賈達群《響趣》中民族打擊樂的多元形態及內涵

潘 黎

[內容提要] 賈達群是中國當代的著名音樂作曲家，其音樂大多是將傳統的民間音樂與現代化的音樂素材相結合，從而形成自身獨特的風格。《響趣》是賈達群受邀“2000 年中國古典音樂系列音樂會”而作的打擊樂作品。本文根據這部作品對音樂形態以及音樂的作曲技術進行探究，分析其地域文化人文思想、情感體驗、精神境界等，從作家的原創狀態出發，對賈達群多元的創作理念和音樂作品獨特的風格進行分析。

《響趣》是賈達群創作于2000 年的一部打擊樂作品，該作品的律動激情洋溢、音樂韻味靈活率性、音響效果變換無窮、營造了博大精深卻又豐富絢爛的多元音樂世界，中國傳統打擊樂的新創作是一個很大的挑戰，如何在傳達音樂審美享受的同時給聽眾以新的思想情感體驗，在觀眾日常所熟知的音樂語言中找到突破點，為打擊樂帶來新面貌，是這部作品給大家帶來的主要驚喜。賈達群以嚴謹的音樂結構和理性的手段挖掘新音色與舊方法之間的關系。力圖使音樂內容更加富有戲劇性，情感更加跌宕起伏。

一、《響趣》的創作特點分析

（一）音色層次

《響趣》這部作品中有濃墨重彩的豐盈；有線條融合的復雜；有清晰透徹的音樂表達，既是傳統技法精華的概括，同時也有著對打擊樂作品的獨具匠心現代音響的創新。賈達群以清新淡雅的形式去演繹中華民族文化的博大精深。中國古代的哲學思想尊重本性、追求自然，注重萬物相通的平和審美，《響趣》正是在東西方融合的基礎上，力圖實現中國傳統打擊樂的創新過程。先秦時期，曾有哲學家提出過“同則不繼，和實生物”的思想，只有將多種因素的相互融合，才能更好的孕育出優秀的音樂作品。

在傳統打擊樂的創新過程中，不同的樂器之間有著不同的音色對比，相同的樂器之間也會因為發聲方法的不同而有所差異，所以音響物理的邏輯安排在打擊樂的創新上面有著十分重要的象征意義，創作者要注意每個音符要生長在同類的色調音器之內，要與其他音調相互呼應、區別、融合。從音色的結構或者是音色體系來看，傳統的中國打擊樂一般可以按照樂器自然、樂器改變以及樂器混音分為三個音樂層次，匯聚成了音色系統，為音樂界的音調帶來各種形態各異的音色來源?！俄懭ぁ愤@部作品有著多個音色層次，首先是鈸的音色，總共分為四層，第一層首先是兩鈸上下抖動，相互摩擦，從而鋪墊金屬底色；第二層是兩鈸相互叩擊，形成干脆利落的音點；第三層是兩鈸互相頂擊，營造虛實結合的音樂氛圍；第四層是兩鈸互相對擊，從而留下自然的余音，給人留下遐想，鈸的虛實濃淡形成了鈸的四種音色。其次是鑼，賈達群在作曲的過程中選用了四種鑼，分別是十面鑼、云鑼、芒鑼、大鑼，鑼的噪音性質十分獨特，自然天成又渾濁不清。四種鑼之間相互結合又相互區別，豐滿而粗獷。在《響趣》的末尾處留下來部分的間奏點，音色干脆利落，靈動而活力，節奏多變，回味無窮。最后是鼓，賈達群通過對鼓棒、框架、鼓邊、鼓心等不同音色的結合而形成了一個混合的音色體，一部分展現出力量、果斷、沉穩的一面，另一部分展現出運籌帷幄、氣勢長虹的一面。

