摘? 要:在文化全球化的發展趨勢下,國際上許多著名的博物館、美術館、收藏機構的油畫精品紛紛來華展出。意大利、法國、俄羅斯、美國等國家來華油畫展覽數量逐年增加,使國內公眾獲得世界藝術體驗的途徑更為便捷,這也為專業美術工作者的創作帶來更多啟示。
關鍵詞:油畫展覽;歐美國家;美術交流;展覽模式
基金項目:本文系2020年度江蘇高校哲學社會科學研究一般項目“歐美來華油畫展覽的文獻整理與研究(1949-2019)”(2020SJA1026)研究成果。
習近平主席近年來提出的“文明交流互鑒”的思想,以及“構建人類命運共同體”的方針積極推動了中外文化交流的“步伐”。藝術是全世界共通的語言,中外美術展覽交流是世界文化交流的重要渠道。新中國成立以來的七十年間引進的歐美油畫展覽作為特殊的文化傳播方式,形象地展現了我國美術事業在西方美術影響下的變革。特別是21世紀以來,外國來華油畫展覽渠道暢通,數量繁多,為中外美術交流的開展提供了有效的途徑。此時,歐美來華油畫展覽主要在國家級美術展館以及民間藝術機構的共同組織下大規模引進,展覽的風格也變得多元化。
一、歐美來華油畫展覽的梳理
在中國引進的西歐國家的油畫作品展覽中,與意大利、法國開展的展覽合作在數量、規模和影響方面最為顯著。在繪畫發展史上,意大利和法國曾分別成為早期世界藝術發展的中心。早在文藝復興時期,意大利以其透視學和解剖學的藝術成就而奠定了寫實油畫發展的基礎,成為古典油畫的發源之地。在2012至2016年間,中國國家博物館在中意兩國《關于促進文化遺產合作的諒解備忘錄》的政治框架之下,推出了意大利最具典型代表性的三個大型油畫專題引進展。2012年7至2013年4月,中國國家博物館舉辦了“佛羅倫薩與文藝復興:名家名作展”,展出來自佛羅倫薩20多家博物館和美術館收藏的包括文藝復興“三杰”——達·芬奇、米開朗琪羅、拉斐爾等在內的早期意大利油畫名家作品;2014年4月至2015年2月,中國國家博物館推出“羅馬與巴洛克藝術展”,展出了卡拉齊、卡拉瓦喬、貝尼尼等人近50件巴洛克時代的精品油畫,巴洛克風格的油畫以其豪華感、激情感、動態感、力量感等風格特征而產生了獨具一格的藝術魅力;2016年3月至2017年1月,中國國家博物館引進了“威尼斯與威尼斯畫派”油畫展覽,展出從15世紀到18世紀威尼斯油畫家貝利尼、提香、委羅內塞、丁托列托等人的77件油畫作品,集中展現了威尼斯畫派擅長調色的高超技藝。
早在改革開放初期,法國寫實主義油畫就已經通過來華展出的“法國十九世紀農村風景畫展”等傳播渠道而成為中國畫家臨摹和學習的熱點,為習慣了“高光亮”審美風格的觀眾帶來耳目一新的感覺。時隔三十余年,當2012年上海中華藝術宮推出“米勒、庫爾貝和法國自然主義:巴黎奧賽博物館珍藏”時,觀展者不再執著于對畫面細節寫實技巧的探究,轉而探討油畫藝術與自然人文、社會變革之間的微妙關系。除了古典油畫之外,中國觀眾酷愛的還有法國印象主義繪畫。例如,2004年在上海美術館展出的“法國印象派繪畫珍品展”引發觀展熱潮。新世紀規模最為宏大的法國來華油畫展主要有:2014年中法建交50周年之際在國家博物館舉辦的“名館·名家·名作——紀念中法建交50周年特展”,以及2017年在國家博物館舉辦的“盧浮宮的創想——盧浮宮與館藏珍品見證法國歷史八百年”展覽。這些來華展出的油畫作品以其作品風格的豐富性向我們展示了盧浮宮等西方博物館的宏大收藏體系及其與時俱進的生命力。
在新中國成立以來的油畫發展歷程中,對我國油畫民族化發展道路影響最為深遠的當屬蘇聯油畫。當時,蘇聯委派油畫家馬克西莫夫在中央美院成立油畫培訓班,中國也派遣留學生遠赴俄羅斯學習油畫技巧。通過“引進來”和“走出去”相結合的策略,蘇聯現實主義油畫風格深刻影響了我國油畫發展的整體面貌。到了21世紀,雖然我國油畫創作面貌已經變得多元化,但是對前蘇聯以及俄羅斯油畫名家風格的追憶、研究與總結從未停止。例如,2006年,中國美術館舉辦的“俄羅斯藝術300年——國立特列恰科夫美術博物館珍品展”;2015年中國國家博物館舉辦的“伏爾加河回響——特列恰科夫畫廊藏巡回畫”以及同年山東美術館舉辦的相似展覽“俄羅斯特列恰科夫國家畫廊藏品巡展(1894-1980)”;2017年中國美術館舉辦的“伏爾加河之聲——中國美術館藏俄羅斯油畫精品展”以及“白俄羅斯國家美術館典藏精品展”;2019年中國藝術研究院油畫院舉辦的“一路守望、對話未來——紀念中俄建交70周年油畫作品展”等。這些展覽不斷彰顯著俄羅斯現實主義油畫風格的藝術魅力,也為我國本土油畫藝術的發展提供不竭的創作啟示。
