關于攝影教學與攝影創(chuàng)新的思考

李彬

（廣東省佛山市順德區(qū)胡錦超職業(yè)技術學校，廣東 佛山 528303）

攝影界有一種聲音，認為攝影創(chuàng)作應獨立創(chuàng)新，反對“中國式攝影”現象，并列舉了例如：云南紅土地、福建楊家溪、湖南小東江、桂林捕漁翁等經典攝影景點，控訴其通過聘請專業(yè)模特擺拍獲得一張效果不錯的攝影“作品”，并將這種攝影行為演變成賺錢的產業(yè)，拍攝模式千篇一律，毫無創(chuàng)新價值，不利于攝影的獨創(chuàng)性。

我非常贊同藝術創(chuàng)作需要獨立創(chuàng)新的觀點。但創(chuàng)新不能口頭說創(chuàng)就能創(chuàng)的，必須有一個過程，遵循一定的學習規(guī)律。繪畫藝術的創(chuàng)新建立在傳承前人創(chuàng)作精髓的基礎上，比如學習中國畫先從臨習古畫開始，經歷臨摹-寫生-創(chuàng)作的過程，“搜盡奇峰打草稿”，才能逐步悟道，通過“外師造化，中得心源”的修煉，形成個人風格的創(chuàng)新。歸根結底，藝術的創(chuàng)新是審美素養(yǎng)的提升。

多年的基礎攝影教學經歷讓我認識到，攝影創(chuàng)新的前提是美學素養(yǎng)的提升，缺乏美學的攝影是很難創(chuàng)新的。如果一個攝影初學者沒有美學基礎、甚至連構圖、用光和鏡頭語言等基本功都不掌握，你叫他如何創(chuàng)新？就如同一個嬰兒不會走路不會說話一樣，你叫他如何跑步如何唱歌？學習是需要過程的。胡錦超職業(yè)技術學校動漫專業(yè)和電商專業(yè)分別開設攝影課程，每年有400 多名學生接受攝影基礎教學。這些學生都是零攝影基礎，老師從攝影美學開始教，引導學生發(fā)現身邊的美，領悟優(yōu)秀攝影作品中的美學元素，并通過攝影語言的練習，逐步了解曝光的原理，掌握相機的操作，繼而能獨立運用攝影技術表達自己的構想，這就是零攝影基礎者學習和提升的過程。只有經過攝影基礎學習，掌握一定的基本功，才能進入攝影創(chuàng)作。

我認為攝影教學和攝影創(chuàng)作是兩個概念，不能混為一談。學習攝影應按個人層次區(qū)別對待：對于有創(chuàng)作能力的攝影家，應該提倡獨立創(chuàng)新，創(chuàng)作思想性、藝術性俱佳的高水平作品；而對于攝影初學者，在還沒有形成個人創(chuàng)新能力之前，須先提升審美能力，模仿大師作品不失為一條捷徑。從欣賞到模仿，從構圖到光影，從色彩到氛圍，從研習到創(chuàng)作，學習大師的創(chuàng)作思路，達到優(yōu)秀作品的創(chuàng)作要求，這就是審美的學習過程。審美能力提升了，創(chuàng)作能力自然提升，這是攝影創(chuàng)新之道。在這個全民攝影的時代大背景下，學習攝影美化生活成為了大眾的普遍需求，很多攝影教學機構應運而生，組織開展了大量的攝影教學培訓。這些機構由攝影大師領銜指導，正是從模仿開始學習，再到創(chuàng)新的過程，同時也帶動了攝影景點的產業(yè)鏈。所以，當我們看到壩上的千人攝影團時，看到背著沉重的攝影器材跋山涉水拍風光拍人文的大爺大媽們時，就不難理解：他們不是攝影大師，他們是熱愛生活，熱愛美的攝影追求者。他們不一定能成為大師，但他們通過學習大師提升個人的審美素養(yǎng)，他們正走在創(chuàng)新的路上。

縱觀攝影界，真正具有獨創(chuàng)能力的攝影家可謂鳳毛麟角，而基礎攝影學習隊伍卻相當龐大。攝影教學和攝影創(chuàng)作并不沖突，屬于兩個不同的學習階段。那些受到大眾熱捧的攝影景點和攝影模特現象，對于攝影創(chuàng)作來說，這類題材的確太多了，但從攝影基礎教學的角度看，這是非常好的基本功練習題材，這也是它們存在的價值。攝影界批評“中國式攝影”現象，卻不思考問題的根源，不遵循教育的規(guī)律，只簡單地要求初學者去“創(chuàng)新”，無異于拔苗助長。