（二）音樂結構

賈達群曾經在《結構分析學導引》中提到：“結構作為萬物載體是具有著很強自律性的，這同樣也是元素結構的總和”。在音樂世界中，要依賴于結構的劃分才能更好的將知識有效整合，避免音樂作品的混雜無序和雜亂無章，在分析賈達群《響趣》這部作品時，可以先將其作為一個獨立的沒有等級劃分的整體，再整體到局部，找到所有存在的子結構。在分析音樂作品時，理解音樂結構主要有兩種途徑，首先是掩藏在音樂文本中的抽象觀念結構，另一種是顯示文本因素運行的獨特方式，通過分析作品的結構可以更好的反應出作曲者對世界與自然的心靈感觸以及作者的人文修養和精神外化體現?！俄懭ぁ愤@部作品在構成整體結構時是完整的、概括的，它將音樂元素有機地融合，按照一定的技法和秩序相互統一，更好的顯示出音樂整體的一種邏輯關系。

《響趣》由“鈸趣”、“鑼趣”、“間奏曲”、“鼓趣”、“后奏曲”五個樂章組成。首先是《鈸趣》，首尾兩部分在結構上遙相呼應，中間位置是一個對比性很強的部分，通過模仿川江號子將鑼以短促的擦擊和扣擊形成了一種局部性的曲法結構，具有顯著的長短相結合的氣息特征。在第一部分高潮時力度達到最強，使結構對位也同時在段落的局部作曲中有所展現?！惰屓ぁ吩谡w結構上呈現出多線條的結構節奏層次對位，在音樂力度上循環強弱。“間奏曲”與《鈸趣》部分不同的是不僅體現了前后自然段之間的呼應，同時也體現了音樂的局部對稱。《鼓趣》第一段以大鼓為主，逐漸加入鼓框，最后在情緒頂峰進行二者的匯聚，這部分一氣呵成、由淡至濃、抑揚頓挫。在這部分賈達群以民族素材更好地展現了《響趣》這部作品的力量和氣勢，給人以精神的震撼，弘揚民族精神內涵及人文理念。

（三）力度變化

力度是音樂不可脫離的重要組成部分，每個聲音的產生都有關力度，并通過力度之間的的鮮明對體現音樂作品的細膩和生動，具有感染力。在音樂的對比中會更好地發現力度強弱的變化，如同處理音符的語氣，是在當下音樂片段中力度的基調。雖然這些力度之間復雜的的關系不能得到完全明確，卻能在細微之處變化強弱來表現作者情緒，這同時也是作者想象力、情感等的表達載體。賈達群通過力度結構使音樂在流動中可以更好地勾勒自身的特征與規律，并與其他音樂要素結構共同形成酣暢淋漓、跌宕回環的音樂作品，《響趣》這部作品同樣如此。《響趣》可譯成為“聲音的游戲”，從表面意義上來看就能看出力度在《響趣》這部作品中重要作用，以力度的濃淡傳達出作者情感和精神，在力度的張弛中詮釋作家的創作意圖。

以《鈸趣》為例，該部分中共使用了七個力度等級和兩個力度標記，其中以三個力度點為作品的基礎而向外進行擴張，在整體的力度構成上呈現感染性，這使作者在塑造的過程中更追求于平衡，而其中的兩個力度點作為力度的點綴，偶然出現。所以在《鈸趣》的整體感官上是一個由弱到強再自然延音而消散的力度結構，給人以感官上的累計感和過程感，塑造的音樂的空間特征?！惰屓ぁ纷铒@著的力度特征就是利用力度在強弱之間的交替來塑造了迥異的音樂性格，給人以聽覺上的快和慢，《鑼趣》共涉及到九次的變化，作者為了防止在聽覺上有過于強烈的對比而采用了力度的銜接與滲透，漸強漸弱、輝映結束，使漸變技術在《鑼趣》部分的演奏中更加圓滿而完整?！堕g奏曲》節奏上呈循環交織的特點，更獨特，音色上多層次、多間奏，在力度上也為這些角色塑造了個性觸及人心?！堕g奏曲》在每一個層次上都有自身的力度性格，并且有著不規則的重音特點，這樣的表達形式使得《間奏曲》的在力度上給人以層出不窮之感，具有更多的不確定性、多變性，賦予了間奏曲彈性活潑的音樂特點，使得音樂創作更顯生命力。在《鼓趣》的設計上，作者采用了連綿不絕的特點，于山巒之中迭起，于水墨之中揮灑，形成了氣吞天河之勢。開始以大鼓揮灑線條氣息，奠定樂章氣勢，然后迅速累積，雖然線條殊途同歸，但是能量卻逐漸升華，敲出了《鼓趣》中的豪邁與奔放。

