北朝晚期莫高窟壁畫中世俗人物服飾分析

田桔子

（西安工程大學 服裝與藝術設計學院，陜西 西安 710000）

1 北朝晚期莫高窟世俗人物畫概述

1.1 內容

北朝晚期莫高窟的世俗人物畫影響了世俗服飾形象的呈現。在此期間，世俗人物畫經歷了西魏和北周兩個時期，在風格上表現出明顯的差異。北周時期，莫高窟的世俗人物畫發生了進一步的變化。宿白認為：“以張僧鷂為代表的南方派的新派風格是在梁武帝時期，他的影響傳到了北魏新都洛陽。”[1]受到西域暈染法以及南朝、北周繪畫藝術的影響，莫高窟的畫家逐漸形成了自己的繪畫風格。這些畫作不像早期那樣強勁，也不同于西魏王朝的薄弱。北周世俗人物畫的線條更強、更健康、更完整，對人體比例的理解水平也得到了極大程度的提高。服裝細節的轉換和整合已開始呈現結構上的代表性，線條也正確地強調了細節的變化。

1.2 風格

在三國的曹魏時期，曹操和他的兒子提倡薄葬、改變了秦漢以來的墓葬傳統，墓室壁畫的重要文化內容在這一期間產生了斷層，僅在河西和東北的外圍地區保留了傳統墓葬壁畫，以丁家閘墓壁畫為代表。在嘉峪關新城魏晉墓壁畫中，主要展示了墓主生前的生活場景，例如烹飪、盛宴、騎馬、射擊、鞠躬、飼養動物、旅行等。但是，從這些墓室的壁畫中可以看出，魏晉時期的河西世俗人物畫仍然延續了秦漢時期樸實無華的人物畫風格，赭紅色的線條簡潔而奔放。劃定輪廓，雖然人物形象及線條的精準度存在一定的不足，但有生活氣息[2]。

1.3 服裝表現

北朝晚期的莫高窟畫家已完成建模方面的培訓，他們可以通過長線和短線的組合來指示服裝圖案的方向，并通過對比來區分服裝的內層和外層線密度。在結構中使用了不同的線，消除了對弧線的盲目依賴。衣服上的圖案與身體的動態一致，短線和長線各司其職。

角色的比例、發型和衣服都越來越逼真。西魏時代，對纖細和優雅的過度追求已被豐滿健碩的人物形象取代，尤其是北周第428號洞穴中的女性服裝圖案，短線和長線結合在一起，構成了袖子；大袖從肘部向下傾斜，與袖子的上半部分形成一緊一松的對比。圖案具有韻律美，所有線條都與衣服的結構相符，沒有夸張，說明了繪畫技術的成熟和進步[3]。

2 北朝晚期莫高窟壁畫服飾呈現的主體意義

2.1 體現出河西及敦煌地區對于中原服制禮儀的全面接收

在對莫高窟壁畫中男性服飾的研究過程中，一直存在一種極大的誤區，就是誤將男性穿的襦裙當成袍服。但是在深入研究后發現，從服裝的結構、服裝的顏色、服裝配飾的位置及繪畫的輪廓都可以看出，兩者有著非常明顯的區別。古代男性穿襦裙不是為了方便（襦裙的穿著方式比長袍復雜得多，使用水平更高），也不是為了美觀，而是出于上襦以及下裙之間存在的上下級觀念。這種觀念同樣也是我國古代非常重要的階級統治觀念，是一種權力的象征。男性襦裙在“周禮”中也有鮮明的特色，無論是不同的襦裙顏色，還是不同的刺繡圖案，都被賦予了階級屬性。北朝晚期莫高窟壁畫上的男裙使人們再次看到了“禮儀”的強大影響力，即使在遠離中原的敦煌，即使經過了近400年的發展，世俗男性在服制上仍然受到尊崇。從西魏第288號石窟的壁畫故事中可以看出，當時的國王及大臣們都穿襦裙，加上頭冠、面紗裙、皮帶、護膝、緞帶和其他衣物，可見男性服飾延續了漢代及魏晉時期的風格，反映了敦煌及渭河地區對當時中原地區服飾的接受程度較高[4]。

2.2 預示女裝逐漸步入自由時期

從莫高窟壁畫中可以發現，北朝晚期的女裝變化主要是襦裙的多樣化，取決于腰圍、高度、款式的轉換，不同的襦裙款式也能反映當時的階級制度。不論是上層人物還是下層人物，都身著襦裙，唯一的區別是襦裙的款式。通過對莫高窟壁畫中女性襦裙的研究可以發現，女性的穿著打扮越來越自由，摒棄了老舊的款式，服飾變得更加考究，對女性曲線及服飾的描繪也變得更加多樣。現在，角色的輪廓隨著服飾腰部高度的變化而變化，這與歷史資料中所記載的“突然的高低、濃密或稀薄、變化無常”有相同之處，也能夠反映女裝逐漸進入自由時期。將莫高窟壁畫中的女性服飾與中原地區壁畫中的女性服飾進行比較發現，兩者的裙擺相同，只是細節略有差異。

2.3 北朝晚期莫高窟壁畫中的襦衿不能以左衽或右衽來劃分民族歸屬

由于襦衿是平民的衣著，官方歷史上少有記錄。然而，從歷代的考古文物、壁畫和塑像中可以看出，襦衿最早出現在我國殷商王朝時期，并一直延續到南北朝時期。莫高窟壁畫對于襦衿的描繪十分完整，結合莫高窟壁畫和早期考古文獻資料可知，中國的歷史沒有產生斷層，襦衿作為古代士兵、平民的服飾，應用非常普遍。通過文獻調查可知，早期人類將裸露的身體包裹起來完全是出于人類的本能。在更早的人類文明時期，各族人民都穿著窄袖襦衿。調查指出，“襦衿”不是衣服的樣式，而是一種搭配方式。所有由上襦下衿組合而成的服裝都可以包含在“襦衿”系統中。有很長一段時間，學界認為左衽窄衣均為胡服，這種認知有待商榷。

2.4 北朝晚期莫高窟壁畫中胡服漢服雙軌并存，展現了服裝功能的劃分

在服裝的發展歷史長河中，胡服也是重要的一部分。由早期的游牧民族斯基泰人和大月氏人的民族服裝可知，胡服有圓形、交叉、不對稱以及套頭式，圖案也形成了自己的系統。在漢服中，襯裙是由特殊的服裝制成的，籠冠是由吳邊制成的，膝上的緞帶和高冠伯的腰帶代代相傳。胡漢兩族的著裝制度經過長期的發展后逐漸形成了獨特的服飾文明。西魏剛剛建立時，為了減少漢族和鮮卑族的沖突，開展了一系列的改革，還專門成立了關隴集團，效仿周禮，建立了六部制度，確立了著名的“胡漢雙軌制”，讓兩族人民和平共存。這在北朝晚期的莫髙窟壁畫中得到了明顯的體現：在朝堂議事的君主與諸王公大臣身穿漢服，軍人、侍衛等身著胡服。從中也可以看出，在北朝晚期，胡服及漢服兩種服飾并存，并沒有實現服飾的統一。

3 結語

作為近4個世紀分裂的時代關口，北朝晚期的民俗生活及人文發展有著極大的研究價值，而服飾作為人民生活的重要內容，通過研究當時的服飾樣式，可以了解北朝晚期的政治局勢及社會環境影響下的服飾制度，也可以了解時人們對于服飾著裝的接受程度及選擇偏好。通過研究莫高窟壁畫中的世俗人物著裝，可以揭示北朝晚期敦煌及河西地區服飾搭配的變化，映射當時的政治地理發展態勢。