人們頭腦中形成圖示，與人們的審美經驗交相輝映，為人們欣賞與融入樂曲做足、做好鋪墊。小提琴由E弦開始演奏，優美流暢、輝煌明亮的高音旋律帶有極強的沖擊力與震撼力，仿佛讓人們從音樂聆聽中看到廣闊草原上“風吹草低見牛羊”的場景，感受到塔什庫爾干人民在一日忙碌后寄情于音樂并載歌載舞的歡慶場面，他們的生活繁忙但重拾，他們的信仰無比堅定，他們的純真與質樸觸動人心。前奏結束后進入樂曲的第一部分，富有歌唱性的旋律講述了草原生活故事，小提琴撥奏模仿冬不拉彈奏效果，展現出塔什庫爾干人民策馬揚鞭、自由馳騁、彈琴高歌的畫面[2]。

樂曲第二部分為“熱烈歡舞”的快板，跳躍的音符、動感十足的節拍調動著人們的心理功能。尤其是樂曲的華彩樂段，與之前的音樂風格形成鮮明的對比，快速而緊張的旋律預示著音樂內容的變化，隨之而來的便是更加激昂高亢的音樂，或是柔美靈動展現塔吉克少年的活潑可愛，或是詼諧生動展現塔吉克特色舞蹈，亦或是以連續的和弦頓音體現出比賽活動的緊張與激烈。

小提琴作品《陽光照耀著塔什庫爾干》不僅是西方小提琴藝術民族化發展的代表之作，而且是展現祖國邊疆各族人民團結友善、共創美好生活的音樂載體，其藝術魅力，體現在高超嫻熟的音樂創作技法中，體現在所選題材及作曲家的思想情感之中。

三、小提琴作品《陽光照耀著塔什庫爾干》演奏處理

四、小提琴作品《陽光照耀著塔什庫爾干》在譜例中劃分為上述兩部分，在實際演奏中則需要根據不同樂段的特點、演奏技法要求、音樂情感色彩及其描繪的音樂內容等將其劃分為引子、“縱情高歌”的快板、“自由的華彩樂段”、“熱烈歡舞”的快板、“急板”五個部分，每一部分既相互獨立，又在音樂方面具有共性，并且各部分之間的銜接十分流暢，除帶有明顯的塔吉克音樂風格特色之外，還需要應用小提琴演奏基本指法，考慮到樂曲中的西方音樂創作思路、民族音樂素材等，唯有做好演奏處理，才能夠將小提琴樂曲的思想、情感及音樂藝術魅力展現得淋漓盡致。綜合而言，在演奏《陽光照耀著塔什庫爾干》小提琴樂曲時需把握好以下演奏處理要點。

（一）引子部分演奏處理

引子部分對于節奏節拍等并無明顯的限制，旋律較為自由，總體上具有輝煌宏偉、氣勢磅礴的風格色彩，體現出一種波瀾壯闊的美感。整個引子部分以鋼琴伴奏為主，鋼琴由強奏進入，十六分音符三連音在樂句中急速地滾動、重復，由此引出小提琴獨奏部分[3]。

雖然整首樂曲以小提琴為主奏樂器，但引子部分以鋼琴奏出優美遼闊的主題旋律，鋼琴富于變化的音色、寬廣的音域帶給人身臨其境般的感受，使人們仿佛置身于廣闊的新疆草原上見遍地牛羊及塔什庫爾干人民忙碌但幸福的身影。引子部分鋼琴演奏是否能完美引出小提琴獨奏尤為重要，在力度把控上要結合引子部分節奏自由的特點進行“二度創作”，既需要演奏出氣勢，又需要讓節奏自由連貫，順暢和諧。在音符的表現處理上要結實集中、鏗鏘有力，把控好音符時值，但同時要控制好演奏的速度，既不可過于緊湊而導致小提琴獨奏提前進入，又不可拖泥帶水，影響小提琴獨奏的發揮，保持張弛有度、和諧統一，才能夠奠定樂曲的情感與色彩基調，為小提琴獨奏做好鋪墊。

（二）“縱情高歌”的小快板演奏處理

“縱情高歌”為帶再現的復二部曲式，小提琴在E弦上奏出，華麗嘹亮的音色帶有極強的歌唱性。主題旋律以低八度的形式在D弦上呈現，豐富了主題旋律的表現力，表現出人們以歌唱抒發情感后內心歸于恬靜。音區在展開部不斷升高，預示著情緒的高漲與情感的飽滿，自然進入到第一部分的再現段，以小提琴模擬冬不拉的彈奏，讓整部樂曲的音響效果富有層次感且具有濃郁的新疆民樂風情。

在演奏“縱情高歌”的小快板時，主要運用了帶滑音的揉弦技巧，要求演奏者左手滑動做到靈動自如，絲毫無停滯及拖泥帶水之感，并且要精準把握增二度進程。在滑音的同時要輔之以揉弦指法，運用手腕或手臂的力量，讓手指在琴弦上揉動，此過程中需要把握好把位之間的距離，保證換把時流暢連貫。將滑音與揉弦有機整合是演奏該部分的核心技巧之一。除此之外，該部分中包含對冬不拉撥奏的模擬，在演奏處理時需要保證和弦的音準，右手在撥奏時以食指由上至下撥動琴弦，注意保持琴弦的自然震動，使得在撥奏后琴弦自然發生，形成回旋的尾音，產生余音繞梁的演奏效果，以此增強該部分演奏的表現力與藝術感染力。