二、作品的民族風格和創新理念

（一）生動鮮活的民族融合

《響趣》中共匯聚了巴蜀、東南、東北、西南四種不同的音樂地域風情，這同時也體現了中國打擊樂多元交融的一種審美。賈達群在創作《響趣》時以故鄉尋根作為精神主線，從而更好地連接音樂的各個部分，闡述了一個果斷、漂亮、干脆的真我?！俄懭ぁ烽_始之初，以鈸展現四川的人文精神，以川江號子作為《響趣》這部作品的開篇。藝術只有扎根于土壤才能弘揚自身的個性魅力，所以音樂作品是與文化背景和歷史內涵息息相關的，在《鈸趣》這一部分中，四川人的幽默堅定、開拓包容的歷史內涵更好地融入到了川江號子之中，使巴蜀文化更富有張力、更生動鮮活地展現在聽眾眼前。賈達群作為四川人，對巴蜀文化的音樂融合不是終點，是樂曲的起點，是作者對于故鄉的感情，作者從這片土地開始出發，進行尋根，以巴蜀文化作為文化中脈從而進行心靈的對話?！拌屓ぁ笔菍ξ髂巷L土民情的一種真實寫照，是略帶蠻荒、神秘的原生態的一種風土人情。西南地區是包羅龐雜、博大精深的巫山文化寶庫。并且在發展至今，一些西南的少數民族地區仍然保留著原始民族的文化內核，這同樣也是西南文化作為巫山文化燦爛輝煌的原因之一。原生態的歷史文化使人們在性格中有一種野性的美，這種美模糊了自然與現實，充滿張力，在西南文化熏陶下的《鑼趣》中所展現的是包含人神共存、祭祀祖先、巫術的狂野的原始世界。這種蠻荒的音樂表達并不雜亂，而是純凈的、嘹亮的諧振，如同噴薄而出的火山，質樸而真誠。而間奏曲將聽眾帶入了東南文化的靈秀世界中，東南民族文化溫暖靈秀、和諧秀美，俊秀書生和小家碧玉，柔情婉轉、抒情寫意，將東南文化所展現的淡雅和精致更好地表現出來，以更貼近現代生活的精神文化給觀眾帶來更具生命力的音樂表達。第四部分的鼓聲更多的是彰顯了東北文化的豪邁，北方一直以來都是我國民族精神中剽悍、粗獷、豪放的部分。賈達群在《響趣》這部作品的《鼓趣》中更好地展現了東北歷史文化中的銳意進取和強健的生命力。東北地區在戰爭與嚴寒中更好地練就出了厚重與堅實，造就了東北文化的豪邁與爽朗，賈達群利用大氣磅礴的《鼓趣》音樂更好的闡釋了東北的歷史文化特點，再現了我國北方民族文化中的金戈鐵馬、英姿颯爽，使音樂作品在白山黑水的映照中練就更厚重的民族精神。

