邊哲 王婧
(燕山大學 藝術與設計學院,河北 秦皇島,066004)
在中國傳統文化中,環境藝術設計雖然在很長一段時間內未成為一項專門傳授的學科,但是在各個領域都有其長足的發展。北京猿人與山頂洞人在山洞之中,用木炭繪出他們狩獵與耕種的場景,這一古老的藝術不但為后來者提供了寶貴的歷史研究資料,也在無意間橫跨繪畫與環境藝術設計兩大現代藝術學科。中國傳統文化藝術中的瑰寶——敦煌壁畫,便是從中不斷發展演化得來的。而隨著人類的繁衍生息與城鎮的建立,早期的環境藝術設計由淳樸的中國人不斷深化并發揚光大,形成了獨特的中國傳統文化。最早發展而來的就是堪輿學,古代中國人對殯葬的重視程度令今人難以想象。歷代強盛王朝無不以名山大川作為其殯葬的地址,無論是南京的明孝陵,還是北京的十三陵,亦或是唐王朝的昭陵,除了在墓室本身極具奢華之外,還有利用地形而形成的防盜科學,利用堪輿中的“風水”之說試圖福澤后人、王朝永固,是殯葬文化中蘊含的意義。而至今尚未發掘的秦始皇陵墓,根據史書記載,其中不但擁有諸多的防盜機關,更有珍珠串成天上日月,水銀模擬地上江河,堪稱中國古代最為宏偉壯觀的室內設計與環境藝術設計作品之一。
除了為帝王之家服務,中國古代在市政工程中同樣涌現出大量的環境藝術設計,先秦時代,秦始皇統一中國后修筑馳道,據史書記載,其道除了有巨大車輛的通行能力外,還同時以黃土夯實為基,中間隱以金錐(鐵錐),道路兩旁種植樹木,其所展現的場景表明,古代中國人在重大市政工程與規劃中,不但重視功能性,也同樣重視環境藝術設計的審美。
從兩宋到明清,以珍奇樹木與造型各異的石頭受到追捧,北宋著名的“花石綱”,開啟了中國古典園林設計的高潮,一座座形態各異的古典園林,或曲徑通幽,或小橋流水,形成了中國獨特的園林景觀,環境藝術設計的功能性與藝術性的結合,尤其是與中國傳統文化、傳統審美的深度融合,在此可謂達到一個高峰。
從上文描寫的事例來看,中國傳統文化之中,并非從未出現環境藝術設計,而是尊崇中國人“大道至簡”的傳統思想,并未將環境藝術設計作為單獨的學科羅列,而是分散在各個行業之中。中國傳統的環境藝術設計在重視審美的同時,更為重視其實際功能意義,也就是在實用性的基礎上兼顧審美,并非專門為了某種審美而進行所謂的“設計”,這與當下全國各地的“奇葩”設計有著明顯的區別。
發展至20世紀90年代,中國傳統文化受到影視劇行業大發展的影響,尤其是中國古典名著中描繪的傳統文化,從《紅樓夢》而來的大觀園,從《三國演義》而來的三國城,從《水滸傳》而來的宋城,從熒屏走向現實,用現在的流行詞匯就是“破圈”,一經推出就吸引大量游客。這些景點無一不是各地政府斥巨資、耗費大量土地資源打造的旅游精品項目,諸如上海市松江區這樣相對郊區的區域,也曾建設過大量的《封神榜》《西游記》主題文化景區,以及歐羅巴世界樂園等諸多旅游景點,這些旅游景點大多以模仿、復刻某一個中國古代或者外國重要建筑為主,并在景區內大量緊密排列類似的建筑,形成遠看成規模的“XX城”,但從根本上來說,這里只有旅游規劃,缺乏完整的環境藝術設計。除了粗制濫造的道具和服裝,以及大量充斥的購物商業元素,僅僅是缺乏整體設計與一致性,缺乏常規歷史常識的道路等,就已經讓人有了非常明顯的“出戲”感,一言以蔽之,觀眾身處其中,有著明顯的“游客”自覺,難以達到深入體驗中國傳統文化精髓的目的。
在中國,除了上述的各個旅游景點外,還有兩類傳統文化的展現方式值得一提。一是方特東方神畫,作為深圳華強旗下最為知名的主題樂園,在景內集合了諸如激光多媒體、立體特效等大量高新科技設備,并通過全息投影、全新舞臺曲目展示等方式,創造了富有創意的大量中國傳統文化作品。如《千古蝶戀》《九州神韻》等,不但全面彰顯了當下中國在高科技舞臺設計領域的進步,也的確讓不少年輕觀眾領略了中國優秀傳統文化的魅力。從宏觀角度來看,該類主題樂園依然有著不少遺憾,除了定位旅游業造成在外部空間上與三國城等旅游景點相對并無二致之外,其優秀的傳統文化表演、多感官試聽更多集中于舞臺表現空間,觀眾更像是觀摩一場融合了大量現代科技與現代表演形式的古典傳統故事曲目,而非全方位、多角度地了解一類傳統文化,更難以在視聽效果的背后主動去探尋傳統文化的深刻內涵。
