吳萌瓊,邱水財
(1.廣東科貿職業學院,廣東 廣州 510430;2.廣東青年職業學院,廣東 廣州 510545)
近年來,隨著我國綜合實力不斷增強,世界各國掀起了學習中國語言和文化的熱潮,全社會對于非物質文化遺產的傳承和創新給予了高度關注。非物質文化遺產已演變為新時代美好生活的重要元素,尤其是“非遺+旅游”的發展模式,使非遺項目“活”了起來,也讓景區“旺”了起來。因此,非物質文化遺產需要與文化創意產業相結合,為傳統文化帶來新的發展驅動力,是值得研究的非遺傳承發展模式,對于開拓潮汕地區、發展“文化+旅游”“文化+創意”“文化+科技”等產業具有重要意義,不僅能推動潮汕與內地的文化交流,還能讓優秀的中華文化在“互聯網+5G”背景下煥發出時代活力,推動中華文化偉大復興。本研究以廣東潮繡為例,主要通過對廣東潮汕地區的實地調研,探討如何在保護與傳承廣東潮繡的同時,結合新的創新方法世代傳承下去。
潮州刺繡(潮繡)與廣州刺繡(廣繡)總稱粵繡。潮繡是粵繡(四大名繡之一)其中一種,歷史悠久,源遠流長,發源并流行于潮汕地區[1]。潮繡是用絲、綢、緞、金銀線、棉絮、紙丁等為原料,由繡娘制作。使用的原、輔料相比其他繡種要多,根據不同的工藝,可以分為線繡、絨繡、釘金繡、金絨混合繡,針法變化多樣,分別有過橋、踏針、平繡、累鉤繡等近百種,以墊高的技法以及金銀線刺繡為主,使潮繡作品更有立體的物象,栩栩如生、金碧輝煌,其精湛的刺繡技藝,在國內外享有盛譽[1]。2006年5月20日,潮繡被列入第一批國家級非物質文化遺產名錄,文化藝術價值遠遠超過了潮繡藝術本身,具有極為豐富的文化內涵,凸出了潮汕地區獨特的外顯形象與資源,是潮汕地區文化軟實力和影響力的象征。
潮繡對從業人員的技能要求非常高,現今潮州的繡工年齡均在40歲以上,且主力為六七十歲的老一輩繡娘[2]。由于一幅精美潮繡作品的制作工期長、成本高、價格低,年輕人不太愿意從事這方面的工作,導致相關人才嚴重缺失。
通過實地調研發現,潮繡作品大多色彩亮麗,且喜歡運用花草、魚鳥、龍鳳等圖案,與現代年輕人追新求異、喜歡玩盲盒的潮流脫節。潮繡品種類似,產品缺少創新,且價格較高,銷售市場狹窄,導致傳承人的實際收入有限,潮繡精品數量也在不斷減少,并且無法規模化、商業化量產,使潮繡行業陷入了傳承與發展的困境。
雖然各級政府開展了各類宣傳潮繡的活動,但普通群眾參與率并不高,大部分人只是聽說過,并沒有特意了解潮繡,宣傳上注重的是文字、圖片、公眾號,宣傳方式單一。而在“互聯網+5G”時代,對文化和文創產品的宣傳,則趨于復原古代場景并重現技術,為用戶帶來沉浸式和交互式的體驗。
潮繡對專業人才技能的要求較高,通常是師徒傳承,且學習時間長,專業從業人員有限,因此,需要高等院校針對廣東潮繡開設相關課程,持續加強專業人才培養,在專業人才培養方案上增加潮繡類課程,并在相關專業開設潮繡類的賞析課、專業課,提高學生的傳統文化修養,增強學生的文化自信。通過加強專業人才培養,可以得到有效傳承與創新的人力資源,尤其是在潮汕地區,在非遺硬件設施與專業潮繡人才相對缺乏的背景下,更加需要專業的潮繡人才始終支持我國文化事業的發展。因此,政府及相關部門需要為相關專業人才提供政策上的支持。高等院校需要加強對廣東潮繡人才的持續培養,強化文化產業與其他產業的產教融合,提高專業潮繡人才的收入,為廣東潮繡人才創建更大的舞臺。
將文化事業與教育事業、課程思政有機結合起來,高等院校開設的相關潮繡課程,可以與文創類企業建立長期的合作關系,打造校內校外實訓基地,聘請專業潮繡藝人授課,結合潮繡,研發相關文創產品,實現產教融合,提升學生們的專業技能和傳統文化水平,為專業潮繡藝人創造更多的就業、創業機會,結合社會大眾的文化消費市場需求不斷創新,開創良好的潮繡事業發展前景。
潮繡的傳承發展應結合社會大眾的文化消費需求,目前,國內市場的潮繡產品由于是手工定制,對技術要求高、制作時間長、價位相對較高,導致相關市場發展不景氣。要想解決這一問題,必須深入了解市場對潮繡的需求,使潮繡產品開發多樣化、豐富化、價格親民化,擴大消費群體,結合相關3D打印技術,實現規模化、工業化量產,降低制作成本。在利用文字、圖片、新媒體、數字人文、宣傳片或視頻來宣傳非物質文化遺產的同時,引進3D打印、VR虛擬現實等技術,對潮繡文化和文創產品、古代場景進行重現復原,打造自身的特色和宣傳方式;同時,也要加強針對潮繡非遺骨干、潮繡傳承人的培訓,組織跨市、跨省域的文化交流活動,建立相關行業協會、商會,擴大行業從業群體,提高行業影響力。
相關部門應將非物質文化遺產與文化創意產業相結合,雖然潮繡技藝精湛、作品制作精美,但是國內目前制作的潮繡產品屬于大眾印象中的奢侈品,價格較高,消費市場集中在高收入階層,因此,需要將潮繡與文化創意產業相融合,針對游客消費需求設計旅游紀念品,開發的文創產品需要符合年輕人的審美觀;創建“非遺+旅游”的發展模式,打造相關產業鏈,豐富潮繡產品,引進3D打印技術,實現文創產品規模化、工業化批量生產,降低成本,擴大消費群體[3]。讓普通消費者可以在生活中使用潮繡產品,讓普通消費者也能感受到潮繡的美,有助于潮繡產業的發展,為潮繡注入新的活力。
在“互聯網+5G”時代,針對非物質文化遺產的創新方法,可以引進3D打印、VR虛擬現實等技術對傳統文化和文創產品、古代場景進行重現復原,打造自身的特色和宣傳方式。但是,非物質文化遺產傳承和創新是系統工程,需要政府及相關部門不斷創新方法,完善制度,加大開發力度,創新宣傳方式,建立相應的“1+X”職業技能等級證書和相關的技師、工藝美術師類的職業資格,使傳承人可以享受入戶、工資、待遇等方面的實際優勢,增強行業的吸引力。高校、傳承人、科研機構、相關企業等應加強專業人才培養,加強產教融合、實訓基地建設,打造“非遺+ 旅游”的發展模式,讓非遺項目“活”起來,也讓景區“旺”起來,以弘揚傳統文化,增強文化自信。因此,非物質文化遺產需要與文化創意產業相結合,為傳統文化提供新的發展驅動力,是值得研究的非遺傳承發展模式,對于開拓潮汕地區發展“文化+旅游”“文化+創意”“文化+科技”等產業具有重要意義。