（三）華彩樂段演奏處理

小提琴作品《陽光照耀著塔什庫爾干》中第70小節至第71小節為華彩樂段，作曲家將音階以快速連弓技法表現出來，在結尾處巧妙設置G弦、A弦、E弦三組不同八度的十六分帶有雙音樂的音符，不僅表現出塔什庫爾干人民自由自在、無拘無束、與世無爭的淡薄心境，而且將音樂情感推向巔峰，在與之前音樂風格形成鮮明對比的同時引出樂曲的第二部分[4]。

在演奏該小提琴樂曲華彩樂段時，需要把握好連續下弓技法。在華彩樂段內，連續下弓技法的音樂表現并非描繪音樂內容或增強，其核心內涵在于承上啟下，為第二部分的展開做好鋪墊，因此在演奏時需要將力度自然地帶到樂句結束的“ff”，遵照譜例演奏出該樂句的結束及下一樂句的開始，并且加十度和弦讓音樂的表現更加飽滿。為體現出華彩樂段內連續下弓技法的作用與含義，演奏者需要先抬弓，后下弓，根據樂曲的總體風格及該部分的表現力把握好連續下弓的力度，體現出下弓的堅定與強大爆發力，并以圓弧形的運弓動作進行力度的緩沖，可以在保證旋律線條連貫的基礎上帶來鏗鏘有力、強烈飽滿的聲音。

（四）“熱烈歡舞”的快板演奏處理

“熱烈歡舞”部分同樣廣泛應用了增二度音程，并且融合了節拍變化、切分音符、跳弓及雙音表現形式，體現出塔什庫爾干人民載歌載舞的歡慶場面。“熱烈歡舞”與“縱情高歌”對比鮮明，以四段體的形式呈現，且調性多變，有其是在第二樂段中兩種不同情緒交替出現。不僅如此，相對于“縱情高歌”而言，“熱烈歡舞”主要展現舞蹈場面，因此其音符跳躍、節拍多變，十分熱情活潑[5]。

在演奏“熱烈歡舞”的快板時，以自然跳弓技法為主，即在弓子的中段輔之以緊湊短小的分弓。在演奏時演奏者需要把握好中弓起跳的位置，自然運用好弓子，注意控制好弓子跳躍的高度，如果跳躍過高，則會導致演奏破壞原有的音符時值，導致演奏出的聲音拖沓且不連貫，而且弓子跳躍過高會導致聲音尖銳，影響人們的欣賞體驗。在第二部分的最后一段，運用了人工跳弓技法，且包含換弦與雙音表現形式。在由G弦到E弦的換弦中，需要找到四根琴弦換弦時的平面，協調好右手手腕的力量，按照原來的演奏速度自然地快速帶到G弦與E弦的平面。在雙音表現演奏時，需要把握好樂曲的強弱變化規律，在演奏弱拍時，可以手腕帶動弓子，讓弓子在琴弦上自然靈動的跳躍，在演奏強拍時，運用弓子根部，增強手腕的力量以控制弓子，演奏出音量飽滿的聲音。

（五）急板的演奏處理

《陽光照耀著塔什庫爾干》中最后一段的節奏更為緊湊，速度呈現出追趕鑰匙，存在大量跳躍的音符，將塔什庫爾干人民牧馬、叼羊比賽的激烈與歡快。音樂氛圍始終高亢激昂，熱烈高漲，音樂的情感也在最后一段步入高潮，最后在小提琴短暫但有力的演奏中結束。該樂段的演奏處理對演奏者情感情緒把握、音準音高、音樂處理能力提出了更高的要求。因最后一段的急板是樂曲的高潮部分，并且情緒始終飽滿，在演奏處理時需要緊跟旋律節奏不能松懈，保持手腕、手臂及手指力量的協調與綜合運用，在力度把控上要適宜、適度，以此展現出樂曲輝煌宏偉的氣勢。同時，樂曲結尾部分速度十分快，對演奏者運弓及指法技巧的要求較為嚴格，若左右手配合不當、運弓及指法銜接不暢，便會導致演奏出的聲音與樂段的風格脫節，給人以突兀之感。為避免此種現象的出現，演奏者需要高度重視左右手的配合、多種演奏技法靈活的組合運用，保證在演奏中體現出迫切與熱烈。

結 語

《陽光照耀著塔什庫爾干》是由我國著名音樂家陳剛先生根據歌曲及笛子獨奏曲改改編創作的小提琴樂曲，其風格獨特、蘊含民族風情且具有高度的藝術魅力。在演奏處理該部小提琴樂曲時，需要以了解作品背景及音樂特征為切入點，結合作品的題材、所描繪的音樂內容等對作品進行“二度創作”。在演奏時需要把握好不同部分具有的獨特音樂特性，靈活運用滑音、揉弦、連續下弓等演奏技法，在演奏中融入真情實感，進而完美詮釋作品，將作品內隱含的民族精神、思想情感等展現得淋漓盡致。■