此外,張藝謀導演打造的《印象》系列,也是中國傳統文化與環境藝術設計結合案例中不可忽視的對象。以《印象·麗江》為例,其選址在海拔3500米的玉龍雪山,更有大量的舞臺表演人員與多個“國內第一”的稱號,的確很大程度上展現了麗江與玉龍雪上的動人傳說、魅力風景。但是從弘揚中國傳統文化的角度而言,這樣的案例依然將參與者與環境本身、與故事本身乃至與文化本身造成了一定的割裂,大量游客與觀眾難以擺脫旁觀者的身份,至于探尋云南當地獨有的文化、感受茶馬古道上古代商路的艱辛、體會中華兒女在惡劣的自然環境下依然艱苦奮斗創造美好生活的精神,則更加難以有所體驗。
縱觀上述項目,難以避免一個核心問題,中國傳統文化在這些項目中更多只是一個“噱頭”,而非核心。其核心本身更多的是旅游業的發展,是旅游業的消費,因此,所有的環境藝術設計是圍繞旅游的功能性而打造的,并非是將中國傳統文化作為環境藝術設計的核心來進行襯托,從地方經濟發展的角度出發,無可指摘。但是在過程中如何真正達到弘揚中國傳統文化,則似乎頗有不足。可以說,在當今社會,中國傳統文化與現代環境藝術設計的結合,依然是任重道遠的。
第一,什么是環境藝術設計?按照百度百科的定義,環境藝術設計是指對于建筑室內外的空間環境,通過藝術設計的方式進行整合設計的一門實用藝術。環境藝術所涉及的學科較為廣泛,包括建筑學、城市規劃學、設計美學、考古學、環境生態學等大量學科。環境藝術設計通過一定的手段使建筑物的室內外空間環境體現出特定的氛圍和一定的風格,來滿足人們的功能使用及視覺審美上的需要。從定義中我們不難發現,環境藝術設計首推滿足功能性,其后滿足審美需求,而在其隱藏的含義中,就是對于大眾文化和社會功能的定位,堅持傳播怎樣的文化并不應該是可有可無的附屬品,而應該是有所堅持的必需品。
第二,弘揚中國傳統文化,要走出城市、走出建筑、走出固有空間。中國傳統文化擁有大量的資源,如張騫出使西域、祖逖中流擊楫、霍去病封狼居胥等這些中國優秀歷史人物的事跡,在傳統的紀念館中并不能得到全面的展示。在中國傳統文化中,讀萬卷書與行萬里路是相輔相成的,沒有重走道路的艱辛,沒有實地探訪的直觀感受,難以將中國優秀歷史人物的事跡得到最直觀的體現。同樣,其所蘊含的中國傳統文化,也難以得到最直觀的集中體現。
目前,中國在這方面做得最為優秀的案例,是井岡山革命根據地,除了依托舊有的井岡山山水風光,通過在原址大量重建曾經紅軍在井岡山的各類機關建筑,陳列大量歷史文物,參觀者通過重走五泄景區,將紅軍醫院等景點通過串聯的方式游覽,相對原始與惡劣的自然環境,原封不動地還原歷史建筑,自然而然地能夠讓參觀者沉浸在整個系統性游覽之中,對于中國革命的艱辛,對于革命先輩的崇敬之情也就油然而生。
走出城市,其目的在于將中國傳統文化與祖國山水有機結合,一方水土養育一方人,沒有土地的滋養,所謂的傳統文化也就成了無本之木、無源之水。走出建筑,就是將室內設計的小空間概念與環境藝術設計的大空間概念進行深度區分,心胸寬則天地寬,環境藝術設計的大手筆,方可與中國傳統文化中“天人合一”“以天下為己任”的核心思想更好地有機結合。我們需要認識到,中國傳統文化是多元的,是豐富多彩的,以儒家思想為核心的中國傳統文化,“達則兼濟天下”的宇宙觀與包容并蓄的價值觀是主流的核心。換言之,“大”是中國傳統文化中的主流,“小”則是中國傳統文化對于個人修養層面的亮點。要想弘揚中國傳統文化,則“大”的概念必須得到貫徹,也唯有環境藝術設計的配合,方能與中國傳統文化的“大”相得益彰。
第三,科技的發展與助力,是未來兩者有機結合的重要突破口。前文所說的“大”成為共識后,如何在環境藝術設計中有效地投入并成為實踐領域不可回避的問題?如果說營造一條明清古鎮的長街地方財政的財力尚可支持,那么重現秦漢長城的奇跡則難度較大。因此,我們需要借助科技的力量。