在世界油畫的發展歷程中,美國油畫藝術雖然發展歷程較短,但仍以其開拓創新的精神在油畫發展領域占據一席之地。美國本土油畫的來華展覽最具代表性的有:2007年2月9日至4月5日,中國美術館舉辦的“美國藝術300年:適應與革新”展覽;2018年9月28日至2019年1月6日,上海博物館舉辦的“走向現代主義:美國藝術八十載(1865-1945)”展覽。關于美國收藏的歐洲油畫精品來華展主要有:2013年中國國家博物館舉辦的“道法自然——大都會藝術博物館精品展”;2017年國家博物館舉辦的“倫勃朗和他的時代:美國萊頓收藏館藏品展”;2020年9月至2021年1月,成都博物館舉辦的“光影浮空——歐洲繪畫500年”展覽等。
二、歐美來華油畫展覽的發展趨勢
在引進歐美國家的油畫展覽方面,國家公共美術機構發揮的作用最為顯著。2015年以后,中國美術館開始有計劃地引進西歐國家的經典作品展,其中最有代表性的展覽要數逐年開展的“國際交流系列展”系列。2012年國家博物館新館開館以來,建立了“歷史與藝術并重”的方針,并舉辦了國際博物館館長論壇,進一步拓展了對外美術交流的渠道。近幾年圍繞著國家“一帶一路”等對外文化交流的主題也陸續開展了一系列與西方國家的油畫作品展。
在引進國外油畫展覽方面,除了國家公共美術機構的作用,近年來不斷成立和興起的民營美術館也發揮了不可小覷的力量。近年來,全國文化、藝術中心的北京新成立了大量民營美術館,國際藝術大師特級展覽以現代主義藝術大師的號召力為北京的民營美術館吸引了很多游客。2015年4月18日,北京佩斯畫廊開啟了大衛·霍克尼在中國的首展“春至”。2019年6月15日,北京UCCA(尤倫斯當代藝術中心)舉辦了“畢加索——一位天才的誕生”作品展,梳理了這位現代主義大師作品風格的形成過程。2019年8月30日,位于北京木木藝術社區迎來了開館重磅展覽“大水花”,呈現100多件大衛·霍克尼的作品。對于美術展覽的投入來說,如何通過吸引觀眾帶來更多的展覽收入也成為衡量展覽是否成功的標準之一。
作為當代藝術市場最為活躍的上海,以其特有的政策扶持、資本集聚以及文化包容性,誕生了80多家城市民營美術館。這些民營美術展覽機構在引進外國油畫展覽方面特別青睞現當代藝術,并且側重于油畫名家個人展,以靈活的展覽主題以及油畫大師的名人效應吸引了大批的觀眾。例如,中華藝術宮和上海當代藝術博物館從奧賽博物館、蓬皮杜藝術中心、阿姆斯特丹博物館等機構引進了如杜尚、畢加索、達利、米羅、布勒東、安迪·沃霍爾、里希特、博特羅等世界當代藝術大師的作品。民營美術館如龍美術館、chi k11、昊美術館、復星藝術中心等機構也不斷推出草間彌生、馬克·布拉特福德、奧斯卡·穆里略、丹尼爾·阿爾軒等海外知名當代藝術家的展覽。這些展覽也響應了自20世紀80年代以來興起的國際藝術大師特級展覽(Blockbuster)熱潮。這種展覽主要有兩層導向意義:一是以觀眾審美為方向;二是商業策略的市場引導。隨著當下大眾文化消費熱情的高漲,民營美術館在引進歐美展覽,提升民眾素質,塑造國民精神方面將發揮更顯著的作用。
三、結語
近年來,中國各級美術館在引進歐美油畫展覽方面都不遺余力,形成了差異明顯的辦展特征。國家體制內的公共美術展覽機構與國外大型博物館的展覽合作已經成為一種趨勢。特別是在國外經典油畫藏品來華展覽這樣的大型國際美術交流活動中,中外雙方在策展人交流、展品運輸與保護、展館功能拓展等方面的合作方式也不斷經歷切磋與磨合。我國在國際展的辦展流程方面也不斷積累經驗,提高與國際對話的能力。而新世紀以來,新興的諸多民營美術館在引進外國油畫展覽時有著更加自由的主題選擇以及更加靈活的展覽方式,與國家公共美術展覽機構共同承擔起文化交流互鑒的使命。通過歐美油畫來華展覽,有效地改善了我國缺少外國藝術品收藏的現狀,為我國觀眾提供了不用出國就能滿足精神文化需求的機會。
參考文獻:
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作者簡介:胡清清,江蘇師范大學美術學院講師。