（二）求新存異的創作思維

《響趣》融合了中國古代的多民族文化，同時也融合了西方音樂理念與中國傳統技法。賈達群將民族素材有效整合，以中國地大物博的歷史文化為背景，融入西方技術手法，使聽眾領略了嚴謹而不失靈動、時尚卻不失韻味的優秀音樂作品，它是民族的語言，也是民族文明、生活和思維在藝術中的一種投影，這使得音樂文化都很大程度上反應了社會發展，使人類在繼承民族遺產的同時實現文化交流，在發展中求革新。中華五千年來的歷史文明更注重的是精神層次，是心靈的感悟，在傳統的哲學思想中更注重以純澈心靈去認知真理和感悟自然，達到物我兩忘、哀而不傷、自然典雅的審美表達。而西方的音樂文化則更傾向于理性化的闡述，中國文化的感性在于內心，而西方文化的感性更注重渲染和表現。對西方文明來說，中國的五千年的文化代表著崇拜和神秘，而對于中國文明來說，西方文化代表著創新與變革。音樂是沒有國界的，音樂的價值并不在于單純的給觀眾以視聽盛宴，同時也在承載文化內涵的重要載體?！俄懭ぁ愤@部作品在色彩和格局的搭配上有著十分完美的比例，將中西方音樂思維完美融合，從而有效凝練，實現雅俗共賞，達到音樂的最高境界。近幾年來，隨著西方音樂帶來的沖擊，中國的傳統音樂已經逐漸偏離了屬于自身的民族文化發展軌跡，逐漸形成了以西方審美為標準的音樂體系，人們盲目崇拜，不能很好地做到求新存異，使人們的音樂思維開始發生轉變。西方音樂在中國音樂背景中的挺進并不是民族音樂的一種退讓，而是二者間的一個融合，西方技法在很大程度上遏制了中國傳統音樂的創造性和積極性思維的發展。于是以賈達群為代表人物的中國音樂家們開始仔細研習西方藝術技法，吸納其中的精華之處，繼承中國傳統音樂的長處，彌補薄弱環節，有效地拓寬了音樂思維，使各族文化的精華有效融合，彼此消化，從而演奏出如《響趣》一般富有詩意的民族樂曲。在西方技藝的指導下，樂師們更注重有技巧的表達，使每一個樂譜都變得更嚴謹，從弓法、呼吸、弦、力度等多個角度規范音樂技藝，使音樂在高超的技巧中綻放絢麗，從而形成世界性的民族音樂語言，迎來中國傳統打擊樂的嶄新面貌。

（三）博大精深的音樂內核

賈達群一向注重形而下與形而上的有機結合，每一件藝術品都是由作者復雜精細的打磨而完成的單純執著的癡戀。在《響趣》這部作品中而同樣如此，它是賈達群通過心靈映射所反映出來的一種情感表達形式，同時也是利用理性思維指導感性素材而進行的音樂藝術創作，使理性與感性可以有機融合在這樣的藝術作品中，聽眾就可以通過對概念與客觀理性模式的欣賞達到對精神美學的感知。音樂是以音通心、以心繪音、以物動人、以心達物的一個過程，并不是宇宙萬物的再現，而是虛華的表態。賈達群在創作《響趣》這部作品時，是根據既有的生活經歷與世界觀來反映自身的心理情感，以音樂為載體將客觀事物從感悟照進現實，之后喚起聽眾的情感體驗，并將這些意識形態化，實現音樂在本源性質上的一種抽象反應。音樂是人類意識的精神反應，賈達群在《響趣》這部作品中所表現的情感并不是隨意捏造的，是由于受到奇特打擊樂《blue man》的表演引發了內心觸動，從而將《響趣》的感性獨特形式展現的淋漓盡致。賈達群對于《響趣》這部作品的表達如同是利用自然語言與人溝通，在作品中無論是川江號子、江南秀水，或者是蠻荒部落、富饒土地，都是以音樂作為表現手法來闡述人生哲理和自然生命的形式，將聽眾置身于一個豐富的交響樂中，或者虎嘯山林、或者蟲啼鳥鳴，賈達群用自然的音樂形式在潛移默化中貫徹音樂的靈性，激發音樂的張力。并且通過對于顯性結構的聚合，從而使各元素之間作為靈性媒介，折射內在規律，以達到音樂的形而上。作者用理性去表達音樂的感性，使各元素之間的運用妙到毫巔，使音樂情感自然流露，從而創作出渾然天成的音樂作品，更符合現代社會對于傳統打擊樂的審美形態，使聽眾夢回遠古，品味傳統中國的古典音樂，領略博大精深的音樂內核。

結語

嚴謹的邏輯以及多元的藝術風格不僅豐富了音樂靈性，同時也造就了賈達群《響趣》這部作品的藝術價值，在這部作品中，賈達群立足于中國的傳統語言，積極研究西方的技術技法，不斷從中華民族的歷史文化中汲取自信，挖掘古今藝術形態，從而造就世界音樂語言?！俄懭ぁ愤@部作品不僅是賈達群的心路歷程的表達，同時也是是賈達群基于厚重土地所開辟出的精神樂境，它以音樂的張力折射出音樂的哲學思想，反應創新理念，同時也表達了賈達群率性的內心和雅致的人格，它促進了中國打擊樂以獨有的韻味走向世界，以感性思維叩開音樂靈性的大門，使聽眾可以更好地領略其中的人文精髓與歷史內涵。