在室內設計的展覽中,單人使用的耳機型解說器材已經得到了較為廣泛的應用,除了讓導游和解說擺脫了大型高音喇叭的苦惱外,也讓每一個參觀者在清晰聽取講解的同時有了更為自由的游覽空間和駐足時間,可以借助設備在自身感興趣的位置逗留更長的時間,游覽參觀效果大大提升。如今正在興起的VR技術,則讓虛擬空間的沉浸體驗成為可能,許多早已不復存在的歷史遺跡,通過影像的方式,讓更多人可以一窺究竟,同時單人穿戴的VR設備也擺脫了集體觀看寬幅銀幕的“出戲”感,讓單人的深度體驗成為可能。
試想一下,當我們身處茫茫大漠,眼前的VR設備里,看到的是李廣馭馬揚鞭的畫面,吹拂的是草原上特有的風,耳邊聽到的既有大軍戰斗的聲音,也有歷史事件的介紹,其感受自然是和展覽館不可同日而語的。科技的進步,必然帶來大量小型化、高效能、高質量的裝備,也必然將遠離城市的大量歷史遺跡擁有“復活”的可能,未來的環境藝術設計將不再僅僅局限于改變環境,而是利用環境配套科技,形成更多更好的展現模式,也為中國傳統文化的傳播帶來更多的渠道。
第四,兩者的有機結合,要留住“功能性”的本源。中國傳統文化中的“崇尚務實”是非常重要的一個元素,所有的環境藝術設計都有最初的功能性因子存在。無論是美好祝愿還是實際使用,都離不開功能性這個出發點。這一點我們可以從北京這座古老城市中殘存的大量歷史古跡找到答案。無論是紫禁城內兼顧皇家威嚴的報警用石哨,還是北京城原始布局中用以鎮壓水患的“八臂哪吒”造型城市布局,都是其功能性的集中體現。
因此,在未來的環境藝術設計中,要著力還原中國傳統文化中的功能性用途與文化理念。傳統木工的榫卯結構、傳統建筑中的雕花與山樓、傳統園林中的“花好月圓”設計等,都應該成為其設計中的重要組成部分,這一點在國內大量作品與論文中均有論述,在此不再作贅述。
第五,中國需要有一個核心,突出傳統和文化的非盈利環境藝術設計作品。目前中國已經從急迫的“富起來”心態中逐步走出,要想打造中國的文化自信與道路自信,需要重拾千年來中國的文化傳統與文化自信。因此,脫離盈利目標與旅游需求,以單純地展示中國傳統文化內容為目的的環境藝術設計作品應該在當下得到重視,登上歷史舞臺。
如此做有三個好處:一是將環境藝術設計與中國傳統文化有機結合,與城市面貌、人民生活有機融合,使其漸漸成為人民生活的一部分。長此以往,廣大群眾的審美已不再單一,其標準將更為多元化并具有本土特色,從而培養我們自己的民族審美。二是以此為樣板,形成中國文化自信深度鋪開的起點。文化自信需要的不僅僅是宣傳,更需要的是具象化的、有實體存在的樣板,唯有多元的方式,才是文化自信最為全面的展示方式。三是成為對外展示中國傳統文化的窗口,如今越來越多的外國人進入中國,如何讓他們體會中國的文化自信與道路自信?應將環境藝術設計作為一項重點來抓,在現代化的城市中、在廣袤的中國土地上堅持中國藝術,堅持中國文化,讓來華的世界人民感受具有東方魅力與深厚歷史文化底蘊的中國,是一個值得嘗試的舉措。我們應該堅信,唯有堅持中華民族文化,方可屹立世界。
第六,保留民俗節目,是兩者結合最好最快的方法。就如同前文所描述的,環境藝術設計融合于中國歷史長河的各個方面,同時也融合于中國的傳統民俗與傳統節日中,大量的環境藝術作品以大家耳熟能詳的面貌呈現,如端午門前掛艾草、元宵廊下掛花燈等,說明自發形成的氛圍遠超各類刻意經營的環境藝術設計。同時我們更要清楚地認識到,環境藝術設計的核心支點并非簡單的環境營造,而是在營造環境中,人與人的互動以及人與環境的互動。唯有人的參與和人的活動,才能賦予環境藝術設計作品以靈魂,無論是年會上的糖葫蘆,還是市集里的拉面,這些濃厚煙火氣息的節目是中華民族存續千年的標志,更是中國傳統文化最好的體現。堅持將這些蘊含著中國傳統文化、中華民族美好祝愿的節目保留下去,也是中國傳統文化與環境藝術設計有機結合、深度融合的一條有跡可循的“捷徑”。
如何通過環境藝術設計,讓中國傳統文化得到最好的體現與最佳的呈現?又如何通過環境藝術設計進一步弘揚、保護和傳承中國傳統文化?通過上述簡單的梳理和闡釋,只希望我們能夠脫下有色眼鏡,不再將環境藝術設計作為舶來品,而是從歷史中尋找答案,從歷史中發現未來,在未來中傳承歷史。